明洪武时期的民窑青花瓷具备什么样的特点

1.造型特征

洪武瓷的造型，多少具有元枢府窑古朴浑厚的遗风，尤其以民窑为甚。民窑撇口盘、碗类，中腰以下胎体渐厚重，有的和元瓷一样，或折腰，或器心留有叠烧的垫饼痕迹。官窑器则锐意创新，迅速摆脱元瓷厚重粗笨的风格，孕育着以造型秀美飘逸著称与世的永乐瓷器型，从而展现了明瓷的新风貌。

2.胎体特征

胎土因淘炼粗细之差，胎质表现不一。以官窑器物而论，瓷化程度较高，因而坚质细白，稍有厚重感。民窑器物则因火力不足，有类似浆胎的现象，胎体断面呈土黄色，但大多数仍为略含杂质的浅灰白色。

3.釉面特征

釉面呈青白色，为元、明两代瓷的共同点，只是青白程度各朝略有差异。

常见的洪武民窑瓷器，有的胎体淘炼不精，胎质呈白或灰白色，经厚润的青白釉汁映衬，釉面显示出较明代其他各朝更加深的青灰色或灰白色；而官窑器釉面虽也为青白色，却较民窑器白润肥厚，有的釉面伴有细碎无色的自然开片纹，玻璃化程度高，色泽清雅，柔和悦目。一般底足刷有白釉浆，薄处泛黄，厚处呈乳白或青色，光泽感不强。有器足与器身釉面色调不一的怪现象，究其原因，或者是器足受火向背不同，熔融时产生变异，或者是底足涂了不同的釉料所致。

4.图案纹饰

明代早期纹饰，大多简练流畅，豪放生动。洪武时期，官窑与民窑发展进程不一。官窑器的纹饰精细秀丽，或多或少流露出元代风格。而民窑器物则别有洞天，特别是描绘自然的写实纹饰，更能体现制瓷工匠丰富的创造力，反映劳动人民浓郁的生活气息。

洪武时所绘菊花呈扁椭圆形，折枝或缠枝莲叶纹大都呈螺丝状，而常见的元代缠枝莲叶纹则为葫芦形；同时元代叶形较大，为大花大叶，至洪武时则明显缩小，昔日的硕叶纹饰不复再现。由此可以看出元、明两代纹饰上的继承和演变关系。

瓷器上那种一面青花绘画，另一面模印凸花的两面装饰手法，是明代洪武窑对元代枢府窑模印凸花技术的承袭和演变。一些民窑器物的绘画也和元代纹饰一样，多用莲瓣纹图案。元代的莲瓣内常书八宝之类，而洪武时多绘团花图案。碗、盘类中，多见如意状飘带云、火云、缠枝莲等纹饰。民窑器心，多草书“_”“_”字，也有绘蕉叶、缠枝莲、松、竹、梅、兰、水藻及人物、动物等的。主体纹饰常用云龙、梅、兰、树、花鸟、缠枝花等，而边饰则多为二方连续简单几何纹。民窑青花器纹饰，继承传统的书法与绘画，创造了明代早期的“一笔点画”，用笔简练、纯熟，以描写自然为主，朴实无华，大笔写意，着意渲染。青花色调与元代一样，比较稳定，很少有流散现象。但发色并不浓重，趋于清淡，能较好的衬托出纹饰画意。

5.底足特征

底足中心乳钉状突起，是元代器足遗风。这种器足的处理，在当时处于主流地位，成为明显的时代特征。同时也兴起各种型制的圈足，种类繁多。另外，民窑青花碗一类，则底面无釉，圈足高深，有的挖足过肩，残留有削痕及同心圆跳刀痕。元明两代瓷器的砂底，露胎处均可见星黑点状或大片的火石红斑。其形成原因有两种：一为胎体本身含有铁质，经窑火烧结转为氧化铁而呈现红色；另一为工匠着意旧刷而成。经明代延续到清代中期，乾隆以后才完全消失。通常是火石红斑越浓重，表明器物制作年代越早。

洪武朝正处于元明交替之际，是一个承上启下，继往开来的重要时期。

明洪武青花瓷是中国陶瓷艺术的珍品，历时30年。所以明代洪武瓷器的流传，一直都非常稀少，不，应该说，是及其少！

可以说，明洪武青花瓷是中国陶瓷艺术的珍品!

洪武时期开始了御窑烧造，是中国历史上第一个真正意义上的官窑。

可以说明，洪武时期瓷器对后世官窑瓷器的制作发展有着深远的影响！

正正这个年代是御瓷官窑的开始，所以当时的御瓷烧制、监督都有朝廷督办，集齐全国最好的集全国最好的工匠，用最好的材料，专门生产皇家使用的瓷器，烧制手段和配方都严格保密，对器物的器形，纹饰、品种都有严格的规定，禁止民间使用。

可见官窑在当时的受重!

从现在发现的情形看，洪武瓷器无论是从数量，还是从数量，还是从质量来说，这朝代的瓷器既具有元代的风格又有明初的特点。

器型粗大，胎体厚重，青花色泽偏灰，图案装饰线条粗疏豪放，改变元代层次多，因为瓷土淘洗的粗细不同，胎质也有粗有细。

官窑器因为工艺精细，一般瓷化程度较高，因而胎体致密细白。

洪武青花瓷的胎体比较厚重，但比元代同类产品薄，呈现土黄色或者灰白色，手感会比较平滑一些。

而这款明初洪武款婴戏图纹碗上的釉质，釉面呈青白色，光泽感不强，但看上去又显得非常圆润，这种圆润很自然，一般新访瓷器上的圆润都非常光滑，瓷面没有一点凹凸感。上手触感却又有珍珠粉的搬的感觉，很细腻。

摸上去完全能感觉到年代感，老旧感，保存到现在真是绝无仅有！

很多人都知道，明代官窑做工会严格很多，所以做工各方面都非常精细。

当时烧制瓷器上的图纹多数以手绘方式上色、描绘，加上官窑的严谨把关，技术高超的工匠师，明代青花描绘的作品更加栩栩如生，

绘画各个细节不仅精细，又能看出是手工绘画的工笔，一般后期机制的工笔风格是”死“的，而当时绘画出来的效果完全是”活”的，

这一点，估计很多藏友能分辨出来！

在洪武年达，瓷器还没特定规定任何落款，所以那个年代出来的官窑都未发现任何带年款的，民窑也极少见。

而当时人民在书信、签笔都喜欢以“福”字作为结束，因为当代人民追求福寿平安，所以“福”字是最简练、最受人欢迎的吉祥语。

当时瓷器仅见有青花书写“福”、“寿”落款。元代习用的杂剧故事、水藻游鱼纹已很少见。碗、盘底心有书草书福、寿字。

此外，江西省玉山县发现“洪武七年二月二十七日造此”纪年款的青白瓷罐，款识刻划在罐腹，系罕见的具有明确洪武年款的器物。尤其在明代民窑瓷器上一笔草书“福”字更是出现最频繁的一个字。

看看这个落款，奔腾潇洒，流畅豪放，毫无俗气。

洪武瓷器看釉泡

明代洪武面釉灰，釉里青花带微黑。

好似白地点青花，气泡大小都不一。

釉红青花肥光润，小泡随多相对低。

排列整齐较密集，白中泛青论密稀。

当时烧制的洪武瓷本来就少，收藏家能考究的素材也没那么多，所以流传下来的参考也不多，后期访的很难能仿得这么逼真，如果从存世量来讲，明洪武的青花瓷甚至比送官窑瓷更具有收藏价值！

总体来说，洪武朝的青花瓷各方面都继承了元代风格。器型粗大，胎体厚重，青花色泽偏灰，图案装饰线条粗疏豪放，改变元代层次多，花纹满的风格，趋向多留白。洪武青花是承前启后的一代产品，但工整有余，变化不多。造型上主要以盘、碗、罐、为主。器物的胎骨不如元瓷浑厚，但与永乐、宣德青花相比仍较敦厚，个别单薄，民窑则更为笨重。碗、盘口沿为唇口、外撇，盘多硬折腰，大足径。相对于元瓷，洪武时期的瓷胎质地要更为密致。底足有多种形式，常见有圆涡形厚底足、高足、里壁斜式外倾斜式圈足等。但此时期在碗类的器物上出现了足底平切的新特点，这种器足的处理方法，为以后永乐、宣德瓷器所继承。

洪武时期的青花釉面呈青白色。胎色米灰色，个别米黄色，官窑瓷比较洁白细腻。一般底足刷有白釉浆，薄处泛黄，厚处呈乳白或青色，光泽感不强。除玉壶春瓶、玉壶春执壶及口径在20厘米左右的大碗为釉底外，其余均为胎底。胎底的盘、碗之类底部有红色护胎釉，且多数有明显刷纹。从传世品及景德镇窑址发现的标本看，洪武时期以碗类为主的民窑青花粗瓷底部无釉，且有尖钉状凸起，仍保留了元代斜削足的特点。

洪武青花不同于典型的至正青花的青翠艳丽，也不同于典型永乐、宣德青花的浓艳色泽，而有自己的特点。这一时期的青花主要使用含铁量较低且淘炼欠精的国产青料，呈色多为灰蓝色，黑色结晶斑点不明显。后来人们发现，青花料若不罩在釉下烧制，烧出后则为黑色，如果罩在釉下烧制，成品则为灰蓝色。

洪武时期的青花纹饰一笔点划法较多，如“福”字，起笔色深，收笔色淡。特别是民窑青花瓷纹饰，继承中国书法与绘画的传统，创造了明代早期的“一笔点划”，除文字外，以描写自然为主，朴实无华。纹饰布局上疏朗有致，改变了元代青花纹饰层次太多，纹样繁缛的风格。与元瓷相比，这一时期的青花倾向多留白边，图案简练，流行在器物碗盘内心作主题图案。

洪武青花所选用的装饰图案与前后相邻朝代相比显得单调，各种折枝、缠枝花卉花卉，扁菊纹使用最多，也使用一些兽纹，如龙凤纹等。另外，庭院湖石、石栏芭蕉、岁寒三友、鸳鸯池塘、灵芝纹等亦常见。元代习用的杂剧故事、水藻游鱼纹已很少见。碗、盘底心有书草书福、寿字。还有一种采用器内阳文印花，器外青花装饰的做法。

其主体纹饰有龙纹、山石纹、牡丹纹、梅花纹、竹纹、松树纹、菊花纹、山茶纹、月季纹、莲纹、芭蕉纹、海水纹等。辅助纹饰有卷草纹、缠枝灵芝纹、双层莲瓣纹、忍冬草纹、回纹、如意云纹、宝相团花纹等。

与元代图案相比，洪武青花已表现出自身的某些时代特征，例如纹饰层次开始减少，茶花叶片和蕉叶中茎留白不填色，西番莲叶和牡丹叶片普遍缩小，明显细瘦，并产生变形，有的叶片有明显的出尖现象。菊纹多绘成扁椭圆形，非常具有时代特征。折枝或者缠枝莲纹大都呈螺丝状，而元代的缠枝莲纹多为葫芦状。同时元代叶形较大，为大花大叶，至洪武时则明显缩小，昔日的硕叶纹饰不复再现。图案的布局渐趋疏朗，开始改变元代装饰多层次、满花纹的风格。

龙纹大多以云龙纹绘饰，形象不如元代凶猛。龙头小、细颈、蟒身、作腾飞状，头部描绘简单，独角或双角，龙头大多有后掠的披发，晚期绘有竖发。爪有三爪至五爪的，三爪较多，爪之间绘得较分开，呈车轮状。鳞呈小圆弧形，留白边，立体感强烈。常伴有云纹，云形粗短，呈品字形排列，向一侧弯曲。

山石纹绘画手法基本和元代相似，略细瘦一些，在花朵的顶部荷花瓣的一侧留白，呈现出花瓣间的间隔和花朵的层次，四周补地子的花叶是较细瘦的螺钉形卷叶，比元代的更为写实。

芭蕉纹蕉叶宽大而丰满，蕉叶中心的主茎脉双线勾绘成平行竖线，中间留白不填色，两片蕉叶间叠有一片蕉叶，叶尖稍圆，叶子边缘绘成细碎且密集的锯齿状，轮廓线用复笔渲染。

莲花纹花蕊有石榴形、圆形，四周绘有连珠纹的圆形花蕊。花瓣绘成麦粒形或变形莲瓣形。叶子比元代瘦小些，像螺丝形。菊花纹以扁菊花为多，扁菊花纹呈圆形，花心绘斜网状或螺旋状。花蕊外部用双线勾描轮廓。花瓣有两层和三层，最里层为白色小花瓣，只用线描而不上色；外层花瓣填色，每个花瓣顶部和一侧都留白边，表现出花瓣的层次。菊花叶子一般绘成葫芦状，叶子两侧各有一或两个分叉，显得画面较活泼。

香港纪伯伦国际征集处刘生整理撰写

1元末明初3连年战争，百废5待兴，洪武时10期的制瓷业39萧条，瓷器不多。青24花瓷的2颜色与元代8的浓烟相比，稍显浅淡，略闪灰。常见器型有玉壶春瓶、盏托、碗、盘口环耳瓶、折沿大盘、大罐、石榴尊等。这时期的釉里红瓷呈色不是很鲜艳，绝大多数泛灰色，纹饰多为双层瓣的缠枝扁菊花、牡丹、云龙、松竹梅、海水、莲花瓣四季花卉等等。

瓷器鉴定交易可联系本人。

洪武青花是承前启后的一代产品，继承了元青花传统，但工整有余，变化不多。图案题材以程式化的花卉纹为主，布局趋于简单，扁菊纹、缠枝纹或折枝莲叶纹较为多见，龙纹出现五爪但仍以三爪、四爪为多。造型以盘、碗、罐为主。除玉壶春瓶、玉壶春执壶及口径在20厘米左右的大碗为釉底外，其余均为胎底。胎底的盘、碗之类底部有红色护胎釉，且多数釉明显刷纹。青花瓷的图案以花卉纹为主，基本上和釉里红的花卉纹相同，特别多见扁菊纹，有的器物以缠枝扁菊为主题纹饰。从传世收藏品及景德镇窑址发现的标本看，洪武年间以碗类为主的民窑青花粗瓷底部无釉，且有尖钉状凸起，仍保留了元代斜削足的特点。

洪武青花不同于典型的至正青花的青翠艳丽，也不同于典型永乐、宣德青花的浓艳色泽，而有自己的特点。这一时期的青花主要使用含铁量较低且淘炼欠精的国产青料，呈色多为灰蓝色，黑色结晶斑点不明显。后来人们发现，青花料若不罩在釉下烧制，烧出后则为黑色，如果罩在釉下烧制，成品则为灰蓝色。

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江西景德镇自元代开始创制了瓷石+高岭土的二元配方制作瓷器之后，以其得天独厚的原材料条件迅速占领中国制瓷业龙头老大的地位，在加上元代开始政府的重视，江西景德镇瓷业的发展与创新在元代开始就一直没有停止过。在洪武时期，虽也有在景德镇设置官窑厂，但是由于战乱和初开国以致其监管力度远远不够，瓷器的制作方面也就有所下降。

明初洪武瓷器的品种有很多，有青花、釉里红、青白釉、红彩、酱彩、白釉等。我们重点讲解青花和釉里红。

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1、胎质：坚硬、胎体较厚，相对元代则较薄，手稿平滑。有火石红。

2、胎色：官窑致密细白；民窑灰白，有杂质。

1、釉料：釉质肥厚、光润，施釉不匀，有缩釉现象。有的有开片冰裂。

2、釉色：青白色、青灰色、白色。

1、青花料：国产青料，色泽暗灰，结晶斑不明显。

2、釉里红料：铜红料。有的偏灰、较淡，有的暗黑色，有的艳红色。

洪武瓷器纹饰相对元代来说比较舒朗，构图简单，但是线条纹饰没有元代的生动有力。主要恩施有：折枝花卉、缠枝花卉、扁菊纹、龙凤、灵芝、岁寒三友、卷云、八宝、人物等。

宣德的器型也传承了元代粗犷的风格和器型，主要有：碗、盘、罐、执壶、石榴尊、玉壶春瓶、折腰盘、高足杯等。

洪武瓷器多无款识。

    明洪武瓷器鉴定的时候要注意其与元代的类似和不同，作为一个两朝过渡时期的瓷器，他有元代的风格，但又有创新。

成绩记录：

藏品名称                        地点              时间            成交价(HKB）

明洪武 青花缠枝牡丹纹龙      澳门中信          2012-12-28        78,200.00万

明洪武 釉里红缠枝花卉纹      澳门中信          2016-06-12        32,200.00万

明洪武 青花四季花卉纹石      澳门中信          2012-12-28        19,320.00万

明洪武 釉里红缠枝牡丹          佳士得          2006-05-30        7,852.00万

明洪武 釉里红缠枝莲牡丹      澳门中信          2013-06-23        5,520.00万

明洪武 釉里红开光式 寿      香港蘇富比        2011-04-07        4,098.00万

明洪武 青花缠枝牡丹纹双      北京匡时          2011-06-08        3,220.00万

“开门”，原本是古玩圈里的一句行话，

如评价一件古玩时说它是“开门货”，

也就是说此件古玩是一件有明显的时代特征，明显标志的老物件。

正所谓开门见山，开门就是委婉的形容鉴定藏品的真伪，开门即是真，不开门即是假。

瓷器中的开门最早说的是洪武窑瓷，其有比较明显的时代特征。

那怎么样才能看出洪武窑的瓷器开不开门呢，主要可以从以下几个方面来观察。

1、洪武瓷的造型颇有元代遗风

洪武瓷的造型，是具有元枢府窑古朴浑厚遗风的，尤以民窑为甚。

民窑的撇口盘、碗类，中腰以下胎体逐渐厚重，

有的甚至和元瓷一样，有的折腰，有的器心留有叠烧的垫饼痕迹。

2、官窑胎细白，民窑胎浅灰白

洪武时期的胎土因淘炼粗细之差，胎质表现不一。

以官窑器物来说，瓷化程度较高，故而坚质细白，稍有厚重感。

以民窑器物来看，则因火力不足，有类似浆胎的现象，

胎体断面呈土黄色，不过大多数仍为略含杂质的浅灰白色。

3、釉面为较深的青灰或灰白

青白色的釉面，为元、明两代瓷的共同点，只是青白程度略有差异。

常见的洪武民窑瓷器，有的胎体淘炼不精，

胎质呈白或灰白色，经厚润的青白釉汁映衬，

釉面显示出较明代其他各朝更加深的青灰色或灰白色；

而官窑器釉面虽也为青白色，却较民窑器白润肥厚，

有的釉面伴有细碎无色的自然开片纹，

玻璃化程度高，色泽清雅，柔和悦目。

一般底足刷有白釉浆，薄处泛黄，

厚处呈乳白或青色，光泽感不强。

有器足与器身釉面色调不一的怪现象，是什么造成的呢，

可能是因为器足受火向背不同，熔融时产生变异，或者底足涂了不同的釉料所致。

4、图案及纹饰的特点

洪武时所绘菊花呈扁椭圆形，

折枝或缠枝莲叶纹大都呈螺丝状，

而常见的元代缠枝莲叶纹则为葫芦形；

同时元代叶形较大，为大花大叶，

至洪武时则明显缩小，昔日的硕叶纹饰不复再现。

由此可以看出元、明两代纹饰上的继承和演变关系。

瓷器上那种一面青花绘画，另一面模印凸花的两面装饰手法，

是明代洪武窑对元代枢府窑模印凸花技术的承袭和演变。

一些民窑器物的绘画也和元代纹饰一样，多用莲瓣纹图案。

元代的莲瓣内常书八宝之类，而洪武时多绘团花图案。

碗、盘类中，多见如意状飘带云、火云、缠枝莲等纹饰。

民窑器心，多草书“?”“?邸弊郑?/p>

也有绘蕉叶、缠枝莲、松、竹、梅、兰、水藻及人物、动物等的。

主体纹饰常用云龙、梅、兰、树、花鸟、缠枝花等，

而边饰则多为二方连续简单几何纹。民窑青花器纹饰，

继承传统的书法与绘画，创造了明代早期的“一笔点画”，

用笔简练、纯熟，以描写自然为主，朴实无华，大笔写意，着意渲染。

青花色调与元代一样，比较稳定，很少有流散现象。

但发色并不浓重，趋于清淡，能较好的衬托出纹饰画意。

5、底足乳钉状突起

底足中心乳钉状突起，是元代器足遗风。

这种器足的处理，在当时处于主流地位，成为明显的时代特征。

同时也兴起各种型的圈足，种类繁多。

另外，民窑青花碗一类，底面是无釉的，

圈足高深，有的挖足过肩，残留有削痕及同心圆跳刀痕。

元明两代瓷器的砂底，露胎处均可见星黑点状或大片的火石红斑。

其形成原因有两种：一为胎体本身含有铁质，

经窑火烧结转为氧化铁而呈现红色；另一为工匠着意旧刷而成。

经明代延续到清代中期，乾隆以后才完全消失。

通常是火石红斑越浓重，表明器物制作年代越早。

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文/ 景德壹瓷

责任编辑：汤琳

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明永乐朝高级定制景德镇瓷器特征

明永乐朝典型器有景德镇珠山御窑厂永乐地层出土的青花五龙纹玉壶春瓶、龙纹款青花云龙纹刻海水宫碗等一批器物是明永乐朝青花瓷的典型器物。

胎质洁白细腻，胎体轻薄。造型曲线圆巧，圈足足墙内外斜坡，足墙根部宽于洪武时期的器物，足端平切。器型有玉壶春瓶、大勺和高足把盏，高足把盏有口径8厘米和口径15厘米两种规格，杯靶有粗短、细高、中凸一棱下外撇三式，碗有口径13厘米和20厘来两种。纹样多为适合纹样，于口沿、近圈足处、圈足有装饰带，改变了元青花的主体纹饰、辅助纹饰多层装饰带的布局。品种有青花红彩、青花五彩。釉色白中稍泛青，釉汁肥润，均为满釉。此朝历22年，值得注意的是出土的青花瓷上均无帝王年号款，一件青花云龙纹碗的圈足内绘一条青花云龙，此为图案款，表明此碗的等级是御用品，传世品中见花样款，均开宣德朝以后圈足落款之先河。工艺上，高足杯的高足均为中空。瓶、罐类修胎工整，接胎痕不明显。勺的边缘露胎，系覆烧。

青料：明永乐朝青花瓷所用的青料有两类，一类发色浓艳，有“铁锈疤痕”。此类经测试为高铁低锰型进口料，即“苏泥麻青”之类另一类，发色稍淡而雅致，其上“铁锈疤痕”比较少，此类青料未经测试。明永乐朝青花瓷分出土品与传世品两大类。出土品于景德镇市明御窑厂旧址永乐地层出土，以明永乐十七年（1419）前后为线，分为前后两期。

明永乐朝高级定制景德镇瓷器前期：明永乐三年以及以后的几年间。纹饰有折枝、缠枝、团花的牡丹纹、莲花纹，梅花纹。器型有大盖罐、菱花口折沿或圆口折沿大盘，均为细砂底。此类大型器均于明永乐初年为郑和下西洋而烧造的赏赍品或工部外销瓷。后期：明永乐十七年前后。典型器中五龙纹玉壶春瓶即为此期。瓶身绘五爪云龙五条，一大四小，下腹绘海涛，圈足饰朵云一周。此期器物的主要纹饰有龙纹、云凤纹、海水鱼纹、海水海兽纹、海水仙山云龙纹、宝相花纹、什锦花卉纹、莲花纹、莲瓣式轮花纹、折枝菊花纹、梵字等，边饰有莲瓣纹、朵云纹、卷草纹、连续回纹、缠枝菊纹等。画笔有实笔与勾勒渲染两种。

纹饰布局有疏朗、繁密两大类，总体特征是清楚利落，一气呵成。纹样的细线条多为实笔，粗线条与纹饰为勾勒渲染，十分规矩，不出边线。主要纹饰多见各种折枝瑞果，如荔枝、石榴、香椽、桃子等，还有缠枝莲、牡丹、苜蓿、莲瓣、莲池、云龙、藏文等纹样边饰有莲瓣、梅朵、卷草、蕉叶、朵花等。胎质细腻洁白，小件器物胎体极薄，有分量很轻的浆胎碗--用瓷土上层的浆水沉淀后做成的碗，其釉汁肥润、匀净，白中泛青，多为极润的细砂底，亦有釉底。造型有梅瓶、玉壶春瓶、直口方流壶、扁瓶、僧帽壶、漏斗、花浇双耳扁瓶、绶带葫芦瓶、梅瓶、无档尊、莲子碗、折沿洗、折沿碗、菱口折沿及圆口大盘、压手杯等。

款识，内莲池纹外缠枝苜蓿纹碗的圈足内有雪花形款。此碗仅北京故宫博物院、台北故宫博物院、山东曲阜孔府有藏。此类碗的纹样，有的是青花，有的为青花描金彩，款为金彩。压手杯内心有“永乐年制”四字篆书款，此外不见有款器物。工艺方面，瓷器的瓷土淘炼得比较细，拉坯工艺高，琢器横接口不明显。明永乐官窑青花具有“胎体轻、釉汁白、色浓艳、花纹疏”的特征。

明宣德朝高级定制青花瓷的特征

明宣德朝典型器：景德镇珠山御窑厂遗址宣德地层出土的青花器和传世品中的有款器。明宣德青花瓷的青料与明永乐朝青花瓷的青料相同。其他特征。以下分出土品与传世品两大类介绍，帮助鉴定1322.817.3315老师鉴定

出土品：景德镇御窑厂明宣德地层出土，分前后两期。前期为明宣德一年至五年。出土器物有：海水瑞兽纹爵残片篆书款“宣德年制”残片砖残片海水瑞兽纹大碗残片外缠枝灵芝内折枝瑞果纹大盘残片，复原口径74厘米、底径63厘米、高10.9厘米鹦鹉寿桃纹大盘残片，口径78厘米等。后期为宣德五年至宣德十年。御窑厂出土的器物上有扁菊纹或螭龙纹梅瓶、蓝地白花鱼藻纹高足杯、蟋蟀罐、鸟食罐、格子锦朵花纹蝶耳杯、梨式壶、双肩扁壶、海水龙纹梵文小把盏、七棱折沿花口钵以及各式花盆等。纹饰的布局、画笔与明永乐朝相同。

德镇御窑厂明宣德的高级定制青花瓷器，主要纹样有葡萄、菊花、山茶、牡丹、莲花、海石榴、石竹、灵芝、折枝牡丹、柿、菊、莲、山茶、桃子、灵芝、格子锦朵花、香草龙、海水飞翼龙、穿花龙、藏文等边饰有大小双层莲瓣、实心莲瓣、如意云头、连续回纹、卷草、蕉叶、花瓣式曲折纹、席纹、海水、壬字云、点彩梅花、几何图案锦地纹等。品种有青花五彩、淡描青花、蓝地白花、黄地青花、青花浮雕等。小件器的胎洁白细腻，大件胎厚。底釉泛青，小器均为釉底，大器为砂底。造型有大有小，大至60厘米高的大盖罐，小至高度4.4厘米，可把玩于手心的鸟食缸。

传世品：明宣德朝传世品青花瓷，较之永乐器，除胎稍厚，造型曲线不及永乐的优美，绝大多数有款外，其余因素基本与明永乐时期的相同。款识：此朝历十年，绝大部分官窑器有款。砂底的罐、瓶、盘等大件及个别满釉小件，如鸟食罐，落款于肩部、侧面或折沿下，形式有无边框的六字一行楷书横款，有边框的六字一行楷书竖款。釉底的碗、瓶、壶等在圈足内书款，形式有双圈六字二行、六字三行款，单圈六字二行款，双圈、无圈四字二行楷书款，双圈篆书款（仅出二件残器）。款识特点，以“”字为多，“德”字的“四”与“心”紧靠，中间无一横。“”字中“衣”的横画不过“刂”旁，“衣”的第四划的勾与第五划的撇不相连。工艺，见个别覆烧器，小鸟食罐，通体满釉，口沿去釉以覆烧。明宣德朝青花瓷的特征是：色凝重，花纹密，釉泛青，形增多，体加重，款大盛。

明洪武朝高级定制青花瓷特征

明代的青花瓷，官窑产品精益求精，晚期民窑以产品量大为特点。除了元代的窑场继续烧造以外，明代又兴起了许多新的窑场，著名的民窑窑场有：瑶里、胡田、观音阁、十八渡、董家坞等处。青花瓷以其独特的优点，在明代瓷业生产中独占鳌头。这里主要考察有确切地层和纪年墓出土的器物及有纪年款的器物。

明洪武朝：至今确定为洪武地层出土的器物共有三处发现。第一处是1964年，南京明故宫出土的一批残片第二处是1984年夏季，北京四中出土的一批残片，第三处是景德镇御窑厂出土的一批残片它们虽然都不完整，但是可以作为典型器来对照完整的传世品。除此之外，上海博物馆藏青花“春寿”云龙纹梅瓶与河南博物院收藏的青花云龙纹玉壶春瓶为完整的典型器。明洪武朝的青花明显少于釉里红，完整器更少，但从大量资料的对比分析，此期青花与釉里红的纹饰和器型均相同。

此朝主要使用淘洗纯度不一的国产料，但也不排除有少数使用元代剩余进口料的情况。这一时期青料大致分为三类：一类为清新明快的淡蓝色，色调稳定，不晕散，纹饰浓重处亦能表现出青花的层次第二类青花发色浅淡，少有晕散，纹饰中常有明显的深色小点无规则地散布在其中，似繁星密布第三类青花色泽泛灰，釉面呈灰白色。由于这种色料中含有较高的金属锰杂质，所以纹饰中呈现出较大斑块状的黑青色，有的亦深入胎骨，呈凹凸不平状。品种主要是白地青花。

布局沿用元代多层装饰带和适合纹样两种。常见题材及特点如下：主体纹饰有各种花卉和龙纹。花卉纹有缠枝牡丹、扁菊、山茶、莲花、牡丹、菊花、月季花等什锦花卉组成的缠枝花卉纹。多用于盘、碗的内外腹壁。插在山石上的什锦折枝花卉、芭蕉园景、松竹梅，多用在较大琢器的外壁和大盘的底心。龙纹：龙的身体细长，典型的明清官窑龙纹，龙纹基本保持了元代风格，但改变了元代龙纹的矫健凶猛感，多为轮形五爪，亦有三爪、四爪的，爪与爪之间分得较开，猪形嘴，作张口伸舌状。辅助陶瓷纹饰有各式如莲瓣、卷草、回纹、意云、蕉叶、缠枝灵芝、海鸥戏水等。品字形云是明洪武瓷器的典型纹样，在多个品种上都有描绘。

胎釉：胎体洁白，瓷质缜密，但是与永乐官窑相比则显得粗厚疏松，胎体中有针眼状或细小的裂隙。瓷泥可塑性好，器物绝少塌底、夹扁的弊病。釉面肥润，白中泛青，圆器类口沿均有积釉现象，形成一圈明显的自然厚唇状。有些器物釉层较厚，可见细小釉泡攒聚密集，给人以温润柔和之感。尤其是浅淡的青花纹饰，在这种肥润的釉面下，更显幽青雅致。

造型明洪武朝青花瓷器的造型主要有碗、盘、菱花口盏托、执壶、玉壶春瓶、石榴形瓜棱大罐等。碗口径在20厘米左右与40厘米左右的两种墩式碗最常见，分直口圆唇和撇口两式，深弧腹，圈足平切，釉底。盘约20厘米和45厘米两种口径的盘子最常见。分菱花口与圆口两式。菱花口盘的造型为宽折沿，浅弧腹呈瓜瓣式凸棱，圈足平切。南京玉带河明故宫出土的青花三朵云纹盘残片无口沿，但结合大英博物馆所藏的同样纹饰的完整霁红、霁蓝釉盘看，为浅腹，大圈足，圈足根内外呈斜坡状，内斜更甚，足端平切，砂底见大片窑红。

菱花口盏托口径约20厘米左右。宽折沿菱花口，方唇，浅弧壁，呈花瓣式凸棱，内心凸起一圈棱，用以置放杯盏，浅圈足，底无釉，见火石红。洪武时期盏托的方唇外侧多有二方连续回纹。执壶：高度为30厘米和20厘米的最常见。造型为小直口，长束颈，溜肩圆腹，腹部有弯曲长流，流口部与执壶颈部连有如意云形扁宽系带。颈部与腹部相连有弯曲板状凸棱执柄。柄上端有小圆孔系，壶盖为宝塔形宝珠钮，内插式。

玉壶春瓶，有大小两种，大者高30厘米。撇口，长束颈，溜肩圆腹，圈足，底釉。石榴形瓜棱大罐这种大罐是洪武时期的典型造型，有大小不同的规格，高度大者约60厘米以上，一般为50厘米左右。撇口，短颈丰肩，长腹下收，十二道瓜棱腹，束胫，圈足，砂底，有火石红。梅瓶：小口圆唇，短颈，略呈上大下小状，丰肩，下腹收束，胫部外撇，环形足，平切，外侧斜削一刀，砂底，中心凸起，局部见火石红。款识、工艺：款识仅仅见于梅瓶肩部用篆书书写“春寿”两字。工艺方面，琢器内壁见明显接痕，器物底部均见明显的火石红色，俗称“朱砂”底。

由此可见，明洪武朝青花瓷中牡丹花、扁菊花、云朵等纹饰均留有白边。缠枝牡丹、扁菊纹的叶子缺刻大，蕉叶为双茎，中间留空白花蕊为细方格的扁菊纹。回纹一正一反两方连续。底足平切、有窑红。