一种古代家具 形状就象靠背椅的上半部 就是靠背那部分 席地而坐时倚靠用的 是什么东东

1、先钩4针小辫，合成圈。第一行，在小圆圈里钩12针短针。

2、第二行，钩24针长针，也就是一个针目里钩2针长针。

3、第三行，钩36针长针，就是隔一针加一针。第四行，钩54针长针，方法同第三行一样。

4、第五行，3针小辫起立针，2针小辫，在同一个针目里钩1针长针。2针小辫隔3针，在同一针目里钩1针长，2针小辫1针长针。2针小辫，隔3针。重复。

5、第六行，在两针长针与两针小辫之间的洞里钩2针长针2针小辫2针长针。两针小辫。重复。在每两针长针之间钩2针长针2针小辫2针长针。2针小辫。

6、第七行，在4针长针之间钩3针长针2针小辫3针长针，2针小辫。重复。第八行同第七行一样钩法。

7、第九行，在6针长针之间钩4针长2针小辫4针长针。2针小辫。重复。第十行同。

8、拿着钩物，很容易找到规律。在长针与长针之间钩长针组合，每隔一行要相应的加一针长针，小辫的针数不变始终2针，钩到与比凳子面大一圈，可以收针。

9、最后一圈不用钩辫子针，在小辫里直接钩长针。我最后钩到长针加到7针，所以一个花样里钩14针长针结束。

10、这是钩好的坐垫，如下图所示。

扩展资料

编织技法

编织工艺品中丰富多彩的图案大多是在编织过程中形成的；有的编织技法本身就形成图案花纹。常见的编织技法有编织、包缠、钉串、盘结等。

1、编织。最基本的技法，包括编辫、平纹编织、花纹编织，绞编、编帽、勒编等工艺。编辫是草编中最普遍的技法，它没有经纬之分，将麦秸、玉米皮等原料边编边搓转，编成3 ～ 7股的草辫，通常作为草篮、草帽、地席的半成品原料。

2、平纹编织是草编、柳编、藤编普遍运用的技法。它以经纬为基础，按一定规律互相连续挑上（纬在经上）、压下（纬在经下），构成花纹。花纹编织是在平纹编织的基础上再予以变化，编织出链子扣、十字扣、梅花扣等花纹。

3、绞编类似平纹编织，但结构紧密，不显露经。编帽是以呈放射状的原料互相掩压、旋转而编成圆形的帽子。勒编是柳编的常见技法。它以麻线为经，以柳条为纬，编织时将麻线和柳条勒紧，所以结构坚固，质地紧密。

4、包缠。以某一原料为芯条，再以其他原料包、缠于芯条之上 ，编织成所需要的造型和花纹 。主要有缠扣、包缠、棒锤扣等。缠扣是玉米皮编常用的技法。它以麦秸等编织成辫子状的芯条作为经绳，然后在外面以玉米皮缠之。

5、每片玉米皮可在芯条上缠两圈后而结扣，并通过结扣，将上下缠过的芯条连接成形。包缠是将包缠原料沿芯条向一个方向均匀地包缠 ，如以藤条包缠藤编家具 、柳编器皿的边沿、把子，不仅使其光滑，便于扶把，而且坚固耐用。

6、钉串。钉，是以针线或其他原料将两部分编织原料或半成品钉合成一体，构成器物；串，是将两者拢合，并不连成一体。常用的技法有手钉、机钉、砌钉等。手钉是将麦秸辫、玉米皮辫等用手工缝纫钉连成片，制成茶垫、壁挂、地席等。机钉是以缝纫机将麦秸辫、玉米皮辫钉连成草帽、提篮等。

7、 盘结。是经纬形式和包缠、结扣相结合的编织技法。常见的有马莲朵、套扣等。马莲朵又名打结，是以玉米皮包缠的芯条作为经纬，然后互相掩压、盘结，组成有立体感的莲花状四方连续花纹。套扣也是打结，但形状扁平，没有立体感。

参考资料：百度百科-编织

明清家具就是明清时代的家具吧，现代这个发达的社会，想要拥有明清时代的家具是很容易的。那么，让我们从下面几个方面来对清明家具鉴赏另附有清明家具图片。

中国是世界上四大文明古国之一。中华民族在几千年的历史长河中，由席地而坐到以居榻为中心，以后又进人到垂足而坐的生活方式。中国古代的家具，在不断的演进中呈现出了各种不同的历史面貌。尤其是经过唐宋时代的变化，到明清两代，很快地发展到了它的历史高峰。明清家具渐渐地成为蜚声中外的艺术瑰宝，折射出了举世无双的艺术光辉和独特的文化魅力。

　　明式家具

明代是中国古典家具发展的黄金时期.明式家具多采用硬木,以黄花梨,紫檀木最为常见.结构采用小结构拼接,使用榫卯,造型上注重功能的合理性与多样性,既要符合人的生理特点,又富贵典雅,是艺术与实用的结合,明式家具极少漆,也没有过多的装饰,突出木色纹理,体现材质美,形成清新雅致,明快简约的风格。明式家具质朴简洁、豪放规整，清代家具工艺精湛、雍容典雅。 明式家具以黄花梨木为主，极少使用其他木材。而黄花梨木家具，又以桌椅、橱柜较多，没有镶嵌和雕镂，只有极少雕刻。明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。紫檀木家具大件甚少，木材宽一般不过八寸，木材材质好，雕刻的较少，不做镶嵌。据行家介绍，紫檀木木种就有十几种，根据不同的材质，其价格差别较大，最昂贵的为金星紫檀。

清代家具

清代家具与明代家具不同，大体来说明式简约，清代繁琐明式的造型取胜，清式装饰见长。清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木、花梨木等，而新家具大多是用酸枝木和红木作材料。酸枝木家具，大件较多，雕刻花样多，嵌玉和牙、石、木、螺、景泰蓝等。花梨木家具也多雕刻、多镶嵌，并且近代产品多。明及清前期的家具式样纷呈，常有变化。明朝在造型上设计出了圈椅、四出头官帽椅、圆角柜、大画案等。清朝在延续了明家具风格的基础上，又设计出了特有的家具，如红木福寿如意太师椅、炫琴案、紫檀圆凳、钉绣墩等家具。

　　明代家具的特点

明代家具的风格特点，细细分析有以下四点：

1.造型简练、以线为主

严格的比例关系是家具造型的基础。明代家具的局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。

2.结构严谨、作工精细

明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、券口、圈口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。

3.装饰适度、繁简相宜

明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰，但是整体看，仍不失朴素与清秀的本色可谓适宜得体、锦上添花。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题，如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹，与清式家具相比，明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸，更增强了明式家具的高雅气质。

4.木材坚硬、纹理优美

明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。

清代家具的特点

清代家具，从发展历史看，大体可分为三个阶段。

第一阶段是清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。

所以，这时期的家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰。而且，清初紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后，紫檀渐少，多以红木代替了。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期，家具风格可以称为明式。

第二阶段是康熙至嘉庆。

这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的“清盛世”时期。这个阶段的家具也随着社会发展、人民需要和科技的进步而兴旺发达。到了清朝黄金时代的乾隆时期，家具生产达到了高峰。这些家具材质优良，作工细腻，尤以装饰见长，充分展示了盛世的国势与民风。这些盛世家具风格，与前代截然不同，代表着清代的主流，被后世称为“清式风格”。

清式家具的风格，概括来说有如下两点：

1.造型上浑厚、庄重

从雍正年开始，家具新品种、新结构、新装饰不断涌现，如折叠式书桌、炕格、炕书架等。在装饰上也有新的创意，如黑光漆面嵌螺钿、婆罗漆面、掐丝珐琅等。另外用福字、寿字、流云等描画在束腰上，也是雍正时的一种新手法。这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。

2.装饰上求多、求满、富贵、华丽

清中期家具特点突出，成为“清式家具”的代表作。清式家具以雕绘满眼绚烂华丽见长，其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在明代的基础上进一步发展拓宽，植物、动物、风景、人物无所不有，十分丰富。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。吉祥图案在这一时期亦非常流行，但这一时期所流行的图案大都以贴近老百姓的生活为目的，与明式家具的阳春白雪相比，显得有些世俗化。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语，如“鹿鹤同春”、“年年有余”“早生贵子”等，宫廷贵族的家具则多用“祥云捧日”、“双龙戏珠”、“洪福齐天”等等。明末清初之际，西方文化艺术逐渐传入中国，雍正以后，仿西洋纹样的风气大盛，特别是清代广式家具，出现了中西结合式家具，即以中国传统做法制成器，而雕刻西式纹样，通常是一种形似牡丹的花纹，这种花纹出现的年代要相对晚些。

清代工匠崇尚在一件家具上同时采用几种工艺手法，如雕刻加镶嵌，彩绘加贴金、包铜或珐琅等，材料的运用也趋多样，常见的有家具上加玉、牙、藤、瓷等等。处理手法比起明代更趋多样化、复杂化。如这一时期出现的紫檀嵌瓷扶手椅、玻璃香几、嵌玉璧插屏、掐丝珐琅宝座等都是清代特有的家具装饰技法。

第三阶段是道光以后至清末。

至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。造型上接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰。木材不求高贵，作工也比较粗糙。

明清家具鉴赏：材质

中国明清家具的制作材料，多采用极为名贵的紫檀、黄花梨、鸡翅木、铁力木等制作，明代家具主要以黄花梨为代表，清代家具主要以紫檀为代表。这些木材在比重、色泽、纹理等方面有其特有的物理性质。

明清家具鉴赏：工艺

中国明清家具的工艺包括木材干燥工艺、打样工艺、打坯工艺、雕刻工艺、打磨工艺、上蜡和髹漆工艺。雕刻是明清家具的重要装饰手段，明清家具的雕刻，特别讲究细部的精致性。明清家具的制作中，有“三分做工，七分打磨”的说法。有的紫檀家具甚至是用竹片一点一点刮磨出来的。明清家具的髹漆工艺是“揩漆”，首先对家具进行打磨，以体现木材的天然纹理，然后用天然漆髹。所以，传世的优秀明清家具，一般都是“材美工巧”的完美结合，具有深邃的人文内涵，经得起细观慢品。

明清家具鉴赏:造型

明代家具的造型朴素、大方、流畅、舒适。清代家具沉穆、庄重、华丽、富贵。但总的来讲它们都有合理的比例、优美的线条、人性化的设计。比如整体的长、宽、高，整体与局部的权衡比例，线条的应用，曲线的流转等方面的处理都能从视觉上给人以美的感受。并且中国明清家具由于文人和皇室的参与，在造型上柔和了“佛、道、儒”的思想。空与空、空与实、方与圆的对比、穿插，点线面的搭配等等都无不透露出丰富的思想内涵。

明清家具鉴赏:韵味

明代家具承载着浓厚的文人情趣与风格，清代家具传承了皇家风范的宫廷文化。明清深远的历史文化赋予了明清家具的独特韵味。如，清代家具的吉祥图案中，就强烈地体现着“九五之尊”的皇家风范。“龙”的图案更是宫廷红木文化的典范。明清家具传承了中国古典家具的文化韵味，共同组成了“红色收藏”的国粹精华。

以上就是小编为大家介绍的清明家具鉴赏，希望能够帮助到您。更多关于明清家具的相关资讯，请继续关注土巴兔学装修。

清代的紫禁城分为外朝和内廷两部分，这些场所由于使用功能不同，其内部空间陈设也各有特色。

紫禁城的外朝部分，是清代帝王举办政务、举行朝会的场所。以坐落在紫禁城中轴线上的三大殿和左辅右弼的文华、武英殿为主体，再包括沿墙南缘的办事机构内阁以及档案馆、銮仪卫等大库。而其中三大殿，太和殿、中和殿、保和殿，占据了紫禁城中最主要的空间，在建筑设计和殿内陈设布局上，以其宏伟的规模，威严的气势取胜。

太和殿在明初称奉天殿，嘉靖年间改称皇极殿，清初才改为今名太和殿。太和殿是紫禁城内最重要的殿堂，也是中国木结构古建筑中规格体制等级最高的建筑。

太和殿殿高十一丈（实测是35米），殿顶为重檐庑殿式。殿宽60米，开间原为九间，康熙年间改为十一间，进深30.3米，为五间，是明清时期所有宫殿建筑中最大的一座。殿内面积两千三百七十多平方千米。它的内外装修极为豪华。外梁、楣都是贴金双龙和玺彩画，宝座上方是金漆蟠龙藻井，靠近宝座的六根沥粉蟠龙金柱，直抵殿顶，上下左右连成一片，金光灿烂，极尽豪华。

殿内安有宝座台基，台基为七级台阶，金漆木雕龙纹宝座高踞在七层台级的座基上，宝座后面背倚雕龙髹漆屏风，宝座左右两侧陈设有太平有象高香几、甪端香几，宝座前面丹陛的左右还有四个香几。香几上有三足香炉。当皇帝升殿时，炉内焚起檀香，香筒内插藏香，于是金銮殿内香烟缭绕，颇显肃穆凝重，在殿内东西墙两侧还陈设有紫檀雕龙顶箱大柜。

太和殿是明清两代举行朝政大典的主要活动中心，明清两朝盛大的典礼都在这里举行。主要包括皇帝即位，皇帝大婚，册立皇后，命将出征，以及每年元旦、冬至和皇帝生日三大节等，皇帝均在这进而接受文武百官朝贺并赐宴等。平时是不使用的。

（图一）位于太和殿后的中和殿是皇帝临太和殿大典前暂坐之处，中和殿在明代又称华盖殿，嘉靖年间称中极殿，清初称中和殿，显正方形殿。在大典中它是为太和殿的正式活动做准备的地方。此外，明、清两朝皇帝，每年春季祭先农坛、行亲耕礼，在祭祀之和亲耕之前，要在中和殿阅视祭祀用的写有祭文的祝版和亲耕时用的农具。祭祀地坛、太庙、社稷坛的祝版也在这里阅视。另外在给皇太后上徽号时，皇帝要在此阅奏书。清朝规定每十年纂修一次皇室的谱系——玉牒，每次修好，进呈给皇帝审阅时有比较隆重的仪式，也在中和殿举行。

中和殿内高悬的匾额上，是乾隆皇帝的御书：“允执厥中。”两边柱子上的对联是：“时乘六龙以御天，所其无逸，用敷五福而锡极，彰厥有常。”中和殿内的陈设较为简略，与太和殿陈设不同的是，中和殿内没有高起的宝座台基，只在低矮的地平上陈设有髹漆宝座，宝座背倚髹漆龙纹屏风，前后两侧分别陈设有香筒、香几，宝座的地平下左右设有炭盆，地平前面设有四个高香几，上面摆放有象鼻腿式三足香炉。

（图二：中和殿内陈设）

三大殿的最后一座是保和殿，保和殿位于中和殿之后，面阔九间，重檐歇山顶，明初称为谨身殿，嘉靖年间改称建极殿，清初改称保和殿。清代保和殿内高悬有乾隆皇帝的御书匾额：“皇建有极”。两旁柱上的对联是：“祖训昭垂，我后嗣子孙尚克钦承有永；天心降鉴，惟万方臣庶当思容保无疆。”保和殿内的陈设与太和殿大致相同，惟保和殿内陈设宝座屏风的台阶阶数要小于太和殿，为五层台阶，在宝座台上陈设有髹金漆龙纹宝座及屏风，宝座两边由近及远依次陈设有甪端、炭盆和香筒。宝座前面的陛下陈设有四个高香几，高香几上摆设有三足象鼻腿珐琅香炉。

保和殿虽然在前朝三大殿内排在最后，但是在这三大殿中，使用的频度却很高。清代常在保和殿举行宴会，这里成了皇家举行盛大宴会的场所，清代每年除夕、上元赐外藩、王公及一二品大臣宴，公主下嫁之时，赐宴额驸之父，有官职家属宴及每科殿试等，均于保和殿举行。顺治三年（1646年）后顺治帝曾居保和殿，而从乾隆五十四年以后，保和殿又行使了一个新的职能，就是在这里举行科举制度的最高一级考试——殿试。

（图三：保和殿内的屏风宝座）

位于前朝的太和殿、中和殿、保和殿这三座大殿依次修建在一个高达八点一三米的台基上，台基上下重叠三层，俗称“三台”，颇显恢宏气魄。（图四：远眺太和殿三台）三大殿内的空间布局有着相似之处，在殿内陈设有髹金漆雕龙宝座，宝座后面有高大的罩漆屏风，两侧有甪端香几。由于这三大殿位于紫禁城内的前朝，其主要功能是是为了处理政务，举办朝会的重大场所，所以这三大殿整体的特点是代表皇权的宝座屏风、甪端、香筒、太平有象等陈设，没有过多的其他陈设，之所以如此，正是为了突出帝王之唯我独尊的地位，在偌大的空间中，无论有多少人，举行何种政务活动，都只能突出皇帝一人，通过疏朗空透的空间布局来体现皇家肃穆凝重的气势。

与外朝三大殿不同的是，紫禁城的内廷陈设更多的是突出了生活气息，紫禁城内廷的多数建筑承载的是封建帝王起居生活的功能。

紫禁城后半部是封建帝王及其家属居住的地方，称为后寝。其中宫殿、园林、楼、台、亭、阁栉比相连，布局紧凑。每座庭院除有院墙门庑环绕之外，又用高大的宫墙围成更森严的内部禁区划，所以通称为内廷。

内廷大致可分帝、后寝宫——后三宫；后妃宫室——东西六宫；清雍正年以后的皇帝寝宫——养心殿；太上皇宫殿-宁寿宫；太后太妃宫殿；太子宫室等六组宫殿建筑区。

内廷的主要建筑是乾清宫与坤宁宫。由于这两座建筑是帝后的寝宫，所以建在紫禁城的中轴线上，与外朝的三大殿并称为“三殿两宫”。

清宫内廷的宫殿陈设远较外朝三大殿的陈设丰富多彩。内廷中，乾清宫正间、养心殿正间的陈设与外朝三大殿的陈设有相似之处，而其它宫室内部的陈设格局显得灵活多变，随意性较强。因篇幅关系，下面仅举乾清宫、储秀宫及咸福宫几例，来看一看清宫内廷的陈设风格。

清宫内廷中，乾清宫正间的陈设与太和殿陈设格局基本一致。但乾清宫是皇帝处理政务和群臣上朝议事的场所，除了屏风、宝座、香亭外，根据实际需要，在宝座前又增加了御案。乾清宫的宝座正中设金漆雕云龙纹宝座，后有金漆雕云龙纹五扇式屏风。两侧陈设甪端、仙鹤烛台、垂恩香筒等，座前有御案，全部座落在三层高台上。

（图五：乾清宫内的宝座陈设）

而乾清宫东暖阁的陈设则富于变化，据档案记载：乾清宫东暖阁里陈设：

“东暖阁炕宝座上设：紫檀木嵌玉如意一柄、红雕漆痰盒一件、玻璃四方容镜一面、痒挠一把、青玉靶回子刀一把。左边设：紫檀木桌一张，桌上设：御笔青玉片册、附紫檀匣，砚一方、附紫檀匣、铜镀金匣，松花石暖砚一方，青玉出戟四方盖瓶一件、附紫檀商丝座，五彩瓷白地蒜头瓶一件，右边桌上设：铜掐丝珐琅炉瓶合托盘一分，定瓷平足洗一件，铜掐丝珐琅冠架一件。紫檀木箱一对，左边箱上设：五体清文六套，右边箱上设：西清古鉴四套。续鉴二套。地下设：铜掐丝珐琅四方火盆一件，玉瓮一件。楼上设：殿神牌位三龛，随紫檀高桌二张，铜掐丝珐琅五供一分，铜掐丝珐琅瓶盒一分。黄云缎桌围二件，裁绒毯一方。楼下抑斋落地罩内；楠木包镶床上设：红雕漆痰盒一件，痒挠一把，青玉靶回子刀。左边设：紫檀木桌一张。桌上设：青玉炉瓶盒一分。右边设：紫檀木桌一张。桌上设：汉白玉仙人插屏一件、附紫檀座。青花白地瓷瓶一件，淳化阁帖二十四册，盛于紫檀匣内。年节及寻常铺设：黄氆氇座褥二件，石青缎迎手靠背二份，衣素座褥二件，随葛布套，妆缎坐褥三年，炕毡一块。”

以上乾清宫明殿是清代皇帝升座引见官员以及内廷朝贺、筵宴的处所。东暖阁则为皇帝召见臣工的办事处所，里面陈设则较为随意，没有正殿的那种象征皇权威仪的金漆宝座屏风及甪端、仙鹤烛台、垂恩香筒等，而是一些摆放文玩玉器漆盒的桌子及生活气息很浓的楠木包镶大床等家具。

清宫内廷还有许多宫殿主要是充当帝后们生活起居之用，其建筑的内部空间相对于外朝三大殿来说，空间较小，比较紧凑，但是里面的装修陈设却格外丰富，悦人耳目。

现在举西六宫的储秀宫为例来看一看，储秀宫是西六宫之一，原名昌寿宫，明代永乐十八年（1420年年建成，嘉靖十四年（1535年）改名储秀宫。清代曾多次修葺。光绪十年（1884年）慈禧太后五十整寿，耗费白银六十三万两修缮一新，在十月寿辰时移居于此，住了十年。当年慈禧居住储秀宫时，这里有太监二十多人宫女、女仆三十多人，昼夜伺侯慈禧起居。

储秀宫的内檐装修精巧华丽。正间后边为楠木雕的万寿万福群板镶玻璃罩背，罩背前设地平台一座，座上摆紫檀木雕嵌寿字镜心屏风，屏风前设宝座、香几、宫扇、香筒等。（图六：储秀宫正间的宝座屏风）这是慈禧平时接受臣工问安的座位。储秀宫西侧碧纱橱后为西次间，南窗、北窗下都设炕，是慈禧休息的地方。由西次间西进是寝室，它以花梨木雕万福万寿边框镶大玻璃隔断西次间，隔断处有玻璃门，身在暖阁，隔玻璃可见次间一切，隔断而不断。暖阁北边是床，床前安硬木雕子孙万代葫芦床罩，床框张挂蓝绸缎藤萝幔帐；床上安紫檀木框玻璃镶画横楣床罩，张挂缎面绸里五彩苏绣帐子，床上铺各式绣龙、凤、花卉锦被。东梢间北边有花梨木透雕缠枝葡萄八方罩，这些花罩构图生动，玲珑剔透，制作精细，堪称晚清杰出的木雕艺术作品。

（图七为储秀宫东梢间北侧的花梨木雕缠枝葡萄八方罩门）

东次间与东梢间都以花梨木雕作间隔，里面陈设富丽堂皇，多为紫檀木家具和嵌螺钿家的漆家具。东梢间靠南窗有木炕，两侧摆黄花梨雕螭纹炕案，上陈瓷瓶及珊瑚盆景。东梢间东侧靠墙设一张黑漆嵌螺钿翘头案，案上陈设钟表和一对象牙宝塔。墙上悬挂着缂丝福禄寿三星祝寿图，两侧悬挂壁挂，案前地面放有一只炭炉，左侧有紫檀嵌珐琅坐墩和八角落地罩，罩内有桌案等陈设。

（图八为储秀宫东梢间内部陈设）

储秀宫西次间北沿炕上，炕上正中陈设有红漆嵌螺钿寿字炕桌，两边陈设有百宝嵌炕柜，炕下放有紫檀嵌螺钿脚踏。储秀宫内的整个空间布局充满了浓厚的生活气息。

（图九：储秀宫西次间北侧陈设）

在西六宫中，还有一座宫院，这就是位于西六宫中最西北的咸福宫，它位于储秀宫之西、长春宫之北。咸福宫建于明永乐十八年（1420年），初曰寿安宫，明嘉靖十四年（1535年）更名曰咸福宫。清沿明旧，于康熙二十二年（1683年）重修，光绪二十三年（1897年）修整。

咸福宫一区主要由咸福宫、后殿同道堂以及两侧的配殿组成，咸福宫的正殿上悬挂乾隆御笔“内职钦承”匾额。正殿正中的低矮地平上是一组紫檀山水人物宝座屏风，宝座两侧有高香几，香几上陈放着青玉太平有象，前有掐丝珐琅炭炉。在咸福宫的东西两侧墙边依次陈设有紫檀雕云龙顶箱大柜、紫檀雕龙架几案以及紫檀大插屏镜子，东西墙上还挂有挂屏。其中紫檀架几案上摆放着紫檀嵌铜罗汉图插屏及青花瓶等陈设品。大殿布置以中间的宝座为中心，两边的柜架屏镜则起陪衬点缀作用，突显宝座及宝座主人的尊贵。

（图十，咸福宫正殿）

咸福宫在清代曾有多位嫔妃在此居住，已知的有：道光皇帝的琳贵人、成嫔、常贵人、彤贵人；咸丰三年，奕欣的母亲康慈皇贵太妃（道光皇帝的静贵妃）曾在这里短暂居住；咸丰五年到六年间，咸丰帝的懿嫔那拉氏（也就是后来的慈禧太后）也曾在这里居住过一段时间。

咸福宫的特殊性在于它也是清代皇帝经常停留的地方。嘉庆四年（公元1799年）一月，太上皇乾隆皇帝病故，嘉庆皇帝先是以上书房作为倚庐，二十天后移住到咸福宫，继续为皇皇治丧。咸福宫按嘉庆皇帝的要求，不设床，只铺白毡和灯草褥。丧事满月以后，再行设床。嘉庆皇帝在为父皇治丧的后期迁到咸福宫，是为了推迟入主养心殿的时间，咸福宫便成为倚庐兼过渡性的寝宫。在咸福宫居住的十个月间，嘉庆皇帝在这里主持政务，引见军机大臣。并写下一对联：“一日万机，咸熙功有作；群黎百姓，福锡德无疆。”嘉庆皇帝的亲政生涯就是从咸福宫开始的。直到该年十月，嘉庆帝才从咸福宫迁入养心殿。

嘉庆皇帝驾崩后，道光皇帝也在咸福宫“寝毡枕块”，为父皇守制，并写下了《初居咸福宫述悲》一诗。道光帝驾崩后，咸丰帝同样在这里守制，在位期间也曾多次在这里小住，默念祖宗世代持守的基业和意志，为此咸丰将咸福宫后殿命名为“同道堂”。

而咸福宫的后殿同道堂，也并不是一座普通的宫殿，当年咸福帝的懿嫔（即后来的慈禧太后）曾在此居住，于咸丰六年，在此生下了咸丰皇帝的第一个儿子，后来也是惟一一位成活的儿子载淳，即后来的同治帝。生子之后，懿嫔很快升为贵妃，迁回储秀宫。咸丰皇帝御赐给慈禧两方印章，其一就是同道堂之印。慈禧在同治年间，最爱钤用这一印章。说明慈禧对同道堂有着太深的感念。

现在咸福宫后殿同道堂里，还保留着咸丰时代的原状陈设。

同道堂是一座五开间的殿堂，分别为正间、东次间、东梢间、西次间、西梢间。正间原有乾隆皇帝御题的匾额：“滋德含嘉”，咸丰时改为“襄赞壸仪”，匾额下方左右两侧悬有挂对，上书“盛世寰区仍望泽，端居宵旰早关怀”。炕上设有黄龙坐褥隐枕，两侧置有炕几、炕桌，上面摆放文玩插屏等陈设物。（图十一：同道堂正间陈设）东次间正东的门墙上挂有奕欣亲手书写的楷书“杜甫秋兴八首”挂匾，南窗的前沿炕上有黄花梨炕桌及楠木多宝格等陈设，（图十二：东次间南炕陈设）北墙上悬有“译经萃室”匾额，下面设有紫檀平头案，两旁有条桌，上面摆有钟表、瓷器及古琴等物。东次间之东为东梢间，东梢间南边为炕罩，炕罩内为前沿炕，上面陈设有桦木圭式案及坐褥隐枕，圭式案上摆放有掐丝珐琅砚匣及笔山，东墙上悬有蓝字“克敬居”匾，此匾蓝字为守孝时的专用字。“克敬居”匾下方为一对乾隆嵌螺钿御笔挂屏。北侧炕罩内为一固定的炕床，这种北床南炕的格局是清代皇宫中常见的一种室内陈设。

同道堂正间往西，一道隔扇门将正间与西次间隔开同道堂西次间南侧为一临窗的前沿炕，炕上正中陈设有炕桌，两边是多宝格和炕几，上面放置文玩器用，临窗墙上挂有壁瓶。与南炕相对的北边墙上悬有一方御笔“宝”字圆匾，一张紫檀长方桌倚墙而放，两边摆有一对圆形扶手椅。西次间之西为西梢间，中间一道隔扇门将两处空间分割开来。西梢间里面的布局与东梢间一致，也是南炕北床的格局。南边临窗的前沿炕上陈设有炕桌炕几，上面摆放插屏、钟表、冠架等小件陈设物。西侧墙边摆放有一件紫檀平头案，平头案上放有嵌瓷插屏及天球瓶，左右两边是一对紫檀嵌瓷扶手椅，墙壁上悬挂有螺钿边框御笔挂对，北边的炕罩内是固定的炕床。

总体上看，同道堂的空间分为五开间，除了正间以外，其他几个开间都是对称一致。特别是东西梢间里，南炕北床的室内设计是典型的清宫内廷家居的布陈风格。在此格局下布置的家具器用疏密有度，富有变化。与空阔壮观的三大殿和赫赫威仪的乾清宫正殿相比，同道堂内的陈设更充满了生活气息。

总体而观，紫禁城内的宫殿由于其使用功能的不同，里面的家具陈设呈现出丰富多变的风格，前朝三大殿为清朝举行重大政务活动的场所，其内部空间布局以空透舒朗为主，在殿内正中位置上摆设髹金漆龙纹宝座屏风及甪端香几等陈设品，此外别无他物，太和殿和保和殿的宝座屏风还被安置在高起的台基之上，以突出其空阔疏朗、以壮观瞻的视觉效果，逾显皇权至高无上的神圣感。而内廷的宫殿布局比较紧凑，由于是起居寝兴之所，所以室内多使用隔扇和各种罩类分隔空间，里面的陈设不仅仅是单调的宝座屏风、甪端香几之类，还增加了诸如插屏、挂对、多宝格、桌案、椅凳、架格、炕床等多种家具以及陈设在家具之中的各类文玩杂宝，充满了浓厚的生活气息。