石湾窑烧制的陶器有什么特点

石湾窑位于广东佛山市石湾镇，以制陶业闻名于世，特点是胎厚体重，釉汁厚润，釉色丰富多彩。明、清时期，善仿善创。制品以陶塑为主，主要有鸟兽、虫鱼、人物神仙、山石盆景、建筑及仿古器物等。

一、佛山石湾产区艺术特点

石湾美术陶瓷（石湾公仔）素有“石湾瓦，甲天下”之美誉。其产生可追溯到新石器时代晚期。1977年在石湾一带贝丘遗址出土的印纹陶器，经碳十四测定距今约有5000年历史。在经历了唐宋两代的成长壮大阶段和明清时期的成熟发展阶段后，“石湾公仔”逐步形成了自身独特的艺术风格。

1、石湾公仔的民族性

西方的陶艺多借助裸露人体的每条肌肉来表达感情，石湾陶艺则秉承中国艺术的传统特征依靠线纹的飞动，借衣纹折叠、线条流动去表达人物的情感，具有鲜明的民族性。

2、石湾公仔的地方性

国内江西景德镇、福建德化等地区的瓷土土质洁白，是制作瓷器的上好原料，这种原料可塑性不高，通常都会借用模制成模制加工手工的方式以适应土性，而石湾陶土能耐高温，粘力强，可塑性很高，能塑造出飞舞的衣袖、衣领和极细长的线条，所以人物塑造的身形和衣褶具有飘逸流畅的特点。釉料方面石湾公仔采用的是一次烧成的颜色釉，以不可重现的无穷变化而形成石湾艺术陶鲜明的特色，有别于其他产区的釉上彩和釉下彩。施釉上石湾公仔不在人物的脸、手部上釉，以泥胎的产色使肌理表现更加真实，同时由于石湾公仔所使用的泥料较粗且含砂，就需要上一层较厚的釉来掩盖，从而使产品的艺术风格显得特别古朴厚重。这种原料的特性使石湾陶艺家们能尽情发挥他的想像力，风格挥洒自如。

3、石湾公仔的人文性

由于石湾公仔是民窑生产，制作方式不受约束，构思上不拘一格，题材广泛，具有浓厚的乡土生活气息，它以老石湾喜闻乐见的形式出现，更贴近普通民众的生活，具有较强的人文性。

4、石湾陶瓷的创作特色

由于石湾公仔在手法上充分吸收了国画写意笔法的精髓，强调概括和夸张。重神似，具有造型生动传神，釉彩浑厚朴实的特点。其陶塑题材，既有源于现实生活的，又有取材于神话传统的表现形式，有写实和夸张的不同手法，陶质运用上有素胎和上釉两大类型，是极具地方特色的艺术品种。

二、江西景德镇产区艺术特点

景德镇是中外著名的瓷都，制瓷历史悠久，文化底蕴深厚。

景德镇尤以青花、粉彩、玲珑、颜色釉四大名瓷著称于世。

景德镇享有“白如玉，薄如纸，声如磬，明如镜”的美誉。郭沫若先生曾以“中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都”的诗句来盛赞景德镇灿烂的陶瓷历史和文化。

三、潮州产区艺术特色

潮州是我国的古瓷都和陶瓷文化发祥地，和陶瓷结缘已有四千年时间。潮州陶瓷最灿烂的时期是在当代，在历史的浪潮和市场竞争面前，潮州陶瓷形成自己独特的艺术风格和庞大的产品门类。

四、德化产区仪式特色

“中国白”原文（BLANC DE CHINE）是法国人对明代德化瓷的赞誉，他们认为这是“中国瓷器之上品。德化白瓷因其产品制作精细，质地紧密，晶莹如玉，釉面滋润似脂，故有“象牙白”“猪油白”“鹅绒白”等美称，是我国白瓷系统中具有独特风格的一个分支，在国际上享有较强的声誉。

德化窑瓷历代相传，千年薪火不熄，尤其是明清时期的白瓷，胎骨细柔坚致，胎釉质感美妙，色泽温润明亮，形体晶莹剔透，凝脂似玉。在中国陶瓷工艺史上独树一帜，被誉为“国际瓷坛的明珠” “世上独一无二的珍品”并作为中国陶瓷白瓷的代表，称之为“中国白”，公认是东方艺术的明珠。

五、广州产区艺术特点

广彩的全称是“广州织金彩瓷”。顾名思义，所谓织金彩瓷，就是在各种白胎瓷上给上金色纹图案，仿佛锦缎上绣以色彩绚丽、高雅华贵的万缕金丝，然后低温焙烧而成。

广州织金彩瓷的风格不同于以景德镇代表的江西彩瓷，其风格特点主要表现在广彩是运用我国织锦图案的手法，以色彩艳丽、构图严谨，绘工精细著称。广彩利用各种颜色和金银水进行钩、描、织、填，宛如无数金银彩丝织于白玉之上，显得是光彩夺目、富丽堂皇。

六、醴陵产区艺术特点

湖南醴陵是仅次于景德镇的我国第二大瓷城。醴陵生产的釉下彩瓷器瓷质细腻，造型新颖，装饰绚丽，以其独特的风格驰名中外，被誉为东方艺术的明珠。

在我国次次发展史上，湖南窑创烧的釉下五彩瓷具有重要的地位。

七、山东产区艺术特点

刻瓷起源于清朝初年，距今已有300多年的历史，是山东地区最具有代表性的陶瓷艺术。刻瓷是在烧制好的瓷盘上先画上图案，再以金刚钻一点一点地在瓷盘上雕琢上色，刻工与盘画的角度，用力的大小，点面的组合及细微之处的精雕细刻，十分讲究作品表现形式多样灵活，可兼具中国画的灵动秀美和西洋油画的凝重沉厚。

刻瓷具有刀工细腻，线条流畅，层次清晰，格调典雅等艺术特点，能形成多种艺术效果，既有浓厚的的全面之趣，拥有笔锋描抹不可替代的独特韵味，又有表面处理良好、雅俗共赏的艺术效果，其瓷胎细腻洁白，釉面清亮、润泽，制作精美绝伦，让人叹为观止。因而深受国内外瓷器爱好者的青睐。

八、河北产区艺术特点

定窑是我国宋、金时代的五大名窑之一。定窑盛行于宋中后期，瓷质精良，色泽淡雅，纹饰秀美。

定窑白釉瓷器的装饰技法主要有划花、刻花、印花三种。

九、宜兴产区艺术特点

当今的瓷器王国中，紫砂陶以它特有的工艺选制和美学价值成为人们竞相购买收藏的宠儿。

佛山的工艺品有南海刺绣、佛山剪纸、石湾陶瓷、香云纱、佛山木版年画、石湾公仔、香云纱。

1、石湾陶瓷

石湾陶瓷是广东佛山的工艺品，有着非常悠久的历史，其产生可追溯到新石器时代晚期，被称之为“石湾公仔”。每件作品充满着浑厚、粗犷、质朴、率真的审美情趣。石湾公仔上釉别具一格，釉色浑厚斑斓，造型生动传神。在技法上，塑造人物以不施釉的陶泥“胎骨”表现人体肌肤，取得了“比瓷雕更有温情和人性”的艺术效果。

2、佛山木版年画

佛山木版年画是广东佛山的工艺品，是中国华南地区著名的民间年画，历史非常悠久，早在宋元时期，广州、佛山一带已流行刻绘门神的习俗。它与天津杨柳青、苏州桃花坞、山东淮坊的年画齐名，是中国四大木版年画生产基地之一，影响远及东南亚及世界各国华人聚居地。

3、佛山剪纸

佛山剪纸是广东佛山的传统工艺品，有着悠久的历史，在宋代已有流传，盛于明清两代，其风格金碧辉煌、苍劲古拙，结构雄伟奔放，用色夸张富丽，以剪、刻、凿、印、写、衬等技艺并用，材料和表现手法巧妙结合，具有鲜明的地方特色。由于制作方法的差异，大致可分为纯色剪纸，铜衬料、例写料、纸写料、金花、银写料等几种。

(一)按用途的不同分类

1．日用陶瓷：如餐具、茶具、缸，坛、盆。罐等。

2．艺术陶瓷：如花瓶、雕塑品．陈设品等。

3．工业陶瓷：指应用于各种工业的陶瓷制品。又分以下6各方面：

(1)、建筑一卫生陶瓷： 如砖瓦，排水管、面砖，外墙砖，卫生洁其等；

(2)、化工陶瓷： 用于各种化学工业的耐酸容器、管道，塔、泵、阀以及搪砌反应锅的耐酸砖、灰等；

(3)、化学瓷： 用于化学实验室的瓷坩埚、蒸发皿，燃烧舟，研体等；

(4)、电瓷： 用于电力工业高低压输电线路上的绝缘子。电机用套管，支柱绝缘于、低压电器和照明用绝缘子，以及

电讯用绝缘子，无线电用绝缘子等；

(5)、耐火材科： 用于各种高温工业窑炉的耐火材料；

(6)、特种陶瓷： 甩于各种现代工业和尖端科学技术的特种陶瓷制品，有高铝氧质瓷、镁石质瓷、钛镁石质瓷、锆英

石质瓷、锂质瓷、以及磁性瓷、金属陶瓷等。

(二)按所用原料及坯体的致密程度分类可分为：

土器 (brickware or terra-cotta)， 陶器 (potttery)，炻器 (stone Ware)，半瓷器 (semivitreous china)，以至瓷器(130relain)，原料是从粗到精，坯体是从粗松多孔，遥步到达致密，烧结，烧成温度也是遂渐从低趋高。

土器是最原始最低级的陶瓷器，一般以一种易熔粘土制造。在某些情况下也可以在粘土中加入熟料或砂与之混合，以减少收缩。这些制品的烧成温度变动很大，要依据粘土的化学组成所含杂质的性质与多少而定。以之制造砖瓦，如气孔率过高，则坯体的抗冻性能不好，过低叉不易挂住砂浆，所以吸水率一般要保持5～15％之间。烧成后坯体的颜色，决定于粘土中着色氧化物的含量和烧成气氛，在氧化焰中烧成多呈黄色或红色，在还原焰中烧成则多呈青色或黑色。

我国建筑材料中的青砖，即是用含有Fe2O3的黄色或红色粘土为原料，在临近止火时用还原焰煅烧，使Fe203还原为FeON成青色，陶器可分为普通陶器( cmmon,pottery)和精陶器(Fine earthenware)两类。普通陶器即指土陶盆．罐、缸、瓮．以及耐火砖等具有多孔性着色坯体的制品。精陶器坯体吸水率仍有4～1 2％，因此有渗透性，没有半透明性，一般白色，也有有色的。釉多采用含铅和硼的易熔釉。它与炻器比较，因熔剂宙量较少，烧成温度不超过1300℃，所以坯体增未充分烧结；与瓷器比较，对原料的要求较低，坯料的可塑性较大，烧成温度较低。不易变形，因而可以简化制品的成形，装钵和其他工序。但精陶的机械强度和冲击强度比瓷器．炻器要小，同时它的釉比上述制品的釉要软，当它的釉层损坏时，多孔的坯体即容易沾污，而影响卫生。

精陶按坯体组成的不同，又可分为：粘土质、石灰质，长石质、熟料质等四种。粘土质精陶接近普通陶器。石灰质精陶以石灰石为熔剂，其制造过程与长石质精陶相似，而质量不及长石质精陶，因之近年来已很少生产，而为长石质精陶所取代。长石质精陶又称硬质精陶，以长石为熔剂。是陶器中最完美和使用最广的一种。近世很多国家用以大量生产日用餐具(杯、碟盘予等)及卫生陶器以代替价昂的瓷器。热料精陶是在精陶坯料中加入一定量熟料，目的是减少收缩，避免废品。这种坯料多应用于大型和厚胎制品(如浴盆，太的盥洗盆等)。

炻器在我国古籍上称“石胎瓷”，坯体致密，已完全烧结（sintering)，这一点已很接近瓷器。但它还没有玻化(Vitrification)，仍有2％以下的吸水率，坯体不透明，有白色的，而多数允许在烧后呈现颜色，所以对原料纯度的要求不及瓷器那样高，原料取给容易。炻器具有很高的强度和良好的热稳定性，很适应于现代机械化洗涤，并能顺利地通过从冰箱到烤炉的温度急变，在国际市场上由于旅游业的发达和饮食的社会化，炻器比之搪陶具有更大的销售量。

半瓷器的坯料接近于瓷器坯料，但烧后仍有3～5％的吸水率(真瓷器 true porceiain，吸水率在0.5％以下)，所以它的使用性能不及瓷器，比精陶则要好些。

瓷器是陶瓷器发展的更高阶段。它的特征是坯体已完全烧结，完全玻化，因此很致密，对液体和气体都无渗透性，胎薄处星半透明，断面呈贝壳状，以舌头去舔，感到光滑而不被粘住．硬质瓷 (hard porcetain) 具有陶瓷器中最好的性能。用以制造高级日用器皿，电瓷、化学瓷等。

软质瓷 (soft porcelain) 的熔剂较多，烧成温度较低，因此机械强度不及硬质瓷，热稳定性也较低，但其透明度高，富于装饰性，所以多用于制造艺术陈设瓷。至于熔块瓷 (Fritted porcelain) 与骨灰磁 (bone china)，它们的烧成温度与软质瓷相近，其优缺点也与软质瓷相似，应同属软质瓷的范围。这两类瓷器由于生产中的难度较大(坯体的可塑性和干燥强度都很差，烧成时变形严重)，成本较高，生产并不普遍。英国是骨灰瓷的著名产地，我国唐山也有骨灰瓷生产。

特种陶瓷是随着现代电器，无线电、航空、原子能、冶金、机械、化学等工业以及电子计算机、空间技术、新能源开发等尖端科学技术的飞跃发展而发展起来的。这些陶瓷所用的主要原料不再是粘土，长石，石英，有的坯休也使用一些粘土或长石，然而更多的是采用纯粹的氧化物和具有特殊性能的原料，制造工艺与性能要求也各不相同。

    导语：提起石湾陶瓷我想大概是无人不知无人不晓吧。石湾是一个地名，因为在这个地方生产的陶瓷历史悠久所以得到了石湾陶瓷这个响亮的名号。那么石湾陶瓷有什么独特的地方呢？市场上石湾陶瓷的价格怎么样呢？今天小编就来给大家简单的介绍一下石湾陶瓷及其价格方面的信息，希望对有意购买的大家有所帮助。

石湾陶瓷简介：

石湾陶瓷，顾名思义就是石湾生产的陶瓷，它也是一种著名的陶瓷品牌。石湾陶瓷是根据石湾而得名的。石湾是我国广东省佛山市的一个地方，石湾陶瓷以及陶瓷工艺品等都位于这里。石湾能够有制陶的悠久历史是得益于其周围丰富的自然资源以及依山傍水的优美环境。得天独厚的自然条件使得石湾这个小地方成为了我国南方的一个重要的掏制品产地。石湾的陶与景德镇瓷是我国陶瓷的最高水平的体现。

石湾陶瓷的价格：

石湾陶瓷的种类有很多，而且价格也不尽相同。陶瓷制品的种类、大小、以及自作精美程度都会影响陶瓷制品的价格，消费者在购买之前一定要仔细了解其价格方面的信息。接下来小编就具体的为大家介绍几款石湾陶瓷的价格。

石湾陶瓷工艺品之年年有鱼：这是一款典型的石湾陶瓷工艺品，也是一件高档的家居装饰用的摆件。这件石湾陶瓷工艺品有15*48cm，完全由陶瓷材质构成，其中不含一点杂质。这件工艺品的价格在人民币两千元左右。这款陶瓷工艺品有很久的历史，所以价格比较昂贵，但是它也有很好的收藏价值。

石湾陶瓷工艺品之果实累累：这是一款由佛山市国陶珍品有限公司提供售卖的陶瓷工艺品。这款工艺品也是一件比较实用的物品，它是一个花瓶，可以摆放在家里用来装饰家居。因为这是一件普通的陶瓷工艺品，所以其价格并不是很高，一般在人民币一百到二百元之间。

石湾陶瓷工艺品之精品公仔：石湾陶瓷工艺品中有很多的公仔，他们往往造型独特，小巧可爱，所以也是人们购买的对象之一。这种小公子的价格也不贵，一般就是人民币几十元左右，所以很受人们的青睐。

今天小编为大家介绍的关于石湾陶瓷工艺品的内容就是这些了，虽然不是很全面，但是希望能对大家有所帮助。需要了解详细内容可以自己查阅相关资料。

南国陶都佛山石湾镇，有“石湾瓦，甲天下”的美誉，以泥塑陶已有五千年的历史。石湾陶在宋代迎来高峰，明清时期达到全盛，成为海上丝绸之路的重要商品。佛山石湾陶、江西景德瓷，一南一北享誉天下。不同于景德镇这样的官窑，石湾是民窑，其陶器为市场需求和外销进口而生产。除了生产日用陶器外，还有工艺美术作品，比如艺术陶塑以及园林瓦脊，香港和澳门地区的庙宇寺院屋檐瓦脊上，完整保留了石湾制造的瓦脊。

陶塑是泥、釉和火的完美结合，石湾陶塑也是如此，但又有地方特色。

原料   制陶离不开陶土，石湾当地陶土和岗砂质地较好，是特有的制陶原料。配泥是石湾制陶常见的手法，产地不同的陶土都必须与本地陶土调配后才能使用。

工序   泥是陶器的肌底。练泥又叫原料加工，将陶土、水和岗砂进行混合搅拌均匀，使陶泥加工成适度软性，这是制陶的第一步。 

塑形 是陶器的框架。塑形方法有很多，其中不得不谈手制和拉坯， 手制是石湾工匠对作品赋予想象的过程，点滴都是创作；拉坯则是利用拉坯机旋转的力量，配合双手的动作，将转盘上的泥团拉成各种形状。陶坯成型后，需要修饰才能突出细节。其中刻塑手法尤为重要，它被誉为“陶瓷上的刺绣”，使用刮刀、竹片等工具雕琢陶坯，使其造型精细，形象鲜明。

釉 是陶器的“衣裳”。著名的唐三彩就是一种施以多种彩釉的陶器制品，三彩不仅只有三种颜色，但以青、绿、黄三色为主的制品最为珍贵。石湾釉色根据配方不同，呈色浓淡不一，斑斓多彩。以黑釉为例，它由河泥、石灰、草木灰等配料制成，呈色黑亮，因兼具实用和美感多被民间艺术家收藏。黑釉茶盏盛行于宋代，是斗茶必备的工具，在日本茶道中依然保留。

火 的使用是旧石器时代人类最伟大的发现，火的煅烧也是制陶中关键的一步。石湾人称窑为“灶”，因形状不同分成馒头窑和龙窑等。龙窑依一定的坡度建筑，以斜卧似龙而得名，之前提到的南风古灶就是有名的龙窑，如今它还保留了用三日柴火烧制的传统。窑炉内的温度从0上升到1000，最高达到1300度。陶泥经过18小时的高温煅烧和30小时的自然冷却，才能变成陶塑。

由于广东远离朝廷，其审美风格更为个人化及商贾化，对风水极为重视，这也体现在其装饰及收藏品中。古人收藏陶塑作品就像我们现代人收藏“潮玩”一样，一定要造型好看，是潮流之物。所以石湾公仔的题材及人物造型都是当时流行的样式。

加上岭南文化深受西方文化的影响，所以石湾公仔的釉色鲜艳，如同油画一般，其淳朴、随性的造型，生动传神的形象、耐人寻味的情趣，以及斑斓的釉彩，具有一种独特的艺术魅力与人文情愫。同时石湾公仔的制作技艺秉承中国传统艺术，充分吸收国画写意手法的精髓，强调夸张和概括。陶瓷题材广泛，有的体现乡土生活气息，有的取材于神话故事，主要分为写实和夸张两种手法，作品呈现雄浑粗犷，质朴率真的特点。

用一辈子做好陶塑是不少石湾匠人的追求，佛山新石湾美术陶瓷厂中就有不少这样的匠人。有80岁了还在坚持创作的工艺美术大师，有入行十几年的老手，还有刚刚当学徒的新手，陶塑技艺得以一代代的传承下去。

传统石湾陶塑多是反映神话人物、佛教和道教思想。随着现代化工业生产，陶塑中原本实用的日用器皿已被工业品取代。加上文化艺术领域日新月异，人们审美观念和思维方式不断升级，不再青睐题材单一、观念保守的传统作品。

石湾所在的岭南地区自古对外交流不断，尤其是文化艺术领域，不少先进的外来工艺和技法也被吸纳到陶塑创作中。传统技艺和现代审美的融合，赋予了石湾陶塑新的生命。走进石湾公仔街，既能看到传统题材的人物和动物陶塑，也能看到充满当代艺术气息的陶塑艺术品。曾经走不过长江的石湾公仔，如今不但走过长江，还走向世界。年轻的陶艺家走出国门，寻找灵感和合作机会。他们借鉴了西方元素，同时也保留了东方的技法。于是诞生了漫威系列超级英雄的陶塑，受到全球粉丝的欢迎。

  石湾陶塑是广东土生土长的传统艺术表现形式，主要被粤港澳大湾区以及东南亚等地的华人所收藏。

前面提到石湾陶塑多是手制品，原作稀少、复制难度大。这类作品属于收藏级别。原作在古玩市场中价格较高，真假鉴定存在专业门槛。而在拍卖这样的二级市场中，全手工制的孤品更是被炒上天。如果想近距离欣赏原作，推荐去专门的博物馆，比如佛山石湾陶瓷博物馆以及广东民间工艺博物馆中的陶塑馆。台湾故宫的石湾陶器五弦琴，是案头文玩类陶塑的佳作。

除了“只有一件”的原作外，通过倒模的方式可以制作精制品，这类属于大众消费级别的。类似于版画，陶塑精制品是复制原作的，可用于家居摆设和装饰。成品根据体积、造型和釉色的不同，存在价格差异。陶艺大师也会根据市场需要制作精制品，这种同样具有入门级收藏的价值。

买件陶塑商品当个纪念品，图个乐，也无妨。石湾陶瓷博物馆旁边就是石湾公仔街，走进不同的店铺看到不同的陶塑，也会挑花眼。想方便的话，还是网购吧？

石湾作为南国陶都久负盛名，当地的龙窑至今薪火相传。石湾陶塑艺术经历千年的锻造，已成为传统艺术的瑰宝，岭南的非物质文化遗产。陶瓷不分家，有陶也有瓷。聊完了陶器，下篇接着聊瓷器。

粤剧之乡

【粤剧之乡】清初，北京昆曲艺人张五，绰号"摊手五"，因不满清廷专制，每每在台上演出时流露反清言词，使清廷感到害怕，要将他逮捕下狱。张五便化装易服，逃离京城，一直逃到广东，寄居在佛山大基尾。时粤剧尚未成形，摊手五便以京戏昆曲教授红船子弟，改编剧目和扩大演员组织规模，创立"琼花会馆"，是粤剧艺人最早的会馆。从此，广东戏剧独树一帜，地方色彩越来越浓厚，成为一个剧种。至清咸丰年间，佛山爆发以粤剧艺人李文茂为首的"红巾军"起义，清廷迁怒于广东梨园，于是下诏解散粤剧班，禁演粤剧，后又焚毁琼花会馆，粤剧于是中断了若干年。其后有南海商人、粤剧票友刘华东，利用粤俗庆典宴会酬神演戏的习惯，巧施妙计，促使广东总督瑞麟向清廷奏准粤班复业，成立"八和会馆"，粤剧开始中兴。

佛山秋色

【佛山秋色】秋色又名"秋霄"、"秋景"。秋色盛会一般称为出秋色或出秋景，是佛山特有的民间艺术品竞展和文艺表演比赛活动。秋色的兴起始于明永乐年间(1403～1424)，与佛山发达的手工业和农业有密切的关系。手工业的发达，造就了不少能工巧匠，也为佛山秋色艺术提供了大量的原材料。每年秋收过后，佛山人以店铺或行业为单位，自发组织起来，利用农产品或手工业剩余材料如芝麻、蚕茧、瓜果、薯类、刨花、废纸、棉絮等，信手拈来，用泥塑、蜡铸、纸扑加工成以假乱真的艺术品，以"担头"、"台面"的形式挑着、推着穿街过巷，供两旁群众观赏、评议，再配以舞龙、舞狮、十番、锣鼓助兴，各展其能，成为名叫"秋色会景"的民间文化娱乐活动。

石湾陶瓷

【石湾陶瓷】素有南国陶城美誉的佛山石湾，与江西的瓷都景德镇齐名，制陶业已有1000多年的历史。河宕贝丘遗址数以万计的陶片证明，早在距今5000年前的新石器时代，石湾先民已经在挖土烧陶。从先秦到两汉，制陶逐渐成为行业，在澜石出土的汉墓就有陶屋、日用器皿、动物陶塑、水田附船模型等。唐代石湾窑烧陶用的是馒头窑，轮制与手轮兼制并用，产品除日用陶瓷外，出现了美术陶瓷，产品开始大量出口。宋代石湾窑包括石湾、小塘奇石两大窑场，花色品种和釉色均有很大的进步。北宋是石湾窑一个兴盛的时期，产品远销东南亚。元代以后，奇石窑场衰落，陶业集中在石湾，特别是中原人的南迁，将陶艺也带来，促进了石湾窑的发展。明、清时期是石湾窑一个鼎盛的时期。其显著的标志是窑的改革，像"南风灶"这样先进的龙窑出现，提高了石湾陶的质量。明嘉靖、万历年间的"祖堂居"，是专门烧制美术陶的工场。明中叶以后，"石湾六七千户，业陶者十居五六"，陶业的分工也越来越精细。现今在祖庙的瓦脊上，陶塑的花脊是石湾陶文化的代表作。从鸦片战争到中华人民共和国成立前，是石湾陶的萧条期。由于国力不振，加以战争的破坏，石湾陶窑锐减，技工星散。1949年石湾经营陶业的只有300户，从业人员2800人。1949年后，石湾陶得以复苏。首先是生产力得到了解放，其次是革新产品，扩大生产，进行了技术革命。石湾陶的腾飞是从国家实行改革开放开始的。近10多年来，石湾陶有国营的陶瓷工贸集团公司，有区镇办的陶瓷工厂，还有个体办的陶瓷企业。体制改革，产品开发，技术引进，流程改造，石湾陶开创了历史上从未有过的新局面，进入了自明、清鼎盛时期之后的新腾飞的时期，成为佛山工业的重要支柱。石湾已成为全国主要的陶瓷综合生产基地，墙地砖产量占全国的1/3还要多。

佛山冶铸

【佛山冶铸】佛山冶铸文化源远流长，有关炒铁铸铜的传说、奉祀、街名及文物古迹，至今可见。佛山市区新安街一直到20世纪50年代还是一条打铁街，打铁师傅云集于此。街上有座"国公古庙"，始建于明，清代以后多次修葺扩建，现存山门、香亭及大殿等主体建筑。明清时期，该庙是佛山打铁行业的师傅店。相传唐代开国元勋、鄂国公尉迟敬德是铁匠出身，后来被奉为打铁行业的祖师。该庙是佛山炒铁业神诞活动及祭祀祖师的重要场所，庙前原有的大戏台及大地堂，为演戏用。现庙内尚存载有清同治年间炒铁业18行捐资修庙的碑记一通，对研究当时炒铁的规律及其分工以至行业、行业神崇拜的习俗有重要价值。在不胜枚举的佛山冶铁产品中，如今仍存留在广东的大约可分为5类：(1)铁铸千佛塔；(2)铜、铁钟鼎，大香炉；(3)铜、铁神像；(4)铁铸千僧锅；(5)铜、铁铸大炮。韶关马坝的南华寺保存有5层5米高的佛塔，就是元代佛山所铸。在钟鼎中较著名的，有广州五仙观的明初大铜钟重5吨、罗浮山冲虚观的明代大铜钟、佛山祖庙的明代大铁鼎。最令人瞩目的，是祖庙里2.5吨重的北帝铜像。此外，铸于清代的镇庙之宝，2吨重的铁香炉，以及从数千斤到万多斤重的铜、铁炮等。至今人们还可以在虎门炮台、沙面堤岸、五层楼下和广东省博物馆内，一睹昔日佛山铸炮的雄姿。在佛山的古街道，有不少街名都与铸铁有关，如铁砧街、铁香炉街、铁门链街、铸犁街、钟巷、针巷等，说明佛山早就成为岭南铸造和锻造的生产总汇。

佛山剪纸

【佛山剪纸】佛山剪纸全国闻名，已有500多年历史。其风格既有北方剪纸苍劲雄浑的特色，又有南方剪纸剔透秀丽、明静清雅、严谨工整的长处。主要有三大类：单一色调的纯色剪纸、剪绘结合的写料剪纸、用几种颜色的纸料剪衬而成的衬色剪纸。近年发展的铜衬料剪纸成为佛山剪纸的主要门类。它是运用刻刀在铜箔上镂刻勾雕出画面的主线，再在底部衬以色纸或在上面绘上颜色。这类剪纸具有金碧辉煌的特殊艺术效果，很受人们欢迎，产品远销海内外。剪纸艺术风格越来越受人们喜爱，不少剪纸作品形式已进入现代化的厅堂装饰，如大型剪纸艺术作品《红楼梦--金陵十二钗》等。

木版门画

【木版门画】中国民间木版门画，除了为人们所熟悉的杨柳青和桃花坞版画外，佛山的民间木版门画也具有相当悠久的历史。早在500多年前的明代，佛山就有木版门画制作，清代中叶至抗日战争前是它的全盛时期。每年门画季节，从事门画的画、刻、印的作者近千人，出版及发行的有70余家，年销量1万份以上，成为华南门画产区的中心。佛山民间木版门画，是一种木版五色彩印，由于经过民间艺人几百年来的千锤百炼，艺术上十分精湛。它的特点是线条明朗有力，色彩绚丽，造型健美，洋溢着吉祥、喜悦、和平的气氛。主要有《送子》、《秦叔宝》、《尉迟公》、《太平盛世》、《五谷丰登》、《谷仓常满》、《年年有余》、《烧喜炮》、《老鼠嫁女》、《六畜兴旺》、《猪牛平安》等300余种。

佛山狮头

【佛山狮头】佛山狮头中外驰名，每年都有2000多只狮头出口，远销世界五大洲。自从实行开放政策以来，佛山狮头生产飞速发展，年产狮头4300多只，仍供不应求。特别是日本、泰国、马来西亚、新加坡、澳大利亚、毛里求斯、美国、加拿大、法国和德国的华侨社团，以及港澳地区社团成批订货，出口外销占年产量的60%，仍不能满足旅外乡亲的需要。佛山制作狮头，始创于清代乾隆年间，距今已有200多年的历史。它的最大特色是造型生动传神，设色鲜艳美观，制作精巧坚固。佛山狮头的造型，一般是双腮、圆唇、明牙、震舌，两边嘴角后面还有细腮和9只细翅。艺人们还别出心裁地设想出一只狮角，把它做成拳(头)角、(竹)笋角、(麻)鹰角、鳌鱼角，外形十分醒目，故有"佛山醒狮"之称。工艺师们还创制出一种"软彩狮"，前额装饰着二龙戏珠，后脑则饰有双凤朝阳，两颗眼珠电光闪闪，狮头向四周转动灵活，并配有绒珠、星镜，相映成趣。狮头的设色，大致分为七彩、黑白、红白、大花面、二花面等花色，是参照古典戏曲人物刘备、关公、张飞的脸谱着色的。每只狮头，都配100多个七彩绒珠，300多面铜镜片(或金胶片)，光彩照人，鲜艳夺目。

金银铜锡箔

【金银铜锡箔】金属制箔业是佛山特有的手工艺。始于元末明初，已有600多年历史，最初的产品主要是制作金花的厚片铜箔。至清代，随着生产的发展，技术的改进，已能制作更薄的铜纸，且金箔、银箔、锡箔同时兴起，1906～1915年间制箔业最盛，厂号有200余家，工人3000余人。当时的金箔主要用于制药、制刺绣线或作装饰品用。铜箔、锡箔用于迷信品、文化用品、装饰品等，销路遍及全国，以华北、西北、西南为多，外销远至东南亚，而金箔制作的刺绣线远销欧美。后来，由于洋装潢纸大量输入，市场逐步缩小。

铜凿金花

【铜凿金花】佛山传统民间手工艺品。多用于迎神祭祀活动，也用于戏装。因是在铜箔上凿花，故称铜凿金花。主要品种有芙蓉屏、瓜碟屏、中标屏、小标屏、龙屏等。铜凿金花状如树叶，下宽上尖，有一片为一朵的，也有两片相叠为一朵的，均用粗铁丝为柄，镶嵌于花片之下方，以便将金花插入装饰物品上，如匾额两上端，或簪花挂红的男子毡帽两侧(也有只插一侧的)，或者春联、挂钱、神相等一应需装饰之物上。轻巧的屏花多是两片以上的铜箔凿花制成，对铜箔上的花纹图案，均以彩色或油漆加以彩绘，有些还凿有吉祥如意、风调雨顺、国泰民安、福禄寿全、绒球、纸花等。佛山铜凿金花曾成为佛山镇一宗大批量生产和出口的民间手工艺品。

木屐

【木屐】顺德大良镇是广东木屐的重要产地之一，名闻遐迩。因其穿着方便、大方，价钱低廉，水网地带的群众过去喜穿木屐。20世纪40年代，大良木屐业颇为兴旺，从业者近400人，年产木屐400多万双。产品不仅销本省各地，还大量出口到香港、东南亚各地。大良木屐产品分为两大类：一类木质，一类竹制。竹制屐底部钉有胶板，穿着时无响声，也统称为木屐。大良木质屐，多用松木、榕木、元木等制成，花色品种很多，主要分为夏威夷庄和安南庄两种，在规格上有高蹭、半高蹭之分，在款色上有油漆花屐和白身素屐之别，约有100多个品种。漆花屐在屐面上多绘有花鸟图案，颜色有红色、黄色、绿色、黑色、赭色、粉红、粉绿等，色彩艳丽，甚为美观。屐皮则多以易洗易干的橡胶皮或彩色塑胶皮做成。60年代初，由于塑胶拖鞋流行，木屐遂逐日减少。

龙舟竞渡

【龙舟竞渡】创始于明代。佛山地处珠江三角洲水网地带，划龙船是境内民间盛行的传统活动。每逢端午节或其他盛大节日，总要划龙船或举行龙舟竞赛。龙船多用柚木或坤甸木造成，宽1米，长约20～30米。前有木雕龙头，张口见舌，龙角高翘，龙目炯炯，下颊安上白、黑或红色龙须。船后有木雕龙尾，往上翘，龙鳞闪闪，划行时，船上多插以彩旗、彩牌和绣花罗伞。按旧习，龙船划后，埋于江边泥中，以防腐蚀。每年农历四月初八，是龙舟出水的日子，名出水龙。划龙舟时，持桡掌舵张旗打锣鼓的一般约40～80人，都穿上同一式的服装，十分威武。划行时，鼓手马步坚稳，手举鼓槌，时而猛击鼓心，巨响咚咚，时而轻敲鼓边，连声得得，以鼓声指挥进退。锣声与鼓声应和，追涛劈浪，声震江村。船前稳坐一孩童，穿华服，胸配绣球，俗称"龙孩"，在风浪中历险壮胆，此座位多由富有人家投高价买得。船前后各立一人，挺胸昂首，高举长桨，以全力踩足蹈动，使船身震跃扑腾，掀起浪花簇簇。船前后的舵手，掌稳船舵，左拨右弯，灵活控制。船中桡手，合着鼓点，似万剑击波，齐声吆喝，同争上游。龙舟过处，两岸人山人海，红男绿女，爆竹之声，此起彼续。

迎春花市

【迎春花市】佛山人行花街相沿已久，形成于19世纪60年代初期。花市日期从农历十二月廿八至三十日一连3天。除夕晚是花市的最高潮。一般居民吃过团年饭，全家行花街，买年桔、桃花等花果度岁，以示来年大吉大利，大展鸿图。每年供市民选购的种类繁多，有吊钟花、水仙花、桃花、梅花、菊花、玫瑰花、兰花、万年春、富贵竹、四季桔、金桔、朱砂桔、大红桔等。花市人山人海，水泄不通，到花市的人数逾10万人次，人们摩肩接踵，络绎不绝，十分热闹。除夕晚12时过后，卖花的人即结束卖花。到花市卖花的花农，来自省内各地，更多是近郊农民。

佛山中成药

【佛山中成药】佛山是中国岭南以及东南亚地区中成药的发祥地。药业始于明万历年间，至今已有400多年历史。而今，广州、香港、澳门以至东南亚、美洲等地很多传统的中成药均发源于佛山。佛山中成药业的祖铺老号众多，清乾隆年间，仅是200米的豆豉巷，从事药业的就有27家，30多万人口的佛山，制药店铺近百家，而百年老字号就达30多家。较著名的有梁家园少林药膏、马伯良七厘散、源吉林甘和茶、甘露园紫雪丹、冯了性风湿铁打药酒、刘诒斋卫生丸、黄祥华如意油、何福山黑鬼油等。佛山成药分别制成膏、丹、丸、散、茶、油、酒等，品类齐全，成为居家旅行必备的良药。中华人民共和国成立后，人民政府采取了一系列措施，老牌成药焕发新的生命力，还在全国首创胃甘绿、生胃酮、人参再造丸、跌打药精、抗骨增生丸、骨刺片、喉舒宁、复方珍珠暗疮片、复方何首乌片、安经痛药酒、通江龙片等13种成名新药，其中珠江桥牌跌打药精获得国家银质奖，还有近百种新药在试产之中。

酿扎蹄

【酿扎蹄】佛山土特名产。以五香和味、皮爽肉脆而驰名。酿猪蹄有两种：一是酿猪蹄，它用整只猪脚酿制而成，工序较少；二是酿扎蹄，先将猪脚开皮，抽去蹄筋和骨，再以猪肥肉夹着精肉包扎在猪脚皮中酿制，工序较多，因用水草扎着酿制，所以叫扎蹄。所谓酿，就是用慢火浸煮，以金黄色为最好。

鱼生

【鱼生】珠江三角洲一带的特殊食谱，要即制即食。选鲜活大鲩鱼，剥皮、起肉，刮去肉中的红肉和血丝，用干净纱布抹干水分，再用利刀把鱼肉切成极薄的鱼片排在盘中待用。吃鱼生很讲究作料和调料，通常用切得很细的姜丝、嫩柠檬叶丝、辣椒丝、葱白、甜酸？头片等做作料，以熟油、麻油和上等生抽(酱油)做调料，每客一碗。吃鱼生时，各人先将鱼片放在熟油碗中稍浸片刻，然后再和着作料一起吃，味道特别鲜美。边吃边饮美酒，乐趣倍添。小吃配有炸花生米、炸粉丝和冷油炒成的爽脆鱼皮。其后再食用鱼骨、鱼头熬成的粥，风味尤佳。因是生吃，而鱼会有寄生物，故制作用料用具要特别讲究卫生。

盲公饼

【盲公饼】佛山土特名产。创制于清嘉庆年间，距今已有160多年历史。传说当时教善坊有间"乾乾堂"卦命馆，前去问卜占卦者甚众，但因带小孩的顾客常为孩子的哭闹困扰，影响生意。于是馆主的儿子何豫斋就用饭焦干磨成粉，加芝麻、花生，用生油和匀，制成米饼，半送半卖，以堵小孩之嘴。由于其制作独特，甘香味美，价格便宜，大受欢迎，人们争相购买，因而出名。如今制法改用糯米配以食糖、花生、芝麻、生油等原料，加入用白糖腌藏数日的猪肉，吃起来更加甘美酥脆。

狗肉香煲

【狗肉香煲】佛山风味小吃。制法：除毛的狗一只，用禾秆草烧火把狗全身烤至黄色，洗净、斩件，再用白锅炒至狗肉干水略有焦味，盛起待用。把切好的陈皮、生姜、蒜子、盐等放进油锅爆香，然后再将狗肉一起落锅翻炒，加足生油炒至半熟，加水及少许茴香、八角(用纱布包好)、片塘，先武火后文火，烧制即成。此菜香味浓烈，壮身补亏。民谚云："狗肉滚三滚，神仙坐唔稳(坐不住)。"吃时，再加生菜、芫荽等伴汁同食，食欲大增。

秋冬食蛇

【秋冬食蛇】民谚云："秋风起，三蛇肥。"秋冬之交，是吃蛇的最好季节。"三蛇"一般指饭铲头、金脚带和过树榕。越冬前的蛇肉丰味美，秋凉天气吃蛇易吸收入补。制法是先将蛇除皮，置于锅中煮熟，捞起除骨取肉，撕成肉丝再配以鸡肉丝、老姜、陈皮、麻油、料酒、味料等放回锅里汤中熟煮，加入少许湿马蹄粉调成薄芡，即成蛇羹。吃时再配薄脆、柠檬叶丝、胡椒粉等撒面上席。特点：驱风去湿，清鲜味美。或取蛇肉、猫肉、鸡肉加以陈皮、老姜等放于瓦煲中慢火煲数小时熬成浓汤，称为"龙虎凤"。味浓鲜美，具有驱风祛湿、强壮身体作用。蛇胆则以优质米酒混胆汁开成"蛇胆酒"，碧绿透明，饮之清香甘凉，驱风强身。

1 陶艺地域性的成因

形成陶艺地域性特征的因素有很多，概括起来有以下几种：

第一， 各地由于自然条件不同形成了陶瓷材料的差异，是影响陶艺地域性的重要因素。

影响陶瓷艺术地域性特征的“物质”因素有很多种，如地形、自然条件等等。对于陶艺这种造物艺术而言，影响最大的莫过于与陶瓷有关的自然资源。各陶瓷产区的地域性特征与得天独厚的陶瓷材料资源有着必然的联系。景德镇是举世公认的瓷都，其质细腻、洁白，其色白中泛青，是景德镇陶瓷的典型特征。景德镇陶瓷的坯体采用瓷土与产于本地的高岭土配制而成，“高岭，出浮梁县东乡之高岭山，挖取深坑之土，质如蚌粉，其色素白。”（清《南窑笔记》）景德镇坯泥的配方中所含的铁等呈色元素极少，色泽洁白，另外高岭土的加入减少了制品变形，能够烧制成工整细致的器形，为景德镇陶瓷绘画的发展奠定了物质基础。另外釉灰是景德镇瓷器“白里泛青”传统风格形成的一个重要原因。釉石产于浮梁东乡麻仓山之千户坑、龙坑坞等地，“有青黑界边、洒洒若糖点，莹若白玉，闪烁若金星者为上。”（朱琰：《陶说》卷三）釉石锻烧后再与本土的狼萁柴堆叠煨烧而成釉灰。釉灰中狼萁灰的混入，使釉中的碱金属氧化物，尤其是铁、锰、磷氧化物含量有所增加，[1]在还原的气氛下烧成，致使釉色白里泛青。平整、细腻、洁白的陶瓷材质促成了景德镇陶瓷绘画的长足发展，成就了景德镇陶瓷辉煌的艺术成就。

同是以陶瓷雕塑著称德化瓷雕与佛山石湾陶塑展示出截然不同的风格。德化瓷雕采用瓷土制作，瓷土中氧化硅、氧化钾含量比较高，再加上瓷土中含铁、钛等杂质较低，所以烧成后玻璃质较多，看上去瓷胎致密，透光优良，如霜似雪，所以德化瓷雕大多不施色釉，以单纯的雕塑美和胎釉材料的质地美而取胜。德化陶瓷釉面滋润似脂，故有“象牙白”、“猪油白”、“鹅绒白”等美称，在我国白瓷系统中具有独特的风格。德化的人物雕塑瓷胎滑润致密，洁白如玉，所烧制的观音，超凡脱俗，展现了温润柔和的女性魅力。广东佛山石湾公仔采用当地的陶泥制作，陶泥内含的杂质及沙质成分较多，其质地粗糙、呈色较深。跟瓷泥相比较，它缺少瓷泥的洁白、细腻、温润，却散发着原始的粗犷、自然、质朴古拙的韵味。[2]对于陶土的表现性，著名的石湾陶艺家刘传总结道“适宜表现一些比较苍劲和筋骨肌肉表露的题材，如：瘦骨仙、铁拐李、武侠人物、罗汉等”[3]。不同的雕塑材质决定了德化、石湾两地不同的艺术特色，陶艺人在长期的实践中认识发展了陶瓷材质的优势，最终形成了独特地域性特征。

第二， 社会文化因素

在形成陶瓷艺术地域性特征的因素中，社会文化是深层次的无形的因素，它决定陶瓷艺术蕴含的精神内容。影响地域性的社会文化包括社会的组织结构、风俗习惯、宗教信仰、历史等方面，是推动陶瓷艺术发展的动力。景德镇的陶瓷发展了以青花、釉下彩、釉上彩为主的陶艺格局，集诗书画印为一体，蕴含着浓郁的文人气息。这其中原因除了材料特性的影响以外，跟当地陶瓷发展历史关系重大。元代景德镇成功地烧造出青花瓷，青花典雅秀丽，以人物、山水、花鸟，甚至戏曲、民间传说、小说等内容为题材，表现力丰富。康熙时期，为了表现出青花的丰富层次和阴面阳面，开始把色料分成“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”五种，根据画面的需要，以浓淡各色分染，甚至在一笔中也能分出不同的浓淡笔韵，以达到绘画中“墨分五色”明暗浓淡不同的色调效果，[4]颇具中国水墨画之特色。景德镇从元青花发展到晚清的粉彩，可以说在制瓷技术上达到了相当娴熟的程度，尤其是粉彩的绘制，已形成众多的程式；而瓷画与同时代的绘画艺术保持密切联系的特点，也一直延续至今。[5]清末民初以程门、金品卿、王少维为代表的“新安画派”涉足浅绛彩，以及20世纪30年代前后，王琦等“珠山八友”的陶瓷艺术实践，把文人画的审美旨趣融入陶艺创作，加深了景德镇陶瓷艺术与诗、书、画、印等传统文化的联系，使陶瓷艺术具有了深厚的文化底蕴。

明代景德镇成为制瓷业的中心，承担着御窑厂的烧造任务，长期处于官窑体制，对景德镇陶瓷的艺术特色也产生了至关重要的影响。胎体精细、釉质润净、制作规整，都体现了统治阶级对于陶瓷的极致追求。器物造型及装饰图案也体现了统治阶级的意志，并形成一定的程式化。陶艺的装饰题材要实现“成教化，助人伦”的艺术功用，如表现忠君思想的《三国演义》、《昭君出塞》等。祈福纳吉的吉祥图案，如“金玉满堂”、“麒麟送子”等，表现文人士大夫的高雅情趣的题材，如“岁寒三友”等等。另外为了配合统治阶级信奉佛教及道教的需要，宗教的题材也是陶瓷装饰题材的一个重要部分，如“八仙过海”等等。这些题材世代延续，成为景德镇陶瓷的一种传统特色。

以陶塑著称的石湾陶艺是从瓦脊公仔发展而来的，瓦脊是屋顶上的建筑构件，寺庙与祠堂建筑的需求，促进了石湾陶塑的发展。石湾窑属于民窑，是我国民间陶瓷的一个重要部分，其创作带有民间生活的深深印记，与当地人民的生活及文化息息相关，反应民间现实生活的“渔、樵、耕、读”为主题的陶塑是石湾陶艺中最典型的代表题材。在石湾陶塑中花、鸟、鱼、虫等动物题材也是雕塑经常表现的对象。陶塑特征的形成与岭南地区的其他艺术形式也联系紧密，如粤剧、佛山剪纸、木雕、岭南绘画、木版年画、佛山“秋色”等等。“石湾公仔”人物雕塑大都是取材于粤剧故事，某些戏剧情节，甚至戏剧中人物的扮相、动作都是石湾陶塑创作的灵感来源，充分体现了岭南文化对石湾陶塑的影响。与景德镇“高尚”的题材相比，石湾陶艺的题材更加世俗化，普通的日常生活行为，如搔痒、抠鼻、拍蚊、挖耳等，较“俗”的动作在石湾陶艺中都有表现，展现了石湾陶艺的强烈市井特性。

作为社会文化的一部分，陶瓷艺术的发展必将体现出地域性社会文化的影响，比如景德镇陶瓷长期受官窑体制影响而形成的追求精致与高雅的特色，与石湾陶瓷典型的民间特性的截然的反差， 就是陶艺背后深层次的社会文化的影响的结果。

第三，技艺传承因素

自古以来在工艺美术领域技艺的传承都是依靠“父子相传、师徒相承”的方式，陶艺领域也不例外。一件陶瓷艺术品从泥料的制作到成为商品的陶瓷制品要经过繁杂的工序，古人云“过手七十二，方克成器”，体现了工艺的复杂性，单纯依靠个人之力是无法做到。在陶瓷艺术领域有着精细的行业分工，陶瓷艺人通过几十年的劳作，将某一技艺发挥到炉火纯青，并通过传承的方式代代延续。技艺的传承保证陶瓷艺术的延续性，同时也促成了陶瓷艺术地域特征的形成。在古代徒弟在从师的过程当中，不仅沿袭着师傅的技法，同时也在重复着师傅的创作题材，世代往复，缓慢地渐变着，形成了程式化。程式化的技艺与题材被区域的人们所熟悉、认同，最终形成了当地的艺术特色。

例如石湾陶塑有一项典型的特色，即“胎骨”技法。所谓“胎骨”就是用胎泥本色来表现人物脸部及裸露肌肤的处理。“胎骨”技法是石湾陶艺人明清以降世代相传，逐渐完善的一项技艺，发展成为石湾陶艺的地域特色。明代时期人物陶塑大都全体施釉，那时不太注意脸部细纹的刻画，因而面部也着釉，或白釉，或黑釉，或葱白釉，[6]但釉色往往减弱脸部的立体感及纹理的刻画。明清以后随着陶艺对细节的重视，逐渐发展了胎骨技法，此技法不以釉彩为饰，不仅将陶泥的质感发挥到极致，更突出造型及细节的塑造。“胎骨”技法还运用在动物雕塑上，清代黄炳和黄古珍两位陶艺大师，借用国画中工笔翎毛技法，运用于主体雕塑上，以琢刀代替毛笔，琢出丝丝欲动的羽毛，创造了石湾动物雕塑的胎毛技法[7]，采用这种技法塑造的毛发，一丝丝，一缕缕，极具质感。这一技法被石湾陶艺人广泛流传，出现了诸如霍津牛、黄炳鸭、区乾的胎毛鹌鹑、曾良的胎毛狗和鹰等名家及名作，成了石湾陶塑产品的一大特色。（原作者：吴斌）2 当代陶艺地域性现状及分析

在上世纪七八十年代伴随着西风东渐的步伐，西方现当代艺术影响了一部分中国陶艺人。他们的陶艺创作实践着西方陶艺的观念，不再传承本土文化的血脉。当代陶艺领域形成了两个相对独立的阵营：传统陶艺与现代陶艺。“全国陶瓷艺术设计创新评比”更是明显得将其划分为两个参评门类。两种陶艺有着不同的创作目的，虽然传统陶艺脱离了实用，但经济利润的获得仍是支撑传统陶艺创作与生产的动力，而标榜纯艺术的现代陶艺却有着更为远大的理想：展览的出场率或者收藏家的青睐。两种陶艺类型对于地域特征的传承发展也各不相同，即：传统陶艺对于传统的固守与现代陶艺地域性与民族性的缺失。

传统陶瓷艺术经过千年的发展,积累了优秀的技艺与经典的图式，形成了程式化。现在留存的传统陶艺的技法与形式，并不是某一个陶艺家的个人努力的结果，而是靠世世代代的传统陶艺人的师徒传承的结果，是上千年集体智慧的结晶。在传统陶艺创作中技法与形式与历史上的形式往往大同小异，这种现象张道一在文章《传统如流水》中评价说“这是民间艺术的一种常见现象，亦是中国传统艺术的一个总的特点。”程式化是一种文化成熟的体现，代表了文化发展的最高水平，也是这种文化独特身份的标志，但是程式化的沿袭又往往产生自足、保守的惰性。工业大生产以后，工业化生产取代了传统手工艺成为人们日常生活用品的主要供给者。艺术的地域性既包含空间，同时也包含着时间的因素，并不是一个静止的概念，随着时间的推移，其内涵必然变化与更新。伴随着地域内自然条件、人文环境等的变化，陶艺的地域性必将以新的面貌示人，这种更替在农业社会通常是渐进的不为人察觉的方式缓慢演变。但是工业大生产以来，中国的社会改变了延续几千年的农业社会缓慢的发展进程，从自给自足的农业经济快速进入工业社会。中国的传统陶瓷艺术似乎还未适应社会生产方式的突变，并未由于人们生活方式的改变产生明显的变化。传统陶艺创作在很大程度上都在重复着清代及以前的样式或题材，欠缺跟随时代的创新。

西方现代陶艺观念的推动促进了中国现代陶艺的产生和发展，一时间西方艺术的各种风格、流派都被移植到陶艺领域。当代陶艺作为一种艺术形式纳入全国美展的评选范围，陶艺展览承认了当代陶艺作为纯艺术的“合法地位”。现代陶艺向着西方现代陶艺的目标发展，丧失了民族的身份认同，地域性特征更无从谈起。虽然由于近年中国的国力与世界地位的提升，民族性自我意识的觉醒与自信心增强，对陶艺民族性的回归与复兴成为未来发展的一种趋势，但总体而言，在当代陶艺领域西化的倾向还是相当严重。纵观当代陶艺领域，陶艺作品的地域特色更多地显露出陶艺材质的区别，丧失了地域特色更深层的精神内涵，陶艺民族的、地域的特色衰落。

3 结语

伴随着科技及通讯的发达，人们的生活环境从封闭变得开放，人员的流动及观念的交流成为常态，与此同时具有共同生活习惯与文化的人群范围也在扩大，人们的生活逐渐同质化，方圆百里、一市一省之内的社会不再具有显著的区别，地域的空间范围逐渐指向国家的、民族的。从这个方面来看，国家内陶艺的狭义的地域性特征会随着地域空间范围的扩大而逐渐式微。现代陶艺的产生就是文化全球化对陶瓷艺术产生影响的一个结果，全球化是讨论中国当代陶艺的地域性不能忽视的一个背景。在当代新的经济、文化背景下，陶瓷艺术的地域性特征必将发生变异。在对待外来文化的态度上既不能过于保守拒绝交流，也不能全盘吸收甚至放弃传统文化的积淀与民族精神的张扬。张道一说“传统是流动的水，而不是凝固的冰。”对于传统陶瓷艺术要顺应时代的变化，不要把传统当作凝固的程式化的形式，而是要活化传统，才能使传统艺术跟随时代向前发展。对于现代陶艺则应该找回传统的根基，深深扎根于民族的、地域的生活，才能够获得民族身份的认同，汇入民族艺术的洪流。

石湾陶瓷早在新石器时代晚期的贝丘遗址中已揭开其烧陶的历史序篇，石湾出现大型窑场的历史最迟可上溯到唐朝。50～70年代先后在佛山石湾和南海奇石发现唐宋窑址，发掘出的均属半陶瓷器，火候偏低，硬度不高，坯胎厚重，胎质松弛，属较典型的唐代南方陶器。

汉代以后，由于商业逐渐发达，货币流通量大，铜多用于铸造钱币，铜质日用品大多被陶器替代，陶业于是得以兴盛，也带动了陶艺的长进，制陶形成独立的手工业,陶器走向市场成为商品, 陶瓷艺术品在唐宋时就已开始生产，到了明清两代更是兴隆昌盛。明至清初以仿钧著称，世称"广钧"和"佛山钧"。入清以后，石湾陶器才逐渐以独特的面貌出现，石湾匠师们根据人民生活的需要及喜爱，运用本地的陶土和釉料，制成各种既实用、又美观的器物。以鸟兽、虫鱼和植物的形体加以变化，塑造成各种各样的小品用具及各种动植物造型的花插、壁挂、文具、烟盅等。雕塑也以当地群众最常见的渔、樵、耕、读、仙佛、历史英雄人物和牛、马、狮、猴、鸡、鸭等形象为题材，故多形神兼备，栩栩如生，为人们最欣赏，亲切的称之为"石湾公仔"。"石湾公仔"在广东几乎每户人家均有收藏或使用，就是国外收藏家也不例外。如住澳门的葡萄牙籍律师文第士、美国医生施钦仁均藏有数百件石湾陶器。香港、澳门石湾艺术陶器的收藏者更为普遍，知名的香港收藏家杨铨先生，一次就捐赠石湾艺陶二百余件给广东民间工艺馆，可见其收藏之丰。广东省博物馆地处广州，藏有石湾陶器近千件之多，有铭款的器物亦不在少数，且多为精品。

石湾陶艺一直是石湾窑赖以维持的经济来源的一脉支流。假如昔日石湾没有大宗日用陶器的制作，陶艺根本没有依存的余地，充其量不过是石湾窑的锦上之花而已。从来没有人去记录石湾窑每年生产若干万个瓦煲的数字，但石湾陶艺的每一件佳作都被人们珍藏起来。它的"瘦骨仙""弥勒佛"以至离奇古怪的"金蟾"、"福狮"都令人念念不忘。"石湾公仔"成了口碑，成了文化的积淀。即使以后石湾陶业进入了未来世界时期，人们知道的、记得的、怀恋的仍将是它的陶艺。

陶艺历尽千百年后，逐渐分门别类。出现了人物神仙类、鸟兽虫鱼类、山公亭宇类、瓜果器物类以及建筑花脊类。