去西班牙旅游必做的十件事

1.传说

搞定期末考试后，在我再三央求下，爸爸妈妈终于答应把我送回老家过暑假。现在，我和堂哥一家在屋后的坪地上纳凉，不远处蛙声成片。夜色里，小镇边上的石山大蝤如同一头昂首仰望夜空的雄狮，威严而神秘。

“奶奶，您讲讲仙家屋的故事给小玄听，好不好？”堂哥正正一边给奶奶捶背一边说。

“好哇。”奶奶笑着摇起羽毛扇，她的声音让故事显得好陈旧，“不知道是哪个朝代，一位道士路过这里，发现大蝤这座石山像一条龙……”

“明明像头狮子嘛！”我没忍住，插嘴道。

堂哥笑眯眯地看着我说：“是像一条龙，换个角度看就能看出来啦。”

奶奶接着讲：“道士认为这里的风水特别好，他选好吉日吉时，召唤神仙开山凿石，打算在这里修建一座城堡。可是粗心的道士忘记提前告诉土地公公这件事，结果城堡砌到一小半，神仙就被土地公公请走了。所以直到今天，城堡还没建完。大蝤上还有城堡的遗迹呢。”

堂哥歪着头问我：“小玄，你长大了想当探险家吗？”

“当然了！”对于男孩子来说，还有什么比探险更让人兴奋的呢？

“明天我带你去探险，”堂哥说，“听说大蝤里的仙家屋有好多秘密……”

2.古堡

小镇边的城墙下有一段石级，通向大蝤下方一个漏斗式的深坑。坑顶砌着石墙，中间有一条上山的小路。

堂哥说：“下去就是道士井。井水很甜，我们喝饱了再上山。”

从井口望下去，井水清澈见底，下面有个小门大小的井眼儿，井水就是从那儿冒出来的。

我学着堂哥的样子跪在井边喝水，几条长着胡须的小鱼探头探脑地从井眼儿游进游出。它们有手指那么长，身体像玻璃一样透明，从外面能看见细长的脊椎和弯弯的肚肠。

我吃惊地问：“那是什么鱼？身体居然是透明的！”

“这是阴河鱼。这口井连通阴河，听说阴河里头有个几里长的溶洞，可阴河的入口在什么地方却没有人知道。”

我望着水底的井眼儿，越发觉得这里神秘莫测。

深坑上方是由一层一层的花岗岩堆叠而成的山崖，崖顶就是仙家屋。费了九牛二虎之力，我们终于走到了仙家屋，这确实是古代城堡的遗迹。

石砌的城墙像横亘的大坝一样，墙缝里的野草在风中微微摇动。城墙后面没有想象中的宫殿房屋，遍地都是散落的石料，在野草间若隐若现。

我指着城墙问堂哥：“这么大的工程，他们怎么砌着砌着就突然不管了？奶奶说是因为土地公公，我才不相信呢。”

堂哥挠挠头说：“咱们可以看看这些石头上有没有刻字――最好能找到一块石碑，上面刻着朝代什么的。”

我们把散落的石料都仔细检查过，结果却一无所获。

3.线索

正当我有些沮丧的时候，堂哥突然开口说：“听说大牙最近在仙家屋捡到了一块有图案的古代瓷片，上面说不定会有能破解仙家屋秘密的线索呢。不过大牙对这瓷片宝贝得很，想要看到，我们得和他斗鱼。”

“斗鱼？”我一头雾水地看着堂哥。

堂哥带着我一边往回走一边解释道：“大牙有个百宝箱，瓷片就放在里面。他养了一条神气的师公鱼，想看瓷片，先要斗赢大牙的师公鱼。”

听着堂哥和我描述大牙师公鱼斗鱼的累累战绩，我差点儿打起退堂鼓：“怎么看个瓷片这么难哪？！”

“如果是小玄要看瓷片，斗鱼可以先等等再说。”我一抬头才发现，我和堂哥已经走到了大牙家门口。大牙笑呵呵地看着我说：“小玄，好久不见啦！你们要古代瓷片做什么？”

我说：“我们想查查仙家屋的秘密。”“想知道究竟是谁在什么时候砌成的城堡，又是因为什么中途放弃了。”堂哥补充道。

“喏，给你。”大牙爽快地打开百宝箱，小心翼翼地把瓷片拿出来递给我。巴掌大的瓷片白得像蛋壳，光泽十分柔和，釉底下用好看的青蓝色画了一条胖胖的鲤鱼，很有儿童画的味道。

我迅速地从大脑里调动出所有的历史知识，却怎么也看不出这瓷片是属于哪个朝代的。看着我愁眉苦脸的样子，堂哥建议道：“咱们拿着瓷片去问问万老师吧，他可是‘万事通’，说不定他一看就知道。”

“现在可是暑假，我们去哪儿找万老师呢？”我问。

大牙哈哈大笑：“他就住在学校里。我们一起去，刚好我有一道作业题要问他。”

4.万老师

万老师瘦瘦高高的，额头又宽又圆，剃着小平头，头发根根雪白。他戴着黑框眼镜，穿着白衬衫、蓝长裤和黑皮鞋，左胸口袋别着一支派克笔，瘦白的左手腕戴着一只很旧的上海表，看上去书生气十足。

我掏出瓷片递给万老师：“万老师，我们想问一下这瓷片是哪个朝代的？”

大牙对万老师说：“这是我在仙家屋找到的。要是知道瓷片的朝代，就能知道仙家屋是哪个朝代的吧？”

万老师拿过瓷片仔细地观察着，不时还摩挲着瓷片的边缘。趁这时候，我好奇地打量着万老师的书房。他的��桌前放着一把超大号充电手电，灯头足有小碗那么大，书桌旁的书架上有好几本考古书，中间还夹着一本厚厚的相册。

难道万老师在暗中调查仙家屋的秘密？

“你们为什么要知道仙家屋的朝代呢？”万老师的问话打断了我的猜想。堂哥摸了摸后脑勺儿说：“我们就是好奇。”

“这是元朝的青花瓷。”万老师从书桌下拉出来一个箱子，拿出一只瓷碗。那只瓷碗样式古旧，内壁画着三条鱼，鱼和鱼之间画着水草。细细一看，那些鱼跟大牙的瓷片上的鱼一模一样。摸一下瓷碗，碗壁厚薄也是一样的。

“我捡到这个碗已经十几年了。我猜，仙家屋大概和明朝皇帝朱允蚊有关。”万老师似乎想起了很遥远的事。

5.证据

大牙疑惑地看着万老师问：“刚才不是说这个瓷碗是元朝的吗？”

万老师微微一笑，开口道：“元朝只有几十年，瓷器却可以用很久。元朝的瓷器保留到明朝初期完全是有可能的。”

“朱允蚊我知道！”我抢着回答道，“朱元璋驾崩后，朱允蚊当上了皇帝。他的四皇叔朱棣起兵造反，夺取了皇位。传说朱允蚊和愿意跟随他的大臣一起剃了光头，假扮成和尚从秘道逃出皇宫，到处流亡。”

堂哥问：“我们这种地方，到处是山，朱允�膳芾醋鍪裁矗俊�

“明朝的时候，这里比现在更偏僻，人烟更稀少。朱允蚊要躲避朱棣的追兵，当然要找这种地方。”万老师解释道。

我看着万老师，大胆地揣测：“万老师，你是不是找到什么证据了？”

万老师朝大蝤的方向指了一下，说：“仙家屋就是证据。我去查县志，补路修桥这种事情都有记载，仙家屋这么大的工程却没有任何记录，你们说怪不怪？从建筑风格来看，仙家屋正是明朝初期留下的；从建筑规模来看，它的主人一定有极大的势力。你们想想，明朝初期，有哪个大人物会躲到深山里修建城堡，又害怕暴露身份？”

堂哥紧握着拳头，脸颊发红，“如果真是皇帝造的城堡，那这里就是名胜古迹了！”

万老师说：“朱允蚊的下落是一桩悬案，六百多年来无人能解。如果我们能证明仙家屋跟朱允�捎泄兀�那可是做了一件大事呢。”

我问万老师：“刚才不是说仙家屋就是证据吗？”

万老师喝了一口凉茶，“中国南方很多地方都有类似的古堡，当地人也都说是朱允蚊的遗迹。仙家屋想要得到承认，必须拿出确凿的证据才行。”

6.宝藏

我们做梦都想找到的证据，在我们和邻村孩子打“世界大战”的时候被发现了。

他们用发射樟树籽儿的“冲锋枪”把我们逼进了一个小山洞。等他们离开之后，我们打开手电筒，发现黑漆漆的山洞里别有洞天。

洞顶倒悬着一块鱼头形状的钟乳石，水珠滴滴答答地往下落。往里走去，石洞里的地面上长着好多石笋，在黑暗里闪着白玉似的光。

我��一路往里走，顺着石壁上和滑梯梯道一样大的洞越走越深，不仅看到了一堆金光闪闪的怪石、天然生成的圆润石珠，还看到了一把锈迹斑斑的古代战刀以及差点儿把我们吓得魂飞魄散的骷髅。

堂哥不小心碰到了骷髅旁的长矛，矛杆立即断成几段散落在地。“小心，这是证据，也是文物！”大牙压低嗓音，生怕自己的大嗓门儿震碎这些来自古代的脆弱证据。

我们费尽周折后终于回到了地面上，毫无疑问，每个人都被爸爸妈妈或是爷爷奶奶反复检查、确认没有受伤后好好地教育了一顿。

第二天，派出所的警察叔叔把小山洞看守起来了；第三天，从全国各地赶来了好几位白发苍苍的考古学家，他们有的背着工具包，有的提着照相机，还有的拿着强光手电，全副武装地进入了小山洞。

尘封的历史被打开，全镇的孩子都兴奋地守在洞口。仙家屋的神秘面纱即将被揭开……

秘密

2、瓷砖在铺贴前没有喝饱水的话，容易造成胚体吸水不足，铺贴后瓷砖会把水泥砂浆中的水分吸走，使瓷砖出现开裂或爆灰的现象，严重的话还会导致瓷砖脱落。因此建议在铺贴前先咨询瓷砖品牌导购或售后专员。

我深深地被电影《午夜巴塞罗那》所吸引，无论是夜晚月光下庭院里的西班牙吉他，还是兰布拉大道上的各式鲜花，从古埃尔公园的彩瓷长凳上恋爱中的年轻男女，到夕阳透过石头长廊的忽隐忽现的光亮，浪漫慵懒的气息无处不在。于是，我们便开启了一段暴走巴塞罗那之旅，计划用脚步去丈量高迪打造的这座梦幻世界。

接吻墙El muro del beso—— 加泰罗尼亚音乐宫Palau de la Música Catalana——凯旋门Arc de Triomf—— 古埃尔公园Parque Güell——文森之家——米拉之家Casa Milà——巴特罗之家Casa Batlló

巴塞罗那真不愧是艺术之都，即便是在大教堂旁，大师的作品也随处可见。你们猜到了吗？这是一道颇具设计感的门。据说其出自高迪之手。

离大教堂不远，有一栋高大的玻璃幕墙现代建筑，加泰罗尼亚建筑师行会COAC大楼。大楼外墙上的简笔壁画格外吸引眼球。

据说，这个简笔壁画出自毕加索之笔。但说实话，毕加索的东西俺不懂，看不出和幼儿园小朋友的画有什么不同。

都说法国人浪漫，但我来了巴塞罗那之后却被西班牙人的浪漫感染了，不同于法国人，西班牙人的浪漫更加热情和强烈。建筑师大楼后的一个小巷尽头，树立着一面马赛克墙，远看整面墙是正在热吻的四片嘴唇。

这面墙远看是两个人正在热吻，特别性感的丰唇，接吻的样子很完美。近看则发现，接吻的大图案是由无数小照片组成的，这些照片都是巴塞罗那市民们拍摄得很日常的，再普通不过的照片。这种由近及远的反差让人感到非常惊喜，很特别。

这面墙是为了纪念1714年巴塞罗那战役而建的，艺术家向市民征集照片，最终用4800幅红粉色系的不同照片做成瓷砖拼成了这堵墙。巴塞罗那人的浪漫很特别，纪念战争的方式竟然不是英雄纪念碑，而是接吻墙。

我们继续在老城区内漫步，不远处一个有趣的人脸雕塑立在路边，它由一块扁平的石头雕刻而成，叫“一片脑袋”，利用人们的视觉错觉，远处望去，呈现出一个立体的头像效果。最让我感到有趣的是，他竟然拖着一条大辫子。

在“一片脑袋”身后的小巷里，不经意看到一个阿拉伯风情的小穹顶，不由自主地奔过去。好漂亮的建筑呀！

加泰罗尼亚音乐宫Palau de la Música Catalana，建于1905年—1908年，是巴塞罗那震撼的现代派风格建筑之一。

音乐宫外墙用根据民歌创作的组雕装饰，囊括了传统的加泰罗尼亚元素和阿拉伯元素，色彩斑斓，十分夺目。

这就是高迪的老师、现代主义建筑大师蒙达内尔的代表作，一座有着百年 历史 的现代主义杰作。

很难想像这样一个建筑瑰宝竟然深藏在巴塞罗那老城区一个非常拥挤的街区的一条小巷中。音乐宫门前的窄巷几乎只能容得下一车通行，纵然用广角也很难拍出它的全貌。

音乐宫底层是由巨大的圆柱支撑形成的拱廊，以红、黄、绿、天蓝色等表现欢快活泼的明亮色彩作为主色调，正中的廊柱顶部还雕刻着一个王冠的徽章。

廊柱上密布着由马赛克拼成的色彩艳丽的花卉图案。

廊柱上这个被马赛克图案所包围的圆洞其实就是音乐宫的售票窗口，非常可爱，颇有点童心未泯的意思。

要想进入这座神奇的音乐厅参观，只能在周一到周五的9:00——15:30，参加每天7场次的参观团，在官方讲解员的导引下按规定路线参观，讲解的语言有加泰罗尼亚语、西班牙语、法语、英语和意大利语五种，每半小时交替换一种，英文的讲解最多。

遗憾的是，我们前往当天是周日，没有参观团，如果想入内，只能购买晚上的演出票。我们只好无奈地放弃了。

音乐宫的正门为红砖砌成的略带弧形的方形拱门，并以浮雕装饰，色彩艳丽，且精致。

布满马赛克拼图的圆柱、巨大的群雕和鲜艳细腻的壁画将整座建筑装扮得繁花似锦。

音乐宫的二层是一个半露天的阳台，阳台上有一排宝瓶柱护栏，美轮美奂；花柱上端支撑起三个孔雀屏状的小阳台。无处不在的马赛克拼图和绘画作品，整座建筑宛如一件精致的艺术品。

色彩艳丽的雕塑和陶瓷马赛克装饰是这里最突出的特色。二层阳台上有14根花柱，每个柱子都是由马赛克组成的不同花朵图案进行装饰。

柱顶端饰有花型柱头，如盛开的鲜花。据说，这里一共藏着三千朵玫瑰花，它们分散在屋顶、墙柱、玻璃上，就像是一座演奏者的秘密花园。

三层阳台的外面悬挂着瓦格纳、巴赫、贝多芬三位伟大作曲家的半身雕像。

三层露台再往上，则是一幅由马赛克拼成的现代歌舞主题壁画，这让我猛然间想到，这里原为巴塞罗那合唱团的大本营。

我们极力向后靠，力求将整座音乐宫收入镜头。在音乐厅两个外立面的交汇处的一根廊柱上，醒目地雕刻着一组根据加泰罗尼亚民歌和寓言故事创作的宏伟浮雕。这组雕塑突破了狭小地形的限制，强调了主入口的存在，凸显了音乐宫外立面的优美和典雅。

红砖立面外立面、花柱、浮雕、彩绘、马赛克拼贴不仅在视觉上产生相互碰撞和交织，同时融合了西班牙元素和阿拉伯元素的建筑风格，也令整座建筑成为一件标新立异的艺术品。

门厅内的咖啡厅是音乐宫唯一免费可以进入的地方，厅内的天花板装饰奢华，但红砖砌成的廊柱又显得是那样朴实纯净。

咖啡厅是参观者的集结处与解散处。比起外部的装饰，音乐厅的咖啡厅的装饰精致华美了许多：大理石的立柱、饰有精美马赛克贴图案和几何浮雕图形的顶棚、五彩缤纷的大型玻璃隔断、古色古香的古典灯柱……

这里除了咖啡，还有一些美味小吃，让人们在等候参观或欣赏音乐会之余用以消磨时光。

再次看到开满鲜花的柱子，让我们瞬间感觉自己走进了一个开满鲜花的咖啡厅。

四只猫咖啡馆位于附近一条狭窄巷道的深处。这里是众多艺术家和知识分子的聚集地，毕加索、达利、米罗和高迪都曾是这里的常客。毕加索还曾为四只猫制作宣传海报，后来这个海报成了今天餐厅菜单的封面。

为了享受免费时段，我们决定傍晚前赶到古埃尔公园Parque Güell，途径巴塞罗那城市中最大的绿肺——城堡公园 Parque de la Ciutadella。

城堡公园与凯旋门Arc de Triomf之间是一条笔直大道，大道两边是整齐的棕榈树，以及造型独特的路灯。行进中，我们还惊喜地发现路面上绘有这一区域的地图。

街道一侧的宏伟建筑是巴塞罗那法院。

巴塞罗那凯旋门作为1888年世界博览会的主要入口而兴建，是一栋用颜色浓烈的红砖砌筑的摩尔复兴风格建筑。金饰雕刻，古香古色，孤立高耸，所以看起来格外醒目而壮观。

凯旋门上的所有雕塑均为白色，与主体的红色形成鲜明的对比。前面的门楣上雕刻有“Barcelona rep les nacions”(巴塞罗那欢迎各国)；背面的门楣石雕名为 “Recompense”；凯旋门有12尊女性雕像，这些女性雕像代表着荣誉和声望；顶端装饰着西班牙其他49个省的省徽。

在欧洲，很多城市都有自己的凯旋门，但巴塞罗那凯旋门结构严谨而又不失浪漫，特别是红色的凯旋门并不多见，可谓独具一格。

巴塞罗那凯旋门，比罗马的君士坦丁堡凯旋门更宏伟。临近傍晚时分，城堡公园凯旋门一带则是跑步和散步休闲和好去处。

乘坐了一段公交车后，我们终于抵达了我日思夜想的古埃尔公园Parque Güell，高迪设计的一个世外桃源。

迈进公园的大门，就像进入了另一个世界。在高低错落的地形上，高迪设计出了别具一格的走廊，它们建筑在山林之间，曲曲折折。

高迪成功地将大自然与建筑有机地结合成一个完美的整体，采用当地不加雕琢的棕色岩石砌成，结构复杂，但颇有原始风格，将艺术趣味和建筑风格发挥得淋漓尽致。

走廊的支柱没有一根是笔直的，全像天然森林中的树干。造型基本都取自动植物，有的形似大象的腿，有的则宛如棕榈树，还有的是人体造型，而这些支柱的材料全部是采用当地的石材，虽然看上去粗犷质朴，但是却宛若天成。

古埃尔公园居山朝海，是一个开放式的空间，是高迪大师的倾心力作。这里原本只是一座光秃秃的小山。1900——1914年间，高迪在这块毫无色彩的画布上，任意挥洒、尽情泼墨，使这座“秃山”焕发了无限生机。

这座稍微偏离主干道，掩映在树丛中粉色的小楼，如今已经是一座高迪博物馆。虽然本身是由高迪的徒弟设计而成，但也充分体现了高迪的经典元素。再加上当天晚霞的映衬，更使这里宛若一处落在人间的童话世界。

沿着山路，我们来到了大平台广场，在这里我们见到了很多长椅，它们由多彩的碎瓷镶嵌而成，蜿蜒曲折，形似舞动的长龙，又像起伏的海浪，构成诗一般的意境。

用石头砌成的蜿蜒曲折的长椅，表面用马赛克碎片随意拼贴，有丰富的图案和细节，且隐含寓意。在这里，无论是空间形态，还是光影色彩，从整体到细节，都做得情趣盎然，美奂美仑，处处给人惊喜。

大平台的边缘，就是我最喜欢的，堪称是世界第一长度的流动型马赛克长椅。斑斓流动的长椅，除了创造出丰富的视觉感受，在此或坐或躺，都惬意十足。

来到高迪之城，我们总会在不经意间被打动。在这里的道路上走着，看着沿途这些色彩绚丽的颜色，给我们一种视觉上的享受。漫步其中，仿佛走在一个色彩斑斓的童话世界里。

马赛克长椅同时作为广场的围墙，随着我们一步步走近蜿蜒长椅的靠背，心里不由升起一种朝圣般的感受，那座蓝白相间的卡通高塔率先映入眼帘。

蓝白相间的高塔之下，则是一栋更为卡通的“姜饼屋”，屋顶上站着一个“小红帽”，四周围拢着许多小塔和突出物，尖顶下的圆形窗户上镶嵌着高迪的标志性十字架造。

当两个门房蓦地出现在眼前时，我们才知道，这才是古埃尔公园的正门。

这个门房绝对是世界上最漂亮的门房，门房上面饰以白色波浪形的陶瓷片，在蓝天和绿树的掩映下显得格外调皮，富有童趣，难怪都亲切地叫它们“糖果屋”。

这仿佛是从童话里走出来的一座房子，犹如覆盖着一层奶油的姜饼屋，包覆著亮丽釉彩。看到这可爱的房子，我更想睁大眼睛，带着探险的精神走进这个梦幻般的门房。

在蓝紫色晚霞的掩映下，五彩斑斓的古埃尔呈现在眼前，这不仅是高迪创造的一个奇迹，一个不老的乌托邦，一座献给上帝的游乐场！

这里处处能带给你惊喜。此刻的公园就像一个即将进入梦乡的童话世界，又像一件悬挂在空中的巨型艺术作品。

高迪用乡土材料，将建筑雕塑、休闲广场、道路走廊、公共设施与自然环境融为一体，呈现出一个美轮美奂的城市空间。

随着天色渐暗，我们贪婪地再次远望，穿越巴塞罗那辽远的云层，那些密密麻麻的五彩缤纷的建筑远远地矗立在碧海蓝天下······

我们从傍晚，一直坐到了华灯初上。来到这里的游客都和我们一样，久久不忍离去。

巴塞罗那是大海的儿子，水是巴塞罗那建筑设计里重要元素，于是，这里以蓝色为基调，而蓝紫色天幕的衬托下，就像大海一样柔和而宁静。

在恋恋不舍中，我们沿路下到了一个拥有86根石柱的百柱厅。如此密集规律排布的圆柱阵容犹如森林，圆柱的顶部构建是很壮观的，凹凸如云波水澜的天花顶。

百柱厅顶部设计很漂亮，全部采用马赛克图案装饰，抬头看去，给人一种视觉上的震撼感。

百柱厅下方，就是著名的彩色大蜥蜴台阶。在这里可以清楚地看到，廊柱顶端儒同浪花般不断波动的精美的穹顶。

这就是古埃尔公园最著名的彩色大蜥蜴喷泉。喷泉由蜥蜴和变色龙两部分组成，表面采用马赛克瓷片拼接而成，色泽艳丽、造型生动。每到大雨磅礴的时候，蜥蜴和变色龙嘴中就会喷涌出从百柱厅下泄的流水，显得格外生动可爱。

代表加泰罗尼亚守护神的“变色龙”。最让我感到传神的是它的四只脚，那么用力，仿佛生怕自己掉下去一样。

代表加泰罗尼亚徽章的“巨型蜥蜴”。

台阶两侧的矮墙曲折蜿蜒，墙身上贴着五颜六色的瓷片，组成怪异莫名的图案，仿佛一条弯曲蜷伏的巨蟒。

待灯光完全亮起，五彩斑斓的墙壁便披上了一层暖黄色的薄纱。

华灯初上，在暖黄色的灯光照射下，蓝白相间的蘑菇塔，状若糖果的石头屋，让人恍若进入一个超现实的世外桃源。

公园外墙上用碎瓷片拼接而成的古埃尔公园的字样。

夜色中，我们沿着公园的外墙，一步步向山脚下走去。

前往餐厅的途中，我们在路边遇到了一座超级漂亮的建筑。看导航才知道，这就是大名鼎鼎的文森之家Casa Vicens，是高迪的第一部重要作品，当年他只有26岁。

文森之家建于19世纪80年代，虽然已经历了130多个春夏秋冬，这栋归私人所有的建筑一直保持低调神秘的姿态，且至今仍是这么的充满活力，像一个打扮时髦新潮的年轻女郎，伫立在巴塞罗那的街头，流目顾盼，风情万种。

文森之家的外墙上大多瓷砖都是绿黄色调，还有绿白两色西洋棋盘式样组合瓷砖图形，色调统一美观。

文森之家绝大部分的装饰设计都由黄绿色调金盏花图样的瓷砖呈现。据说，金盏花其实是高迪在文森之家的建筑地上寻获的原生于此的植物，这真的很符合高迪大师的性格，他的好多建筑细节都喜欢取材于大自然。

当初，此地茂密的棕榈树给了高迪极大的灵感，因此，文森之家的窗户护栏是令人叹为观止的棕榈树叶造型铸铁结构。

文森之家的外立面上布满了各式瓷砖，上面绘满了各种植物和花卉，让人感觉到处生机勃勃。

转角处，高迪打破传统建筑简单枯燥的直线交角，巧妙利用红砖凹凸堆叠的简单手法，搭配拱形花窗以及磁砖装饰，让平淡无奇的外情立面产生立体层次的丰富变化。

这是一栋属于摩尔风格的建筑，外表采用了大量的陶瓷砖，色彩十分艳丽。初见到花花绿绿的文森之家,有种遇见童话般的愉悦心情。

我们一步三回头地与这座梦幻般的建筑告别，我真想将它的每一处细节都深深地印在脑海中。

离开文森之家，没走多远，便是我们事先选好的一家当地居民喜欢光顾，朴素、实在的Taverna El Glop餐厅。也许是因为正逢晚饭时分，整个餐厅座无虚席，显得有些喧闹拥挤。

海鲜饭吃过好多次了，这次我们专门点了墨鱼海鲜饭。虽然黑乎乎的卖相不是很好，但墨鱼海鲜饭更鲜一些，也更有滋味一些。

在这里，墨鱼海鲜饭几乎是桌桌必点。我环视左右，欣喜地看到，邻座的两位台湾女孩吃得很开心，还特意露出漆黑牙齿，自拍了一张。

还点了一份烤猪排，中规中矩，没有任何惊喜。

晚饭期间，一查导航，发现餐厅离米拉之家Casa Milà、巴特罗之家Casa Batlló只有不到1.5公里。于是，我们决定消消食，步行前往。

步行来到一个路口，远远地就看到，一栋白色的建筑醒目地伫立在街角。整个墙体像波涛汹涌的海面，高低起伏不断，屋顶上树立着奇形怪状的烟囱和通风管道。这就是高迪的又一作品——米拉之家Casa Milà。

米拉之家是高迪设计的最后一处私人住所，多用流线结构，承袭了高迪一贯的怪异风格。来到近前，抬头仰望错落在波浪起伏的屋顶，仿佛置身于海洋。

波浪形的外观，白色的石材外墙如被海水长期浸蚀，又经风化布满孔洞的岩体；岩体上是扭曲回绕的铁条构成的黑色围栏，加上宽大的窗户，使人浮想联翩。

这是一栋怪诞的石头屋。它的与众不同之处是建筑外体的曲线设计。它的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，设计奇特的大门，到处可见蜿蜒起伏的曲线，整座大楼特别富于动感。

穿过格拉西亚大道，在马路的另一侧，我们邂逅了一栋童话城堡般的建筑，这就是巴特罗之家Casa Batlló，一栋外形标新立异的公寓楼，高迪创作成熟期的代表之作。虽然同为高迪设计，但是风格差别很大，艳丽的色彩和夸张的造型，似乎更受当时贵族们的喜爱。

巴特罗之家已有100多年的 历史 ，并经历了多次整修。整栋楼的外墙面贴着彩色的马赛克，色彩鲜艳；屋顶的样子酷似龙鳞，处处充满了魔幻色彩。

外墙用彩色碎瓷片装饰，不仅色彩鲜艳，也比刷漆更耐久。受到贝壳形状启示的阳台围栏特别具有活物的生命感，是机器时代难得的一缕清风。

柔和的灯光使巴特罗之家多了几许温婉。抬头仰望，镶嵌彩饰的玻璃和构思独特的面具阳台，以及骨骼形状的立柱，无不增强了传奇氛围。

这座房子的阳台酷似外星人的眼罩，让我倍感炫酷。整幢建筑具有耀眼的美感，令人不禁要赞叹大师的奇思妙想。

二楼正中的大窗的支架，灵感来自于人骨，看起来虽然创意十足，但在一般人眼里确实有点儿恐怖和疯狂的感觉，因此，人们戏称它为骨头房。

入夜后，远远望去二楼的全宽彩窗，活像一张巨兽呲牙的大嘴，但我却丝毫感受不到一丁点儿的狰狞。

这一带被称之为不和谐街区Illa de la Discordia，分布着几座出类拔萃的百年建筑，它们自成一派，彼此风格形成巨大的反差，给人强烈的视觉冲击。

在巴特罗公寓左侧是一栋以摩尔式铁花格为装饰的，色彩缤纷的建筑，即阿马耶之家Casa Amatlle。

阿马特耶之家，原属于巧克力大亨安东尼·阿玛特耶。灯光下，闪闪发亮的阶梯形山墙上，妆点着美丽的粉红色图案，我怎么看都觉得酷似一块块包装精美的传统巧克力。

如今底层被改建成一个非常别致的咖啡馆Faborit， 入口处有销售西班牙最古老的巧克力——阿玛特耶巧克力的专柜，价格非常实惠。

繁复的浮雕花窗格外吸引眼球，也使整栋建筑更加美轮美奂。

位于街角处的狮子和桑树之家Casa Lleó Morera，始建于1864年，1902年改建。与当时许多建筑不同，它没有以业主命名，而是以装饰图案中的狮子和桑树来命名。如今底层是Loewe的旗舰店。

狮子和桑树之家与加泰罗尼亚音乐厅是同一个建筑师，他特别擅长使用花饰，各式各样的花卉植物雕饰，让外观显得明亮，同时充满清新的少女气息。

花柄瓷砖、浮雕、彩色玻璃都非常精致、优雅，完全演绎出蒙达内尔“花之建筑师”的风格。

和全世界所有 历史 悠久的文化古城一样，巴塞罗那也是天才和灵感，自由与创造的摇篮，这里甚至被称为世界前卫艺术的＂麦加＂。人们常说，若没有高迪那极富个性的作品，巴塞罗那将不再是巴塞罗那。

没有哪座城市像巴塞罗那，因为一个人而熠熠生辉，达芬奇、梵高、毕加索都在巴塞罗那留下了他们的踪迹，但都停留在平面的纸上，惟有高迪以一座座美轮美奂，鬼斧神工的建筑，让巴塞罗那成为一座令人向往的梦幻之城。

整个巴塞罗那是一座由高迪”托起的艺术之城。行走在巴塞罗那的大街小巷，处处都是这位鬼才留下的痕迹。

高迪这个疯狂又浪漫的天才，用自然的曲线勾勒出城市的轮廓，用卓越的建筑艺术赋予巴塞罗那新的生命，并留下了古埃尔宫、米拉之家、巴特罗之家和古埃尔公园等一座座不朽之作，像是上天遗落在巴塞的颗颗宝石，一刻不停地发着光。

巴塞罗那就是高迪的城市，高迪就是巴塞罗那这座世界名城的灵魂。

至此我们的伊比利亚半岛的自驾之旅将画上圆满的句号，然而，不曾想，受新冠疫情影响，我们原定于2月10日从巴塞罗那回国的航班被取消，临时改签又没有航班，无奈之下，我们本着既来之则安之的心态，选择一边继续在欧洲旅行，一边寻找回国机票。

下一站我们即将前往捷克斯洛伐克首都布拉格 Prague。

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瓷片与瓷砖的差异在于，瓷片和瓷砖是两个不同的概念。下面从三个方面去进行分析：

1.瓷片指的是墙面用的表面有次面的薄层贴片，而瓷砖则是指有瓷面的地砖。两者最明显的差异就是厚薄程度不一。

2.瓷片越光滑越好，而瓷砖要求表面有一定的防滑性。最佳的瓷片内部不存在一星半点气泡，否则很容易受冻碎裂，而瓷砖对内部是否存在气泡要求不高。

3.瓷片应当属于通体陶瓷，但不属于砖，而属于片；瓷砖是瓷，是由瓷土烧制而成的。

古瓷片价值昂贵，成为很多收藏爱好者的新宠，那么你知道瓷片有哪些收藏的价值吗?下面为您精心推荐了瓷片收藏图片，希望对您有所帮助。

古瓷片有传世完整器所不具备的优势：凡历史上生产过的瓷器，都会因最终破碎而产生瓷片，而传世完整瓷器因为改朝换代、兵荒马乱，有些器皿已不存世。如景德镇前些年在施工中，掘出了大量的官窑瓷片。因当时是集中掩埋，今日拼出器型后，发现无论是造型、纹饰还是发色，仍发现很多迄今为止，世人所从未见过的东西，甚至，有的制瓷技艺早已失传。如以往一直认为孔雀绿釉制品以明宣德朝为早，近年景德镇陶瓷考古研究所在元代遗址中发现了基本可复原的元代孔雀绿地青花研盒等古残片，证实了印度尼西亚苏拉威西中部出土的孔雀绿釉玉壶春瓶是元代制品的推断确实可信。而2005年北京西城区毛家湾1号发掘出全国最大瓷器坑，瓷器残片近百万片。瓷片显示当时有些器皿采用不施釉手法，此种技术目前已失传。

故此，古瓷片有作为历史“标本”的意义。初学者拾捡不同年代、窑口、图案纹饰等的古瓷片，通过观察、对比，再结合《中国陶瓷》等理论书籍，学习瓷器鉴定长进就会很快。一些资深瓷器藏家，多年来也是“瓷片不离手”。北京藏家白明，收集的古瓷片不仅量多且来自全国不同的窑口，还建起了“睦明堂瓷片标本博物馆”。其中有些珍稀的瓷片，当初得来的价格，皆高于一般完整器。笔者所在的浙江湖州，个人或群体古瓷片展览也不时举办。如，今年2月20日，湖州8位藏家联合展出了他们收藏的500余件精美古瓷片，既有“瓷之源”的德清窑原始青瓷，也有唐代长沙窑，五代越窑，宋代的定窑、汝窑、官窑等“五大名窑”以及明代的青花等。一枚枚“文明的碎片”，带有先民使用的“文化体温”，闪耀着作为原始瓷发祥地之一的湖州及国内各地民窑先民的智慧和创造，也以独特的载体传播着中国的瓷器文明。5月10日，“积微居”收藏明清青花古瓷片也在湖州衣裳街古城区展出。

古瓷片收藏在近年来的一个“命运转机”，不仅是收藏群体扩大而带来的标本之需，更在于它因为精致小巧，蕴含货真价实的文化价值，从而被制成时尚的“工艺品”。

最早是在2010年以前，笔者就曾在江苏扬州文物商店内，看到了诸多晚清浅绛或民国新粉彩的人物瓷片，被机器切割、打磨出更完满的“画片”，通过包银制成种种挂件或饰品，既可佩在胸前，又可挂钥匙串。如此，这种古瓷片饰品，很好地诠释了“传统与现代”完美而经典的结合。而其时的售价，也只在数百元之内。

事实上，以古瓷片做饰品，很多年前就在日本风行。佩戴它，不但风雅、时尚，而且也很有“文化”。日本人对中国古代文化包括陶瓷很推崇，宋五大名窑的单色釉瓷片，本身很珍贵，“输入”日本的就更少。他们以金银包裹镶嵌，在市场上可以卖到很高的价格。而在更早的清代、民国，以钧窑、汝窑瓷片嵌入黄花梨或酸枝木内之挂屏，也时有所见。玩家马未都称其第一件上档次的藏品，就是一组钧窑瓷片挂屏。

近一两年，笔者在长三角很多城市的古玩店、文物商店，开始更多地发现此类古瓷片“工艺品”的显现。一些高古瓷如宋五大名窑或龙泉窑等，瓷片按原来“出土”的模样见售明清有文字、图案的青花粉彩或单色釉的瓶底碗底盘底，被打磨后售卖一些人物、山水、花鸟的瓷片，尽可能地“撷取”完整图案而制成挂件、饰品硕大的残件被镶框做成更大的上墙悬挂“工艺品”……古瓷片获得了“新的生机”。来来去去的购置顾客，不仅有收藏爱好者，也有时尚的年轻男女。

在保证具文物级价值的古瓷片发现后，能上交国家的前提下，古瓷片制成“工艺品”的潜力很大。相对于一般的创意产品、现代文化产品，具有资源不可再生、积淀深厚历史文化信息特性的古瓷片“工艺品”，还有待更深入广泛的开掘。可以毫不夸张地说，随着国民文化修养的进一步提高，对民族传统文化的弘扬更加深入，此类古瓷片“工艺品”必将在市场上“更红”，更时尚、风雅、体面。而散落街巷、乡野的古瓷片，必会有更多人在业余时间去搜罗、找寻。古瓷片的春天，会因此而更灿烂，散发出浓郁、盎然而深远的文化馨香。

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。

一、高迪的建筑风格

高迪建筑风格属于现代主义建筑，同时他也是塑性建筑流派的代表人物。早起的高迪，属于维多利亚式，作品中尽显华丽和唯美，在后期，他开始采用历史风格，是西班牙著名的哥特风格复兴的主要人物之一。

他设计的建筑，都是以自然复现为主要特点，因此他作品中有两个显著的特点：其一，是大量运用曲线，在他的作品中，几乎看不到直线和直角。因为在高迪看来，直线是一种人为产生的因素，而唯有曲线才是复合自然的。所以高迪的作品中，大量融合了东方风格、现代主义、自然主义等许多形态各异的元素，使他独树一帜，成为现在我们见到的高迪风格。

其二，高迪在作品中善于色彩缤纷的瓷砖及瓷砖碎片。比如在设计“古埃尔公元”的时候，在连接其区域的大部分墙面，地面，甚至座椅长凳上，都嵌满了瓷砖。这样的设计，不仅让作品突显出其地方风格，同样给观者留下巨大的视觉冲击和无限的想象空间。

在常理下，身为建筑师需要经常到工地上面走走，因为建筑一旦离开了建筑师，就可能使得其建筑丧失了原本的味道。但是高迪的建筑，没有他几乎无法完工，他独特的设计方案，使他不仅是一位建筑师，更是一位结构大师。

高迪建筑风格大胆，浪漫，狂野，但其中又不乏细腻。就好像是一副美轮美奂的印象派画作，身处其中，你能感受到他作品给你带来的冲击，像是置身于童话世界中一般。

二、高迪的作品

高迪作品相当丰富，是西班牙建筑的典型代表人物之一，他有7处作品现已被列入了世界文化遗产之中。

高迪作品中最具代表性的，就是古埃尔公园。古埃尔是高迪毕生唯一的好友和导师，有一次古埃尔忽然决定建一个西班牙富人居住的场所，打造成一个花园式的城市。因此他在巴塞罗那买下了一座山，邀请高迪为他设计。高迪将这里设计成为十几个区域，分别已小桥、道路相连接，其中配以镶嵌着彩色瓷片的长椅，设计得恍如童话故事一般。如果之后高迪没有继续创作其他作品，紧紧以古埃尔公园这件作品，就足以让他名垂青史。但是这样的设计，最终仅仅售出一个区域。这原因还得和当时的社会相结合，因为当时没有电梯，想要到达那里，必须走过很长的一段山路才可以到达。

圣家族教堂是高迪作品中耗时最长，规模最大的一处作品，可谓是耗尽了他一生的心血。圣家族教堂是巴塞罗那书商朱塞佩-玛丽亚·博卡贝里亚邀请高迪设计的。高迪以巴比伦塔为原型，由12座高塔组成，簇拥着中间的一座中心高塔。12座高塔的寓意是耶稣的12位门徒。截止目前，这作品也尚未竣工完成。圣家族教堂始建于1884年，到今天，已经是第五位继承者了。根据估计，完成这项工程，每年消耗300万美元的资金，最快也要在2026年才可竣工。而慢的话，则要到2050年了。

高迪最终没有亲眼见到他的作品完工，但他死后，他被安葬在这个教堂的地下墓室中，终有一天，他可以在地下，见到教堂的落成。

三、高迪的评价

一直以来，对安东尼高迪的评价，都以“天才”、“鬼才”称呼。在高迪学生时代，毕业时，他的作品是设计一所大学的礼堂。在见到他的作品之后，学校中所有老师都为之惊叹，但也有提出反对意见的，原因是作品的想象太过于天马行空。然而最终高迪还是获得了毕业证书，学校的校长不由发出感叹说：不知道该把这本毕业证书颁发给一个天才还是一个疯子。

由此可见，高迪初期的作品，就已经超越了正常的想象，而到了后来，他的天才想象更是一发不可收拾。高迪的作品，就是一种艺术，正如他亲手设计的“古埃尔公园”就是一座悬在高山上的巨型艺术品。他所设计的建筑，无不都承载了他丰富想象和艺术的灵感。所以我们对安东尼高迪的评价说：他既是一个建筑师，同时又是一个艺术家。

在建筑方面，设计师可以堪称天才的，历史上少之又少，而能将建筑和艺术完美地融合为一体的，更是凤毛麟角。而高迪恰恰就是其中之一。但是他的影响力，却远不如他的同乡，也同样被成为天才的建筑师米拉莱斯。原因很简单，高迪设计的建筑风格独特，很难被模仿。

另一个方面，高迪在设计中，十分喜欢使用曲线，这是许多建筑师所不能接受的。然而恰恰是这种风格，才体现了他智慧和灵感的所在，使得他大部分的作品，至今都成为了文化遗产。

四、高迪的生平经历

1.青年时期

安东尼奥·高迪作品安东尼奥·高迪1852年6月25日诞生于离巴塞罗那不远的加泰罗尼亚小城雷乌斯。父亲是一名锅炉工，母亲在家操持家务。他们敦厚善良，是虔诚的教徒，过着简朴、平静甚至有些寂寞的生活。

高迪排行第五，也是老小。应当说，安东尼奥生逢其时——就在他出生前不久，国王刚签署了全面改建巴塞罗那的诏令。工商界的富豪们纷纷斥巨资投入巴塞罗那的改建工程。他们在营造新的建筑时都喜欢别出心裁，争奇斗艳。那时，建筑师的职业十分吃香，人们趋之若鹜。正如多年之后很多男孩子都渴望成为宇航员一样，那时的男孩都想快些长大，造出奇妙的建筑来，以便扬名天下。

高迪的签名高迪也渴望成为建筑师，但如何建造，他的想法与众不同。他不想挖空心思地去“发明”什么，他只想仿效大自然，像大自然那样去建筑点什么。年轻的他在日记中这样写道：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”他的整个身心都充满了对大自然的爱，而且可以说，还是疾病帮助他培育起了这份情愫。还在很小的时候他就患有风湿病。他不能和其他小朋友一起玩耍，只能一人独处，他唯一能做的事就是“静观”。哪怕一只蜗牛出现在他的眼前，他也能静静地观察它一整天的时间。

到了青年时期，他还是那样孤僻内向、不爱交际，所以真说不上有谁特别喜欢他。学习上他属于中不溜儿，只是画图画得特别棒。他最早的作品是替中学生自办的手抄本杂志《滑稽周刊》画一批插图，杂志每期出12份，算是相当多的了。

1870年，高迪进入巴塞罗那建筑学校就读。在校的头两年，灾难接踵而至：先是医校刚毕业的大哥不幸去世，接着是母亲病故，再后是姐姐撒手人寰，留下一个幼小的女儿。老父只好带着外孙女搬到巴塞罗那来与儿子同住。安东尼奥不得不一边学习，一边赚钱养家糊口。

还是学生的时候，高迪便参加了巴塞罗那若干“奇观”的建造。名义上他是几位大建筑师的助手，但是交给他设计的几个部分全是他自己独立完成的。

1877年，高迪为一所大学设计礼堂，这也是他的毕业设计。方案出来后，引起很大争议，但最后还是被通过了。建筑学校的校长感叹地说：“真不知道我把毕业证书发给了一位天才还是一个疯子！”

2.结识莫逆之交

1878年是高迪职业生涯中最为关键的一年。这年，他不仅获得了建筑师的称号，更主要的是结识了欧塞维奥·古埃尔这位后来成为他的保护人和同盟者的朋友。古埃尔既不介意高迪那落落寡合的性格，也不在意他那乖张古怪的脾气，因为他深信，站在他面前的是一位建筑学天才。看来，他也已认同了这样一个真理：“正常人往往没有什么才气，而天才却常常像个疯子。”高迪的每一个新奇的构思，在旁人看来都可能是绝对疯狂的想法，但在古埃尔那里总能引起欣喜若狂的反应。由高迪设计和古埃尔出资建筑的古埃尔庄园、墓室、殿堂、公园、宅邸、亭台等，都成了属于西班牙和全世界的建筑艺术杰作。高迪在此中得到的是每个创作者所渴望的东西：充分自由地表现自我，而不必后顾财力之忧。

高迪终生未娶，他与女人似乎是无缘的。他曾经说过：“为避免陷于失望，不应受幻觉的诱惑。”据说，他年轻时曾有过一段罗曼史，但后来那位姑娘另作了选择。她是对的。

除了工作，高迪没有任何别的爱好和需求。在生活上他真显得有点傻气、疯癫。他常年留着大胡子，成天是一副阴沉沉、让人捉摸不透的表情。除了古埃尔，他没有别的朋友。他只说加泰罗尼亚语，对工人有什么交代就得通过翻译。他只带了两个学生在身边，多一个他都嫌烦。他似乎觉得，只要与这两个学生交往，就能保持他与整个世界的平衡了。

他吃得比工人还简单、随便，有时干脆就忘了吃饭，他的学生只得塞几片面包给他充饥。他的.穿着更是随便，往往三年五年天天穿同一套衣服，衬衫是又脏又破。看着他那副穷酸样子，还真有人拿他当乞丐施舍。

3.设计古埃尔公园

古埃尔把高迪引入巴塞罗那上流社会后，爱赶时髦的富人们纷纷请他设计、建造公馆、别墅等，从此他就忙开了。他先是为一位工业家的遗孀建造富丽堂皇的巴洛克式宅邸，后又设计、建造了造型奇特的巴特略公寓，再后又建造了像哥特式城堡的贝列斯瓜德别墅。

当然，他更没有忘记为他的挚友古埃尔效力。可以说，古埃尔跟高迪一样也是一位幻想家。

1900年他突发奇想，决定建造一座花园式城市。这是一个极为宏大的计划。为此，他在巴塞罗那郊区买了一座光秃秃的山头，打算就在这里建设“古埃尔公园”——巴塞罗那上流社会的富人居住区。高迪满腔热情地支持古埃尔的这一计划。自然，当时他们俩谁也没考虑到，这个选址毕竟离市区太远，地势也太高了。就是今天，人们除了使用两部大型升降梯代步外，还得走很长一段陡峭的山路才能到达那里。难怪当时就有不少人认为，选择这样的地方建住宅区简直是发疯了。

高迪把这一大片山地划分成十几块单独的地块并用大圆石作了标记，接着浩大的建筑工程就开工了。正是在古埃尔公园这里，高迪成功地将大自然与建筑有机地结合成一个完美的整体。这里的一切——小桥、道路和镶嵌着彩色瓷片的长椅，都蜿蜒曲折，好像漂荡流动着似的，构成诗一般的意境。按建筑师的意图将成为未来居民休憩场所的中央广场，建有柱廊，但其中的柱子没有一根是笔直的，全像天然森林中的树干。

这里处处能带给人惊喜。整座公园像一个童话世界，又像一件悬挂在空中的巨型艺术作品。即使高迪不曾建造任何其他建筑，单单这座公园就足以使他名垂青史了。

古埃尔公园从建筑艺术上说是一个伟大的成就，但从经济上说却是一大失败。园内规划为私人住宅建筑用地的16块土地，仅售出了一块。原因很简单：巴塞罗那人不想天天爬山越岭，他们不是山羊！

4.设计巴特罗公寓

巴特罗公寓（也译为巴特罗之家）与米拉之家相去不远，它虽然不是高迪所建，但却经过高迪从外到里全部改头换面的工程。

巴特罗之家最引人注目的，便是那以圣乔治和恶龙的故事为背景的屋顶及正立面，上釉的波状麟片瓷砖如恶龙背部，使得刺在龙脊上的十字架格外耀眼；而屋子的外观，则以受难者的骨头为窗饰，增添童话故事般的氛围。

再以海蓝缤纷的磁砖拼贴出“海洋”的主题，所营造出的海洋味儿正象征加泰罗尼亚人与海为伍，冒险犯难、追寻自由和乐观进取的民族精神。

屋子内部的设计，同样令人惊奇。高迪利用不同深浅的蓝色瓷砖、陶瓷，拼凑出如在深海中的天井，而以流线的柚木，做为家具、楼梯扶手、窗框、书桌、椅子等豪华家具，雍容华贵。

5.设计米拉公寓

在巴塞罗那帕塞奥·德格拉西亚大街上，坐落着一幢闻名全球的纯粹现代风格的楼房——米拉公寓。老百姓多把它称为“石头房子”。它与高迪的另外两件作品一起，在1984年被联合国教科文组织宣布为世界文化遗产。

佩雷·米拉是个富翁，他和妻子参观了巴特罗公寓后羡慕不已，决定造一座更加令人叹为观止的建筑。米拉找到了红极一时的中年建筑师高迪，请他来设计、建造，并答应给他充分的创作和行动自由。不过事后他才发觉，他的这一允诺是有欠考虑的。

工程热火朝天地展开了。米拉却在工地上忧心如焚地打转转，因为他心里有许多问题百思而不得其解：为什么工程已开工却不见图纸？为什么没有预算？为什么没有设计方案？如此等等。高迪默不作声——语言不是他表达意见唯一的和最好的方式。不过，终于有一天，他沉不住气了，从口袋里摸出一张揉得皱巴巴的纸片，冲着米拉说：“这就是我的公寓设计方案！”

米拉公寓可怜的米拉时而抓住自己的钱包，时而又揪住自己的胸口，高迪却若无其事似地微笑着。他显得挺得意地搓着双手，对米拉说：“这房子的奇特造型将与巴塞罗那四周千姿百态的群山相呼应。”

米拉公寓的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，到处可见蜿蜒起伏的曲线，整座大楼宛如波涛汹涌的海面，富于动感。高蒂还在米拉公寓房顶上造了一些奇形怪状的突出物，有的像披上全副盔甲的军士，有的像神话中的怪兽，有的像教堂的大钟。其实，这是特殊形式的烟囱和通风管道。后来它们与古埃尔公园和圣家族大教堂一样，也成了巴塞罗那的象征。

总之，米拉公寓里里外外都显得非常怪异，甚至有些荒诞不经。但高迪却认为，这是他建造的最好的房子，因为他认为，那是“用自然主义手法在建筑上体现浪漫主义和反传统精神最有说服力的作品”。

占地一万一千平方公尺的米拉之家(Casa Mila)，堪称高迪落实自然主义最成熟的作品。从里到外，整个结构既无棱也无角，全无直线的设计营造出无穷的空间流动感。

因为采用乳白原色的石材，米拉之家又被巴塞罗那人昵称为采石场(La Pedrera)，外观是令人难以置信的白色波浪形建筑，配上精雕细致的锻铁阳台，显得雄伟大器而且豪华精致，令人佩服高迪对铸铁素材之熟捻，并能将之发挥得淋漓尽致。

由于米拉之家位于转角，高迪想尽所有的方式节省空间，首先是建筑的外观采用看起来厚重，但实际上非常薄的石材板；又设计了两个天井，住家平面图因此成为甜甜圈形，每一户都能双面采光，家中各个空间还得以互相串连，不但节省走道空间，内部也没有任何一道墙是不可拆的，可谓是节省空间到最后一厘米，不论在当时还是今日，应该都是大胆、科学，而且前卫的设计。

除了外观摄人，待你登上屋顶时，十几个造型新颖前卫的“外星悍客”矗立其上，恍如穿越时空，呈现出的未来世界令人莞尔，其实这些都是排烟管或水塔，只是高迪习惯将其美化，变成一个美丽而可以游憩的地方，不得不再次慑服于高迪丰沛的想像力，即使近百年后的今天来看，一样前卫耀眼！

不过，建于1906-1910年的米拉之家，命运坎坷，虽然原为工业巨子的豪宅，后来却沦为赌场，也曾翻身为补习班和分租公寓。

1984年被联合国教科文组织指定为世界文化遗产之后，才在1986年由卡沙文化基金会(Centre Calture Caixa Catalunya)以九亿西币买下，又以十亿西币整修，而重现其美丽。

6.设计圣家族教堂

建造这座教堂的想法是由巴塞罗那书商朱塞佩－玛丽亚·博卡贝里亚提出的。他是圣徒约瑟夫崇敬会的创始人，该会的会员纷纷为此慷慨解囊，还聘请了建筑师弗朗西斯科·德比里亚设计并主持建造。但开工不久建筑师与崇敬会吵翻了，撂了挑子，古埃尔便建议请高迪接手主持其事。

它位于西班牙加泰罗尼亚地区的巴塞罗那市区中心，始建于1884年，保守估计竣工时间2050年，最乐观的估计也要在2026年才能看到成品。尽管是一座未完工的建筑物，但丝毫无损于它成为世界上最著名的景点之一。 教堂主体以哥特式风格为主，细长的线条是主要特色，圆顶和内部结构则显示出新哥特风格。这是他一生中最主要的作品、最伟大的建筑，也可以说是他心血的结晶、荣誉的象征。

1915年的高迪在向教皇展示自己的设计世人对巴比伦塔总有一种奇怪的偏爱，高迪也未能例外。他为教堂圣殿设计了三个宏伟的正门，每个门的上方安置4座尖塔，12座塔代表耶稣12个门徒。还有4座塔共同簇拥着一个中心尖塔，象征4位福音传教士和基督本身。截止至2012年9月已完工两个门共8座高塔。

在设计教堂内部装饰时，他想方设法把《圣经》故事人物描绘得真实可信。为此，他煞费苦心地去寻找合适的真人做模特。譬如，他找到一个教堂守门人来描绘犹大，又好不容易找了一个有6个指头的彪形大汉来描绘屠杀儿童的百夫长。此外，为了在一座门的正面表现被残暴无道的犹太国王希律下令屠杀的数以百计婴儿的形象，他还特地去找死婴，制成石膏模型，挂在工作间的天花板下面，工人见了都感到毛骨悚然。

170米的高塔、五颜六色的马赛克装饰、螺旋形的楼梯、宛如从墙上生长出来的栩栩如生的雕像……，庞大的建筑显得十分轻巧，有如孩子们在海滩上造起来的沙雕城堡。不过教堂显得有些令人恐怖，难怪有的民众称之为“石头构筑的梦魇”。

但当罗马教皇利奥十三世宣布支持建筑这一教堂时，巴塞罗那人马上便喜欢上这座教堂，也爱上它的建筑师高迪了。

7.高迪之死

1926年6月10日，巴塞罗那举行有轨电车通车典礼，全城喜气洋洋。装饰着彩旗、鲜花的电车在欢快的乐曲声和雷鸣般的掌声中开动了……突然，电车把一位老人撞倒了！

起初，没有人知道他就是高迪。他穿着寒酸，形容枯槁，人们以为这个糟老头子只是个乞丐罢了。他被送到医院后不久就断了气。像所有横尸街头的流浪汉一样，过几天就该送到公共坟场草草埋葬了。没想到有一位老太太竟然认出这个老头就是安东尼奥·高迪。天哪，他可是巴塞罗那最伟大的建筑师和最杰出的公民，整个西班牙的骄傲啊！出殡那天，巴塞罗那全城的人都出来为他送葬、致哀！

高迪被安葬在圣家族大教堂的地下墓室。

这座大教堂至今尚未完全竣工。截止至2010年8月建设者已经是第五代了。由于资金匮乏，工程进展缓慢。工程平均每年耗资300万美元。即使在资金供应很稳定的情况下，恐怕至少也还得建65年。实际上，谁也说不准究竟还得建多少年。高迪知道，这项工程开工时没有他，完工时（如果能完工的话）也不会有他。也许，使这座教堂成为一个永恒的建筑工程，成为像大自然一样永恒的过程，正是天才高迪留给世人的礼物，正是高迪的初衷呢！

五、高迪代表作品年表

1877-1882，休达德拉公园

1883-1888，文森之家Casa Vicens1884-1887，被列入世界遗产中

1883-1885， 随性居

1884-1887，奎尔别墅Finca Guell

1884-1926 ，圣家堂Sagrada Família，被列入世界遗产中

1886-1889 ，奎尔宫Palau Guell，被列入世界遗产中

1887-1894 ，阿斯托加主教宫

1888-1894 ，圣德雷沙学院Collegi de les Teresianes

1898-1904 ，卡佛之家Casa Calvet

1898-1915 ，奎尔纺织村及教堂Colonia Guell

1900-1902 ，贝列斯夸尔德Bellesguard

1900-1914，奎尔公园Parque Güell，被列入世界遗产中

1901-1902 ，米拉勒之门Puerta de la Finca Miralles

1904-1906 ，巴由之家Casa Batlló，被列入世界遗产中

1906-1910 ，米拉之家Casa Milá，被列入世界遗产中

1909-1910，圣家堂教会学校Sagrada Familia Parish School，其教堂地下室被列入世界遗产中

共有7处安东尼·高迪的建筑作品被列入世界遗产。