收藏瓷片的途径有哪些

怎样鉴别瓷器是古董还是现代的仿造的

（一）造型是鉴定瓷器的重要依据

仿制古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其隽秀，未必能学其古拙。因为一件器物的创作，与当时人们的生活习惯、审美标准以及技术条件都有密切的关系。一般说陶瓷器在纹饰、胎釉等方面均能体现各时代的特色，但造型在这方面表现得更为突出。所以若能善于识别其形状和神态，就可以在鉴定工作中掌握一种比较可靠的方法。

观察器形首先要对历代造型有一个基本概念。陶瓷器的形状，大体是古时简朴，随同时代的演进而渐趋繁复。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比一般宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘、碗等一般器物，常见有相当大的器形。例如传世的元青花与釉里红大碗有口径达42厘米，青花和釉里红大盘的口径也在45～58厘米左右。由于胎体厚重，烧制不易，难免有翘棱、夹扁、凹心、凸底等变形的缺陷，因而过去文献多有元瓷粗率之论，其实这是不够全面的。元瓷纹饰之丰富多采，固不侍言，即以大盘造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底（口、底均为十二瓣花形），足见当时制作认真，虽底足之微也不轻易放过。此种作法到明代永、宣以后便不复见（永、宣只见有花口花足的把碗和中型碗、洗，而无花足盘）。

永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得格外平稳。特别是胎土陶炼精细，造型轻重适宜。永乐时期另有一种纯白脱胎带暗花的器皿，胎体非常轻薄，清代人形容它曾有所谓“只恐风吹去，还愁日炙销”的诗句。这种“薄如卵幕”的瓷器，造型精美，都是盘、碗之类，后世虽有仿作，但在暗花纹饰的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型种类更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁，锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作，除乾隆时曾经仿制外，后世很少有此种仿品。目前传世品中常见的永、宣时期造型有：鸡心碗、花浇、僧帽壶、长圆腹执壶（流口为葫芦形）、天球瓶、扁腹绶带葫芦瓶、四季委角兽耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。

至成化时期在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器。弘治传世瓷器虽不多，但以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、插屏、墩式碗、磨盘式香盒、七孔出戟圆腹高足瓶等。嘉、万以后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，文献上有所谓“制作益考，无物不有”的记载。只以文具一项来说，就有笔架、笔盒、笔洗、水丞、砚台、颜色碟、颜色仓（俗称温盂）、印盒等多种多样。更有大鱼缸、大罐、大瓶、大盘（嘉靖黄地青花大盘口径有达80厘米的）等，器形之巨尤胜过元代；其他如镂空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、灯台、绣墩等不胜枚举。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宣、成时期的作品来未免粗制滥造。

清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。

乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。

知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后，进而还需掌握观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看外表极为相似，仔细观察这三个部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕多不明显。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一。其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有明显的轮状旋削痕（即所谓“跳刀”），而在官窑瓷器中则极为少见。至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有“麻布纹”，也是当时造型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据。

有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于纹饰画法和胎釉原料前后相似，常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔细加以对比，便会发现他们之间的重要区别在于碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宣德碗腹微削。雍正时期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在着碗腹微削的缺点。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽（仿品的器形往往与真品器形或多或少都有所区别，因仿制时虽按真品原器制造，在未烧前与真器原形尽同，但经过高温烧成后，其形与真器原形在某些地方就有差别。这可能是由于原料的配制和提炼的精粗不一致，而经高温后纵横收缩膨胀的结果，为鉴别器形的关键）。至于有些仅凭传闻或只靠臆测而制成的仿品，如后世所仿的各式各样的所谓“永乐压手杯”之类，在造型上更是愈变愈奇（自嘉、万间开始越仿越大，甚至后来的已不成杯而变为大碗），只要见过真的实物，自然就不致妄断臆测。

（二）不同时期具有不同的纹饰与色彩

陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并且由于绘瓷原料与技术的不断丰富和改进，无论在题材内容及表现形式方面都有其不同时期的水平和特点，因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。

大体说来，瓷器纹饰的发展过程不外是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。例如元瓷上惯用的变形荷花瓣（俗称“八大码”）图案，就是在晋瓷纹饰的基础上演变而来的，尤其元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开辟了瓷器装饰的新纪元，打破了过去一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明更丰富了瓷器的装饰，而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展过程，因此也可据以推断器物年代的远近。如早期的青花、釉里红因为尚未充分掌握原料的特性，所以在元代制品中颜色美丽的较少，而且釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐或灰黑色甚至流散的缺点。

但大部分成熟的元代青花、釉里红纹饰布局都非常美观，图案不仅重视主次协调，而且惯用多层连续的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，形成一种独特的风格（至明代中期以后此种画法渐绝，虽间或采用，但为数不多。此外由于原料成分的限制，在画法上也各有不同的时代特征，如元末明初有些使进口青料的瓷器，虽以颜色浓艳渲赫一时，但色调极不稳定，很不适于画人物，因而在元代纹饰中画人物的较少，也有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。至于成化斗彩，虽然色泽鲜明，晶莹可爱，却也受原料和技术的限制而有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺点，而且画人物不论男女老少，四季均着一单衣，并无渲染的衣纹与异色的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略，倘能加以注意，自然对于鉴别真伪会有一定的帮助。

另外，在施用的彩色方面也可以找到一些时代上的区别，如根据现在掌握的实物资料看，成化彩绘中没有黑彩，当时除用釉下钴画蓝线外，还用红、赭色描绘轮廓线。假如我们遇到一件釉上黑轮廓的成化彩瓷器，就应该怀疑它是不是真实可靠，因为黑轮廓线的应用最早不超过正德初期。其他如粉彩的出现，现知不会早于康熙晚期，当然也很难令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是赝品了。

至于乾隆时期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方纹饰图案的装饰方法，有些作品但求笔法线条精细与纹饰奇异，从而有部分花样失掉了固有的民族风格。这种瓷以乾隆中期以后的制品较多。其他如明代正德时期的官窑瓷器中多有用阿拉伯文字作装饰的。清代外销瓷器中也有画着西洋纹饰图案的，都是比较别致的一种装饰，具有鲜明的时代特征。

在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。如明代瓷器有写梵文、经语、百福、百寿字的，而用大篇诗、词、歌、赋以及表、颂等作装饰文字的则是康熙时期的创作。例如“赤壁赋”、“腾王阁叙”、“前后出师表”、“圣主得贤臣颂”等，此种只有文字而无图画的器皿历朝很少仿制。明确这一点，对判断时代和辨别真伪的具体工作，也是很有参考价值的。

根据纹饰的笔法同样也可看出时代特征。例如康熙瓷器由于当时对绘瓷方法十分重视，因而官、民窑瓷器在这方面的成就都非常可观，而且瓷器上的图案纹饰多是模仿名画家的笔法。只以画树方法而论，康熙枝干喜用披麻皴，显得老笔粉披、奔放有力，而雍正彩所绘枝干只是描绘皴点，工力虽细，但笔力纤弱，索然乏味。若能仔细从它的起落转折等处看清笔法，自然会有助于我们的鉴定工作。至于明、清官窑纹饰多较为工整而板滞无力，民窑纹饰则气韵生动而粗放不羁，这些都是大家所熟知的特点。不过，在官窑中又有所谓“钦限、部限”之分，民窑瓷器中往往也有近似官窑的作品，这种以清代带私家堂款者居多。

提到官、民窑瓷器，很容易使人联想到所谓“官窑龙五爪，民窑龙三爪或四爪”的问题。这种封建社会的典型纹饰，一般说来固然也提供给我们一条判断真伪和区分窑口的线索，然而并非是绝对的。相反，在民窑瓷器中既有五爪龙的纹饰，而官窑瓷器画三爪、四爪龙的作品也不是没有的。例如“宣德官窑青花海水龙纹天球瓶”及大量的“康熙官窑青花鱼龙变化折沿洗”等均画三爪龙，“康熙官窑绿地素三彩云龙纹文具盒”画四爪龙。而元代民窑青花纹器皿则三爪、四爪、五爪者均有，并且明、清民窑瓷器中也不乏此种例证。

官窑瓷器上的纹饰往往还与当时最高统治者的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、仙、云鹤一类的图案作装饰。清道光皇帝嗜爱鸟、犬、草虫，因而这一类的画面也出现得较多。又如清代有赏赐瓷器之风，举凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所赐群臣的瓷器，照例是以白地青花莲为主要纹饰，并以海水纹饰绘瓶口者为多（此种赏瓶通身共有九层花纹）。使用这种纹饰的含义，据说是表示为官以清（青、清同音）白为重，莲是廉（莲、廉同音）洁，海水是象征四海升平之意。其他如一桶（统）万年（万年青）、二蟹（甲）传芦（胪）、三羊（阳）开泰、四十六子、五伦图、六国封相、七珍、八宝、九莲登、百福、百寿、红蝠（洪福）齐天等，类似这些充满封建迷信色彩的纹饰，在明、清瓷器上出现的很多，如能进一步联系当时的时代背景，对于我们掌握其发展规律大有裨益。

一、高迪的建筑风格

高迪建筑风格属于现代主义建筑，同时他也是塑性建筑流派的代表人物。早起的高迪，属于维多利亚式，作品中尽显华丽和唯美，在后期，他开始采用历史风格，是西班牙著名的哥特风格复兴的主要人物之一。

他设计的建筑，都是以自然复现为主要特点，因此他作品中有两个显著的特点：其一，是大量运用曲线，在他的作品中，几乎看不到直线和直角。因为在高迪看来，直线是一种人为产生的因素，而唯有曲线才是复合自然的。所以高迪的作品中，大量融合了东方风格、现代主义、自然主义等许多形态各异的元素，使他独树一帜，成为现在我们见到的高迪风格。

其二，高迪在作品中善于色彩缤纷的瓷砖及瓷砖碎片。比如在设计“古埃尔公元”的时候，在连接其区域的大部分墙面，地面，甚至座椅长凳上，都嵌满了瓷砖。这样的设计，不仅让作品突显出其地方风格，同样给观者留下巨大的视觉冲击和无限的想象空间。

在常理下，身为建筑师需要经常到工地上面走走，因为建筑一旦离开了建筑师，就可能使得其建筑丧失了原本的味道。但是高迪的建筑，没有他几乎无法完工，他独特的设计方案，使他不仅是一位建筑师，更是一位结构大师。

高迪建筑风格大胆，浪漫，狂野，但其中又不乏细腻。就好像是一副美轮美奂的印象派画作，身处其中，你能感受到他作品给你带来的冲击，像是置身于童话世界中一般。

二、高迪的作品

高迪作品相当丰富，是西班牙建筑的典型代表人物之一，他有7处作品现已被列入了世界文化遗产之中。

高迪作品中最具代表性的，就是古埃尔公园。古埃尔是高迪毕生唯一的好友和导师，有一次古埃尔忽然决定建一个西班牙富人居住的场所，打造成一个花园式的城市。因此他在巴塞罗那买下了一座山，邀请高迪为他设计。高迪将这里设计成为十几个区域，分别已小桥、道路相连接，其中配以镶嵌着彩色瓷片的长椅，设计得恍如童话故事一般。如果之后高迪没有继续创作其他作品，紧紧以古埃尔公园这件作品，就足以让他名垂青史。但是这样的设计，最终仅仅售出一个区域。这原因还得和当时的社会相结合，因为当时没有电梯，想要到达那里，必须走过很长的一段山路才可以到达。

圣家族教堂是高迪作品中耗时最长，规模最大的一处作品，可谓是耗尽了他一生的心血。圣家族教堂是巴塞罗那书商朱塞佩-玛丽亚·博卡贝里亚邀请高迪设计的。高迪以巴比伦塔为原型，由12座高塔组成，簇拥着中间的一座中心高塔。12座高塔的寓意是耶稣的12位门徒。截止目前，这作品也尚未竣工完成。圣家族教堂始建于1884年，到今天，已经是第五位继承者了。根据估计，完成这项工程，每年消耗300万美元的资金，最快也要在2026年才可竣工。而慢的话，则要到2050年了。

高迪最终没有亲眼见到他的作品完工，但他死后，他被安葬在这个教堂的地下墓室中，终有一天，他可以在地下，见到教堂的落成。

三、高迪的评价

一直以来，对安东尼高迪的评价，都以“天才”、“鬼才”称呼。在高迪学生时代，毕业时，他的作品是设计一所大学的礼堂。在见到他的作品之后，学校中所有老师都为之惊叹，但也有提出反对意见的，原因是作品的想象太过于天马行空。然而最终高迪还是获得了毕业证书，学校的校长不由发出感叹说：不知道该把这本毕业证书颁发给一个天才还是一个疯子。

由此可见，高迪初期的作品，就已经超越了正常的想象，而到了后来，他的天才想象更是一发不可收拾。高迪的作品，就是一种艺术，正如他亲手设计的“古埃尔公园”就是一座悬在高山上的巨型艺术品。他所设计的建筑，无不都承载了他丰富想象和艺术的灵感。所以我们对安东尼高迪的评价说：他既是一个建筑师，同时又是一个艺术家。

在建筑方面，设计师可以堪称天才的，历史上少之又少，而能将建筑和艺术完美地融合为一体的，更是凤毛麟角。而高迪恰恰就是其中之一。但是他的影响力，却远不如他的同乡，也同样被成为天才的建筑师米拉莱斯。原因很简单，高迪设计的建筑风格独特，很难被模仿。

另一个方面，高迪在设计中，十分喜欢使用曲线，这是许多建筑师所不能接受的。然而恰恰是这种风格，才体现了他智慧和灵感的所在，使得他大部分的作品，至今都成为了文化遗产。

四、高迪的生平经历

1.青年时期

安东尼奥·高迪作品安东尼奥·高迪1852年6月25日诞生于离巴塞罗那不远的加泰罗尼亚小城雷乌斯。父亲是一名锅炉工，母亲在家操持家务。他们敦厚善良，是虔诚的教徒，过着简朴、平静甚至有些寂寞的生活。

高迪排行第五，也是老小。应当说，安东尼奥生逢其时——就在他出生前不久，国王刚签署了全面改建巴塞罗那的诏令。工商界的富豪们纷纷斥巨资投入巴塞罗那的改建工程。他们在营造新的建筑时都喜欢别出心裁，争奇斗艳。那时，建筑师的职业十分吃香，人们趋之若鹜。正如多年之后很多男孩子都渴望成为宇航员一样，那时的男孩都想快些长大，造出奇妙的建筑来，以便扬名天下。

高迪的签名高迪也渴望成为建筑师，但如何建造，他的想法与众不同。他不想挖空心思地去“发明”什么，他只想仿效大自然，像大自然那样去建筑点什么。年轻的他在日记中这样写道：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”他的整个身心都充满了对大自然的爱，而且可以说，还是疾病帮助他培育起了这份情愫。还在很小的时候他就患有风湿病。他不能和其他小朋友一起玩耍，只能一人独处，他唯一能做的事就是“静观”。哪怕一只蜗牛出现在他的眼前，他也能静静地观察它一整天的时间。

到了青年时期，他还是那样孤僻内向、不爱交际，所以真说不上有谁特别喜欢他。学习上他属于中不溜儿，只是画图画得特别棒。他最早的作品是替中学生自办的手抄本杂志《滑稽周刊》画一批插图，杂志每期出12份，算是相当多的了。

1870年，高迪进入巴塞罗那建筑学校就读。在校的头两年，灾难接踵而至：先是医校刚毕业的大哥不幸去世，接着是母亲病故，再后是姐姐撒手人寰，留下一个幼小的女儿。老父只好带着外孙女搬到巴塞罗那来与儿子同住。安东尼奥不得不一边学习，一边赚钱养家糊口。

还是学生的时候，高迪便参加了巴塞罗那若干“奇观”的建造。名义上他是几位大建筑师的助手，但是交给他设计的几个部分全是他自己独立完成的。

1877年，高迪为一所大学设计礼堂，这也是他的毕业设计。方案出来后，引起很大争议，但最后还是被通过了。建筑学校的校长感叹地说：“真不知道我把毕业证书发给了一位天才还是一个疯子！”

2.结识莫逆之交

1878年是高迪职业生涯中最为关键的一年。这年，他不仅获得了建筑师的称号，更主要的是结识了欧塞维奥·古埃尔这位后来成为他的保护人和同盟者的朋友。古埃尔既不介意高迪那落落寡合的性格，也不在意他那乖张古怪的脾气，因为他深信，站在他面前的是一位建筑学天才。看来，他也已认同了这样一个真理：“正常人往往没有什么才气，而天才却常常像个疯子。”高迪的每一个新奇的构思，在旁人看来都可能是绝对疯狂的想法，但在古埃尔那里总能引起欣喜若狂的反应。由高迪设计和古埃尔出资建筑的古埃尔庄园、墓室、殿堂、公园、宅邸、亭台等，都成了属于西班牙和全世界的建筑艺术杰作。高迪在此中得到的是每个创作者所渴望的东西：充分自由地表现自我，而不必后顾财力之忧。

高迪终生未娶，他与女人似乎是无缘的。他曾经说过：“为避免陷于失望，不应受幻觉的诱惑。”据说，他年轻时曾有过一段罗曼史，但后来那位姑娘另作了选择。她是对的。

除了工作，高迪没有任何别的爱好和需求。在生活上他真显得有点傻气、疯癫。他常年留着大胡子，成天是一副阴沉沉、让人捉摸不透的表情。除了古埃尔，他没有别的朋友。他只说加泰罗尼亚语，对工人有什么交代就得通过翻译。他只带了两个学生在身边，多一个他都嫌烦。他似乎觉得，只要与这两个学生交往，就能保持他与整个世界的平衡了。

他吃得比工人还简单、随便，有时干脆就忘了吃饭，他的学生只得塞几片面包给他充饥。他的.穿着更是随便，往往三年五年天天穿同一套衣服，衬衫是又脏又破。看着他那副穷酸样子，还真有人拿他当乞丐施舍。

3.设计古埃尔公园

古埃尔把高迪引入巴塞罗那上流社会后，爱赶时髦的富人们纷纷请他设计、建造公馆、别墅等，从此他就忙开了。他先是为一位工业家的遗孀建造富丽堂皇的巴洛克式宅邸，后又设计、建造了造型奇特的巴特略公寓，再后又建造了像哥特式城堡的贝列斯瓜德别墅。

当然，他更没有忘记为他的挚友古埃尔效力。可以说，古埃尔跟高迪一样也是一位幻想家。

1900年他突发奇想，决定建造一座花园式城市。这是一个极为宏大的计划。为此，他在巴塞罗那郊区买了一座光秃秃的山头，打算就在这里建设“古埃尔公园”——巴塞罗那上流社会的富人居住区。高迪满腔热情地支持古埃尔的这一计划。自然，当时他们俩谁也没考虑到，这个选址毕竟离市区太远，地势也太高了。就是今天，人们除了使用两部大型升降梯代步外，还得走很长一段陡峭的山路才能到达那里。难怪当时就有不少人认为，选择这样的地方建住宅区简直是发疯了。

高迪把这一大片山地划分成十几块单独的地块并用大圆石作了标记，接着浩大的建筑工程就开工了。正是在古埃尔公园这里，高迪成功地将大自然与建筑有机地结合成一个完美的整体。这里的一切——小桥、道路和镶嵌着彩色瓷片的长椅，都蜿蜒曲折，好像漂荡流动着似的，构成诗一般的意境。按建筑师的意图将成为未来居民休憩场所的中央广场，建有柱廊，但其中的柱子没有一根是笔直的，全像天然森林中的树干。

这里处处能带给人惊喜。整座公园像一个童话世界，又像一件悬挂在空中的巨型艺术作品。即使高迪不曾建造任何其他建筑，单单这座公园就足以使他名垂青史了。

古埃尔公园从建筑艺术上说是一个伟大的成就，但从经济上说却是一大失败。园内规划为私人住宅建筑用地的16块土地，仅售出了一块。原因很简单：巴塞罗那人不想天天爬山越岭，他们不是山羊！

4.设计巴特罗公寓

巴特罗公寓（也译为巴特罗之家）与米拉之家相去不远，它虽然不是高迪所建，但却经过高迪从外到里全部改头换面的工程。

巴特罗之家最引人注目的，便是那以圣乔治和恶龙的故事为背景的屋顶及正立面，上釉的波状麟片瓷砖如恶龙背部，使得刺在龙脊上的十字架格外耀眼；而屋子的外观，则以受难者的骨头为窗饰，增添童话故事般的氛围。

再以海蓝缤纷的磁砖拼贴出“海洋”的主题，所营造出的海洋味儿正象征加泰罗尼亚人与海为伍，冒险犯难、追寻自由和乐观进取的民族精神。

屋子内部的设计，同样令人惊奇。高迪利用不同深浅的蓝色瓷砖、陶瓷，拼凑出如在深海中的天井，而以流线的柚木，做为家具、楼梯扶手、窗框、书桌、椅子等豪华家具，雍容华贵。

5.设计米拉公寓

在巴塞罗那帕塞奥·德格拉西亚大街上，坐落着一幢闻名全球的纯粹现代风格的楼房——米拉公寓。老百姓多把它称为“石头房子”。它与高迪的另外两件作品一起，在1984年被联合国教科文组织宣布为世界文化遗产。

佩雷·米拉是个富翁，他和妻子参观了巴特罗公寓后羡慕不已，决定造一座更加令人叹为观止的建筑。米拉找到了红极一时的中年建筑师高迪，请他来设计、建造，并答应给他充分的创作和行动自由。不过事后他才发觉，他的这一允诺是有欠考虑的。

工程热火朝天地展开了。米拉却在工地上忧心如焚地打转转，因为他心里有许多问题百思而不得其解：为什么工程已开工却不见图纸？为什么没有预算？为什么没有设计方案？如此等等。高迪默不作声——语言不是他表达意见唯一的和最好的方式。不过，终于有一天，他沉不住气了，从口袋里摸出一张揉得皱巴巴的纸片，冲着米拉说：“这就是我的公寓设计方案！”

米拉公寓可怜的米拉时而抓住自己的钱包，时而又揪住自己的胸口，高迪却若无其事似地微笑着。他显得挺得意地搓着双手，对米拉说：“这房子的奇特造型将与巴塞罗那四周千姿百态的群山相呼应。”

米拉公寓的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，到处可见蜿蜒起伏的曲线，整座大楼宛如波涛汹涌的海面，富于动感。高蒂还在米拉公寓房顶上造了一些奇形怪状的突出物，有的像披上全副盔甲的军士，有的像神话中的怪兽，有的像教堂的大钟。其实，这是特殊形式的烟囱和通风管道。后来它们与古埃尔公园和圣家族大教堂一样，也成了巴塞罗那的象征。

总之，米拉公寓里里外外都显得非常怪异，甚至有些荒诞不经。但高迪却认为，这是他建造的最好的房子，因为他认为，那是“用自然主义手法在建筑上体现浪漫主义和反传统精神最有说服力的作品”。

占地一万一千平方公尺的米拉之家(Casa Mila)，堪称高迪落实自然主义最成熟的作品。从里到外，整个结构既无棱也无角，全无直线的设计营造出无穷的空间流动感。

因为采用乳白原色的石材，米拉之家又被巴塞罗那人昵称为采石场(La Pedrera)，外观是令人难以置信的白色波浪形建筑，配上精雕细致的锻铁阳台，显得雄伟大器而且豪华精致，令人佩服高迪对铸铁素材之熟捻，并能将之发挥得淋漓尽致。

由于米拉之家位于转角，高迪想尽所有的方式节省空间，首先是建筑的外观采用看起来厚重，但实际上非常薄的石材板；又设计了两个天井，住家平面图因此成为甜甜圈形，每一户都能双面采光，家中各个空间还得以互相串连，不但节省走道空间，内部也没有任何一道墙是不可拆的，可谓是节省空间到最后一厘米，不论在当时还是今日，应该都是大胆、科学，而且前卫的设计。

除了外观摄人，待你登上屋顶时，十几个造型新颖前卫的“外星悍客”矗立其上，恍如穿越时空，呈现出的未来世界令人莞尔，其实这些都是排烟管或水塔，只是高迪习惯将其美化，变成一个美丽而可以游憩的地方，不得不再次慑服于高迪丰沛的想像力，即使近百年后的今天来看，一样前卫耀眼！

不过，建于1906-1910年的米拉之家，命运坎坷，虽然原为工业巨子的豪宅，后来却沦为赌场，也曾翻身为补习班和分租公寓。

1984年被联合国教科文组织指定为世界文化遗产之后，才在1986年由卡沙文化基金会(Centre Calture Caixa Catalunya)以九亿西币买下，又以十亿西币整修，而重现其美丽。

6.设计圣家族教堂

建造这座教堂的想法是由巴塞罗那书商朱塞佩－玛丽亚·博卡贝里亚提出的。他是圣徒约瑟夫崇敬会的创始人，该会的会员纷纷为此慷慨解囊，还聘请了建筑师弗朗西斯科·德比里亚设计并主持建造。但开工不久建筑师与崇敬会吵翻了，撂了挑子，古埃尔便建议请高迪接手主持其事。

它位于西班牙加泰罗尼亚地区的巴塞罗那市区中心，始建于1884年，保守估计竣工时间2050年，最乐观的估计也要在2026年才能看到成品。尽管是一座未完工的建筑物，但丝毫无损于它成为世界上最著名的景点之一。 教堂主体以哥特式风格为主，细长的线条是主要特色，圆顶和内部结构则显示出新哥特风格。这是他一生中最主要的作品、最伟大的建筑，也可以说是他心血的结晶、荣誉的象征。

1915年的高迪在向教皇展示自己的设计世人对巴比伦塔总有一种奇怪的偏爱，高迪也未能例外。他为教堂圣殿设计了三个宏伟的正门，每个门的上方安置4座尖塔，12座塔代表耶稣12个门徒。还有4座塔共同簇拥着一个中心尖塔，象征4位福音传教士和基督本身。截止至2012年9月已完工两个门共8座高塔。

在设计教堂内部装饰时，他想方设法把《圣经》故事人物描绘得真实可信。为此，他煞费苦心地去寻找合适的真人做模特。譬如，他找到一个教堂守门人来描绘犹大，又好不容易找了一个有6个指头的彪形大汉来描绘屠杀儿童的百夫长。此外，为了在一座门的正面表现被残暴无道的犹太国王希律下令屠杀的数以百计婴儿的形象，他还特地去找死婴，制成石膏模型，挂在工作间的天花板下面，工人见了都感到毛骨悚然。

170米的高塔、五颜六色的马赛克装饰、螺旋形的楼梯、宛如从墙上生长出来的栩栩如生的雕像……，庞大的建筑显得十分轻巧，有如孩子们在海滩上造起来的沙雕城堡。不过教堂显得有些令人恐怖，难怪有的民众称之为“石头构筑的梦魇”。

但当罗马教皇利奥十三世宣布支持建筑这一教堂时，巴塞罗那人马上便喜欢上这座教堂，也爱上它的建筑师高迪了。

7.高迪之死

1926年6月10日，巴塞罗那举行有轨电车通车典礼，全城喜气洋洋。装饰着彩旗、鲜花的电车在欢快的乐曲声和雷鸣般的掌声中开动了……突然，电车把一位老人撞倒了！

起初，没有人知道他就是高迪。他穿着寒酸，形容枯槁，人们以为这个糟老头子只是个乞丐罢了。他被送到医院后不久就断了气。像所有横尸街头的流浪汉一样，过几天就该送到公共坟场草草埋葬了。没想到有一位老太太竟然认出这个老头就是安东尼奥·高迪。天哪，他可是巴塞罗那最伟大的建筑师和最杰出的公民，整个西班牙的骄傲啊！出殡那天，巴塞罗那全城的人都出来为他送葬、致哀！

高迪被安葬在圣家族大教堂的地下墓室。

这座大教堂至今尚未完全竣工。截止至2010年8月建设者已经是第五代了。由于资金匮乏，工程进展缓慢。工程平均每年耗资300万美元。即使在资金供应很稳定的情况下，恐怕至少也还得建65年。实际上，谁也说不准究竟还得建多少年。高迪知道，这项工程开工时没有他，完工时（如果能完工的话）也不会有他。也许，使这座教堂成为一个永恒的建筑工程，成为像大自然一样永恒的过程，正是天才高迪留给世人的礼物，正是高迪的初衷呢！

五、高迪代表作品年表

1877-1882，休达德拉公园

1883-1888，文森之家Casa Vicens1884-1887，被列入世界遗产中

1883-1885， 随性居

1884-1887，奎尔别墅Finca Guell

1884-1926 ，圣家堂Sagrada Família，被列入世界遗产中

1886-1889 ，奎尔宫Palau Guell，被列入世界遗产中

1887-1894 ，阿斯托加主教宫

1888-1894 ，圣德雷沙学院Collegi de les Teresianes

1898-1904 ，卡佛之家Casa Calvet

1898-1915 ，奎尔纺织村及教堂Colonia Guell

1900-1902 ，贝列斯夸尔德Bellesguard

1900-1914，奎尔公园Parque Güell，被列入世界遗产中

1901-1902 ，米拉勒之门Puerta de la Finca Miralles

1904-1906 ，巴由之家Casa Batlló，被列入世界遗产中

1906-1910 ，米拉之家Casa Milá，被列入世界遗产中

1909-1910，圣家堂教会学校Sagrada Familia Parish School，其教堂地下室被列入世界遗产中

共有7处安东尼·高迪的建筑作品被列入世界遗产。

一、中国瓷器

一、一张精致的名片

去景德镇，冲着那里的瓷业。一直以来，它成为我心驰神往的地方，满怀着神秘。“中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都。”无论玲珑剔透、轻盈细致的套盘，还是圆圆胖胖、稚稚拙拙的碗盏，都那样生动可爱、楚楚动人。很小的时候，就开始接触瓷器，偶若遇见景德镇的产品，对着底部的印记，大人们会郑重其事地介绍一二，话语中透着赞赏与崇敬。也曾几回，将一些瓷器附在掌心，立在案头，摩挲，端详，相看两不厌。瓷器无语，人也无语。

景德镇在昌江之南，古称昌南镇，因其陶瓷闻名，外国人径直用昌南的读音（chāng nán）称呼中国，即China。正如尼罗河畔的金字塔，让人们知道了古埃及，如今一说到埃及，人们无不油然想起金字塔。又如妇孺皆知、耳熟能详的泰国人妖，许多人因之知道了泰国，并乐不可支地趋之而鹜。景德镇，恰似引介和展示中国的一张精致的名片，任所有的骄傲镌在瓷器上。

二、在火中涅盘

在浮梁瑶里古镇附近的“陶花源”，一处古代龙窑遗址。龙窑依山傍水，像一条巨龙，身长20余米，腰宽两米多，“龙头”高翘望着苍天，“龙尾”低伏，紧贴地面。从窑里挖出的泥土，干燥而金黄，带着“火”的颜色；那刚出土的瓷片在阳光下闪着耀眼的光芒。瓷器来自泥土，似乎为了赶赴一场前世的约定，完成一次生命的燃烧。铸铁成钢，寒梅吐香。即便是一抔普普通通的泥土，只要敢于锻造，勇于磨练，甘受熬煎，就可以升华自己。一次炼狱，或许就是一次涅盘。感谢火。有了火的锤炼，泥土有了筋骨，修得如玉的瓷器。纵然哪一天，她可能被碾成碎片，但经由火中，红过、紫过，也生而无憾。

三、生命来自泥土

上古时期，女娲因为大地的冷清而感到孤寂，灵机一动，用泥土仿照自己制作了“人”，进而创造了人类社会。几千年前，据说因为一场偶然的火灾，将景德镇特有的“高岭土”烧成了瓷器。人与瓷器共同作为来自泥土的奇迹和杰作，带来无限生机与趣味。没有人类，地球将会黯然失色；没有瓷器，人类也将减少几许美感。“一枝草一点露”，一棵小草因为一滴露水的眷顾，会化作生存的机会与条件。生命既然活在世界上，就有存在的理由，以及继续存在的条件与关怀，最终化为奇迹。纵然不过泥土，可能生长庄稼，也能化身如玉。瓷是修炼得道的玉。

四、与水相济

也是在陶花源。在瓷器制作的作坊，我看见泥土与水糅合的制丕工序。因为水的融入，泥土黏合紧密而不松软，便具有不同的形状和姿态，更有了水的灵性。因此也感谢水。别拒绝水，上善若水。拥有火的炽烈，也无妨藏有水的温柔。水性至柔，柔极至刚。正如钢刀淬火，唯有水火相济，阴阳相调，才赢来钢的坚韧与锋利。瓷器因为水的融合，才那么坚韧而柔媚。听吧，弹击瓷器，金属般的清脆悦耳动听，原来附有火的朗笑、水的潺潺。

五、雕琢灵魂

“玉不琢，不成器。”在每一款瓷器上，都流动着匠师艺人的灵魂，让人仿佛看见他们和高人悟道，听到他们在松风中歌唱，以及泥土的呢喃，火的舞蹈，水的笑逐。那随手渲染的狼毫勾勒，一片墨痕，现出荷叶、梅花、芙蓉、小鸟，青花如水墨般在瓷胎上游走，或浓或淡，泛着一片欲滴的苍翠。还有其中的山水、美人、书法以及朱红印章，都洋溢着无限的意蕴。

凝视瓷器，其实就是凝视生命，以及由远古而来的迟缓的脚步。

六、独一无二

在景德镇，流传这样一个故事：古代的御窑，同样一款的瓷器一次无论烧制出成千上万，但最终只选取其中的一件，其余的都将被砸碎，只为了那件御物在世间享有独一无二的身价。大凡价值连城的文物，都以稀为贵，无论其精粗美丑。生命的价值在于不重复他人，活出一个真的自己。有个性更有价值。芸芸众生，在漫长的历史长河中，谁能禁受住浪涛的冲刷，坚持到最后，就将出局取胜。唯一或许就是第一。《石头记》中的那块顽石，因为来自女娲补天时的石头群中，人间独有，所以成了“通灵宝玉”。

七、历久弥珍

见过出土的铁器，锈迹斑斑，刃角老钝；见过陈年的绸缎，色泽黯淡，凄惨欲裂；却看见古老的瓷器，经受着腐蚀、磨砺和漫长的时间的考验成为世人追捧的宝物，在岁月的推进中，愈久愈闪烁出诱人的光芒，正如陈年老窖久而弥香。

真的生命历久弥珍，正如人间最美的爱情，纵然有过激情浪漫、难舍难分，若能持久绵长、地老天荒、至死不渝，更为人们称颂向往。

八、爱恨情仇

在艺术的路途中，多少顶礼膜拜者，以一份怜瓷惜瓷的心情，将它轻捧在怀，怕雨淋着，怕风吹着，怕噪音吵着，把它看作中有灵性的至宝。也有心术不正的人觊觎瓷器，把它看作无价的财富，用汗浸的手触摸、把玩，贪婪的贼光使之黯然失色。也因此，多少不择手段、尔虞我诈、谋财害命的闹剧在瓷器的身边上演。瓷器在鄙俗者的面前，永远是一堆变形僵化的钱币，无法呈现出花的绚丽。在不停的争夺中，常看见瓷器在一瞬间随手而碎，圆润、光滑中潜藏着尖锐的锋刃，锋利的碎片满含仇恨，对着正在亵渎轻慢她的人。

一款瓷器落地而碎。那一地的碎片，是一朵朵坚贞的花，开得凄美，开得绝唱。她有不可冒犯的冰清玉洁，不容轻慢的心高气傲，总是以死相争的那一种。对于最初伤害了她的人，纵然是忏悔，收齐、补好所有的碎片，也不能复原一颗完好的心。瓷器娇弱，娇弱的另一面正是她的刚烈。失去的，终将失去，难得再回来。既然不再成全为器，别说破镜难圆，就算归为泥土也会情非得已。

九、考验无数

一只不幸的瓷器，在一阵飓风中落地而碎，由费解到幡然醒悟。它因为接受火的`锻炼而强硬，却没有经受被砸的考验。

生命要经受各种各样的考验，是可能，也是必需。面对过炎热的考验，还要接受冰雪的考验；面对过贫穷的考验，还要接受富贵的考验；面对过失败的考验，还要接受成功的考验……仅仅经受了一次考验，未必能承受生命的所有考验。

倘若缺少考验，唯有百倍呵护。

十、永恒的完美

一只出现裂缝的瓷器摆在我的面前。我惊恐地注视着。所有的欢乐都已经冻结，仿佛世界只剩下这一条裂缝。我无能为力，我几乎想向她乞求，但没有半点用处。我把它举得高高，然后松开手。这是我最爱的一件宝物，我拒绝裂缝，拒绝残缺，永远。有时我可能姑息容忍，对于这瓷器，却毫不苟且。我想拥有一件完美的瓷。如果不是，我会毫无预兆地割断尘缘，别她而去。

可是，谁能真正拥有一件永远完美的瓷？就像拥有一朵落在掌心的雪花，或者拥有年复一年的春风里不变的桃花？

二、中国瓷器之美

瓷器是中国的伟大发明，瓷器是中国古代文明的象征，而景德镇又是瓷器之国的代表。外国人以瓷器称中国，英文单词“CHINA”既是中国之名，又是瓷器之称。据有关史料记载，汉代以后的景德镇地区，已开始生产各种各样的瓷器

中国瓷器是很幽雅、很难以描绘的，也许正因为这样，它更显得高贵。英国散文家兰姆(C·Lamb，1775-1834)写过一篇谈中国瓷器的散文，文中说道：“我对中国古瓷器几乎有一种执着的妇女之爱，每当我去探访名门巨宅，我首先要问的是收藏的中国瓷器，其次才轮到其他工艺美术和图画。”兰姆对中国瓷器的深深眷恋真如静潭春水般幽深。

在一切都极其喧哗、极其刻意展露的当代生活中，中国瓷器在“收藏”、“鉴赏”之名的掌控下成为市场的贵宠，拍卖行与豪华会所取代了文人寒士的风雨茅庐；环顾现实，中国瓷器已经失去她的家园。“巧剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云。古镜破苔当席上，嫩荷涵露别江濆。”(徐夤《贡余秘色茶盏诗》)染上春水的明月，以薄冰盛上绿云，那种澄明、润泽真是何等的娇艳、何等的含蓄；又联想起沾有青苔的古镜和含露欲滴的新荷，又是何等的清雅和脱俗——环顾现实，当下这个市侩、暴戾的社会其实根本不配谈中国瓷器。中国陶瓷历史已有一万年。祖先发明陶器有非常明确的目的，它是古人类由漂泊不定的生活向定居生活转变过程中所掌握的技术。随着制作水平的提高，人们有意识地开始美化陶器，古陶器上的花纹、雕刻等把人类对美的追求都表现了出来。全世界陶器的出现差不多都是一万年左右，有普遍性，是人类社会发展到一定阶段的必然产物，而瓷器却是中国的发明，早在商朝瓷器就被造了出来，欧洲到16世纪才掌握制瓷技术，比我们晚得多。同时中国的瓷器通过陆上和海上的“丝绸之路”流传全世界，最远到达东非、欧洲的意大利罗马。今年印尼爪哇岛附近发现一艘唐代沉船，经打捞发现船上有6万件瓷器。瓷都“景德镇”名称的由来

中国是瓷器的故乡。景德镇有近两千年的制瓷历史。在长期的发展过程中熅暗抡虼善骺始有了自已独特的风格：白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬。在宋代之前，景德镇有好几个名字，如新平镇、昌南镇等。宋真宗景德年间（公元1004——公元1007），皇帝赵恒派人到景德镇，要这里为皇家制造御用瓷器，底书“景德年制”四个字，由于“其器光致貌美??于是天下咸称景德镇瓷器，而昌南之名遂微。”从此以后这里就叫景德镇，名称延用至今，到现在已有一千年的历史。景德镇在唐、宋、元、明、清期间熞殉晌历代皇宫用瓷的生产基地。

中国陶瓷珍品之唐三彩

唐三彩是唐代的一种精美陶器。盛唐时期发达的政治经济文化使当时的制陶业十分繁荣，唐三彩陶器是这种制陶工艺繁荣的重要标志。在全世界的许多博物馆及私人藏家手中，保存着许多造型优美、釉色斑斓的唐三彩作品，有立体陶塑，有各种形制的器具。当我们看到那些奔腾的骏马、被誉为“沙漠之舟”的骆驼，看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及形态各异的动物、禽鸟等唐三彩精品时，会从心底里发出对唐达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术品虽然只是用普通的黏土制成，但艺术家们运用火的艺术使之成为不朽的艺术品，这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。唐三彩的制作，使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页，它的制作是人类制陶史上的一个闪光点。中国陶瓷珍品之明青花

明代的景德镇青花瓷器是中国古代青花瓷器中最具代表性、也最受世人喜爱的作品之一。明朝立国之初，即在已有良好烧造基础的景德镇建立了官窑，专门烧造供皇家欣赏、使用的瓷器。青花瓷器便是其中一个品种。明初洪武的青花瓷，造型粗重厚实，制作尚未脱尽

元青花的粗犷风格，所见的大都是蓝中见黑的色泽。多为碗类，但传世较少。传世品中，有一种梅瓶，外绘云龙纹，肩部有“春寿”两字，这种梅瓶，传世仅见三件，一件藏于上海博物馆，一件藏于私人手中，另一件藏于日本大阪东洋陶瓷美术馆。

这三件作品制作十分精美，是洪武青花中的上品。

明永乐、宣德时期，景德镇官窑青花瓷器的烧造，进入了一个全盛时代，这一时代被誉为中国青花瓷器制作的“黄金时代”。在今天的古陶瓷研究、尤其是鉴赏领域，人们最重视、最受欢迎的作品就是明早期永乐、宣德的景德镇官窑作品，有人甚至把永乐、宣德的青花名品同西方一些杰出的古典美术作品相提并论。永乐、宣德时期官窑青花瓷器的卓著名声，不是凭空而来的，而是以其胎质、釉层的精细肥厚、青花色泽的浓艳、纹饰多样、线条优美和造型丰富等多方面特征构成的。

中国陶瓷珍品之清青花

经历了元明数百年烧造历史后，青花瓷的烧造在清代进入了一个新的发展时期。如果说明代青花瓷在当时已成为中国陶瓷生产的主流的话，那么，到了清代，青花瓷的生产达到了飞跃的程度。清代青花瓷器是一个总体的概念，各地烧造产品质量较次。惟有景德镇青花瓷，时代特征、精粗文野较明显，因而，它是清一代青花瓷的代表。

康熙时期是青花瓷器的大发展时期，六十一年间生产了无数不同类型的作品，现今传世的也颇多。根据现有资料，可对康熙青花进行分期，基本是二十年一期，第一期为康熙元年至御器厂大规模开烧的康熙十九年。产品所用青料与清顺治时期所用的相同，至少有四种色调，釉色多白中微闪青或青白色。造型有笔筒、小碗、大盘等。康熙中期是青花瓷烧造最成熟阶段，以十九年为起点，至康熙四十年以前，这时期青花烧造取得了突飞猛进的成效。而乾隆时期是中国瓷器集大成的时期，各类仿古瓷、创新产品皆见烧造，青花瓷亦然。从青料看，乾隆时期青花色调明快纯正，用料重着蓝色，黑疵较多，造型上，作品强调形体比例，追求新颖奇巧。嘉庆时期的青花瓷器，一部分依然保持着乾隆时期风格，乾隆时期青花烦琐而满密的风格在这时依然如旧，大部分瓷器烧造质量不如乾隆时期，有许多甚至不如后起的道光时期。

中国陶瓷珍品之清彩瓷

中国彩瓷的生产发展到了清代，进入了一个新的历史时期，特别是康熙、雍正、乾隆三朝的制作水平更是突飞猛进，取得了令人瞩目的辉煌成就。除了继承传统和釉上五彩、青花五彩、素三彩、斗彩品种外，还发明了釉上蓝彩代替了釉下青花五彩，创烧了在青花轮廓线内填绘彩料的斗彩和淡雅柔和、绘画精美的五彩，以及婀娜多姿、美轮美奂的珐琅彩等等。此外，种类繁多的杂彩在清代也有了进一步的提高。

明代的釉上五彩瓷器虽然从嘉靖、万历时期的生产高峰走向衰弱，但一直未停止过生产，清顺治的釉上五彩即是在此基础上继续烧造的，且在原有的基础上发展创新。色彩虽然以黄、绿、红三色为多见，釉面光亮匀净但成色较淡，部分器物的彩色容易脱落。上海博物馆馆藏的顺治五彩鱼藻盘，底部有“大清顺治年制”双圈楷书款，盘内所绘四尾鱼虽是瓷器的传统，但所表现的莲池鱼塘则由水藻及浮萍代替，制作虽不精美，但这类带款的顺治釉上五彩制品是少见的传世珍稀制品。

在现实生活或工作学习中，大家都经常看到作文的身影吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。写起作文来就毫无头绪？以下是我为大家收集的校园一角六年级作文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

校园一角六年级作文1

我们的校园像个大花园，一年四季都风景如画，瞧！南边的小花园更是景色怡人，美不胜收啊！

春天，校园里百花盛开，明媚的阳光照耀着如茵的草坪，远远望去就像一块大大的绿地毯，地上百花齐放。看！那粉红的桃花，白白的玉兰花，火红的牡丹花，黄色的迎春花……它们有的才长出两三片花瓣，有的还是花骨朵，还有的花全部长出来了。露出了那可爱的小脸蛋。一排排柳树都挂满了鹅黄色的枝条。呈现出勃勃生机，一群小鸟落在上面欢乐的唱着歌。

夏天，花园里的大榕树下是孩子们避暑的好去处，我们在大树下一边做游戏，一边收集树叶做标本。榕树上知了在不停地唱着歌“知了、知了”像小提琴在奏响动听的歌曲，给夏天增添了几分清凉。

秋天，花园里那两棵又高又大的梧桐树在秋天的吹拂下，叶子已开始变黄只见黄色的叶子在阳光的照耀下，宛如千万只金色的蝴蝶在空中飞舞，又像是仙女在捧着金花，煞是好看。

冬天，北风呼呼地刮着，雪花纷纷扬扬地从天空飘落下来，一会儿把大地装扮得银装素裹。腊梅花迎着寒风笑得那么灿烂，给冰冷的空气撒满阵阵清香。

我爱校园的一年四季，更爱这美丽的小花园。

校园一角六年级作文2

树一样站在那里多么挺拔有力啊！

"叮铃铃"，下课了，有一些同学奔向操场。同学们有的在赛跑，有的在踢键子……真是五花八门，玩什么的都有。踢键子的人正杀得难分难解：你一下，我一下，一时很难分出高下。赛跑那里也好热闹，他们有的跑快，有的跑慢，还有的坐在赛道上看书……看，那有两人正在比赛跑步，他们两手不停地摆动，使劲儿往前跑。不好！左边的同学领先了，而右边的同学不慌不忙，很快赶上并超过他，他们就这样，一会儿我超过你，一会儿你超过我，实力不相上下。

上课了操场上恢复了平静，一根针掉下去的声音都听得见。小草摇晃小脑袋，好奇地张望。朗朗的读书声从逸夫楼里传出来，很响亮，很整齐。操场边那一排整齐的小树在风中微微动了动，好象被同学们的读书声所感染，听得入了迷。

下午到了，有趣的体育课也开始了。我们在操场上排好队，准备进行一分钟短绳的测试。老师一声令下，同学们的手不停地划。看，那个小同学跳得是那么快，腿下像生了风似的，轻而易举地获得了冠军。轮到一个小胖子出场了，他跳得很吃力，但他没有泄气，仍然坚持跳完时间。虽然他没跳到一百个，可他的毅力是很让人佩服的。

我爱你，学校的操场，因为你给了我欢乐，让我的童年生活更加丰富，更加得多姿多彩。

校园一角六年级作文3

每当我走进漂亮的校园里，都能够闻到各种淡雅的花香，这里的花草树木非常茂盛，像仙境一样漂亮。

站在校门前，一眼能看到一个花坛。花坛有三层，第一层有许多绿油油的葱兰，开着雪白的花。第二层长着许多漂亮的柞酱草，它的花是红色的，红中带紫。中间是一棵粗壮的罗汉松，就像一位哨兵，在保护着我们漂亮的校园。

在我的右边有一块花圃，花圃的中间立着一块大石头，石头上刻着“泽润”两个刚劲有力的大字，那是我们学校的校训。在大石头的东南面有一棵龙爪槐，它像一把大大的绿伞为底下的小草遮风挡雨。花圃的南边有一棵棵高大的垂柳，她们正在河边梳着辫子呢。花圃里还开着许多的花，有紫罗兰，有大理菊，还有葱兰等。花圃满地绿油油的，各种小草小花像一块花毯子，真漂亮。

走上三吴桥，在我的右边有一座状元亭，在状元亭上环绕着许多紫藤。三吴桥上等距摆着许多盆菊花，这些菊花五彩缤纷，各具形态。在三吴桥的左边有一条连廊，那三层连廊把两座教学楼连接在一起了。

走过三吴桥，在我的两边有两块草坪。右边的草坪上有一条用鹅卵石铺的小道。周围有李树、桂花树……左边的草坪上有一棵很高的棕树，还有许多的桃树李树，春天一到满园桃李芬芳。

再往前走有一条穿廊。那条穿廊不仅仅是一条通道，还是我们小朋友的乐园。在穿廊前有一个广场，那个广场是给我们做操、玩游戏的地方。

啊，这就是我们漂亮的校园，它是我小学时代成长的乐园，我爱我们的校园！

校园一角六年级作文4

一走进我们的校园，在东北角有一个美丽的大花坛。

花坛是由三个扇形的小花坛组成，上面贴雪白的瓷片，瓷片在阳光的照耀下闪闪发光，真是美极了！

花坛中间立一个石碑，上面刻我校的建校史，石碑上面立一个少先队员，她身穿白色连衣裙，手上举科技光环。真像一个仙女在翩翩起舞。她的眼睛注视远方，好像看到我校的未来，看到了21世纪的明天。

花坛一年四季都开美丽的鲜花，而且个有千秋。

春天，柳树发出了嫩嫩的绿芽，小草也伸伸懒腰，探出了小脑袋，好像在迎接春天的到来。这时，桃花，杏花，飘出一阵阵迷人的芳香。

夏天，花坛里是一片火红，有似火的美人蕉。还有那颜色各异的月季，这时的花坛成了彩色的了。

秋天，花坛就是那菊花的海洋。菊花的颜色各种各样，有如火的红色，娇嫩的黄色与洁白的白色。菊花不光颜色各异，而且形状也各种各样。有的像狮子头，有的像婴儿的小手，还有的像一个个绒球，美丽极了！

冬天，花坛里的花草都凋谢了，只有那松柏还昂首挺胸，像一个个不畏艰辛的士卫，保护我们的校园。它的这种品质难道不值得我们学习吗？

这就是我们学校的花坛，它给我们学校增添了不美色。啊，我们学校一角的景色真美啊！

校园一角六年级作文5

还记得小学时，校园一角美丽的景色。

走进校园，迎面看到的就是校园中的雕塑与小水池。

塑像的主体是四个活泼可爱的少先队员。他们手拿学习用品，朝气蓬勃的迎太阳，与我们一起迎接每一天的学习生活。雕塑的底座上刻八个大字：百年大计，教育为本。

雕塑后面是一个圆圆的水池。水池外面是一片环形的草地，上面长满了绿油油的小草，小草长得很茂盛，草叶娇翠欲滴，美丽极了。水池中央是一座拔地而起的石头假山，假山是由褐色的石头组成的，石头中央还冒出了几棵嫩绿的小草，不禁让人感叹生命的顽强。在假山中央，有一个做工精美，小巧玲珑的凉亭，里面还有一位渔翁。在假山脚下，有一只浑身雪白的丹顶鹤，好像刚从远方飞来，在这里喝水休息；她伸长了脖子，仿佛随时准备飞向蓝天，遨游这碧蓝碧蓝的天空。有时候，假山上会喷出泉水，一串串水珠在空中划过，形成了一道道弧线，又落入水中。

水池里的水清澈见底，水面上长满了睡莲。一片片又圆又绿的叶子像碧玉盘一样浮在水面上，叶子件开出几朵粉粉嫩嫩的睡莲，一颗颗水珠在叶子上滚过，可爱极了。几条红色的小鱼在睡莲间相互嬉戏，还不时吐出一串串晶莹剔透的小泡泡，像一颗颗珍珠，在碧绿的水里闪闪发亮。

我的母校的小水池很美，我的母校更美！如果你想了解更多，我想，我的母校一定会欢迎你的！

校园一角六年级作文6

一进校门，向左转，便看见了那壮观的人造瀑布。人造瀑布的前面摆放着一排排艳丽的鲜花，旁边种着几棵古老苍翠的梧桐树。

先看瀑布吧。这座人造瀑布有三层，是长方形的，每层都有角有边。是用颜色各异？奇形怪状的石砖砌成的。左右两边是用同样的石砖砌成的石砖墙，每边的石砖墙上都有十个方形的工艺图案。石砖墙上还装点着鲜绿色的树叶，绿色的树叶，瀑布在那鲜绿色树叶的映衬下，显得更加美丽？

瀑布在喷涌的时候，美丽极了？简直无法比喻，让人不知道该用什么样美妙的语言来形容这美不胜收的人造瀑布。见了让人心旷神怡。你瞧，那水从第一层涌了出来，又流到了第二层，从第二层又飞流到第三层的水池中，溅起了一朵朵水花，有如一串串晶莹的珍珠。夜晚，将夜光灯打开，那透亮的水，会被照得五颜六色，色彩缤纷。水池里的水清澈见底，纤尘不染。白天，在阳光的照耀下，水面变得波光粼粼一般了。傍晚，夕阳将要西下之时，夕阳的“脸”变得越发的红，宛然一团燃烧的烈火。柔柔的光泻下来，照在水面上，仿佛那池里的水都是红色的。

池前，摆放着一盆盆艳丽的花。有鸡冠花，还有扫帚草。它们各个儿亭亭玉立，婀娜多姿，骄阳似火，好像在争奇斗艳似的。它们纷纷排列在你的面前，向你微笑，向你絮絮低语，每一朵花都像一幅美妙的画，一首优美的诗，给瀑布增添了几分端庄和典雅。

我爱这美妙如画、优美如诗的瀑布！

校园一角六年级作文7

我们的学校是一所百年老校，前年她刚刚渡过了百年诞辰，她座落在泉城的西北角，是一座美丽的学校。我们学校操场边上有一个小花园，小花园四季景色迷人：春天来了，草坪上，一朵朵小花绽放出了美丽的笑脸，小草也从地下探出头来，报春使者小燕子也急急忙忙赶来了；夏天，翠绿的葡萄架下，有几位老奶奶坐在那儿乘凉；秋天，葡萄架上结满了一串串晶莹透亮的葡萄，这一串串葡萄仿佛像一颗颗紫色的珍珠，挂在葡萄架上；冬天到了，冰雪覆盖了小花园，但这时的小花园，仍然非常美丽，雪覆盖在小草上，像给小草盖上了一层厚厚的棉被。由五彩缤纷的鹅卵石铺成的小路，变成了银白色的小路，走在上面，似乎走进了一个童话世界。房子上，树上，葡萄架上也都覆盖了厚厚的一层，就好似刚粉刷了一层白色油漆。我仿佛看到白马王子正牵着漂亮的白雪公主从上面走过。我们几个贪玩的小伙伴在课间偷偷溜出教室，来到小花园中嬉戏。我们高兴的跑着，笑着，追逐着。

小花园是我们的乐园，这里不仅有我们的欢歌笑语，我们留下更多的是朗朗的读书声。

校园一角六年级作文8

校园由无数个角落组成，而我最喜欢的却是那小小的花坛。

虽说花坛小，但它一年四季都有不同的风姿。

春意萌动的春天，黝黑的土地被草弟弟，蚯蚓弟弟打开了一个个小洞洞，草弟弟"扒"开土壤，伸出脑袋，像个好奇宝宝一样左瞧右瞧；蚯蚓在花的脚下左钻右钻为它们松土，好想瞧瞧花儿们最美的芳姿。

骄阳似火的夏天，花儿们争相开放，你瞧：红的似火是玫瑰，粉的像霞是牡丹，白的如雪是芍药……而月季为了争夺此次比美大赛的冠军，更是穿来的各色的礼服。比美大赛吸引了许多观众，蝴蝶也不甘示弱展示它那美丽的翅膀；蜜蜂却不为所动，专心致志的工作着……

寒风瑟瑟的秋天，花儿们都凋谢了，而唯有菊花向人们展现自己的傲然身姿，她的花瓣蜷缩起来，正等着含苞欲放呢！这时人们总会低吟唐代诗人元稹的：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。

银装素裹的冬天，岁寒三友只到齐了松、梅二君子。梅花傲然挺立，松树坚韧不拔，他们就像战士一样，不惧寒风……

啊！花坛，你永远是我心目中那最美的一角。

校园一角六年级作文9

沿着中山北路旁的“羊肠小道”，就来到了我们漂亮的学校——长寿桥小学凤起校区。

走进学校，首先映入眼帘的是塑胶操场上的一个标准的环形跑道，它一直延伸到一幢五层教学楼后方，高高的教学楼像一位巨大的卫兵，保护着我们的校园。最引人注目的是环形跑道内侧那被花草树木覆盖的花坛，那也是我最喜欢的地方。

春天，万物复苏，鲜花盛开，校园的花坛也不例外。树木抽出嫩绿的新芽；小草从土里探出小绿脑袋好奇地东张西望；花儿们争奇斗艳，引来了几只蝴蝶在上面翩翩起舞，真是生机勃勃。

夏天，烈日炎炎，知了有气无力地叫着“热死了——热死了”，校园的小花坛中的树木枝繁叶茂，像一把遮阳伞，给下面的花草阴凉，有时，我们也在树下的阴凉处聊天、玩耍，凉风习习，十分舒服。

秋天，校园的花坛到处是金黄的落叶，踩上去，“吱嘎——吱嘎”响，像动听的音乐，美妙极了。而那一簇簇不起眼的菊花却成了主角，它们紧挨着，活像多胞胎。那些红红的小豆子仿佛是枝丫上的奇特点缀，漂亮极了。

冬天，白雪皑皑，校园的花坛一片银装素裹，好似穿上了白色的棉袄，树枝光秃秃的，没了往日的生机，这时的小花坛好像有些孤单，可同学们堆的雪人可以陪伴它们度过寒冬。

这就是我们学校漂亮的小花坛，花坛虽小，但十分漂亮，带给我了无限快乐。

校园一角六年级作文10

更要向他们学习，因为有他们，大自然的生命才能延续，我爱他们每一个人！

在校园里，总是如舞台一般，上演着各种令人感概的故事。

偶然的一个上午，我从侧门走进校园，蓦然发现原本空旷的土地中，各种花朵和树苗笔直地挺立着。含苞待放的花儿低垂着头，仿佛一个沉默的科学家，遇到了难题，低着头默默的思考着，嫩绿的叶子围绕着花苞，一阵风吹来，花儿摇了几下，那样子多迷人，真像一位穿花裙的姑娘在跳着优美的舞蹈，还有一两滴露珠留在花苞上，在阳光的照耀下，显得闪闪发光，又好像重获新生似地，争先恐后地绽放起来，一眼望去，五彩缤纷的花儿就像土地中的彩虹。还有五六只蝴蝶在花丛中翩翩起舞，蜜蜂在勤劳地采着蜜；绿油油的树苗在小池塘边，长得郁郁葱葱。

次日中午上学，烈日当空，我再次来到这片花圃边，却意外地看见一群4、5年级的同学，他们顶着烈日，有的拿着水壶，向着旁边的土地浇着水，有的手握铁铲，把泥土翻过来，给花松土。一会儿下来，他们都已经是满头大汗了，汗从头发边、脖子旁留下来，但他们却并没有离开，还是继续留在那儿悉心地照顾土中的每一束花儿、每一株树苗。

他们不是校工，但也能像珍惜自己很珍贵的东西那样，来照顾这些在别人眼里看来并不是很起眼的东西。大自然中，有着许许多多的植物，尽管是让人欣喜的古树，还是绿地中的一棵小草，它们都是一条生命，我们都要珍惜。

校园一角六年级作文11

提起校园，我的脑海里不知不觉地一下子就浮现出我的可爱校园，这里有花有草，有水有木。其中，紫园是最美丽的。

现在是春天，初春的紫园并不是那么完美。紫园里的叶子才刚发芽，形状各不相同，有大的，有小的，有宽的，有细的，再加上颜色有深有浅，即使不太好看，也很值得观赏。紫园顶上的茎正在快速生长，长得又细又长，像个小女孩的辫子，挂在了高高的架子上；又像是春姑娘的丝线，落在紫园的架子上。

这样的景色虽然很美，可跟夏天的却完全没法比。

夏天，紫园里的叶子密密麻麻的一大片，笼罩在我们的头顶上，我们在紫园里嬉戏，一点儿也不觉得热，即使你玩得满头大汗，走进紫园，热意也会从一个调皮的孩子变成一个听话的孩子，乖乖地走了。紫园池塘里的水真凉啊，把手放入水中，立刻感到神清气爽；紫园池塘里的水真清啊，清得可以看见水底的泥沙；紫园池塘里的水真静啊，静得像一面无瑕的镜子，明亮，洁净。紫园里不仅有叶子有水，还有婀娜多姿的荷花。一朵朵都像是一位位亭亭玉立的少女。

美丽的紫园为校园增添了无限生机。

校园一角六年级作文12

卫门口小学是一所美丽的小学。它座落在祖国的怀抱里，拥抱在南方一座繁华的小城的一角。

清晨，走进豪华的铁艺大门，就闻到桂花的香气，使人觉得秋高气爽，心旷神怡，随香气走动，映入眼帘的是一个矩形花坛，其中最显眼的要属被四季青松围绕的枝繁叶茂的桂花树呢，环绕桂花树的是四季常绿的万年青，它显得格外精神，你看那环扣万年青的一排排粉红的月季，在那儿尽情的绽放，随风儿翩翩起舞，桂花旁是一棵还没美丽的桃花树。“杜鹃”好悦耳的名子，虽然它开始在秋风中凋谢了，可一朵朵仍然像个害羞的小姑娘。你看那一串红，可真称得上是绚丽多姿啊：有的还是骨朵儿，有的含苞欲放，有的花瓣儿全都展开了。给花坛增添了几分色彩。加上石钟乳的'点缀，还有五彩蝴蝶飞扬，显得分外美丽、生机勃勃。

花坛的地下是小草作毯，它艰强的穿过土地，调皮的摆动身躯，花坛中还有几条用鹅卵石铺地的路，用金色镶边，你可别小看这几条路，它还有键身的作用。

“铃”下课了，同学们争先恐后地涌向花坛，欣赏这美丽的景色，补捉灵感。

校园一角让校园具有特殊魅力，让校园四季青松环绕，花儿绚丽多姿，蝴蝶五彩飞扬，校内鸟语花香，使校园的天更蓝，云更白，阳光更灿烂。

校园一角六年级作文13

我们的校园里有许多美丽的景物：有雄伟的教学楼，有许多的鲜花的花圃，还有高达的芒果树……但令我最注意的是校门口北面的鱼池。

鱼池里有很多可爱的金鱼，它们的摸样真可爱：有一双滴溜溜的黑眼珠，穿一身华丽漂亮的礼服，还有一条大大的尾巴。看起来真可爱。它们的颜色也有很多：有金黄色的，有鲜红色的，有银白色的， 有乌黑色的，还有半红半白的……颜色可多了！它们非常怕人就不怕我，只要见到有人来鱼池边靠近，它们就游去另一边。它们的数量也十分多，数也数不清。金鱼们整天在翡翠般的河水里游来游去， 好不快活！

有一次，老师让我们写一篇观察小动物的作文，我首先就想到学校金鱼池里的金鱼，心想：一下课我就去观察金鱼。好不容易等到下课了，我便迫不及待地跑下楼去，来的鱼池边仔仔细细地观察金鱼。 我正用心地看着，那一群金鱼缺件它们的身体一扭，从左边游到了右边，我为了更仔细地观察它们，也从左边跑到了右边。等我跑到右边时，那金鱼有游回了左边。我忽然有种被人捉弄的感觉。但没管 那么多。也有跑了回去。但它们似乎存心捉弄我。有游到了右边，我也跑了过去。这样来来回回十几次后，我早已累的气喘吁吁，但那些鱼儿仍是精力充沛。当我累得停下来休息时，那些鱼儿就游来我 的面前。仿佛在说：“哈哈，被我捉弄了吧？”我便没好气的地望了望那些鱼儿们。

迷人的鱼池，我爱你，活泼可爱的鱼儿们。我更爱你。你们为我们的校园增添了一道亮丽的风景线。

校园一角六年级作文14

我们学校里有美丽的花坛；有矮矮的假山；还有清澈的鱼塘；但我最爱的还是那平凡、朴素的长廊。

在我们学校的东边，有一座翠绿的长廊。早晨，雾婆婆驾着一朵彩云来到人间，长廊看见雾婆婆来了，便向雾婆婆撒娇，想要雾婆婆为她织一件美丽的雾衣裳，雾婆婆为她编织了一件美丽的雾衣裳，了得长廊合不拢嘴。雾婆婆离开了，朝霞姐姐又把第一缕金光照在了长廊的身上，长廊此时像一位美少女在翩翩起舞。

长廊的上方缠绕着无数的紫藤，从远处看，就好像为长廊披上了一件紫色的外衣，到了夏天，紫藤就长出枝叶，并且开花结果，感觉煞是好看。

长廊的内侧长有生命力旺盛的爬山虎，那嫩红色的茎和嫩绿色的叶子，这样的美景融合在一起，就像是一幅美丽的画卷。

到了中午，吃过午饭后，长廊就成为孩子们玩耍的天堂，这个时候也是长廊最美丽、最富有生机的时候。有的同学最喜欢在长廊的右侧——蘑菇亭里聊天，学习，玩耍。长廊的右侧还长有葡萄树，春天它们长出枝芽来，夏天就开花结果，那一颗颗又紫又大的葡萄多么像一颗颗晶莹透亮的紫玛瑙啊！

长廊的前方还有一座假山，走近假山看，你会发现假山下面藏着许多的鹅卵石，红的、绿的、白的、灰的，五彩缤纷，像天边的霞光那么耀眼，像高空的彩虹那么绚烂。而且，这里还是蜗牛和小昆虫的天地，假山还像是一位战士守护着长廊。

啊，长廊！你默默无闻，无私奉献，让我们的童年生活增添了无限的乐趣与欢乐。我爱你，平凡而朴素的长廊！

校园一角六年级作文15

我的校园里有规模宏大的教学楼，有下课热闹非凡的操场，也有像笔一样笔直宽阔的甬路，还有像绿丝带一般的绿化带……但我却喜欢那芬芳馥郁的校园一角——花坛。

从学校正门进入便可以看见东边那美不胜收的大花坛。

校园里的花坛中有许多植物。前一排是两棵四季常青的松树，它们每天都像两个大将一样看守着花儿公主和我们的校园。花坛中间有一个大圆圈，走近一看啊！原来是用许多品种的花围在一起才形成的。万年红，红的似火，红的像霞，红的好惹你的眼。牵牛花也不停地向竹杆上爬，好像在跳漂亮的华尔兹。开不够的菊花像一个害羞的小姑娘，躲在叶子的后面，还有一些我都叫不上名的花它们争奇斗艳。最后面是一排小灌木丛，像一群小兵一样保护着花儿公主。这一切都被那绿如碧毯的草坪衬托着，显得格外妖娆漂亮。

在我的眼里校园一角没有天安门广场前方的花坛那样绚烂多姿，也没农博会上植物区里的花草那样惹眼，但它却是我们实验小学里一道漂亮的风景线！