明德化窑瓷塑送子观音像的文物简介

明德化窑白釉观音像。明德化窑白釉观音像是明代的观音像。此像为福建德化窑制品。胎质厚重，坚细洁白，釉面莹亮温润，白中闪黄呈乳白色。观世音头顶发髻高盘，饰花箍，容貌温婉闲雅，双目下视，鼻直小口，微露笑意，神态庄重慈祥。身穿高腰长裙，外罩连帽披风，风帽遮头，衣褶流畅，随风飘动。胸前配戴珠饰，双手交于腹前，跣足而立，足下是海水飞溅浪花翻卷的滚滚波涛。观世音神情自若，飘然于海上。像背后有方形篆书何朝宗印四字戳记。德化窑位于福建德化，宋时已开始生产白瓷。明代德化窑白瓷胎质致密，透光度极好。由于胎釉中三氧化二铁含量较底，氧化钾含量较高，烧成时采用中性气氛，因此釉色光润明亮，貌白如凝脂，故有猪油白、象牙白之称。

明代德化窑观音造像制作工艺十分讲究，底足和内堂也要过釉的。

明代中后期，德化窑同时改良了胎釉配方，在白瓷的发展方面实现了瓷与釉的深度结合，使其有了“象牙白”完美质感。

福建陶瓷家:何朝宗(1522-1600年)，又名何来，中国明代瓷塑家。生于福建省德化县，浔中镇隆泰后所村人。祖籍江西，先祖何昆源，号德辉，先在江西军伍任职，明洪武七年(1374年)，调泉州右卫所，旋升右营旗官洪武十七年，奉命拨军到德化隆泰社厚苏村(即今后所)屯垦定居。何朝宗生活在明代嘉靖、万历间。

1、由于炉内挥发物引起的发黑。

2、釉浆中混入高分子有机材料引起的发黑。

3、釉中变价离子发生相变时引起发黑。

4、釉层偏厚引起的发黑。

如何去鉴真？可从以下几个方面入手。

瓷塑佛像一般均采用模制。传统工艺的制模与现代工艺的制模其方式是不一样的。1934年以后，出现了注浆一次成型的新工艺。而在明清时代，坯体脱模，一般被分解为头部、身体和底座三个部分，各部分又被分别切割成前后两个片块。由于是合模制作，一般高度在10厘米以上者，除头、手等部件系合模后插入外，内底应是透空的，有明显的连接痕迹。如发现内里中空而底部封平或封平后又开小孔者，则必定是采用现代注浆工艺成型的仿品。真品用合模制作，模子的连接处，必然留有挤压瓷泥调整的痕迹。明代艺人常用手捺，在内里可见指捺痕迹。清代以后除手捺外又常可见以刀具推挤的痕迹。也有仿品为掩盖注浆之痕，在内里过多涂泥，造成胎体过于厚重。而真品厚薄适中，内空适体。因此，佛像上手后，除注意其模接方式外，凡分量过轻或过重者，均要存疑。

由于古代烧制技术不如现代，特别是明代的作品在烧成后，常在作品的下部或背部留有一些窑裂之痕。因此，凡无窑裂又从头到脚完美无缺者，即可存疑。有些仿品，故意制造假裂痕，则可从裂缝的自然与否和缝内有否流釉等方面去辨别。真裂裂口自然，而且缝内无釉。假裂则反之。

很重要的一点是看胎釉。德化窑由于在坯胎的泥土工艺上有精淘细炼并经几十年后再使用的优点，因此，胎质致密，透光度十分良好，俗称“糯米胎”。但，由于是人工淘洗，再精细，在放大镜下也能见有微小颗粒。而现代淘洗使用机器研磨，瓷土呈粉末状，因此，如遇胎质过分精细者，要慎重。明代德化窑白瓷的釉水系独具特色的乳白釉。这种釉色，匀薄纯净，光润明亮，乳白如凝脂，对光照看，釉中隐现乳白或微透粉红，后者尤其名贵，因此，有“猪油白”、“象牙白”“中国白”之美称。到了清代至民国初，因原料配比发生变化，釉色在白中微闪青色，但仍然是光润明亮的。现代仿品的釉色常作乳黄或米黄，且滋润度较差，没有玉质感，仔细观察，容易鉴别。

鉴别是否大师之作，不能仅据印鉴而定。德化明清瓷雕大师的印鉴有一定的制式，要熟悉不同大师印鉴的制式。而且，真正大师的印鉴常常反而显得模糊不清，若遇特别制式的印鉴且十分清晰者，须小心对待。在胎釉、制法均验证过之后，要特别考察作品的造型和神韵。明代大师的创作，人物比例非常准确，面相丰腴圆润，神情生动如生，仪态慈祥善良，刀法圆熟流畅，衣褶处理飘逸如真，几乎挑不出一处毛病；清代大师的瓷雕人物，上身稍显瘦削修长，脸相上以长圆见多，五官神韵也较明代稍逊。衣褶绶带的做法与明代也有不同，明代是贴身的，到了清代，则改为悬空飘动，如行云流水，应该说是一种发展创新之举。仿品则最易在这些方面露出马脚。除了胎釉和工艺制作外，造型和神韵是令仿制者造假时最为感到头痛之处。因此，凡遇附件插装生硬，造型欠佳，仪态呆滞，韵味索然之品，十有八九系仿品无疑。

明代福建的德化窑以生产风格独特的白瓷为主，特点是釉光莹润，在光照下釉色隐现出粉红或牙黄的色调，被称为“象牙白”、“葱根白”、“猪油白”、“中国白”等。产品以人物塑像最为突出，如观音、达摩等。其他还有梅花杯、八仙杯、仿青铜香炉、花瓶、文具等，都是德化白瓷的代表作品。龙泉窑青瓷的特点是胎体厚重，胎色白中带灰，釉层透明度高。器形种类主要有瓶、壶、炉、高足碗、大盘及大花瓶等。装饰手法主要是刻花、划花和印花等几种。装饰纹样有二十四孝等历史故事、山水人物及“福”、“寿”等吉祥语。

在今福建德化县，故名。创烧于宋代，宋元时期烧青白瓷，明代盛烧白瓷，清代又有进一步发展，除烧白瓷外，还烧青花和彩绘瓷器。

特征：

1、 宋元时期所烧青白瓷釉色偏白，主要以刻花、蓖划纹装饰。器物中盒子多见，式样有圆式、八角式和瓜棱式等多种，盖面多印有折枝花卉纹饰。

2、 明代白瓷胎质致密，透光度极好。釉面为纯白色，色泽光润明亮，迎光透视下，釉中隐现粉红或乳白色，故被称为“猪油白”、“象牙白”。

3、 清代德化白瓷与明代白瓷的区别是釉层微微泛青，与明代相比釉感较硬。

4、 白瓷产品有爵杯、梅花杯、掀炉、瓶、壶、碗、洗及瓷塑等。一般来说，明代以生产供器和瓷塑为主，清代以生产碗、壶等日用器物为主。

5、 德化瓷塑极为著名，白瓷观音、达摩等塑像，胎釉浑然一体，不仅面部刻划细腻，衣纹深而洗练，而且都能很好地表现人物的性格。这类作品往往印有名匠何朝宗、张寿山、林朝景等人的印记。

6、 德化青花瓷器的特征是青花中有深蓝色的线痕，图案花纹除花卉、山石外，人物故事题材也常见。

福建省 泉州市 德化县 以烧制白釉瓷器闻名于世，是中国陶瓷文化的发祥地之一。洁白透明的胎体，温柔雅静的釉色以及优美的造型和装饰艺术，使德化瓷器成为工艺美术史中的瑰宝，享有“中国白”“中国瓷器之上品”等盛誉。

得天独厚 源远流长

德化地处“闽中屋脊”戴云山脉腹地，高岭土质优量多。据民国《德化县志》记载：“观音崎，一名白泥崎，碧像岩在其巅，全山数里皆瓷土，邑名瓷多产于此。”

新石器时代，德化先民开始制作硬陶和印纹陶，到夏商时期，已出现原始青瓷。德化县三班镇辽田尖山原始青瓷窑址，历经3700多年，窑体结构依然清晰。

晚唐五代时期，德化地区的制瓷业已初具规模，工匠们已经能够使用当地品质优良的高岭土并烧制出了青瓷。德化有史记载最早的陶瓷烧制工艺研究家颜化彩编纂了世界第一部完整的陶瓷专著《陶业法》，绘制了世界第一幅陶瓷工厂规划设计图《梅岭图》。

至宋代，德化开始生产青白瓷和白瓷，其白瓷制作工艺已相当精湛，可与北方定窑白瓷相媲美，被称为“南白定”。

宋绍圣元年（公元1094年），德化制瓷人林炳利用有坡度的山地，将多个窑房顺着地势串联起来，大大提高了热能利用率，降低了成本，这种窑型被称为“龙窑”。后来，日本的制瓷人加藤四郎前来德化学艺，并将窑炉烧造技术带回日本，林炳也在日本被奉为“陶祖神”。

宋元时期，随着泉州港的兴盛、海外贸易的快速发展，德化瓷器成为“海上丝绸之路”的重要商品，畅销海外。“南海一号”沉船出水的陶瓷近三分之一出自德化，器物以碗、洗、盒、罐为主。

著名旅行家马可·波罗在游记中写道：“刺桐城（泉州）附近有一别城，名称迪云州（德化），制造碗及瓷器，既多且美。”他还使用亚里士多德时代表示贝壳的单词porcelain来命名德化瓷器，因为它们就像贝壳般洁白通透。后来，马可·波罗成为德化白瓷传入欧洲的关键人物。

明清时期，德化瓷器因瓷塑人物的独特技艺而声誉日隆。尤其在明朝中期之后，德化白瓷代表了当时白瓷制作的最高水平，成为外销瓷的一个重要品种。在欧洲，德化白瓷被称为“中国白”，具有中国风的杯、炉、盖盒、壶、笔筒等器具一度风靡市场，形成了供不应求的局面。

到清代时，德化窑业已臻至全盛。清代“泰兴号”沉船中发现了35万件德化青花瓷器，可见其生产外销的活跃。

一脉相承 薪传不息

在烧制技术成熟的基础上，瓷雕艺术繁荣兴盛起来，明代时就涌现出以何朝宗、林朝景、陈伟、张寿山等为代表的一批瓷艺大师。

其中，何朝宗被尊称为“瓷圣”，他所塑造的各种造像既发挥传统雕塑“传神写意”的长处，能微妙地表现人物的内心世界，又着重外表的衣纹刻画，线条清晰、简洁、潇洒，多变化，柔媚流畅，翻转自然，圆劲有力。塑造的形象既有共同特征，又有不同个性，形神兼备，富有艺术魅力。

中华人民共和国成立后， 德化陶瓷 业获得新生，这一时期的创作多表现领袖人物、民兵活动、知识青年上山下乡、民族人物、现代生活等题材，《青春》《和平万岁》《丰收》三件瓷塑是其中的典型代表。

改革开放以来，德化陶瓷发展迅猛，逐渐形成了大师艺术瓷、日用家居瓷、出口工艺瓷三足鼎立的产业格局。经历“以电代柴、天然气烧瓷、微波烧瓷”三次能源革命后，德化陶瓷业进入了崭新的发展阶段。

许瑞峰是德化“许氏瓷塑”当代主要代表人物之一，也是中国陶瓷艺术大师、国家非物质文化遗产保护项目德化瓷烧制技艺代表性传承人。

1994年，许瑞峰成立了德化县德艺瓷雕研究所，潜心研究配方与烧成技术的改革。2001年，他成功研制出被称为“中华红”的红釉瓷，和宝石般熠熠夺目的“宝石釉”瓷，改变了德化瓷千百年来以白为特色的状况。

2007年，许瑞峰的独创之作《玄》出世。该作品采用螺旋性的线式结构，类似一根弹簧构成了一个造型完美的瓶器，轻松地突破了瓷泥成型和陶瓷烧制的两大极限。

此后，他又独创了许氏“实心瓷塑”技艺。实心瓷塑因整个瓷体无掏空全实心，在烧制上难度极大，且十分考验耐心，雕好坯体后，还需花上三四个月时间等它自然风干，此后更要烧制十多次。经过反复实验、屡败屡战，以许瑞峰为代表的“许氏瓷塑”成功地烧制出全实心瓷塑，甚至瓷塑高达100厘米，填补了世界陶瓷史空白。

经过几代人的努力，如今许氏瓷塑在继承“山湖祖”雕塑风格基础上，融入德化“何派瓷塑”特点，形成了人物形体饱满、局部精细、开脸爽朗、线条飘逸的艺术风格。从许氏瓷塑的传承故事，我们看到了德化瓷烧制技艺薪传不息的一个缩影。

花开满园 各有千秋

正是因为众多陶瓷大师、工匠和企业家的默默耕耘，开拓进取，德化陶瓷大观园里呈现出一派日新月异、异彩纷呈、欣欣向荣的胜景。

2006年，德化瓷烧制技艺被列入国家首批非物质文化遗产保护名录。2015年5月，联合国世界手工艺理事会授予德化“世界陶瓷之都”称号；2021年7月，德化窑址（屈斗宫窑、尾林-内坂窑）作为“泉州：宋元中国的世界海洋商贸中心”重要的遗产点之一被列入世界遗产名录，成为首个瓷窑类的世界文化遗产。

目前，德化县拥有省级以上工艺美术大师、名人等467人，其中，中国工艺美术大师4人、中国陶瓷艺术大师9人、中国陶瓷艺术设计教育终身成就奖2人、中国陶瓷艺术终身成就奖1人、中国工美行业艺术大师2人、享受国务院特殊津贴专家6人，从业人员10多万。

老一辈艺术大师邱双炯推动“电代柴”烧制技术，实现了产业发展与环境保护的双赢，他与苏玉峰都对薄胎雕塑技艺作出重大贡献，冰冷的陶瓷人物在他们的手里，纤毫毕现，栩栩如生。

“中生代”陶瓷艺术大师是德化瓷雕的中坚力量，陈明良、赖礼同、寇富平、林建胜等人醉心于还原明代“中国白”材质与风韵，塑造出一件又一件精美绝伦的艺术佳品。柯宏荣、苏献忠等人，在传统雕塑的基础上，主动引入现当代雕塑理念，让传统雕塑在雕塑对象及表现主题上有了更多可能。

一批新生代陶瓷艺术大师，努力突破材料对德化瓷塑艺术的限制，创造出带有个人风格印记的艺术作品。陈明华在继承传统的基础上，将通花雕的技艺发展到新境界。连紫华则借鉴唐卡其他艺术门类的表现方法，创造出一种新的德化瓷品种——极彩，为德化雕塑锦上添花。

陶瓷厂家的科研攻关，是德化瓷烧制技艺突破的生力军。有的研制出作画用瓷板，所制作的超薄瓷板可挥毫泼墨，渲染出宣纸效果，丰富了艺术表现的形式；有的致力于耐热釉研发，所生产的金刚煲可用于明火干烧炒菜，陶瓷应用领域进一步提升……

亘古流传的烧制技艺，指挥着火与土的共舞。常燃不息的熊熊窑火，折射出闽人的文化和底蕴。一撮故乡的泥土，遇上匠心和智慧，历经捣炼煅烧，成就千秋绝色，续写白瓷传奇……

出品： “学习强国”福建学习平台、新福建客户端、福建省非遗保护中心

参考文献：

郑雄彭：《浅谈德化瓷塑艺术特征与技艺传承》，原载于《中国艺术》2022年第1期

黄静：《试析明清德化白瓷外销的器形、原因与影响》，原载于《博物院》 2020年第1期

白宪波：《论德化白瓷》，原载于《文物鉴定与鉴赏》 2017年 第4期