清代茶叶末釉瓷器的重要特征

同治年间，虽然中国的制瓷业有了短暂的好转，但是清王朝制瓷业的黄金时代是一去不返了。粉彩是同冶时期彩瓷中最常见的瓷器品种，民窑瓷中多见一种厚重的粉彩堆绘品种，釉色浓重、独具特色，古玩行里称为“同治彩”。这一时期的制瓷工艺虽然远不及“清三代”的水平，器型规整有余灵巧不足，胎体厚重，釉面光润并因为釉厚而呈现“波浪釉”，而且釉呈现粉白色或泛青灰色釉质不如前朝紧密，题材多为寓意吉祥的纹饰。

同治粉彩各种色彩均较前代鲜艳，黄色浅淡娇嫩，绿色深绿如翠，蓝色深浅有致。墨彩也与清早期风格不同，轻描重绘，有多色层次，但不施玻璃白釉，表面暗色无光。用彩色为地子是同治时期的特征。如淡黄色作地绘以蓝、绿、粉红色纹饰，淡绿地或淡紫地上绘以红色图案。民窑粉彩比任何时代产量都多，其中以博古盘、碗、碟、勺等日用茶具为最多，都比前代厚重，釉面白，不平整，底足多粘砂，不修整。

同治期粉彩器较流行。纹饰上多见吉祥如意寓意的图式，画法除人物画外，风格已趋图案化，笔触显拘谨呆板。人物画的一个独特之处是，人物的眼睛常用珊瑚红勾出，眼珠墨色浅淡，常点在红色眼眶线上，粗看似有眼无珠，这是同治朝所独有的，也是鉴识人物纹同治瓷的一个简要方法。

今日笃艺堂拍卖（深圳）有限公司有幸征集到此件同治年制粉彩人物茶叶罐，高15cm、底径11cm、口径10.5cm，腹部为婴戏图主题纹饰，人物的刻画生动传神，女子的娇羞爱怜风韵逸致，童子的天真活泼纯真自然，服饰、神态各依身份，惟妙惟肖，妙趣横生。画面融合了中国工笔重彩的构图与技法，线条工细流畅，色泽柔和淡雅又鲜亮明快。其纹饰的内容和绘画技法具有同治那个时期的典型特点，堪称一件古瓷佳作。

清晚期战乱纷繁，太平天国攻占景德镇时珠山官窑被烧毁。同治年，李鸿章奉旨令九江总督蔡锦青重建珠山御窑厂。珠山御窑厂建成后，除了同治皇帝大婚时烧制大批官瓷外，此后再无大批量官窑瓷送京。由于时局内忧外患，官窑厂工匠断了俸禄，窑厂不得不烧制瓷品外销民间，一些精品瓷因此流传世间，今日这件同治年制粉彩人物茶叶罐就是其中一件。

由于近年来，市场对于同治粉彩器的认知度加强，此类品种一直比同时期民窑青花器价格高，现有“一粉彩器顶三青花”之说，特别是造形独特，画工精细的作品，收藏投资两相宜。

 饭后茶余，朋友们欣赏瓷片〈魁星点斗〉。

看真假，一眼开门。断代也不难，细沙底、玉环足、单线平涂、淡描铁线，万历~天启。价值吗，也不甚贵重，区区几十元而已。可是，这样一个司空见惯的瓷画，却引出一番话题。

（一） 魁星结婚了吗？

魁星有没有老婆？有人说：魁星的老婆是麻姑，证实这一段红线因缘的，是一首无名氏的打油诗：不扬何用饰铅华，纵使铅华也莫遮。娶得麻姑成两美，比来蜂室果无差。

魁星娶麻姑，有此事吗？一脚长，一脚短，一瘸一拐，一脸大麻子的魁星老爷，如果真有这等美事，真是天大的喜庆姻缘，真正的“郎才女貌”，内在美与外表美的统一。真希望是这样。

（二） 魁星的身世之迷

有两种传说：  

1.魁星爷虽相貌丑陋，但是志气奇高，发愤用功。竟然高中了。皇帝殿试时，问他何脸上全是斑点，他答道：“麻面满天星”；问他的脚为何跛了，他答道：“独脚跳龙门”。皇帝很满意，于是就金榜题名，高中了状元。

2.另一种传说，说魁星生前虽然满腹学问，可惜每考必败，便悲愤得投河自杀了。岂料竟被鳖鱼救起，升天成了魁星。所以魁星总是站在螯头上。如果真是第二种来历，魁星点斗的画面，岂不是一幅遗照？如此看来，魁星的来历，确实有些不解之迷。

（三）魁星是一颗星星

　魁星，往往与文人关系密切。

鲁迅曾经写过《范进中举》说：“……如今却做了老爷，就是天上的星宿。……是打不得呀”但是，范进的老丈人毕竟是布衣，管不了许多，还是掸了范进一巴掌。不过，所说的星宿是那颗？看来，应该是是这颗魁星吧？在古代天文上面，按照青龙、朱雀、白虎、玄武的排列，魁星属于白虎七宿，依次是：奎木狼、娄金狗、胃土雉、昴日鸡、毕月乌、觜火猴、参水猿。这颗奎木狼，就是魁星。天上称“奎”，人间称“魁”，这也是仙间与俗世的不同吧？所以各地的魁星楼、魁星阁……，很少写作“奎星楼”的。如果有这种建筑，一定是稀有的国宝建筑。因为它保持了天上的称呼，尚未随俗。

（四）魁星是几行文字

如何成为文人之星？“魁星”来源于“奎星”，“奎星”是天上的星辰。天上的星辰，如何又与地上的文人联系在一起？是谁第一个成为魁星与文人的媒介？于是，又引出一个中国古代神话中，重要的人物——苍颉。据说，苍颉是造字的人。苍颉造字的灵感，来源于观天象。

苍颉举头观星，发现二十八星宿中的奎星，有棱有角。

古籍中说：苍颉“仰观奎星圜曲之势，俯察鱼文鸟羽、山川指掌，而创文字”。古代文献中，常把奎星与文字、文章联系在一起，所以历代文人都崇拜奎星，各地为之建楼奉祀，以祈祷本地文人辈出，文风昌盛。

于是，后来便有了汉字的“六书”，便有了漂亮文章，便有了文章的高手——状元。

（五）魁星是一个鬼

魁星，究竟是人？是神？是仙？是鬼？

有的朋友把它归结到人物瓷画中，这是值得商讨的。

这个形象，是古人留下的艺术作品，按照古代民俗的绘画规矩，魁星是一个鬼。

版画《魁星图》展示了魁星的形态，  

古代文献所载：“鬼者，赤身短衣虎皮裙，上扎护肩下赤足。”按照这个鬼服装的标准，仔细端详瓷片，那魁星的装束，一点也不错，完完全全的鬼之小打扮。大千世界的学子们，供奉的是鬼身、鬼面、鬼衣、鬼形。一个地地道道的鬼。却乞求自己成为人才。其实，所谓的人才，不过是泛泛之才，真正的才，是天赐之才，于是才有天才之说。但是，天才也太普通了，被封的，自称的………这类天才比比皆是，不足为奇。

历代的举子们，为什么愿意让一个鬼来选才？答曰：人才,不如天才，天才,不如鬼才。

只有鬼才，才是真正的才。

瓷片收藏可以让人与古瓷器零距离接触，所以大部分的人都会想要收藏瓷片。下面为您精心推荐了古瓷片的收藏价值，希望对您有所帮助。

第一，它量大品全，容易寻找。自东汉至今，无论何朝何代，全国各地瓷窑林林总总，有的此起彼伏，有的长盛不衰。除有宋以来朝廷设官窑专为宫廷烧制非卖品的御用瓷外，以商品生产为目的的各地民窑，生产过数量极大的古瓷运销大江南北。虽经历史的振荡，传世的完整器为数不多，但这无数古瓷以残伤或碎片的状态仍然留存下来，或在窑址，或在弃坑，或在村落旧址，或在城镇遗迹，甚至田间地头、断崖陡坡都会有古瓷残片散布。它像一座古代瓷器的实物宝库，供给学习者以取之不尽、用之不竭的参考资料。

第二，古瓷片内涵丰富，信息量大，几乎专家著作中对各朝代各时期古瓷特征的所有论述，都能从古瓷片中找到实物证据，这为学习者从本质上理解古瓷特征与发展规律提供了直观的教材。不同时代、不同窑口瓷器的造型、胎质胎色、釉质釉色、彩料呈色、纹饰特征、烧制工艺以及明代以降各朝官民窑器的款识花押等，都能通过瓷片的收集得到感性认知。古瓷片真是一部能看能摸的古瓷百科全书!

第三，碎瓷片真品率高，通过对它的观察学习能得到真知。一般说来，古瓷片大都是从工地、遗址以及古代各个时期人们生活过的地方出土或散布于地表浅层的。它售价低，利润少，几乎无人专门仿制，因此，在古瓷仿品泛滥成灾之今日，古瓷片的真品率是最高的，是古瓷收藏者最廉价、最可靠的学习材料。

改革开放以来特别是近些年来，城市化、小城镇建设在国内如火如荼，不夸张地说，整个中国像个“大工地”。如此的“大兴土木”，基础设施建设纷纷打桩筑基，带来一个直接的结果是：诸多不同年代堆积的文化层，因“掘地三尺”而见天日。几乎每个城市，均有基建带来的“抢救性发掘”。而一块工地，只要历史上该处有人“安居乐业”过，古瓷片被挖掘出的例子便不胜枚举，繁复缤纷。以往，也许偶然有爱好者来到工地寻寻觅觅，图省事的只需花包香烟钱，请推土机师傅手下留情，就能在推土掩埋之前，拾捡起一些有年代、著名窑口、图案完整而稀有的古瓷片。更多的情况是，这些古瓷片在施工者的“视而不见”中被掩埋。甚至，为了土地不含“杂质”，有些工程处还专门请人来拾捡这些“麻烦”，然后集中敲得更碎，倾倒河沟或掘坑深埋。无数古瓷片也许失去了再“见天日”的机会。

伴随着国内历史上的第4次收藏热潮掀起，在媒体的宣传鼓噪、周边收藏人士增多的影响带动、以及完整古瓷器传世少、价格越来越昂贵使一些初学者却步的情况下，拾捡无赝品、几乎“零成本”的古瓷片之风在这两年内陡然兴盛。以至于一旦一个新工地开工，总能见到三三两两的“淘宝者”前来搜索推土机师傅也“嗅觉灵敏”，附带主动“帮助”施工单位捡起混于土中的古瓷片然后“待价而沽”。古玩地摊、网上平台上，古瓷片的交易也开始“火”起来。

长期被藏主忽视、“不待见”的古瓷片，如今境遇稍稍改变，其价值到底何在?

首先，中国是瓷之国，自东汉以后，瓷器出现，窑口陆续遍布大江南北，官窑、民窑、外销瓷，宋五大名窑，明永宣青花……瓷器的生产总量数以亿计。瓷器的特点是易碎，但神奇之处在于，碎了之后被掷弃到任何地方，无论是丢进河里，还是为泥土逐渐掩埋，这些瓷器依然千年不腐烂、消解，青瓷的花纹、图案及至釉下的“青花”均永不凋谢。山水、庭院，人物，花鸟，走兽……曾经的碎片待到重见天日之时，只需擦去泥土、积垢，水中一洗，即清亮如新。时代的特征、文明烙印一目了然。中国幅员辽阔，瓷器生产虽历时漫长，但除了宫廷、达官贵人之收藏，民间保存的古瓷完整器总体数量还不是很多，而古瓷片浩繁如海，灿然若星，真正存留完整图案者，也不是太多。加上许多古瓷片虽埋在大地中却不知具体在何处，有机缘在当下这个时代见天日且图案纹饰完整、稀缺者，总体而言，更是数量有限。

古瓷片的优点在于，它们“出土”后几乎没赝品，除非这瓷片所属的瓷器当初是仿品，但碎骨后到今天，因时间久远也成了文物。

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。