彭建春陶瓷,是做哪一类的艺术瓷
彭建春 室名“春晖斋”1979年3月生,江西临川人,先后毕业于景德镇陶瓷职工大学、景德镇陶瓷学院艺术设计系,在绘画与陶瓷技艺上受到中国工艺美术大师张松茂先生的指点。擅长以花鸟、山水兼人物走兽等以中国画为主的陶瓷彩绘艺术,尤攻釉上粉彩。艺术的生命在于创新作品继承传统但不囿于传统。
江西省高级工艺美术师、中国工艺美术协会会员,景德镇工艺美术学会理事、景
德镇市青年美术家协会会员。
2018年3月釉上粉彩《松风泉韵》荣获中国温州工艺美术精品博览会“温州工投杯”创新设计金奖。
2014年8月釉上粉彩“春夏秋冬”山水条屏在上海国际礼品工艺品创意设计展览会中荣获工艺美术金奖。
2013年7月陶瓷釉上粉彩“岁寒三友”在江西省工艺美术优秀作品展中荣获金奖,同时被江西省工艺美术馆收藏。
2012年6月陶瓷作品“松鹤延年”在景德镇市工艺美术创新设计展览中,荣获一等奖。
2010年10月陶瓷作品“四季春晖”在第十一届中国工艺美术大师作品及国际艺术精品博览会上获得“天工艺苑百花杯”-等奖。
2008年11月陶瓷作品“松鹤延年“在第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上获得“天工艺苑百花杯”中国工艺美术精品金奖。
2008年9月陶瓷作品“锦绣春光”在景德镇市第二届青年美术作品展览中荣获一等奖
紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品,其制作始于明朝正德年间,制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇。紫砂壶在拍卖市场行情看涨,是具有收藏价值的“古董”,名家大师的作品往往一壶难求,正所谓“人间珠宝何足取,宜兴紫砂最要得”。
紫砂壶制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。因为有了艺术性和实用性的完美结合,紫砂壶才这样珍贵,令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化,这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。
季益顺,是中国工艺美术大师 、中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师,中国工艺美术学会会员,紫砂行业协会壶艺专委会副主席,收藏鉴赏专委会副主任、副总工艺师,江苏陶瓷行业协会陶瓷艺术委员会副主任,市人大常委,江苏省人大代表。中国艺术研究院紫砂研究院客座研究员。
季益顺1960年出生于宜兴陶瓷世家,1978年进宜兴紫砂工艺厂,师从著名紫砂陶艺家、高级工艺师高丽君学艺。1983年在中央工艺美术学院的学习深造。作品形成了花素相融、赏用皆美、风格独特的壶艺流派。2006年,《江南水乡一景》五件组壶获第八届全国陶瓷创新设计评比金奖,作品《紫气东来》被中南海紫光阁收藏,另外,多件作品参加国家级工艺美术大师展评,获金质奖。
在紫砂艺术探索中心,紫砂大师季益顺把绘画、浮雕与壶体有机结合,创作作品以[新]、[特]、[精]、[巧]、和实用著称于世,题材寓于诗意,造型优美,作品曾多次在国内外大赛中获奖,近几年多次荣获首届、二届、三届中国(国家级)工艺美术大师精品展金奖、银奖,并多次在电视台、报刊杂志中作专题介绍。
此把季益顺大师款紫砂壶砂粒隐艳,浆面润亮,自发暗然神彩。整器纹样、细部、结构、衔接、刻画均清晰干净。极具立体层次感。风格高雅脱俗,造型流畅灵动,匠心独运,朴彩坚致。在国际陶艺界上,季益顺具有很大影响力。他曾先后应邀赴日本、马来西亚、中国香港等国家和地区展出作品,并作技艺表演,为弘扬紫砂文化作出了很大贡献。能拥有一把他的壶是非常有幸的。
欣赏一个陶艺作品,可以从以下这几个方面来看:
1、技术与艺术
陶瓷产区非常在意技术,他们认为技术等同于艺术。通过时间沉淀、勤加练习会有技术的提升。艺术也是如此,因为它和人性、创造、审美有关联。这些是要靠情感把握的,它不完全是1+1=2的,技术与艺术的关系当然是艺在先、术在后,这才跟创造有关。
2、材料与表达
陶艺重视对材料的表达,这不完全只是人在表达,因为我们在不断地去理解材料。黏土有自己的语言,当它成为瓷土的时候会变得纯粹,我们不能强加于它们无法承受或与泥性相反的要求。所以现代艺术更多是人的情感主导,去发现材料可能表达的欲望,然后引导着材料去表达。
3、审美与想象
过去的很多见解和记忆会形成经验,当经验多的时候,想象力就弱了。如何能做到经验强大,同时又不固化,还要拥有想象力和敏感的心态,这其实是在说天工与人为的关系。将一块天然石头引向具有特殊寓意的美好视觉与想象空间,这就是天工和人为的完美结合。
4、法度与自由
所有的法度都源于经验,经验累积到一定的阶段就变成一种自由,但它不是生命的自由,而是习惯的自由。生命的自由是不可复制的,所以生命的自由是生命和艺术的最高境界。
陶艺鉴赏举例:
梁冰的作品《远古的痕迹》体现了如何把古代精美的艺术形式转换成今天的朴素的陶瓷语言。作品只用大刀阔斧的几刀来表达,这是非常自信并建立在对自己的技术、表现有强烈自我感受的基础上才能做出来的。
他的技术不体现在这件作品的表层,而是源于先前几十年深厚的积淀,使他能够了然泥土的表现能力并很好地控制泥土。最终作品烧成非常有金属感,但却体现出陶瓷审美里最质朴的一面——力量和泥的温厚。
1、2010年3月20日白瓷作品《凌波仙子》荣获第八届全国工艺品、旅游品、礼品博览会“中艺杯”优秀作品评比金奖。
2、2011年8月,陶瓷作品《屈原 问天》(艺术陶瓷类)在首届“大地奖”陶瓷作品评比中荣获金奖。
3、2014年3月,陶瓷作品〈〈渡海观音〉〉在中国工艺美术协会举办的第49届全国工艺品交易会上获评“金凤凰”创新产品设计大奖赛金奖。
4、2008年11月,瓷雕作品〈〈禅〉〉在中国上海国际艺术节〈〈第十届中国(国家级)工艺美术大师精品博展会〉〉暨《中国工艺美术优秀作品评选》中荣获〈〈创新艺术金奖〉〉。
5、2013年5月,瓷雕作品〈〈静〉〉获第八届中国(莆田)海峡工艺品博览会优秀作品评比金奖。
6、2013年5月,陶瓷作品〈〈贵妃醉酒〉〉获2013年中国工艺美术“百花奖”(莆田)评比铜奖。
7、2013年5月,研发作品〈〈一苇渡江〉〉获2013年中国工艺美术“百花奖”(莆田)评比银奖。
8、2013年7月,陶瓷作品〈〈荷艳多福〉〉在第三届“大地奖”陶瓷作品评比中荣获银奖。
9、2013年7月,陶瓷作品〈〈荷花仙子〉〉在第三届“大地奖”陶瓷作品评比中荣获铜奖。
10、2013年8月,瓷雕作品〈〈达摩〉〉在2013年上海国际礼品工艺品创意展览会中荣获“工艺美术金奖”。
11、2013年8月,瓷雕作品〈〈关公〉〉在2013年上海国际礼品工艺品创意展览会中荣获“中艺美术金奖”。
12、2013年10月,陶瓷作品〈〈水月观音〉〉荣获第七届中国(合肥)国际文化博览会暨2013年中国工艺美术精品博览会优秀作品评比“金奖”。
13、2013年10月,陶瓷作品〈〈万世师表〉〉荣获第七届中国(合肥)国际文化博览会暨2013年中国工艺美术精品博览会优秀作品评比“金奖”。
14、2013年12月,瓷雕作品〈〈岁月如梭〉〉荣获2013福建省首届“工美杯”茶席设计大赛创新特色奖。
15、2013年12月,瓷雕作品〈〈炫外之音〉〉荣获2013福建省首届“工美杯”茶席设计大赛优秀奖。
16、2014年3月,陶瓷作品〈〈度〉〉在二十九届中国北京国际礼品工艺品展览会中荣获“工艺美术金奖”。
17、2014年3月,陶瓷作品〈〈披座观音〉〉在二十九届中国北京国际礼品工艺品展览会中荣获“工艺美术银奖”
18、2014年3月,陶瓷雕塑作品《关公》被福建省艺术馆永久收藏;
19、2014年3月,陶瓷雕塑作品《达摩》被福建省艺术馆永久收藏。
20. 2014年5月 陶瓷雕塑作品《造》在中国工艺美术“百花奖” 金奖。
金 亮,男,1984年出生于内蒙古呼伦贝尔市。现任教于景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院。2007年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,获文学学士学位。师从著名陶瓷艺术家吕金泉教授,攻读景德镇陶瓷学院“传统与现代陶艺研究方向”硕士学位。主要研究方向:陶瓷艺术设计与装饰、传统与现代青花绘画技法研究。
金亮艺术履历:
2012年 青花陶瓷艺术作品接受《艺术前沿》独家专访
2012年 青花陶瓷作品受邀参加“器成天下走”当代陶瓷艺术全国展览
2012年 2012年元月出版《金亮现代陶瓷艺术》个人画册
2012年 陶瓷作品《玉羽青石戏翠竹》《寿比南山图》发表于《大家》
2012年 陶瓷作品《玉羽青石探芭蕉》发表于《当代陶瓷艺术新锐人物》
2012年 陶瓷作品《冰蓝看羽》《静风荷子》发表于《盛世收藏》华夏出版社
2012年 陶瓷作品《蓝羽诉倾心》发表于《当代中国景德镇艺术陶瓷收藏大典》
2012年 陶瓷作品《蓝羽芭蕉》发表于《景德镇陶瓷艺术精品》 中国艺术出版社
2012年 陶瓷作品 《冰羽嗜莲子》发表于《景德镇陶瓷》2012年第一期
2011年 陶瓷作品参加荣宝斋举办“景德镇当代学院派陶瓷艺术作品展”
2011年 《中国名瓷网》栏目专题介绍金亮青花艺术
2011年 陶瓷作品参加“流逝、永恒陶瓷艺术作品展览”
2010年 陶艺作品参加“青花五行”陶瓷艺术作品展(杭州)
2008年 陶瓷作品参加“2008中国陶瓷艺术创新精品展”(北京)
2007年 景德镇陶瓷学院师生作品展(北京)
2007年 景德镇青年陶瓷艺术作品展 作品《问天》获金奖;《半月潭》获银奖
2007年 举办“金亮陶艺个人作品展” (景德镇)
2006年 参加“第八届全国陶瓷艺术创新评比”(宜兴)
2006年 参加中国与挪威高校举办“全球餐桌”日用瓷与现代陶艺部分课题创作
2006年 作品被《中国高等艺术院校作品年鉴》收录
2006年 陶艺作品《古屋》参选广东陶瓷艺术博览会(广州)
金亮作品特色:
千年的景德镇陶瓷历史发展中,青花占有不可忽略的地位,其在陶瓷上表现出的唯美和清新素雅是有目共睹的。如今它不断地在积淀着更多的文化,但它的走向是明朗的,发展趋势更加不可限量。
青花瓷是景德镇四大名瓷之一,起源于宋唐。青花属于釉下彩,原料是采用氧化钴为着色剂,配以锰等元素,经过一定的程序和工艺处理而制成,成瓷后为明亮而沉着的青蓝色,色泽经久不褪,釉色晶莹透彻、素净雅致,青料溶于胎釉之间,发色青翠,深受人们喜爱。金亮便是将这种青花技艺演绎的炉火纯青。
金亮作品风格清新、雅致,非常注重发掘陶瓷的材质之美,将素雅的青花与陶瓷器型巧妙的搭配,在视觉效果上给人以美的享受。他笔下的花鸟,惯以小处着手,精雕细琢,细腻精致,在微妙之处尽藏作者情怀和艺术灵气。在金亮陶瓷青花花鸟画中,多以莲蓬、芭蕉为入点,笔墨简练之中富于变化,将青花分水、沓笔、墨分五色的层次绘画的疏密有致,立于枝上的小鸟敏锐机灵,十分可人。青花作品之中,一笔一画之间充满了闲趣与生机,画面布局巧妙,不论是莲蓬、禽羽、芭蕉和蟋蟀的搭配非常到位,大小对比,动静结合为整幅画面增添生机与动感。画面中莲子饱满欲滴,蟋蟀闻之欲食,情景的布置充满天真烂漫的孩童心态。用青花勾勒如此细腻蟋蟀的线条,以及对莲蓬、芭蕉和翠竹的形态的描绘,足见其用笔十分考究。纵观整个器型新颖、大方,加之青釉的上下装饰,更是达到了锦上添花的效果,真可谓是情趣盎然的优秀作品。
中华陶瓷文化博大精神,青花更是瓷之大美。
金亮陶瓷艺术扩展阅读:
1、中国名瓷网:http://www.chinamingci.com/ms/4590.shtml
2、陶瓷艺术名家录:http://www.51ci.com/virtuoso/
3、中艺网:http://www.artsbuy.com
潮州瓷器瓷质纯净、细腻,釉色有白、青、影青、黄、酱色等。瓷制品包括日用瓷、艺术陈设瓷、建筑及工业陶瓷,其中以艺术陈设瓷著称。瓷塑、通花、瓷花是潮州市枫溪镇独特的高级艺术品。瓷塑人物、动物、盆景构思巧妙,立意新颖,工艺精细,造型大方,线条优美。这些产品远销欧美、东南亚等60多个国家和地区。