明代的墓俑人出土的陶俑有哪些雕塑风格

1、明、清时期多灰砂墓；明清以前多土坑墓、砖室墓。

2、葬具多为木棺，也有瓮棺、陶棺、石椁、石棺；有的因各种原因，下葬后又将死者遗体挖出来重新装棺或装在陶罐里，移到别的地方埋葬，俗称移（迁）葬，又叫二次葬。

3、葬具多为陶罐，俗称骨罈。

4、墓葬多有随葬品，明、清时期，盛行薄葬，陪葬品很少，以实用物品和珍宝为主，包括陶瓷器、金银器和玉器等。

明、清以前多以生活用具、生产工具陪葬，有的有专门用作陪葬的明器，如汉墓中出土的陶屋、陶灶、陶片、陶猪等。

5、明、清时期的墓多数有碑，易于识别。

墓葬的型式风格

1、普通墓

普通墓最为常见，即地面用石板铺就，墓穴在中间，墓穴后树石碑，后方和两边用石板围起，成为一块半封闭的墓地。人们看到的一排排兵营式墓即是。

2、草坪墓

草坪墓是不树墓碑，不围墓地，直接将套骨灰盒的石椁埋入地下，石椁上方盖上石碑，石碑稍高出地面平铺，上刻碑文，周围种上绿草。整个墓地看上去是绿草一片。

3、艺术墓

艺术墓很多是根据死者的生平而专门设计的墓型，是艺术化与个性化的高度结合，文化品味很高，充分体现了家属的一片深情和设计者的匠心。艺术墓特色鲜明，耐人寻味，深受丧家的欢迎。

4、壁墓

壁墓顾名思义就是安葬在岩壁上的墓位，还有一种称呼叫塔墓，多数出现在港澳台地区。随着改革开放慢慢也被大家所接受，它的好处是能节约土地使用空间，并能集中管理殡葬事务，也方便丧家祭拜。

参考资料来源：百度百科-墓葬

参考资料来源：人民网-历数从石器时代到明清时期中国古代神秘的墓葬文化

钱宽、水丘氏夫妇是五代吴越国王钱镠之父母，钱宽葬于唐光化三年（900），水丘氏卒于唐天复元年（901）。

钱镠（liú）字具美，小字婆留，杭州临安人，唐末割据两浙，建立吴越国，自立为吴越王，被当时两浙百姓称为“海龙王”。

钱宽，字宏道，唐末杭州临安人，为杭州平民，因子钱镠被唐王朝封为威胜军节度推官、检校尚书，逝世后，又被追封为尚书左仆射。

1978年10月1980年7月，浙江省、市、县三级文物部门组建考古队，先后对钱宽、水丘氏墓进行了考古发掘。

钱宽墓早年被盗，随葬文物有墓质1方、白瓷碗、杯、壶、花口盘等文物22件。

水丘氏墓保存完好，出土墓志、瓷器、金银器等100余件，其中不少文物均已成为国宝级文物。

今天的主题是“看看古代国王给父母陪葬的，都是什么瓷器？”所以接下来就进入主题啦。

今天的第一件是“越窑青瓷褐彩云纹熏炉”，1980年在浙江省杭州市临安区水丘氏墓出土。

这只熏炉由盖、炉、座三部分组成。盖子呈头盔形，上面的纽像极了含苞欲放的荷花，瓶底外缘有五虎首兽足，须弥座形状的底座上描绘着褐彩云纹。

尽管炉身与底座因窑温不够等原因，釉色烧成效果欠佳，但是整个熏炉通体施釉，尤其是炉盖处的纯正青色，堪当晚唐越窑青瓷工艺的巅峰之作。

第二件是“越窑青瓷褐彩云纹油灯”。

油灯通体施青黄色釉，釉面滋润，局部有冰裂纹。釉下绘褐彩云纹，腹部饰六组双勾如意云纹和六朵绽放的莲花，腹底和圈足各饰八朵和十一朵云气纹。

出土时放置在正中莲花形石灯台之上，器内装满未燃尽的油脂，已凝结成块。器型端庄、体型硕大、工艺精致、装饰靡丽，是晚唐越窑青瓷中的精品。

第三件是“越窑青瓷褐彩云纹盖罂”。

罂是一种盛贮器，既可用来汲水、存水，也可用来盛粮，在汉代即已存在。这件盖罂釉色青黄，胎体灰白，质地细密。整器高大、规整、秀美，纹饰生动，体现晚唐越窑窑匠炉火纯青的技艺。

除了以上三件现已成为国宝级文物的陪葬品外，钱氏夫妇墓还出土了不少精美的瓷器。

一、上海博物馆藏洪武官窑瓷器

上海博物馆收藏的洪武官窑瓷器不算太多，但品种较丰富，这使得我馆在上世纪70年代的“中国陶瓷陈列”就已使明清景德镇瓷器部分有一个良好的展示开局，尽管最初有一些器物被定为元代，后来，新的时代概念出现，洪武瓷器成为展厅中十分引人注目的部分。

明洪武釉里红花卉纹大罐 上海博物馆收藏

展品中的主体是釉里红瓷器，有大罐、大碗、大盘、梅瓶、双环耳瓶、碗和盏托等。其中大罐的引人注目是毫无疑问的，这件高48.8厘米的大件作品，是馆藏洪武瓷器中最大的作品，这种器物在传世和出土洪武瓷器中也应是体量最大的。同类型作品国内外有多件， 1994年景德镇珠山东门头明代御器厂旧址出土了与此器造型纹饰相同的青花带荷叶形盖的大罐，经修复后基本完整复原。但同类型釉里红器未见发现。

明洪武釉里红花卉纹大碗 上海博物馆收藏

还有釉里红缠枝花卉纹大碗，口径40.4厘米，可说是古代瓷器碗类中的超大型作品了。内外都绘釉里红纹饰，呈色较好，外壁的缠枝扁菊纹为洪武瓷器的最常见装饰纹样。在传世品中，相同风格或相似尺寸的釉里红大碗有多件。  

釉里红缠枝花卉纹菱口大盘，口径45.5厘米，是洪武釉里红瓷中的大口径瓷盘。在元代景德镇瓷器中，有一大批青花大盘，其中也有菱口盘，所以，洪武时期出现这种大盘显然毫不奇怪，它们是元代瓷盘制作的延续和发展。当然，在整体风格上已与元代作品存在明显区别了。洪武菱口大盘有青花和釉里红两种。由于配方和烧造及造型、纹饰等具有差异性，因此，洪武菱口大盘有着明显的独特风格。这种大盘在国内外保存有一定数量。各地收藏的相同造型作品，纹饰大同小异，烧造质量也有差别，发色好的作品与发色差的作品相差很大。

当然，上博洪武藏品中最有特色的应是釉里红云龙瓶，此瓶高45.5厘米。瓶的样式可在元明铜器上见到。传世品仅见两件，除此件外，另一件藏于美国旧金山亚洲艺术博物馆。两件作品造型、纹饰完全一样，但有趣的是旧金山那一件器身所绘龙纹与上海博物馆这一件完全相反，前者龙头向右，后者则向左。过去曾认为这两件器物应该是成对作品，造型、纹饰和釉里红色泽均基本相同，龙头的向左和向右说明它们是配套制作，笔者也同意这样的说法。但现在看来，这样的认识可能不一定完全。

对这类作品，有的专家认为可能是永乐时期的产品，因为景德镇御器厂旧址曾出土过署有永乐元年和永乐四年年款同类风格洗口器的口沿残片。但从那两块碎片的风格看与这种作品还有区别，碎片的洗口较高，款识就写在口外缘，颈部莲瓣纹也较宽大。传世完整器洗口较高，一周绘花纹，颈部莲瓣纹较细长。当然，也可以认为，这样的作品可能在洪武末至永乐初年均有烧造。

青花春寿瓶上海博物馆藏

上海博物馆还藏有青花云龙纹“春寿”瓶一件，高37厘米。这种瓶通常认为传世共有4件，目前大家较熟悉的有上博藏品和日本大阪东洋陶瓷美术馆及英国格拉斯哥博物馆藏品。这些作品的造型、纹饰基本相似，均为同时期制作。此类瓷器有两个特殊的方面，一是器身有青花“春寿”二字，这在景德镇瓷器上是独特的。

“春寿”瓶的造型与常见的明初或元代梅瓶不十分相同，似乎没有可比性，束腰身的风格几乎难以找到相同者，而底部内凹的则更是少见。从青花画面和烧造风格看，似更同元代景德镇瓷器接近，尤其是云纹的画法，与一些元青花的绘画风格是一致的，可以说此类瓶的烧造年代，应该说具备的是元末明初特征。

二、国内外收藏的洪武官窑瓷器

传世共有多少洪武官窑瓷器？过去没有一个明确的统计数字，大家只是认为数量不多而已。经过此次在南京艺术学院举行的明代洪武瓷器学术研讨会后，我们对国内外大约收藏了多少件洪武官窑瓷器已有一个较清晰的概念。据国内外已发表和相关研究机构已公布的洪武官窑瓷器数量统计，可能超过230件，分藏于国内外博物馆、美术馆和私人藏家手中。其中北京和台北两家故宫博物院的收藏最为丰富，根据蔡义和黄卫文先生的报告，北京故宫博物院藏有洪武官窑瓷器75件，而据廖宝秀女士介绍，台北故宫博物院藏有40件。两院合并总计有115件左右，约占全部传世品总数的50%。当然，目前的数字肯定是不完全的，国内外还有一些收藏未进入我们的统计视野，也有的可能还未被确定为洪武官窑瓷器。

明洪武釉里红花卉纹盘 南京博物院藏

综合国内的其它收藏情况，除了上海博物馆外，南京博物院也有部分收藏，釉里红大盘就藏有5件。另外，中国国家博物馆、故宫博物院、首都博物馆、苏州博物馆、天津艺术博物馆、广东省博物馆、广州市博物馆、扬州博物馆、山东省博物馆、景德镇陶瓷馆等都有传世品收藏，另外，地处祖国边陲的西藏博物馆也有收藏，显然是当年中央政府的赏赐之物。在港台地区，香港艺术馆、天民楼等也有洪武瓷器收藏，台湾的鸿禧美术馆等也有收藏。

在国外，洪武官窑瓷器的流传也较为广泛，收藏的区域以欧美和日本为多。

在英国的大英博物馆，至少有十数件高质量的洪武官窑瓷，还有托管该院并展出的大维德基金会藏品中，也有同时期的官窑作品。另外维多利亚与艾伯特博物馆、牛津大学阿什莫林博物馆等也都有收藏。瑞士保尔博物馆、瑞士玫茵堂、荷兰海牙市立博物馆、瑞典斯德哥尔摩远东文物博物馆等。这中间，有的收藏为我们所熟悉，也有过去不十分了解的，如瑞士玫茵堂的历代陶瓷收藏十分丰富。

美国的洪武瓷器也有多家博物馆、美术馆收藏，如旧金山亚洲艺术博物馆、纽约大都会博物馆、布鲁克林博物馆、洛克菲勒中心、华盛顿佛利尔博物馆、波士顿博物馆、堪萨斯艺术博物馆等都有收藏。

在中东地区，土耳其伊斯坦布尔的托普卡比·沙莱博物馆，以收藏众多元青花瓷出名，同时，该馆也拥有多件洪武官窑瓷器。另外，同样有着不少元青花器收藏的德黑兰伊朗国家博物馆也见有洪武青花瓷。

纵观国内外的收藏情况，各地收藏的洪武官窑瓷器，各有特点，但万变不离其宗，基本风格不变。

景德镇明代御厂遗址出土红绿彩盘残片 景德镇陶瓷考古研究所藏

综合传世及出土的洪武官窑瓷器品种，计有青花、釉里红、高温红釉、蓝釉、白釉、绿釉、酱色釉，还有外红里蓝、外酱里蓝、里黑外白、里蓝外酱的高温两色釉以及白地红彩、白地红绿彩的釉上彩等。目前，传世品中最多的是釉里红瓷，青花器较少，但在已发现的景德镇御器厂旧址出土的青花瓷器碎片较多，可能在当时有较大量的生产。过去一般都认为洪武釉里红瓷是当时烧造最多的品种。至于那些绿釉和白地红彩、白地红绿彩的器物，目前未在传世品中见到，只有出土的碎片标本。

洪武官窑瓷器在专业人士和收藏圈中被认识，也有一个较长的认识过程，专业人士对洪武官窑瓷器的深刻认识，首先主要是那些有这样收藏的博物馆和相关单位对景德镇官窑瓷器有深入研究的专业人士。很快，海外专业人士和收藏圈也开始重视洪武官窑瓷器了。上世纪80年代后期，洪武官窑瓷器在艺术品市场上的强劲走势，曾不知不觉的达到了历史上瓷器拍卖的最高峰，它们与其它最有竞争力的明代官窑瓷器一样，成为一个新的时代珍藏品牌。目前在国内外博物馆、美术馆收藏的这些数量不多的传世洪武官窑瓷器，是见证明清收藏历史的重要名品。

两岸故宫博物院是洪武官窑瓷器的主要收藏代表，历史上的天灾人祸没有摧毁宫廷中全部的洪武瓷收藏(当然历史上也有很多破坏，如北京四中出土的许多洪武瓷标本，可能就是当时被损毁的结果)，而其它收藏机构能够收藏洪武官窑瓷器也是幸运的，尤其是在早期没有人知晓洪武官窑瓷器之前，在不知其所以然的情况下，偶然收入这样的作品，实在是难得的。当然，现在要收藏洪武官窑瓷器这样的作品，难度显然很大，因为传世品本来就较少，绝大多数已被收藏于国内外文物机构中，市场上出现的少量作品，早已是凤毛麟角了。

陶俑方面，也是1960年，河北省阜城县曾出土一座明代嘉靖年间吏部尚书廖纪的墓葬。原来在墓前雕置有石人、石马等仪卫，今多倒没。其墓室结构特殊，一如秦、汉大墓，在墓室前另挖有俑坑一处，内列置陶塑画彩的俑人、仪仗、轿马行列以及居室模型，厨灶用具等生活用品。仪仗行列分左右两队，一队吏部，一队为兵部。两队人物执司相类，每队前列鼓乐骑俑四对，后为仪卫骑俑四对，最后为八人抬的暖轿或“显轿”(类似今天的四川滑竿)，轿的左右各有扶轿侍卫二人，又在鼓乐骑俑行列中，夹有骑卫一人，在仪卫骑俑中，夹有鞍马一匹，牵马卒一人，且仪仗骑俑都背有“吏部”或“兵部”的木牌。这就使人物身份能明白无误。另外，在居室厨房中，还有执行劳役的女俑二十二人，共同组成为明代官僚贵族居尊生活的一个缩影。

在俑塑艺术方面，这一处陶俑体积比一般的墓俑大(高约40厘米)，烧制的火候也较高，几类于瓷塑，加以周身画彩，制作亦精。所以其艺术价值要高出一般的明代墓俑之上。

以陶俑见长的明墓俑，还有早在五十年代初在西安出土的明墓俑，其雕塑风格也很真实生动，所塑一执瓶侍女和一歌舞伎，都表现了世俗装扮的时代风貌。又在1958年出土的江西省南城县明藩王之一益庄王朱厚烨与其妃合葬的墓室一座。随葬陶俑共二百零二件之多，有仪卫、侍从、女侍、乐队等，形象和样式多种多样。如男女侍俑“或抱水壶，或捧粉盒，或持脸盆，或取手巾”，而伎乐俑则“或弹琵琶，或拨月琴”。一墓中的俑像多达二百以上，除明定陵外，还是少见的。而且多数形象生动，比例适度。尤其是一些男侍俑和伎乐俑，其衣冠装束和动作表情，都达到了高度的写实，人物体积虽小，但神态毕具。以与宋、元两代钓同类俑像相比，显得更具有世俗的生活气息。