韩东的诗十首
·你见过大海
你见过大海
你想像过
大海
你想像过大海
然后见到它
就是这样
你见过了大海
并想像过它
可你不是
一个水手
就是这样
你想像过大海
你见过大海
也许你还喜欢大海
最多是这样
你见过大海
你也想像过大海
你不情愿
让海水给淹死
就是这样
人人都这样
·我听见杯子
这时,我听见杯子
一连串美妙的声音
单调而独立
清醒的时刻
强大或微弱
城市,在它光明的核心
需要这样一些光芒
安放在桌上
需要一些投影
医好他们的创伤
水的波动,烟的飘散
他们习惯于夜晚的姿势
清新可爱,依然
是他们的本钱
依然有百分之一的希望
使他们度过纯洁的一生
真正的黑暗在远方吼叫
可杯子依然响起
清脆、激越
被握在手中
·在深圳的路灯下……
在深圳的路灯下她有多么好听的名字
“流莺”,有多么激动人心的买卖
身体的贸易
动物中惟有这一种拥有裸体
被剥出,像煮硬的鸡蛋,光滑
嫖妓者:我的堕落不是孤立的
我的罪恶也很轻微
她引领着一条地狱的河流
黑浪就来将我温柔地覆盖
那坐台女今晚和她的杯子在一起
杯子空了,她没有客人
杯子空了,就是空虚来临
她需要暗红色的美酒和另一种液体
让我来将它们注满,照顾她的生意
让我把我的钱花在罪恶上
不要阻挡,也不要害怕
灯光明亮,犹如一堆玻璃
让我将她领离大堂
我欣赏她编织的谎言
理解了她的冷淡
我尤其尊重她对金钱的要求
我敏感的心还注意到
厚重的脂粉下她的脸曾红过一次
我为凌乱的床铺而向她致歉
又为她懂得诗歌倍感惊讶
我和橡皮做爱,而她置身事外
真的,她从不对我说:我爱
·小姐
她的衣服从来不换。
我注意到,它是美丽的、肮脏的,
它是表姐的。
穷人无二件。
我注意到她身处的店堂、我们分属的阶级,
而性的微尘无理智地来往。
裸体的必要,比穿衣打扮更简单。
服饰比身体更令人羞愧,是可能的。
“小姐,你的穷
是空缺的财富。
你的空虚很实在,脸蛋儿被油腻衬托得更美。”
她的青春在搬动桌椅中度过一年。
·消息
听说,她要走了
我在想,这对我
不意味任何东西
我们早在三年前就分手了
两年之内没再见面
我曾经狂热地爱过她
像一朵乱抖的火苗
现在,触摸这些往事的灰烬
我只感到指尖的温暖
当我们最后一次做爱
谁都不知道那是最后的
也许,这也不是最后的消息
最后的消息
已经来过了
·一声巨响
一声巨响
我走出去查看
什么也没有看见
一小时后
我发现砧板
落在灶台上
砸碎了一只杯子
砧板丝纹不动
杯子的碎片也是
静静的
当初砧板挂在墙上
杯子在它的下面
也是静静的
·格里高里单旋律圣歌
唱歌的人在户外
在高寒地区
仰着脖子
把歌声送上去
就像松树
把树叶送上去
唱着唱着
就变成了坚硬的松木
一排排的
·这些年
这些年,我过得不错
只是爱,不再恋爱
只是睡,不再和女人睡
只是写,不再诗歌
我经常骂人,但不翻脸
经常在南京,偶尔也去
外地走走
我仍然活着,但不想长寿
这些年,我缺钱,但不想挣钱
缺觉,但不吃安定
缺肉,但不吃鸡腿
头秃了,那就让它秃着吧
牙蛀空了,就让它空着吧
剩下的已经够用
胡子白了,下面的胡子也白了
眉毛长了,鼻毛也长了
这些年,我去过一次上海
但不觉得上海的变化很大
去过一次草原,也不觉得
天人合一
我读书,只读一本,但读了七遍
听音乐,只听一张CD,每天都听
字和词不再折磨我
我也不再折磨语言
这些年,一个朋友死了
但我觉得他仍然活着
一个朋友已迈入不朽
那就拜拜,就此别过
我仍然是韩东,人称老韩
老韩身体健康,每周爬山
既不极目远眺,也不野合
就这么从半山腰下来了
·一些人不爱说话
一些人不爱说话
既不是哑巴,也不内向
只说必要的话
只是礼节
只浮在说话的上面
一生就这样过去
寥寥数语即可概括
一些人活着就像墓志铭
漫长但言词简短
像墓碑那样地伫立着
与我们冷静相对
·在世的一天
今天,达到了最佳的舒适度
阳光普照,不冷不热
行走的人和疾驶的车都井然有序
大树静止不动,小草微微而晃
我迈步向前,两只脚
一左一右
轻快有力
今天、此刻,是值得生活于世的一天、一刻
和所有的人的所有的努力无关,仿佛
在此之前的一切都在调整、尝试
突然就抵达了
自由的感觉如鱼得水
愿这光景常在,我证实其有
和所有的人所有的努力无关
·老楼吟
一栋灰暗的老楼
人们上上下下
进出于不同的门户
接近顶层时大多消失不见
居于此地三十年
邻人互不相识
人情凉薄,更是岁月沧桑
孩子长大,老人失踪
中年垂垂老矣
在楼道挪步
更有新来者,面孔愈加飘忽
老楼的光线愈加昏黄
灯泡不亮,窗有蛛网
杂物横陈,播撒虚实阴影
人们穿梭其间,一如当年
有提菜篮子的,有拎皮箱的
有互相挎着吊着搂搂抱抱的
更有追逐嬉闹像小耗子的
有真的耗子如狗大小
真的狗站起比人还高
一概上上下下
七上八下
一时间又都消失不见
钥匙哗啦,钢门哐啷
回家进洞也
惟余无名老楼,摇摇不堕
如大梦者
·轮回
躺在宾馆的大床上,抽着神仙烟
读一本深入边地的传奇
那家伙已陷入绝境,饥寒交迫中
回忆起老家舒服的火炕
火炕上那将身为人妾的少女听见了屋外吹吹打打
心想:还不如死了算了
茫茫的幽冥中,一个寂寞的魂灵
多么想觅得人身,投入花花世界
他合上那本厚书,去楼下的餐厅吃饭
回来接着读。心念轮回不休
·阴郁的天气
阴郁的天气里,有人弹奏肖邦,
但我这里听不见。
有人在房子里用彩色瓷片拼贴圣母的慈容,
我这里看不见。
阴郁的天气里这小城里有无数小型的艺术家,
把玩厨艺、蒸馏咖啡或者摄影自娱,
而我的眼前只有一片变得灰白的大海。
如亘古不变的电视频道,
播放惟一的心灵录像:
云来云去,或者停驻,
船进船出,不禁遥远。
直到夜晚的黑屏,液晶玻璃上反射出室内的一盏孤灯。
·汽车营地
汽车营地繁花似锦,
但几乎没有客人。
暑假已经结束,孩子们上学去了,
留下这空荡的最后的花园,
各色花朵不免开得更艳。
布莱恩在炭火上烤肉,
烟雾一直弥漫到看不见的海上。
一对同性伴侣在树林中窥视,
我们也偷窥了他们,
还有那条拉布拉多大狗。
这一家三口来回走了数趟。
人间烟火在暮色中升起,
布莱恩招待我们美食和错落的寂静。
林中情侣不需要吃饭,
他们要去下面看海,
良辰美景和彼此的俊美已够一餐的饱足。
·山中剧场
十二岁他就看中了这块地方,
想象着一个山中剧场。
直到四十五年后我们看见了实物:
原木打造,四周崖壁环抱。
剧场有了,我们和他一起想象观众。
人们驱车从周边赶来,整整四千,
只能容纳六百人的看台根本坐不下。
应该是夏天,镇上的旅馆都住满了,
旷野里到处都是帐篷、营火。
此刻暮色已深,但剧场圆形的轮廓依稀可辨,
赫斯托夫走下看台,去下面和我们说话。
盆地的环境使回声四起,并不需要话筒。
四千鸟兽在山崖上呐喊,
四千或者四万只虫蚁静默——
为赫斯托夫的诚挚,为他那颗伟大的演员的心,
为这山中无人的剧场。
所有的这些我们都听见了。
距摄影全接触
不知道大家对于我们周围事物的细节感不感兴趣,有的时候我发现,其实摄影里面微距拍摄是一种非常有意思的拍摄模式。它真正可以体现出相机的清晰度和被拍摄事物最真实的一面。往往利用微距,我们可以把一些看上去平平凡凡的花花草草,乃至于各种生灵都拍的生动起来。这次我们的数码摄影完全宝典就来好好谈谈用数码相机进行微距摄影的一些方法和技巧。
学会用眼睛当镜头
当我们那起相机准备摄影的时候,千万不要只是把取景器当作是观察事物的工具,要学会把自己的眼睛训练的有镜头的感觉,只有这样,我们才能够准确的把握住我们所要拍摄的东西。在进行微距拍摄之前,我们首先要学会的就是仔细、尽心的观察各种各样的事物,不要急于按下快门。所谓的微距,说白了久是离得很近的去捕捉画面,显然,捕捉到的画面一定是某一种物体的某一个细节。那么,只要我们觉得有可以用近镜头表现的部分就不要放弃。其实寻找这样的事物并不难,只要它身上的某一个部分具备某一种特点就没有问题。这个特点可以是形状、颜色、神情、状态等等,所以说不仅花花草草可以用微距来表现,万物都可以。
器材要求
1、相机或者镜头有微距功能。一般来讲,数码相机的镜头是不可以更换的,只有少数比较专业的数码相机可以。那么,对于不可以更换镜头的数码相机来讲就要求机身里面具备微距拍摄功能,一般用英文字母micro和小花的图形表示。对于可以更换镜头的数码相机来讲,一般要求所配的镜头本身具备微距拍摄的功能。
2、最好具备点侧光模式或者中央重点侧光。这是由于所要拍摄的对象的方位较小,需要准确的测光以便进行准确的曝光。
3、相机本身比较轻便或者配三脚架。由于在进行微距拍摄的时候最容易因为手动而使画面变虚,所以为了确保画面的清晰,最好选用轻便的数码相机或者稳当的三脚架。
4、焦距和放大倍率。焦距的选择是一个很严肃的问题,也是微距摄影最先需要解决的问题,焦距的选择应该和放大倍率放在一起考虑:DSCN0087.JPG
花草、静物:50-100mm左右比较合适,放大倍率1/8到1/4就可以;
昆虫、小动物:100-200mm左右比较合适,放大倍率在1/4到1/2,1/1更好。
对于微距镜头来说,最重要的是实际工作距离的大小以及放大倍率。
5、光圈不一定要很大。不要认为光圈放大就会有很明显的景深。在微距拍摄中,本身就会产生很鲜明的景深效果,就不一定需要大光圈了。
拍摄过程中的几个重要细节
1、将变焦推到广角端在进行拍摄。这是针对于不可以更换镜头的数码相机来说的。和传统相机必须用长焦端拍摄微距相反,数码相机拍摄微距需要将变焦调节到广角,然后选择微距的拍摄模式,靠近物体进行拍摄。只有这样才可以对较准确快捷。DSCN0613.JPG
2、注意拍摄时的光线。我们来主要说说光位的用法:
(1) 顺光。也叫做“正面光”,指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线下,被摄体受光均匀,景物没有阴影,色彩饱和,能表现丰富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差,没有层次和立体感。我个人不是很喜欢用这样的光线,照片好像平铺直叙,不生动。
(2) 逆光。也叫做背光,光线与拍摄方向相反,能勾勒出被摄物体的亮度轮廓,又称轮廓光。逆光下的景物层次分明,线条突出,画面生动,拍出的照片立体感和空间感强。因此,逆光最适合表现深色背景下的深色景物,是一种较为理想的光线。 我们常常用它来捕捉剪影,效果不错。
(3) 侧光。是指光线投射方向与拍摄方向成大于0度小于90度角的光线,侧光下的物体,明暗反差好,具有立体感,色彩还原好,影纹层次丰富,而其中又以45度的侧光为最佳,因为它符合人们的视觉习惯,是一种最常用的光位。
(4) 顶光。是指光线来自被摄体的上方。顶光下,景物的水平面照度大于垂直面照度,缺乏中间层次,拍景物、人物显得没有生气,是一种不够理想的光线。但对于老头儿、老农妇等特殊人物发黑的眼窝、突出的颧骨、刀刻的皱纹很有表现力。
(5) 低光。是指从地平面刚升起或将落下的太阳光线,主要来自早晨和黄昏。低光下拍出的景物十分生动,很有生气,而且这种光线色温低,呈暖红色调,具有特殊的色彩效果,是一种较理想的光线。
(6) 散射光。也叫做假阴天光线,照度平均、光线柔和,光比小,色差小,在被摄体上没有明显的投影。这种光宜表现恬静美好的生活、纯情的少女和天真的儿童。
3、注意拍摄角度。首先,摄影方向是指照相机与被摄对象在照相机水平面上的相对位置,也就是我们通常说的前、后、左、右或者正面、背面、侧面。当我们要开始拍照的时候,总是首先选择摄影点,也就是选择摄影方向。确定了方向之后再确定摄影的角度。摄影方向发生了变化,画面的形象特点和意境也都会随之改变。
正面拍摄:
正前方拍摄有利于表现对象的正面特征,能把横向线条充分的展现在画面上。这种正面的拍摄容易显得庄严、静穆的气氛以及物体的对称结构。拍人像的时候,也可以看到人物完整的面部特征和表情,有亲切感。正面拍摄,由于被摄对象的横向线条容易与取景框的水平边框平行,同时如果主体画面面积很大,则容易被主体横线封锁,使我们的视线没有办法纵深伸展。这样的构图会显得呆板、缺少立体感和空间感。
背面拍摄:
背面拍摄是相机在被摄体的正后方。这种方向拍摄常常用于主体人物的画面,可以将主体人物和背景融为一体。背景中的事物就是主体人物所关注的对象。背面拍摄不重视人物的表情,但是很注重人物的姿态来表现内心,主要是形象语言。
正侧面拍摄
这指的是正左方或者正右方。这种方向适用于表现人物或主体有独特地方的时候。一是有助于突出人物的正侧面轮廓和线条。在拍摄主体人物之间感情交流的时候,可以将两个人的举动和神情生动的表现出来。
斜侧方向拍摄
这就是我们通常说的左前方、右前方以及左后方、右后方。这种方向拍摄的特点在于使被摄体的横向线条在画面上变为斜线,使物体产生明显的形体透视变化,同时可以扩大画面的容量,使画面生动活泼。
其次我们来说说拍摄的角度问题。它是照相机与被摄对象在照相机垂直平面上的相对位置。或者说在摄影方向、距离固定的情况下,照相机与被摄对象之间的相对高度。由于相对高度的不同,便形成了平、仰、俯三种不同的拍摄角度。
平摄:
就是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄。这个时候的被摄对象不容易变形,特别是平摄人物活动的场面,使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时候,地平线的处理很重要。我们为了强调上下对称,可以把地平线放在中间的位置。但是一般情况下,应该避免地平线平均分割画面的情况,因为那样做的话,远景和近景将压缩在中间一条线上,画面平淡、呆板。
仰摄
这种情况时,照相机低于被摄对象向上拍摄。有利于突出被摄体高大的气势,能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍人物的时候要注意的就是,脸部比较胖的人尽量不要这样拍。
俯拍
就是照相机高于被摄体向下拍摄。这个角度就好像登高望远一样,眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来。有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等,能够给人一种辽阔、深远的感受。
4、刻注意LCD里面景深的变化。往往一个好的景深表现可以使得一张照片生动起来。而在我们按下快门之前的取景的时候,我们要时时刻刻注意LCD里面所展现出来的画面的景深变化,具体的选择就要根据每个人不同的审美来确定了,无论不希望画面的哪一个模糊都要考虑到为拍摄主体服务就可以了。
5、尽可能的使用三脚架。
6、可以选取多种拍摄主题。我们经常看到的微距摄影一般是表现花草虫鱼的,其实我们不妨试试看拍摄人物,微距摄影是适合一些事物的。
7、很好的选取焦点。在进行微距拍摄的时候最不能忽略的就是焦点的选择,我们应该把焦点放在最能够表现事物特征、最出彩的部分上。
经常有一些影友说在拍微距是多么多么的难,其实如果懂得一些基本技巧的话,拍摄微距照片将变得非常简单和有趣。拍摄微距照片的主要因素有拍摄主体,照明,曝光和对焦,这对于大多数摄影者来说都懂得这些东西,但在拍摄微距摄影时,这些因素变得尤为重要。
你的拍摄主体可以是任何东西:一小瓷片,大物体的一部分,即使空的胶卷壳也行。背景可以不用装饰,但需要提供足够的对比度,以准确表现拍摄主体。在"微距"拍摄时,背景往往会落于对焦范围之外,以不会影响对拍摄主体的吸引力。
拍摄主体决定了照明方式。对于高亮或磨光表面的主体来说,照明情况会变得麻烦些,高亮或反射太强的话,你会丢失被摄体的一些细节,而细节是使微距照片变得有趣的主要因素之一。
为了以平均光来照明物体和减少反射,你需要在其旁边搭一个照明"帐篷"或"圆顶"(用一些能散光的材料如纺织物或凝胶体),并在其周围做一个圆锥体。不要忘了割一个洞,而且洞的大小足够让镜头伸进去。接下来,将灯放在圆顶后,以形成平和的照明效果。在检查圆顶时要注意会不会产生多重的阴影,多重阴影的出现意味着光线照明不平衡或者对于你的拍摄主体而言,光线太强了。
另外一种照明方法是用反光伞来漫射光线。在拍摄大物体时,这使用起来非常简便。在这个图样中我就使用了反光伞。 一旦设置好了主体,你必须确保平衡照明,这有助于表现细节。第二次检查有没有出现多重阴影。一旦你确定照明设备的位置放置情况没问题的话,开始对物体测光读取。
手持测光表的工作性能非常好。如果你没有手持测光表的话,你可以使用相机的点测光。至少要读取三次。一次为物体的远左方,一次为中心点,一次为物体的远右方。拍摄大物体时,测光的次数还要多一些。做这些工作的目的是为了物体各部分受光均衡。在读取时,要注意不要挡住任何光源,否则会致使测光读取产生错误。
在设置和平衡好照明设备后,我们就进入下一个非常有趣的步骤了:设置相机。不要忘了使用三脚架,离物体越近,对焦中允许的失误就越少。微微的心跳都有可能就让你毁掉整张照片。因而不要忘记使用你的三脚架,而且也不要忘记使用同步线来释放快门。如果没有同步线或相机不支持同步线释放时,你可使用自拍器。
在三脚架上设置好相机,并把它放到适当的位置。在对焦前,你要向后退一退,再做一些观察:相机有没有挡住光源?是否需要改变光源/相机设置?如果相机没有挡住光源,现在你可以弯下腰进行对焦了,对焦时要多花一点时间。如果你使用的是自动对焦,你要确认你感兴趣的拍摄点在对焦范围之内。当所有的东西在对焦范围之内,你就基本上已经做好所有的准备工作了。 这时,我通常还会对光源再次作一次一下检查,看有没有碰掉电源,检查拍摄主体的位置,重新检查一下对焦情况,并进行最后一次测光读取。记住大部分镜头在中等光圈时清晰度达到最佳,我一般以f/16拍摄微距照片(我的微距镜头可达到f/32)。设置好你想要的曝光,然后进行拍照。我建议你站得离相机和光源的距离越远越好,以防止无意中碰倒光源。
你不妨先做几次实验,用各种角度拍摄主体。稍稍改变相机的位置。靠近主体时稍稍改变位置可产生完全不同的外貌和感觉――你可以从中得到很多乐趣。 这些照片我是用两把带Speedotron Brown Line闸门的36" Photoflex雨伞拍摄的,镜头为尼康F-4(Nikkor 55mm f/3.5微距), 以及美能达自动测光表IV-F 和富士Reala彩色胶卷.这种技术可使用于任何35mm相机设置中。
如果你没有真正的微距镜头,你可以使用微距滤光镜来缩小最小对焦距离。检查一下你现在使用的镜头,其中的一些可能拥有微距功能。对于大部分镜头来说,你需要向前靠近或向后退,以使主体落于对焦范围之内。
1 .拍水滴—— 使用拥有微距功能的微距滤光镜和变焦镜头时,与真正的微距镜头相比,你需要牺牲一些边缘清晰度。但它的价格比较便宜,经过不断的实验和学习,它也能提供非常好的效果。掌握这些基本技术后,你在拍摄这些小物体时就可以得到好的拍摄结果了。拍摄过程是非常有趣和创意性的。
首先把厨房水龙头打开,调节水的大小,让水流似断非断地望下流。然后把990调到手动对焦,对焦距离为2厘米。另外把闪光灯设置为强迫闪光,曝光模式为光圈优先,而光圈调到最小。在微距模式下,变焦镜头的焦距要调到中间范围。把光圈调到最小的目的是尽量让景深大,保证水滴的清晰。
照片拍摄数据:快门速度:1/119sec。光圈优先,光圈8.9,强迫闪光,手动对焦,对焦距离2厘米。矩阵测光。
2 自然微距摄影:
——如何获得清晰锐利的照片
对于大多数人来说,拍摄微距摄影的目的就是要获得一张清晰锐利的照片。虽然说创意、构图、色彩和内容也都非常重要,但是如果你的胶片上没有足够丰富的细节,再好的照片也总让人觉得有些遗憾。如何获得清晰锐利的照片呢?说复杂也复杂,说简单也简单:除了选择合适的器材外,从技术上讲就是尽一切可能减少拍摄时的各种位移,包括被摄物和拍摄器材。下面结合我的一些经验具体谈一谈这个问题。
1、使用你能承担得起的最好的镜头
摄影说到底只不过是物体在胶片上成像而已,静态情况下,在光路上对成像起决定因素的就是镜头的素质。一只好的镜头可以在单位面积内表现更多的细节,边缘成像质量与中心相差很小,并且没有明显的色散。微距镜头是拍摄微距的最佳选择,各个品牌的微距镜头都毫无例外地拥有非常高的成像质量。如果对像场是否平直有特殊要求的话,微距镜头更是唯一的选择。
2、使用稳定的三脚架
微距摄影一般都需要比较慢的速度。以我们熟悉的阳光16法则为例,该法则适用于晴朗天气下无穷远合焦的情况。对于微距摄影来说,当镜头合焦在比较近的距离时,光线在镜头延伸筒内有一定的损失,所以这个法则要修正为“阳光11法则”。也就是说:在晴朗的阳光下,在拍摄充分照明的近物时,对应于f11的光圈,速度应为1/ISO。对于100度的胶片来说,上述情况下,应该使用1/125的速度。但是大多数情况下,为了获得均匀、细致的照片,拍摄微距应该尽量避免强烈的阳光直射,拍摄的时间大多为清晨和傍晚,多云的天气是最佳选择。比较讲究的摄影师,如果必须在高角度的太阳光下进行拍摄,则有意使用柔光板、遮光伞等设备进行遮挡。何况很多情况下,为了获得更高的放大倍率及特殊效果,还会使用一些额外的微距附件,比如延伸筒、增距镜或者琥珀镜、偏振镜等等。这时实现正常曝光需要的速度就大大降低,根据我的经验,这个速度通常在1/30-4”之间。如果你偏爱使用低感光度的胶片,就要面临更大的挑战。不知道在座的有几位有信心以1/8”手持获得高质量的微距片子,反正我不行。所以,三脚架对于微距摄影来说绝对是必须的。在拍摄了一段时间的微距以后,我现在基本上是没有三脚架就不按快门的。
理论上讲,三脚架越重越好。对于拍摄微距来说,我们必须在重量和便携性上做一个妥协。所以你能抗得动的最重的三脚架是对于你来说最好的选择。如果三脚架本身的重量还不够稳固,在使用的时候还可以附加一些额外的重物,比如石块、摄影包等等。不过必须保证这些附件不能随便晃动,否则只能适得其反。顺便提一下,选择微距用的三脚架,除了重量以外,三脚架能否很方便地降低到地面高度是另一个重要的指标,因为很多情况下,主体的位置是贴近地面高度的。而且重心低的三脚架可以有效减少晃动。
使用三脚架时,尽量不要升高中柱,最好也不伸出最细的腿节,并且一定要确认所有的可活动部位都已完全锁死,任何松动的部位都会把振动放大。选择放置三脚架的位置时也应尽量选择坚固并有一定摩擦力的平面。大家可能都有体会,在家里光滑的瓷砖地面上,用手向下按压三脚架的云台,几乎所有三脚架都会有一定的滑动。如果在野外必须架在松软的土地上时,应该事先把各条腿都压实,尽量戳到底,有脚钉的最好使用脚钉。使用各种云台或者球头时,应该尽量保证相机、镜头的重心在三脚架的中心线上,这样机身上的振动可以在一定程度上被三脚架吸收掉。
3、使用快门线和反光镜锁
按动快门的瞬间动作会使机身产生一定的位移。虽然通过训练可以在一定程度地减少其影响,但是很难根除,特别是三脚架不够稳定的时候更要小心。如果一定要手动触发快门的话,最好通过某种动作使身体与三脚架、相机形成一个整体。比如:左手向下压住云台,肘部向内侧夹紧,右手抓紧机身手柄,食指匀速按动快门并且尽量保证用力的方向是垂直向下的。
反光镜升起时的振动过程大约会持续1/15秒,所以反光镜锁的适用范围大约在1/30-1/2秒之间。我个人拍摄微距的时候总是尽量使用MLU功能的,即使速度不在上述敏感范围内。对于长焦镜头来说(看到过有人说135mm以上),MLU功能是很有帮助的。
不知道有没有人曾经测试过电子快门线和机械快门线的区别,反正我比较偏向于使用电子线,因为总觉得机械动作会产生位移,不过没有足够的证据,也许只是心里安慰而已。
如果机身没有反光镜锁或者快门线功能,可以使用自拍。部分机身在自拍时有反光镜预升的功能,实际效果与反光镜锁相似。使用自拍时不要把自拍时间定得太短,保证相机振动完全停止下来以后快门才会开启,一般4-5秒应该足够了。
4、使用颗粒细腻的反转片
反转片几乎是职业自然摄影师的唯一选择,其色彩绚丽,质感细腻,拥有负片无法比拟的优势。第一次用反转片的朋友,总会“从凳子上掉下来”。
反转片的颗粒度是我们比较关心的指标之一,在高放大倍率下,较粗的胶片颗粒很容易让人产生片子发虚的错觉,即使合焦完美也总会觉得不够锐利。一般来说,同一个时代的产品,ISO值越低的胶片颗粒越细。在Fuji RVP 50出现之前,很多自然摄影师都选用Kodachrome 25反转片拍摄微距。RVP50上市以后,其细腻的颗粒,绚丽的色彩以及标准E-6冲洗工艺使其迅速占据了自然摄影市场。最近Fuji公司宣布了RVP100F的诞生,在保持色彩、颗粒的同时提高了一档速度。估计这款胶片将是微距爱好者的不二之选。
3。。
拍摄微距照片,诀窍就是聚焦要精确;因为微距照片的清晰焦点范围很小,只有1英寸的很少一部分。例如,拍摄花朵上蜜蜂的微距影像,必须确保蜜蜂精确聚焦清晰;假设从镜头到蜜蜂的距离变化了哪怕不到1厘米,都会失去清晰焦点。因此,在拍摄奇妙的微距照片过程中,聚焦是极折磨人的。在以后介绍如何进行精确的聚焦。
4。。昆虫微距摄影的一些经验
昆虫摄影成功的关键并不完全在于技术,首要的是需要了解所拍摄主体会出现在什么地方,在什么时机拍摄最容易。
关于昆虫的知识来源于生活中的细心观察和经验积累,当然书籍也是重要的知识来源。这些不是本文着重探讨的内容。
拍摄昆虫的最佳时机是什么?——是露水蒸发之前的清晨,以及日落到天黑前的时间段!如果注意统计一下微距摄影的作品,就会发现大多数好片子都出自上述2段时间。大部分有背景的片子都是早晨拍摄的。
很多昆虫夜间栖息在杂草、树叶或灌丛的隐蔽位置,由于温度的下降,它们整夜不动。早晨的露水使它们更是举步为艰。然而这个时刻正是摄影的绝佳机会,几乎每个拍摄微距的摄影师都会有一些类似的作品。即使在露水蒸干以后的一段时间里,昆虫仍然不能自由活动,直至太阳赋予它们充足的能量。静止的昆虫为摄影师提供了高度的创作自由。上面的两幅蜻蜓就是在清晨拍摄的,我在头天的傍晚发现了它,第二天早晨不慌不忙地进行拍摄。同样的道理,日落到天黑的时间昆虫减少了活动,寻找栖息场所以渡过黑夜,但是这时的昆虫仍然具有很高的警惕性,它们本能地躲避镜头的追踪,通常会躲到叶子的反面。
要想在昆虫最活跃的时间拍摄它们,最好是借助闪光灯,用小光圈、高速度来凝固它们的活动 。
必须指出的是,对于成像来说,镜头无疑是重要的,论坛中很多朋友也热衷于讨论各种镜头的成像差异,但真正把手中镜头发挥出极至的并不在多数。比较不同镜头的素质、甚至要用某款镜头挑战其它,起码要把自己的镜头用好才是。做个简单的算术(也许过于简单了,用不着深究),假如镜头A的实际质量是5,B的实际质量是4,A的使用者发挥了70%的像质,而B的使用者更加细心,发挥了95%,最终的结果还是B取胜了。所以这种比较不能真正说明问题。打这个比方是想说明:其实我们很多朋友手中的镜头已经足够好了,只是在技术上提高的余地还很大,花更大的耐心研究一下技术恐怕比更新器材更容易获得成功。
制克隆成炫彩亮丽永不掉色的陶瓷照片,陶
瓷照片色彩亮丽,光泽感强,图案清晰逼
真!陶瓷照片的种类有:工艺摆件陶瓷照
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高温陶瓷照片与热转印陶瓷照片的区别:
��好久没有发贴了,我最近迷上了陶瓷工艺品,喜欢那些古老而又复杂的东西,喜欢的不的了,特别喜欢青花瓷,可是有一次在网上搜东西,却发现
陶瓷新工艺,我也很喜欢特意在这显摆显摆,陶瓷照片工艺解析
至于你提到的陶瓷照片及数码陶瓷照片,高温陶瓷照片的前景与区别所在,我帮你转摘了一篇文章,看看是否对你有用:
陶瓷照片顾名思义就是把自己的照片做在陶瓷片上,把照片做在陶瓷上的工艺有两种一种是高温陶瓷照片,也就是高温瓷像,做这种像业务范围大多与墓相有关,是不是在这里谈论这样敏感的字样有些毛骨悚然啊?因为这种工艺做出的陶瓷照片可以抵抗风化。能久得起风吹日晒,当然做成陶瓷照片的不仅仅是照片,还可以是风景画,文字,名言,手绘画等,都可以哟!只要你觉得有意义的画或文字都可以做成陶瓷照片画面,陶瓷照片应用的领域也很广,可以是数码照片,也可以是家居装饰画,还可以是个性饰品,也可以是个性礼品,制作陶瓷照片的设备分两种,最早的是一种叫高温瓷像设备的,实际上就是用一台喷墨打印机改装的,由于打印图片的染料是一处胶状物,每天必需开启一次打印机,无论你今天是否有活,都要打印一次,否则这种特列介质的墨合就要彻底堵头报废了,这不单单是报废二字这么简单,因为这种打印机用的是四种墨盒,也就是一起报废的有四种墨,而这四种墨加起来才32ML(毫升)的容量,同志们知道32ML(毫升)的容最是多少吗?给你作个形像的比较吧,32ML(毫升)就相当于你喝一口水的容量,而这32ML的价格要几百元人民币哟,所以,这样的天价成本导致了做高温瓷像的一种现象,那就是有高涨的创业激情,却大多以失败而告终的结局。导致失败而告终的主要原因点:一。成本高。二,材料特殊性强,可用价值低。三:制作工艺复杂繁琐。一个彩色的图案需要打印四次,这中间也是技术的核心,如果技术不成熟,手法不娴熟,就容晚易出现重影,陶瓷照片出现重影的后果就不言面喻了吧,四:时间长,制作一块高温陶瓷照片需要约4个小时,这是最保守的数字。所以,本人认为,高温陶瓷照片技术还不成熟,有待完善!当然高温陶瓷照片肯定也存在他的优势点:虽然工艺复杂,但做出的图像不怕刀划,不怕风吹日晒。适合户外应用。大多以墓碑像为主,如果你能接受这种行业,还是可以考虑的,但我想,那些胆小如鼠的美眉不会喜欢这行吧!说完高温陶瓷照片后再来说说热转印陶瓷照片或数码陶瓷照片吧,这种陶瓷照片就是我们目前最为常用的个性化定制加工中所用的工艺,这种热转印陶瓷照片工艺简单,材料大众化,而且价格也相对便宜,更重要的是这种瓷陶照片图像清晰靓丽。色彩鲜艳逼真,光泽感极强,一次打印成型,1分钟搞定。再来为你介绍一下热转印陶瓷照片的制作工艺吧:用一台喷通的喷墨打印机,(通常选用爱普生PHOT系列,因为爱普生打印机更容易改装连供,这样可以省墨),将原装打印机墨合换上热转印墨,这里需要说明一下(热转印墨目前使用最多的是韩国热转印,色彩还原度高,色泽纯正)国产热转印墨也有人在用,但相对比起来色泽度暗,而且色彩还原度不高。所以购买时要注意哟!下一下次再告诉大家如何选择热转印墨,将热转印墨打印在普通的喷墨打印纸上,也就是彩喷纸,注意哟!打印图的时候,要打反图,印上去才是正的,打印完后就用要到热转印陶瓷照片的制作设备了:DIY数码礼品造物机,也可有的服装美工机,还有的叫万能造物机,总之就是这样的设备去完成这一光荣而又神圣的使命,翘首企盼的数码陶瓷照片就完全靠她了!将先要将这种万能造物烫画机调到180度,时间设定为350秒,(如果把图放在瓷片上,瓷片在下的话,就只需60秒就可以了)反之就用前者方法。盖上万能造物烫画机的发热板,就可以加工了,听到音乐提示音后,抬起发热板,揭开图像纸,纸上图案就神秘的落户在陶瓷片上了。这就是陶瓷照片的制作工艺,这种陶瓷照片有的用来做钟表“DIY与钟不同”也可以做摄影长拼画,将很长的画拼接成一幅完感的陶瓷照片画面
转摘网易博客:http://okyx.blog.163.com/blog/static/598026972009611104954284/
摄影术传入中国后,出现了一些介绍摄影的书籍和刊物,它们把系统的摄影理论和技术介绍给人们,促进了摄影在中国的传播。
一、《格术补》与《摄影之器记》
1844年,广东学者邹伯奇先后完成了两部摄影光学著作—《格术补》和《摄影之器记》。
《格术补》是一本论述光学的专著,它继承我国古代学者的光学研究成果,对光学定义进一步进行论述。其中,尤其注重于各种透镜原理的讨论,并列出了透镜计算的公式,为摄影器的制作提供了设计依据。此外,书中还谈到了望远镜、显微镜的制法。
《摄影之器记》是记录邹伯奇制作绘画暗箱过程的笔记著作。邹伯奇在书中说到,他受《梦溪笔谈》中光学知识的启发,根据“前壁开孔,影承后壁”的光学原理,反复思索做了一个木箱,箱前开孔,孔上安透镜,名曰“摄影之器”。
《格术补》和《摄影之器记》都是非常严谨的学术论文。当它们公布于世时,摄影技术已经有了进一步的发展,国内开始出现了一些介绍最新摄影方法的书籍。因此,这两部著作在当时没有起到应有的作用。但是,它们在我国摄影史上,仍然具有很高的价值。
二、《脱影奇观》
1873年,我国出版了第一本摄影专著《脱影奇观》。这本书的作者德贞(1837~1901),是一位酷爱摄影,兼通中西文理的英国医生。
德贞1860年来到中国,曾任英国驻华使馆的医师,并受聘于清政府开办的培养翻译人才的学校一同文馆,教授生理和医学。后来又担任京都施医院院长,在此期间,他不断地在院办的一种中文杂志《中西闻见录》上,发表一些有关摄影知识的译文。人们知道他精通摄影术后,纷纷找他拍照或讨教照相之法。于是,德贞决定利用行医之余,将照相之法写成一本书。
《脱影奇观》为木版线装刻本,全书分为上、中、下三卷,分装四册。该书在讲授摄影术时,力求实用、全面,以适应中国读者的需要。书中介绍了达盖尔摄影法、卡罗式摄影法、湿版摄影法等早期摄影方法,供读者自己比较、选择,并且配备了一些有关的插图。最突出的是,药品名称一律采用中英文对照,便于读者理解和应用。随着照相材料和摄影方法不断更新,德贞还补充刊印了“续编”一册。
《脱影奇观》是一部完整的摄影技术工具书,它揭开了摄影术的奥秘,起到了教科书的作用,使人能够通过自学,掌握摄影技术。因此,受到了读者的欢迎。
三、《色相留真》
继《脱影奇观》之后,中国近代化学家徐寿(1818~1884),和英国人付雅兰合作翻译了一本摄影专业书籍《色相留真》。
《色相留真》是第一本由中外学者合作翻译的摄影书籍。全书分为划玻璃、洗玻璃、敷蛋白、直光平光、镜箱、暗房内显影、显影药、护影药、印相纸、干照、透明相、瓷片照相、印箱、纸相印边、游戏显相和山水等章节。书中还谈到了当时新出现的明胶干版法,但由于这种方法还处在实验阶段,所以书中介绍说:现在肆中所售好山水之片,俱为湿法所照,又欧洲各国博物院中所存之相,用干法者极少,或因照相家喜用旧法,而疑各新法或干法不及湿法之稳。
《色相留真》译出后曾以《照相略法》为题,于1880年,在介绍自然科学的杂志《格致汇编》中连载,成为19世纪著名的“西学”著作。1887年再版时,书中又增加了两段内容,一段介绍照片放大的方法,另一段介绍照相石版印刷技术。
我想我不懂,我也不想懂。你已教会我太多道理,却不料知晓世事人情过多,反而不是件好事。我想,我大概还是个孩子,笨手笨脚,很多事都不会做,连自己都鄙夷嫌弃自己。那次去凤凰,一不小心,我把你送给我的手链遗失在了苗家的吊脚楼里。我记得你说过,不是自己的,终究会离开。
你不喜欢幻觉以及所谓宿命的理论,所以对于我对安妮宝贝的文字那种近乎痴迷的态度并不认同。你说,矫情的,虚浮的,还有沉堕的,都不是你短暂一生所能负荷的感情。相比之下,你更喜欢平常人的生活。尽管那样会很累,但别无选择。
选择。如果可以选择,我想和你跳最后一支舞。在香烟气味袅袅蔓延散开中,你拥我入怀。舞步轻盈,尘埃落定,扬起万爱千情。
让我们重新开始。
我倚在你的肩头,低低地说,我想回家。和你一起回家。
2003. 死别
你长大了,有些事我不能再瞒你,必须得让你知道。她在电话那头艰难吐出这一句,似用尽了全身气力。
我沉默,屏息静气,等待下文。
我……我不是你的亲生母亲!那个女人迟疑的声音如针般穿透我的耳膜,细细的,却有如五雷轰顶。几秒钟的思绪空白,竟恍如隔世。
树延,树延!你还在听吗?她在那边急切唤我的名字。
我悠悠缓过神来,面色惨白。母亲,我轻声问她,那么,我来自何处?
我是树延,来自南方的一个小地方S城,流离失所,现在B城漂泊。生平不详。
现在的我刚刚搬家,在靠近公司的地方租了一套房子。初来乍到,对于那个小公寓具体所在的位置,路段,门牌号,全然不知。事实上,来B城将近两年,很多地方至今我依旧叫不出名字,只能凭记忆摸索去处。更多的时候,是坐在一个男人的车里四处闲逛。那段时间里,我从不看窗外的风景。我只看他。
我甚至天真地以为,他就是你了。
而现在,他已离开了我。至于现在的他身边又是哪个女子作伴,对我已不重要。重要的是,我又开始了一个人的生活。我想,作为一个女人,我需要独立一些。
我喜欢摄影。我很好奇那个圆圆的可以伸缩的长筒,在瞬间的电光火石之后,居然可以幻化出那么动人的图像。那一瞬间的美丽,常常令我感动得泪流满面。
然而拍别人和拍自己是两种完全不同的感觉。拍别人或风景时,我总是可以很准确地捕捉到那稍纵即逝的神韵,而拍自己,总是感觉不太像。镜头前那个女人扭捏作态毫无自知,自以为生得美丽动人,却最终在自己的照片前暗自神伤。我不知是否因为自己太过了解自己,又或者,太不了解自己。
很喜欢拍那些英俊的男子。喜欢看他们俊朗的神情,淡淡的笑,稳重,偶尔也会有令人心疼的孩子气。在B城的两个圣诞节,都是在男人堆里过的。前年和一个曾经一起去过香格里拉的朋友参加了另一个男孩的成人仪式。那个party上清一色的十八九岁的大男孩,只有我一个女人,为了避嫌我扮成男装欣然前往。他们安排了很多令人喷饭的节目,害得我死命捂住自己的嘴,生怕发出那种尖尖的笑声被人认出来。最后我给他拍了一张全裸的照片。后来朋友掩着嘴偷笑着告诉我,他今晚要和他女朋友做爱了。
原来所谓的成人仪式,重点在这里。真是群可爱的孩子。
去年的圣诞夜去了一家同性恋酒吧。依然都是男人,英俊的,丑恶的,纤瘦的,臃肿的,年轻的,衰败的,反正一概皆是对我不感兴趣的男人。看他们唱歌,跳舞,喝酒,谈笑,亲吻,祝福,接着告别。基本上没人搭理我。于是自饮自酌,兰姆,于我有点烈,但感觉也蛮不错。然后摇晃着出了门,无意间,仰起头看了看天。
只一眼,刻骨铭心。
那一瞬的光辉,划破了漫漫无尽黑幕,跌落心田,却是满眼余辉,说不出的欢喜。生平第一次看见流星,却是一场刻骨铭心的留恋。
我忽然想到了你,垂下头为你祈愿。好梦。
给一个朋友刚出生的孩子拍照时,手机忽然响了。家里的号码,说话的却是一个陌生女子的声音。她说她是母亲请来的保姆。
她说,树延,你妈妈快不行了。你快回家吧。
树延,树延!在痛苦中挣扎的她依然不停唤我,我一下子回过神来。我在这儿。我柔声应道。
听着,树延,你活着不是为了别人,而是为了你自己。她拉着我的手,声音微弱,细若游丝。
不,母亲,我轻轻唤她,握着她的手。我知道她大限将至,那只手仅存的温度正一丝一丝被抽离于体外,我只有尽我的全力将我身体的温暖传递给她。我要一直和你在一起,我要为了你而活。
我很高兴,在你知道了自己的身世之后,你依然愿意称呼我为你的母亲,这让我很欣慰。她很开心,可是脸色随即又黯淡了下来。不要哭了,树延,这不像你。我明白,你一直想知道你是从哪里来的,可是当年的那个孤儿院的院长只告诉我你是个弃婴,其他的我一概不知。你要知道,当初获悉可以领养一个孩子的时候,我是多么的欣喜若狂,几乎忘了自己刚刚流产的不幸。你的出现,令我如获重生。
可是,母亲,我让你失望了。
不,她微笑着轻轻抹去我眼角渗出的泪,抚养你成人是我这一生中做出的最正确的抉择。我从不奢求你有多么完美。你一直是我最大的骄傲。不要因为我羁绊你的自由,去你该去的地方,做你该做的事。我知道,你一直对那个人念念不忘。
那都过去了,我揶揄地笑了笑,现在我一个人也挺好。
不要那么说,如果一切都过去了,你的眼神不会是现在这个样子。她苦笑。我还说你,自己又何尝不是如此?那个负我的男人,最终我还是难逃他手。答应我,树延,她忽又紧紧握住我的手,眼里重新射出异样光彩。好好去爱一个人,去被一个人爱,那才是你该过的生活。
我答应你,我含泪笑着点点头,我向你保证,我亲爱的母亲。
阳光爬满了阁楼的壁,留下一手大小的阴影。我仰起头,眯眼看天上曼舞的飞絮。春天来了。
一,二,三……一共是十七阶。到了。我一边踏在厚厚的尘埃上,一边慢慢算着多久没有来过这个地方了。十年,抑或更久。
阁楼上已是蛛丝满布。墙角还是那一堆碎青花瓷片,我记起来,那是搬家时我不小心打破了一个碗留下的,收拾碎片的时候还把手给割破了。那时母亲显得异常紧张,因为那是我第一次弄伤自己。墙上应该还有一朵黄色的向日葵——我六岁时画的,对,就在那一块地方,正对着窗户,我记得那时我常常骄傲地告诉母亲,以后我们家再也不用去花市买花了。还有阳台上的破鸟笼……我细细回味着那个年代单纯的小快乐,不自禁笑了。
对这儿你还有什么依恋吗?你问我。
我不知道,依恋又如何?这里已不再是我的家了。
我决定卖了,我回过头来,微笑着对身后的那个人说,下午签合同。
母亲说过,房子是上个世纪二十年代的老房产,倘若有一天我们贫困潦倒了,还可以把它卖个好价钱。她和她前夫离婚时,死也不肯将房子拱手让他,就是为了留给我的。
我把钱存入另一个户头。那是一笔不菲的数目,不到万不得已我决不轻易动用。我心里很清楚,回到B城之后,我依旧一贫如洗。
树延,你应该养一条狗,你笑着对我说。这样你才不会总是觉得自己一无所有。
你说得没错。我指着面前这个男人手中的斑点狗,说,它,我要了。
和你一样,我称呼它为纳兰。
1996. 出逃
十九岁的树延,绚烂得似一首诗。你在写给我的第一封信中如是说。
那是我十九岁生日那天收到的第一份礼物。收到之后,我毅然离家出走。
你毋须内疚挂念,我的出走,其实与你的信无关。不是为你,而是为我母亲。
她复婚了。
我在Y城打电话给那个女人。她在电话中苦苦哀求我,说她别无选择。哼,别无选择?我冷冷反唇相讥。当初是谁选择了离开?又是谁选择了隐忍与含辛茹苦?为了那种衣冠禽兽,你的付出值得吗?
树延,别那么说他,她的声音明显带上哭腔,他毕竟是你的父亲啊!
我永远不会承认那个男人是我父亲的,永远。我没有父亲。我漠然挂断电话。女人真是蠢。明明被抛弃被鄙夷被嘲弄,却偏偏还要死心塌地继续爱着他。那是爱吗?
那不是爱吗?你反问我。就算为他承受再大的苦与委屈,依旧无怨无悔。
如果那就是爱,那我爱你吗,纳兰?
我不知道。当一个女人为了另一个女人自以为是的幸福而恼怒时,她一定是忘了自己身陷囹圄。
终究也不过是我的自以为是罢了。她的幸福,她的命运,她自己把控。我较什么劲呢?
可是,家是不愿回去了的。不愿回去面对那张脸——事实上记忆里已经淡化了那张面孔,唯一的印象是十岁时他回过家一次,对我却是冷冰冰的淡漠。母亲满脸堆笑仿佛迎接贵宾般的欢天喜地,做了一大桌饭菜招待他。我好奇地问她,那男人是谁?
他——他是你叔叔,母亲迟疑很久方才应答。可我从未见过如此摆架子的叔叔,他从进门后就一直冷眼打量我,偶尔和母亲窃窃私语,似是谈论我,走时也未曾和我打招呼。母亲亦不做任何解释,只是默默收拾残局。
年岁稍长后方知那人便是传说中抛妻弃女的“父亲”,气得我跑出家门,整整一个星期都住在同学家中,任凭周围的人如何苦口婆心地劝我,就是不肯回家。大家都说我任性,结果还是母亲亲自过来了。我记得她对我同学的妈妈只说了一句话,她说,对不起,您别怪她,都是我的错。
我“哇”的一声哭了出来,仿佛所有委屈都是我一个人受的。都怪她了,好端端两个人的日子,自己过就得了,又何必再去招惹那个混蛋呢?我恨他,更恨母亲的懦弱。可我怎知她心里又是如何想的?我还是太任性。她若觉得幸福,尽管那幸福可能如掬水浇花般幻灭,那亦是她自己的选择。我的胡闹,只会令她愈发的难堪。
决定了,不回去。我亦是有自己骄傲的人,要我低眉垂眼地回去面对那个可恶的男人,实在困难。
我重新打电话给那个女人,我尽量让自己的笑声听起来正常,我说,你好好过日子吧。别担心我,我都十九岁了,不是小孩子了。我会照顾自己的。
树延,你还怪我吗?她怯怯地问我。
我为何要怪你呢?我轻笑,你是我母亲啊。
我告诉母亲我给了自己一个月的期限。如果我在外面实在待不下去了,我会自己回来的。她答应了。
不用奇怪,母亲之所以对我的离家出走如此放心,主要是因为我这次“出走”名不正言不顺的——我逃到了我舅舅家。那是一个奇怪的男人——早在我年幼时就对这个人下了定论。母亲怪我没大没小的,她说你舅舅是这个世界上最有才华的男人之一,如今的穷困潦倒,不过是当初遇人不淑罢了——他败在了一个风尘女子的手中。那个女人赚走了舅舅所有的财产:金钱,青春,甚至才华。
我想如果我不是他的外甥女,如果我没有遇见过你,我大概会爱上他的。舅舅很符合一个少女思春期的所有幻想:英俊潇洒,才华横溢,还有和你一样的要命的落拓艺术家气质。唯一的缺点只是他不懂得爱罢了。
可我又有什么资格说他不懂得爱?我唯一可以确定的是,在你之后,我遇到的形形色色的所谓优秀的男人,不过都是你的影子的替代品——他们甚至连你的影子都不及。
我推开舅舅家的门。还是和从前一样,门没锁,房子里一片狼藉,处处标榜出这个人的特立独行,却又难掩那种无法言语的哀伤。我环顾四周,终于在沙发上找到了他。我轻轻拍打着他的脸,起来,是我。我来了。
他迷着眼看我,怔了许久,仿佛刚刚认出我是谁,然后很孩子气地笑了笑,树延,你来干吗?
我妈复婚了,我先来你这儿住几天。我淡淡地说。告诉我,纳兰呢?为什么我找不到他?信封上的那个地址是假的。他人在哪?
他的笑容顿时僵住了。你来晚了一步,他已经人间蒸发了。
1994. 纳兰
树延,我的舅舅坐在我的对面,对着我浅浅地笑,你不像一个十七岁的女孩。
其实我很喜欢坐在我对面的这个男人,喜欢他的品味,他的通情晓理,他的意识流诗画,还有他对我的溢美之词。他只比我大六岁。
那能怨我吗?我嘲弄他所谓的结论。是你教会了我喝酒,抽烟,还有鉴别男人的优劣。一个十七岁的女孩是不应该学这些东西的。
他摇摇头。你知道吗?你是一个很出色的女孩,也许谈不上很美,但有自己的味道。你的身边是不会缺少男人的,只是你要警惕,有些男人是危险的。作为你的舅舅,我有必要让你认清这一点。
哦,我轻笑,比如呢?
他会令你很着迷,可他的心思行踪却很难在你掌控之内。爱上他是你的一场劫数。你会为他流泪,心碎,却依旧心甘情愿。就像我姐姐一样,为了那个混蛋受累,依然无怨无悔。
我冷笑。有了前车之鉴,你认为我还会重蹈覆辙吗?
我不知道。他徐徐点燃了一支烟,这很难讲,比如我,自以为聪明绝顶,可以悠悠然晃荡人世游戏人生,可最终还是败得一塌糊涂。
我一时语塞,欲辩无词。这个男人和我母亲的经历让我开始忧心忡忡,不过这反倒让我有些自嘲。我不知自己在为谁担忧,而这种担忧确切来说毫无必要。毕竟,我还是一个未满十八岁的女孩。这念头一闪过,让我多少有些沮丧感。
树延,他把烟递给我,试一口。我猛抽了一口,不小心被呛着,猛烈咳嗽起来。你小心点,他笑我,那笑容令我很不舒服。我皱着眉头还给他说,你现在也就只能好这个,真没追求。他无所谓地晃了晃脑袋说,那是因为我把希望都寄托在了你身上了。我倦倦地打了个呵欠,忽然觉得这句话很好笑,于是忍不住发出那种有些歇斯底里的笑声。他也开始跟着我一起大笑,两个人疯子似的彼此相互嘲弄,都有些心照不宣,直到隔壁传来“咚咚”的敲墙声以示抗议。
听我说,树延,他开始收敛他的放纵,尽量往他舅舅的身份那边靠拢,你应该去写作,你会成为一个很有前途的作家。他很认真地看我,看得我开始因为不自信而微微颤抖。我说,我没勇气把自己写的东西拿出来,那些东西是见不得天日的。他对我的话嗤之以鼻。别那么早就下定论。我给你介绍一个人,你拿给他看看,他会替你做出决定的。
自己的命运由他人决定,我冷冷回敬他,你以为他是谁?他有什么资格?
他?舅舅笑了,我也不知道他是谁,不过我们都称呼他为纳兰。
第一次见到纳兰是在舅舅的画展上。
我问舅舅为什么还要搞画展,活得隐忍而卑微未必不是一件好事,而且弄来那些赞助并非一件轻松的事情,我甚至想象得出你在那些赞助商面前近乎谄媚的笑,这样只会令我对你失望。他对我的直言不讳毫不在意,只是笑,说,我有纳兰。他指了指倚在角落抽烟的那个男人,喏,就是他了。
我顺着他手指的方向看过去。那个高高的男人脖子上晃着亮晶晶的铁链子,透着一股野性的力量,像野兽,却又不失温文儒雅。这是一种很奇怪的男人的气质。我凝视着他走了过去,仰视他,直到他从烟雾中低下头直视我。我开始微笑,我说,我是树延,这个画展主人公的外甥女,我认识你。纳兰。
他对我点点头,把烟递给我,会吗?这烟很好,刚才一个老外给我的。
我很诧异他和我舅舅有着同样的嗜好,但还是毫不犹豫地接了过来,同样猛抽了一口,却没有咳嗽。这烟的味道比我想象中温和得多,或许是因为眼前这个男人的缘故。
还给你,我有些不怀好意地对他笑笑,他愣住了,也许是没有料到一个小女孩会露出那种邪气的笑容。你叫……树延,对吗?他眯着烟继续吞云吐雾,好半天挤出一句。怎么写?
大树的树,蔓延的延,很好听的名字,不是吗?我梦呓般地说着那些愚蠢的对白,忽然意识到自己在他眼里不过是个无知的女孩罢了。
猛然记起舅舅的话。对了,你有兴趣看我写的小说吗?我舅舅说你很在行。
呵呵,是吗?这个男人低音的笑有一种无可抵挡的杀伤力。他是因为这次我给他拉来了赞助而特意吹捧我的。其实你不用来找我,直接拿给你舅舅看就行了,他自己就是一个很有才华的人,只是怀才不遇罢了。
你为什么叫纳兰?你是怎么认识我舅舅的?
他盯着我的眼睛看。你很习惯在两个话题之间随意切换吗?这样交流会让我很疲倦。我可以先回答你第二个问题。大学的时候我们中文系一群酸臭小文人崇尚前卫艺术并准备随时献身,可到最后却发现原来是自己的大脑出了问题,于是循规蹈矩做了一个本分的人。本以为生活就这样风平浪静了,后来遇见你舅舅那个疯子,他勾起我心底残余的那一点点不安分,继而转为不可挽救的躁动。我以为我又回到了我狗一样的大学岁月。
你还没解释清楚你为什么叫纳兰,是因为纳兰性德吗?他一下子说了很多话,我本不应该打断他的,可是我还是忍不住脱口而出,话一出口就后悔了。
你是个没耐性的女孩。他的传呼机忽然响了起来,他从腰间口袋里掏了出来看了看,皱皱眉,又放了回去。没错,之所以叫纳兰是因为念中文时特别喜欢他的词,不过我更习惯叫他纳兰容若。好了,今天到此为止,我有事得先走一步。替我跟你舅舅说一声,钱不是问题,让他放心。下次再聊。
哦,我很失望地点点头。才开头的对话居然就这样草草结束。他大概听出了我声音里的失落,又微微笑了,下次吧,我会找一个时间约你,好好看看你写的东西。
我看着这个男人消失在我的视野里,呆了许久,然后找到忙得不可开交的舅舅,转述了他的话。
你知道吗?这个画展没有他是不可能办成的,事实上,就是他煽动我办的。舅舅说这话时眼里闪着光。他是个疯子。
纳兰,我轻声念这个人的名字。我喜欢看他笑。尤其是对着我笑。
我打电话给我的母亲。在舅舅家玩得开心吗?她问我,有什么收获吗?
我沉默,无从启齿。
怎么了?有话就说吧。我记得你说过,对于我你从不隐瞒什么。
好吧,我迟疑了很久,决定告诉她我的心事。我爱上了一个男人。
令人难堪的沉默,良久,她徐徐开口。树延,你才十七岁啊。
我爱他。我听见我的声音坚决而有力。舌尖向上,分三步,从上腭往下轻轻落在牙尖上:我,爱,他。
那他爱你吗?
我怔住了。我不知道,不,应该说,他现在并不爱我,但也只是现在而已。我会让他爱上我的。
再一次静默无言。最终由我打破僵局。我说,这有什么不对吗?
她说,树延,你正在和自己赌博。赢了,自然很好,我亦替你高兴;输了,便如我一般。你要想清楚。
我缓缓回答她,倘若那是我的命,我认了。我发现女人在面对自己的爱情面前,总是轻易地相信宿命,而且坚定不移。当她很肯定自己的直觉时,她会对所有忠告怀有敌意。明白这一点是在很多年以后,当我终于明白什么叫做当局者迷的时候。
我问舅舅关于纳兰的一切,可是没想到他知道的与我相差无几。那你给我他的住址,电话,传呼机号,我想找他。
他是个神秘的家伙,舅舅摇摇头,我可以告诉你,但我不能保证他是否一直呆在那个地方。他拿起笔在纸上迅速写下一个地址,你去那儿找他吧。树延,他顿了一顿,你真的爱他吗?对于他,我劝你做好心理准备。他就属于那种你需要小心的男人,你该记得,我告诫过你。
我笑,我说,别为我担心。我自有分寸。
我抱起我厚厚的一堆文稿,按舅舅给的提示找到了那个地方。是一个小院子,大门紧闭。我轻轻叩了几下,里面有个沉沉的声音穿透过来,哪位?
是我,树延。我缓缓答道。
1995. 翦影
一个人的旅行。
他背着一个破破烂烂的工具包趔趄前行。饥饿,困意,还有动摇的决心。目的已经不明确了,唯一明确的是他已迷失方向。他开始回头看自己走过的路,正如他前方的路一般,没有尽头。望不到终点的人,同时又失去了起点。
那是纳兰年少时走过的一段路。后来我去了那个地方,早已被改造得面目全非。环城的山路,路边有指示方向和路程的石碑,还有小型的旅店,很贵,但生意很好。
我明白在纳兰的人生里,有很多路都是我不曾与他一同走过的,无论我是否选择过或者被选择过。他亦是我生命里的一段路,只是我无法预知他将带我去向何处。
纳兰,我倚在他的肩头,告诉我,我在哪儿?
他说,树延,你的文字让我震撼且自感卑微,我从未想到你这样瘦小的身躯里竟然蕴藏着那样的力量。你该去继续念书,那才是你该走的路。
我把这些话当作是纳兰的溢美之词。其实我并无多少自信,可天生的偏执却难容忍其他人对我的文字做出任何评价,无论赞美抑或贬抑。可纳兰的话却让我很开心。我想,是因为和纳兰在一起让我觉得很开心的缘故。毋须讳言,我自认是个清高女子,但自从接近纳兰后,我变了。我甚至会想象自己嫁给这个男人后的情景,相夫教子,每天无论盛妆或是淡抹,只为悦己者容,坐在镜子面前等着心爱的男人回家。
可我摸不透这个男人,正如舅舅警告我的那样,我连他的十分之一都不曾看到。他的心犹如一扇门,任凭我如何用力推启,始终纹丝不动。他的传呼机经常响个不停,然后他会消失几个星期,在我濒临崩溃之际,又奇迹般出现。我摸着他厚厚的手掌,其他线脉络分明,唯有爱情线蜿蜒曲折。我哭,我说,纳兰,你究竟要去哪里?
他无语。其实他无处可去,可偏偏不愿停下脚步。
“消息半浮沈,今夜相思几许。秋雨,秋雨。一半西风吹去。”
我低声吟着纳兰容若的词,有时候我在想我是否爱上的是那个男人,他的词凄婉温藉,让我感觉自己更像一个女人。
纳兰问我,你在念谁的词?耳熟,但忘了。告诉我。
我心里一颤,手一抖,那本纳兰容若的文集悄然落地。
他亦有自己的骄傲。他的骄傲在于他不甘作池中物,他一直希望外面的世界亦有他的一份。可他没有机会。然后他会发怒,摔东西,破口大骂,全然失去风度。每当此时我会当他是孩子,气消了,累了,自然会停下来,然后我替他收拾。他会过意不去,过来和我一起收拾。两个人相视一笑。海阔天空。
可偶尔我也会和他吵。吵到不可开交。他基本上不会动手,只有一次,被我惹得火了,忍无可忍地掴了我一巴掌。那是他第一次也是唯一一次对我动手。那天晚上,我收拾行李,一个人去了凤凰。
黄永玉的故乡,沈从文笔下的边城,一切就像画一样。我曾经幻想过自己和纳兰生活在这样的世界里,可是到了画中,只有我一个人。
繁华散尽,铅华洗净,被冰凉的泉水包围身体的感觉刻骨铭心。我睁开眼睛正视水中自己的裸体,十八岁的我,刚刚发育成熟的我。我还是一个处女。
纳兰,他不曾要过我。
我曾试图把自己交给他。我把灯熄了,他的身体在黑暗中微微颤抖,我缓缓褪去他的上衣,开始吻他的身体。那是我从未接触过的味道,有一点汗味,很快让我变得兴奋。当我的唇贴近他的唇时,我察觉到他略有迟疑,但很快便与我激烈绞缠起来。我不知道该怎样做下去。我还是一个处女。
当我开始放松自己决定全部交给他时,他的动作忽然停了下来,他的身体开始降温,他说,树延,不要这样。我不喜欢。
我的泪水顿时夺眶而出。我推开他,夺门而出。他没有喊我,我亦没有回头。
我确信他是有过其他女人的,只是我没想到我对自己高估了。我原以为那一晚会水到渠成。然而,那一切不过是我的幻觉。
我把自己洗得干干净净。他说得对,我该去继续念书。我的人生不应该以你为终点。那一刻,我决定离开你。纳兰。
树延,其实我没有你想象中那么完美,我是一个懦弱的男人。我从未正视过自己。那个完美的男人不过是你的幻觉。
那么,你告诉我关于你的真相。
没有真相。我一直活在别人的世界中。比如现在,我,在你的世界里。他拥我入怀。我想和你跳支舞。
我轻轻推开他。我想回家。我一个人回家。
回到家时才发现,我把纳兰送给我的手链遗失在了苗家的吊脚楼里。待要回头去找已不可能。我记起他说过的话,不是自己的,终究会离开。
第二年,我考上S城也是本省最好的一所大学。同年,母亲复婚,我收到你的信,毅然离家出走,希望能找到你。而你已然消失。
2004. 生离
留在B城的第三年。
B城的气候不适合我的皮肤。它如同花朵腐败一般衰老,皲裂,蜕皮,然后再艰难地滋生漫长。如同我的生活一般。
听说王菲5月份要来B城开演唱会,我早早地订了一张票,可没几天又在网上看到一条消息,说演唱会要推迟到8月。我从心底渴望看到那个女人——那是唯一一个我和纳兰都喜欢的歌手。
我天真地以为,我是可以忘记你的,纳兰。然而我失败了。
B城的男人已逐渐失去北方男人的那种霸气,他们自以为是,矫揉造作又毫无内敛。他们不像你。尽管在你之后我有过一个男人,亦认识了不少其他男人,但总是下意识拿他们与你比较。
那个和我同居了两年的男人,是典型的B城男人。他有一张英俊的面孔,是很讨女人欢心的那种,亦可说是一眼即能看清的那种,简单,抑或肤浅。我曾经努力让自己爱上这个男人,他亦想努力爱上我,事实上我们都以为自己做到了。在各自的生活里刻上对方的印迹,彼此关爱,不曾有任何损失。自然,我早已不是处女了。他给予了我作为一个女人理应享受的快感,以及教会我具备一个女人不该拥有的过分的理性。
他很快就从我的身边离开,但对于我而言无所谓背叛。离开的时候我才终于意识到他的存在与否其实与我毫无关系。我想我毕竟还是要感谢他,毕竟,他陪了我两年。至少在那两年里,我无暇顾及自己可耻的孤独感。
我和他一起看DVD。男人被魔鬼乱了心智,她的妻子亦是中了心魔。他呼吸变粗,他的胸膛开始起伏不定,他说他要她,就是现在。于是两人开始做爱。待到高潮来临之际,她忽然问了一句:
Where are you?
男人说,I’m here。
No,妻子的眼神停滞在绝望的尽头,You’re there。
那是我们分手前看的一部电影。我忽然明白其实我和他都生活在别处。那时我早已知道他与另一个女人有染,只是因为我不在乎,又或者懒,一直都没有说破。如今是下定了决心。于是当晚便提出分手。他先是一愣,随即释然。无须过多解释,彼此心知肚明。第二天我搬出他的家。
我的生活变得仓促而忙乱。跟所有的上班族一般,开始朝五晚九的生活。所有的忙碌都是为了钱。我从来就是贫穷的,一无所