建材秒知道
登录
建材号 > 陶瓷砖 > 正文

陶瓷笔筒的起源

笑点低的小海豚
大方的小刺猬
2022-12-23 23:01:15

陶瓷笔筒的起源

最佳答案
乐观的小天鹅
包容的面包
2026-04-19 11:37:09

[2]笔筒是文房用具之一。为筒状盛笔的器皿,多为直口,直壁,口底相若,造型相对简单,没有大的变化。笔筒产生的年代已不可考,三国吴陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏螟蛉有子》:“取桑虫负之于木空中,或书简笔筒中,七日而化”。其所说笔筒是否为今日笔筒,不得而知。从目前传世品来看多为明代中晚期之物,墓葬出土之物,亦不见有宋元笔筒。明屠隆《文具雅编》:“湘竹为之,以紫檀乌木棱口镶座为雅,余不入品”。明文震亨《长物志》:“笔筒,湘竹,栟榈者佳”。故有笔筒为晚明之物一说,但查宋无名氏《致虚杂俎》:“羲之有巧石笔架,名‘扈’;献之有斑竹笔筒,名‘裘钟’皆世无其匹”。似乎笔筒的年代应起码推至宋代。由于此系文化史范畴,故这里不加以论述。

瓷质笔筒应该产生于宋代:故宫博物院陶瓷鉴定专家 冯先铭先生在【中国古陶瓷图典】中说“笔筒,文房用具,插放毛笔之用,始见于宋,流行于清,器型似筒状。宋代笔筒口径较小,传世不多”

最新回答
苗条的向日葵
冷酷的鸡
2026-04-19 11:37:09

目前有收藏价值的笔筒,其材质大致分为五大类:瓷、木、竹、漆、玉和象牙。

瓷笔筒,讲究水墨韵味,往往由文人雅士直接参与设计制作,造型典雅古朴,书卷气息浓厚。瓷质笔筒是一次烧成品,之后无法对其再动手脚,因而瓷笔筒品相和釉色是收藏者关注的重点,烧造工艺越难价值就越高。

木笔筒,主要材质有黄花梨、紫檀、鸡翅木、铁力木等。对于木笔筒的认知,应该从其工艺水平、年代早晚、产生的时代背景等诸方面综合评估,用料的高档与否也是其中的一个方面。

竹笔筒,在文人心中是雅趣,是道德,是自己人品的体现,因此在文人的世界里风行一时。竹制笔筒随着时间与环境温湿度变化,表皮会起物理变化—起皱不光整,希望各位藏友不要一味迷信名款。

漆笔筒,它的收藏价值在于笔筒制作工匠的名气,纹饰是创作还是仿作。其中镶嵌百宝的,还要看是否完整,有无后镶添补痕迹,原作无损品相佳则价高。

象牙、玉质笔筒,目前市场上较为少见,其价值也很高。鉴定方法与一般鉴定玉器、牙雕的方法相似,也可按时代风格,表面包浆,雕工技艺依次鉴定。

在收藏笔筒的时候注意:千万不可水洗,笔筒要用带壳的生核桃轧成专用保护油,切忌用各种刀具修刮笔筒上的附着物,甚至有条件的藏友,可以把笔筒放在玻璃罩内密封保存!

粗心的秀发
繁荣的蜡烛
2026-04-19 11:37:09
这个问题问得非常好,作为瓷器笔筒实际上早在明代晚期天启崇祯时期就已经大量流行这种。瓷器笔筒历经了,顺治康熙雍正乾隆等等时期延续到至今。历史上以崇祯康熙的瓷器笔筒做工最为优美。胎质精良、釉层莹润、纹饰精细。是藏家所追捧的藏品。您的瓷器笔筒要看到具体的图片实物才能进行相应的分析和比对。祝您心想事成,开心每一天,每一生。

朴实的网络
体贴的春天
2026-04-19 11:37:09
冰墩墩陶瓷笔筒24cm高。

北京2022官方特许商品零售店通州北苑店负责人宋宁颉介绍了此次上新的系列陶瓷特许商品,除了憨萌可爱的艺术瓷雕冰墩墩和雪容融之外,北京冬奥会开幕式纪念笔筒、陶瓷冰壶、幸福暖冬家庭。

唠叨的短靴
虚幻的手套
2026-04-19 11:37:09
属于清代的广彩帽筒,不是笔筒。

古董拍卖、鉴定目前大部分集中的上海,北京、青岛。藏家参与前一定多比较,多了解,祝您发财。

藏品收藏交易参考资料一:

藏品想成交,一定估价要合适,价格符合市场行情,在哪里都有机会交易。

大前门集团拍卖:关于藏品估价:通俗点说,你家有个漂亮闺女,嫁个普通人老百姓比较随便,嫁个村长,一个村里就一个村长,这个可以有机会,嫁给县长、也是可以奢望的,,,哪嫁给市长、你觉得好嫁吗?-------很多大脑不清楚的藏家,在藏品的估价要求上,理想根本不是把闺女嫁给省长那么简单,把一件低端藏品要求拍卖百万、千万、无疑是把闺女必须要嫁给国家主席。

因为很多知识匮乏、家庭困难的农民朋友在巨额估价的诱惑下,估价2000万的藏品,先交20万的服务费,他们想着只要我凑够20万,等于2000万就到手了,所以有抵押房产的,变卖生产工具牲畜牛羊的,东凑西借的,把20万交给拍卖公司后,然后把工作辞了,田地也荒了,忙着去预定宝马名车,算计准备去买别墅,朝三暮四等钱换媳妇的都有。盲目参与导致家破人亡的事迹时有发生。

正规单位【像正规的保利嘉德,都是近千平米的办公室,藏品放在办公室与艺术大厅买家随到随看】除此之外,行业内90%的小拍卖单位,租个实际使用面积60平米的小办公室,藏品签订委托合同后,把近千件藏品堆放在潮湿的地下室里,不见天日存放大半年,然后等到拍卖的几天才拿出藏品,在宾馆花五六千元租个场地,着急上火的预展一两天走个形式等于完成拍卖活动,这种方式几乎没有卖东西的任何希望。

青岛新华锦拍卖:拍卖公司是一个服务行业,要做的优秀首先做好服务,满足各类藏家的需求,

第一:对于高端藏家:我们做高端星级服务

第二:对于经济困难摆地摊层次的低端藏家,【我们提供不成交不收取任何费用的中档次服务】让藏家轻松愉快参与,让艺术走进生活。

独特的野狼
紧张的香烟
2026-04-19 11:37:09
这是一件粉彩笔筒,釉色差别明显,没有柔和感觉,釉质干涩,缺乏润感,彩绘一般,人物不生动,底足款识是大清乾隆年制,这是一个官窑款,但是整件瓷器没有乾隆官窑粉彩瓷器的神韵,是近代仿制,没有收藏价值。谢谢

追寻的白开水
朴实的凉面
2026-04-19 11:37:09
您的问题,这是一对底款为红色双边的大清乾隆年制的笔筒,是典型的现代的仿古工艺品瓷器;国内艺术品市场上比较常见,市场上一般喊价在500元左右,超过这一个价格,市场上可以大量供应的;市场上常见不法商人,拿着这样的,冒充老的瓷器珍品,高价销售,千万要注意;不过说是真品、价值3--10万元的,可以尽快联系卖给他,市场上可以大量供应的!

寒冷的山水
缓慢的向日葵
2026-04-19 11:37:09

时至明末清初,因为时局易改、文化变迁、经济转型等原因,青花迎来了一次精彩的美学转型,生产出极具时代特征的瓷器。

趁着嘉德四季北京拍卖之时机,我们一探明末清初青花瓷的万千世界。

Lot 3642明崇祯 青花彩楼记之探寒窑人物故事图案缸

直径:22.6 cm

来源:伦敦古董商 John Berwald 旧藏

参阅:中国嘉德2020年7月16日拍卖会第4473号(成交价:RMB 575,000)

估价:RMB 3,100,000 - 4,000,000

明末清初青花瓷的一大特征,是纹饰出现了大量人物图案。这种转变与时局有着莫大关系。

真正意义的青花瓷始烧于元朝,当时许多纹饰皆以历史人物、戏曲故事为主题,举如大家熟悉的「鬼谷子下山」、「萧何月下追韩信」等等。惟至明初,青花瓷的人物纹饰骤减,图案以花鸟、园景、海水等为主。学者认为如此突变,主要是因为明初施行的高压统治所致。

Lot 2816明永乐 青花折枝花果纹梅瓶(本场成交冠军)高度:29 cm

传十九世纪售于英国

香港苏富比,2015年10月7日,lot 3607

估价:RMB 12,000,000 - 22,000,000

成交价:RMB 25,300,000明代永乐、宣德两朝(行内习惯合称永宣)的青花瓷之所以成为一代名器,与它的颜料呈色有莫大关系。

永宣两朝使用来自西亚的入口颜料「苏麻离青」,烧成的青花发色绚丽鲜艳,常见晕散现象。色闪黑蓝或深蓝者,凝聚处可见自然形成之黑褐色结晶斑,深凹胎骨。基于「苏麻离青」的这个特点,永宣青花虽然少有描绘人物,但渲染花鸟、海水、园景却收到意想不到的效果,如同在宣纸作画留下的笔触、墨痕,极富风韵。永乐一朝的官窑瓷器精彩出众,皇帝本人当然也是一大主因。

如此文化氛围与经济环境之下,戏曲、小说、版画涌现,广受黎民百姓以至士大夫所喜。可以想象,这种风格很快也蔓延到瓷器生产之上,故青花瓷于明末起出现大量人物主题纹饰。

以此崇祯年间的青花瓷缸为例,就取材自明末喜剧《彩楼记》的「探寒窑」一段。故事背景是宋朝,讲述宰相刘懋之女月娥于彩楼抛球招婿,选中寒儒吕蒙正,惟刘懋厌男方穷苦,逼女退亲。

Lot 3634明崇祯 青花抱璞刖足人物故事图大笔筒高度:21.8 cm题识:抱璞荆庭愁刖足,遗珠沧海叹奈何估价:RMB 2,540,000 - 4,500,000

中国很早就有饰以诗文的陶瓷,但一般不会同时绘以图画。直至明末清初,诗画结合的先河于青花瓷开初。好像此笔筒上写的「抱璞荆庭愁刖足,遗珠沧海叹奈何」,就有着清楚的点题作用。

Lot 3635明崇祯 青花访贤图大笔筒

直径:20.3 cm

估价:RMB 1,600,000 - 2,300,000

期才定型为直筒。此件笔筒直口微撇,筒腹微束,可说是器形过渡时期的印证。

Lot 3638明末清初 青花蟾宫折桂人物故事图花觚高度:41.5 cm来源:托马斯(Thomax)旧藏著录:《Kinesisk Keramik - Kollektion Thomax》,Arabian Museo,赫尔辛基,1994年,图72《雄奇昳丽 - 2017年度佳趣雅集会员珍藏特展》,梁晓新主编,北京工艺美术出版社,2017年,第62-63页,图13估价:RMB 1,800,000 - 2,800,000体量硕大,器形端庄挺拔,青花发色上佳,另一件符合「上品细料器」的青花瓷器。外壁以青花为饰,分绘三层。颈部绘以蟾宫折桂图,三位儒士腾云驾雾而来,作揖拜状,背景高阁庑殿隐约可见。半开光式蟾宫之中,嫦娥身姿绰约,持桂而待。腹部与胫部以勾线平涂之法分绘缠枝灵芝纹及倒垂蕉叶纹,纹饰勾勒精细,渲染规矩,彰显了明末清初瓷器精细的绘画风格。

Lot 2802清乾隆 青釉描金银如意纹「爱奥尼柱式」螭耳小瓶「大清乾隆年制」款(本场成交亚军)

高度:13.6 cm

法国Omer Blot 将军旧藏

伦敦佳士得,2008年5月13日,lot 61

北京拍卖会,2010年6月4日,lot 4161

估价:RMB 6,000,000 - 9,000,000

成交价:RMB 6,900,000法国陆军参谋总长Omer Blot(1824-1894)曾于十九世纪中后期在北京服役。期间,他于京城古玩店内购入多件小巧玲珑的清代古董珍玩,除了此青釉描金瓶以外,还有一对乾隆时期的白玉太平有象盒,以及一件具「乾隆年制」四字料款的铜胎画珐琅水丞。

他离世以后,收藏的中国古玩艺术由家人继承,雅蓄超过一个世纪之久。直到21世纪,这些珍玩方于伦敦佳士得同场释出。清朝不少官窑瓷器都受到西方艺术及美学影响,包括绘画之立体感与巴洛克装饰风格等等。这件青釉描金小瓶则更为直接,以古希腊的「爱奥尼柱式」为纹饰灵感。

明末清初青花瓷的另一变革,是逐步借用水墨画的皴法来绘山石,带出远近疏密之立体效果。此种分水画法和皴法后来在康熙时期达至高峰,突破传统平涂,使青花色缤纷多姿,获誉为「五彩青花」。此件青花瓷称为花觚,器形源自古代青铜酒器「觚」,由于瓷觚用于插花摆设,故称「花觚」。明末花觚为撇口、长直身,正如此品一样。后来大概至康熙时期,渐渐改变成大撇口、 长颈、圆鼓腹、胫外撇的模样,就好像下面的康熙朝花觚一样。是故,此两件青花瓷可说就是明末清初花觚器形变迁之印证。

本花觚著录于《Kinesisk Keramik - Kollektion Thomax》(上图)及《雄奇昳丽 - 2017年度佳趣雅集会员珍藏特展》(下图)

Lot 3576清康熙 青花元稹爱菊、春夜宴桃李园人物故事图花觚「大明成化年制」款

高度:45.3 cm

估价:RMB 2,500,000 - 3,500,000

柯蒂斯伉俪为美国名藏家,为维珍尼亚艺术博物馆董事会成员,对艺术审美要求极高,所藏以明末清初青花瓷器为主。女方亦曾为纽约华美协进会策划英国名藏家巴特勒(Butler)家族十七世纪瓷器展。

Lot 3626清康熙 五彩折桂图将军罐一对

高度:34.5 cm

来源:香港鲁氏父子(P. C. Lu&Sons)旧藏

估价:RMB 2,350,000 - 3,800,000

Lot 2801清雍正 仿哥釉铺首尊「大清雍正年制」款(本场成交季军)高度:25.6 cm

香港佳士得,1992年9月29日,lot 555

云海阁张宗宪先生珍藏

香港佳士得,2005年5月30日,lot 1488

估价:RMB 3,000,000 - 5,000,000

成交价:RMB 6,210,000

中国陶瓷发展史上,汝、官、哥、定、钧合称「五大名窑」。当中,由于哥窑窑址至今尚未被发现,致使学术界对哥窑有诸多说法。存世哥窑瓷器一般胎色较深,釉色有青灰、粉青、米黄等,釉层凝厚如脂,釉面润泽如酥,而且基本都开有大小、深浅不一的裂纹,俗称「金丝铁线」。

哥窑瓷器以其独特的艺术魅力对后世产生深远影响,明、清至今,一直被视作名瓷而仿烧。

从传世和考古发掘获得的实物来看,一些地方窑受哥窑瓷器影响,曾结合当地实际烧造出颇具地方特色的开片釉产品。景德镇御窑则在明代宣德年间已成功仿烧哥窑瓷器,清代雍正、乾隆时期达到兴盛,此件鉴藏界风云人物张宗宪旧藏的铺首尊正是一例。

白居易《喜敏中及第偶示所怀》诗云「桂折一枝先许我,杨穿三叶尽惊人」,「桂折」即「折桂」。晋人郄诜以贤良对策中上第,自喻为「桂林之一枝」,后把夺冠登科比喻成折桂。折桂图这类比喻状元高中的主题,对历代读者人而言俱是梦想,康熙一朝自然也不例外。此对康熙五彩将军罐为香港鲁氏父子旧藏。鲁氏父子有限公司,香港艺术品商会成员,1976年成立,主要经营玉器、瓷器、象牙制品,至今已传至家族第四代。90年代初,大英博物馆就曾经从鲁氏父子有限公司购买过数件中国艺术品。

Lot 3653清乾隆 青花云龙纹大缸

直径:64 cm

估价:RMB 1,100,000 - 1,800,000

明末清初青花瓷之旅暂时完结。不过看到此青花云龙纹大缸,笔者决定额外「+1」,最后谈谈这件乾隆青花瓷。此缸唇口,束颈,弧腹及底内收,内挖式圈足,体量硕大,气势颇为恢宏。颈部青花留白连珠纹一周,腹部绘赶珠龙纹。画面中四条立龙硕首虬身,须发上昂,五趾怒张,于云朵云间呈愤怒夺珠状。整体描绘细腻,须发鳞片纤毫毕现,毫发不爽,青花晕染不漫不溢,层次清晰,龙首刻画处尤见功力,以青花浓淡色阶及点染技法突显出龙首肌理的明暗变化,极具立体效果,彰显乾隆御窑高超的制瓷水准。胫部绘以江崖海水纹,具有惊涛骇浪中江山永固的吉祥寓意。

Lot 2817明宣德 青花缠枝花卉纹盘「大明宣德年制」款(本场成交殿军)直径:27.6 cm

Sam P. Williams旧藏

纽约佳士得,1981年11月9日,lot 114

伦敦佳士得,1997年6月9日,lot 63

著录:《佳士得图说中国陶瓷史》(Christie’s Pictorial History of Chinese Ceramics),Anthony du Boulay着,牛津,1984年,第123页,图2

估价:RMB 4,300,000 - 6,300,000

成交价:RMB 4,945,000

永乐、宣德的青花风格非常接近,又使用相同的「苏麻离青」颜料,故收藏界有永宣不分之说。

两朝瓷器的其中一大明显分野,可说在于「年款」。

中国陶瓷史上,永乐一朝率先以统治年号为落款。不过,永乐官窑瓷器大部份都是无款的。带款例子极少,基本上只在博物馆或考古出土看到,而且暂时只见「永乐年制」四字款一种。

至宣德一朝,官窑瓷器落款的风气更为普遍,就好像此件青花盘上的「大明宣德年制」六字款。

乾隆时期,御窑制瓷工艺达到历史的顶峰,特殊品种更称一代之奇,如清末许之衡《饮流斋说瓷》载:「至乾隆则华缛极矣,精巧之至,几于鬼斧神工」 ,足见后世对乾隆瓷器的高度赞誉。

本品无论器型,还是画工,皆折射出盛世气象下皇家追求恢宏华丽的气度。北京故宫坤宁宫萨满神厨置有两件乾隆青花游龙戏珠纹大缸,与本品造型及绘画题材较为相似,同时故宫所藏龙缸肩部两侧亦留有与本品相似之圆孔,为烧造前所置,目的或为搬运和运输方便而为之。

另外,从乾隆三年(1738年)命宫廷画家所绘《陶冶图册》「圆琢洋采」一图中,可以看到与本品颇为类似之青花龙缸,足见此类龙缸在同期御窑瓷器中的地位。

坤宁宫属紫禁城内廷,为明清两代皇后居所,从坤宁宫所置同类型龙缸,推测此缸曾经亦或同样置放于清代帝后居所等重要位置,其品级之高堪称同期作品佼佼者,颇值珍视。

害羞的学姐
现代的荔枝
2026-04-19 11:37:09
你这个“大清雍正年制”款五彩瓷笔筒是赝品。从你第四个图上的“大清雍正年制”这几个字看出,你的五彩瓷笔筒是赝品,因为第一刻在五彩瓷笔筒背面的“大清雍正年制”字不是落落大方,很瘦小很拘谨,如果是真品“大清雍正年制”字应该大方得体饱满规整清晰可见;第二一般在雍正年间出品的瓷器,应该是盖有“大清雍正”制印,因为有皇帝制印才能证明确实是在雍正年间生产的瓷器。 第三,你的图片中五彩瓷笔筒上的蝴蝶画得不美观不细致,花朵与花朵之间画得很粗糙很凌乱,而蝴蝶与花朵的搭配更加映衬了这种混乱不堪的效果。真正出品雍正年间的瓷器,不管是代表雍正皇帝的皇族官窑瓷器,还是雍正时民间的民窑瓷器,都以绘画精美著称。哪怕是雍正皇族官窑出品的一个花瓶,雍正时民窑生产的一个茶杯,都会刻上与花瓶茶杯相匹配的美轮美奂的图案,并且图案纹理都非常细腻逼真,让人拿起花瓶茶杯看到的却是无以比拟的花鸟鱼香山水画,在视觉上给人一种美的享受。

缓慢的小丸子
缥缈的蜻蜓
2026-04-19 11:37:09
“大清乾隆年制”六字款为清乾隆时期景德镇官窑器专用款!民窑瓷器中没有用这个款识的!

您这个瓷器这个不要太当真,当摆设还可以,您可以去对照下款识,大清乾隆年制写成这样不怕被砍吗?乾隆官窑款总的特征是:大字上方一点居中且很小,四竖基本平行,最后一笔稍有弧度;“清”字左边三点水写成“米”字形;右下边的“月”字多为长四框,中间加一小竖;“乾”字下部为硬直的“S”形,“S”上部开口多向右;“隆”字的右下部左右对称;“年”字的顶上方通常有一小缺口;“衣”字常见有三种写法.