釉中、釉上、釉下有什么区别？
凑巧，以前回答过类似问题，简单修改一下，搬过来了，希望对你有帮助，
这都是陶瓷彩绘的基本术语，
由于传统意义上的陶瓷，一般都是上釉的，会有一层玻璃质釉层。因此也就产生了诸如“釉上”“釉中”和“釉下”的工艺技法，而陶瓷彩绘，基本使用的是耐高温的化工原料（各种金属化合物经过适合陶瓷装饰的调和处理）
所谓“釉下”，指的是陶瓷胎体，在施釉高温烧成前，就进行陶瓷彩绘（典型的代表就是“青花瓷”）彩绘之后再上釉烧成，此时的图案是被覆盖于陶瓷釉药之下的，因此被称为“釉下装饰”，简称“釉下”。
那么，釉中，则是一个比较新的叫法，在陶瓷坯体上先施釉，然后，在施完釉药的坯体表面进行彩绘装饰，（I有时在绘制结束后，再罩一遍釉，以防颜料被擦伤）再进行烧成，此时，彩绘颜料是悬浮于釉药之中的，被成为“釉中彩”，简称“釉中”，事实上，釉中和釉下，在本质上是一致的，都是将彩绘的工艺与烧制结合在一起，让色彩熔于胎体，起到绝对的保护，持久恒定，只要陶瓷存在，彩绘就存在。
所谓“釉上”，指的是在陶瓷经过高温煅烧之后，成为陶瓷成品，此时，表面的釉层已经形成，在此基础上以低温颜料绘制图案，再经过800度前后的烤烧，此时的图案，是附于陶瓷釉层表面的，如此的装饰工艺，叫做“釉上彩装饰”，也简称“釉上”。釉上彩绘，由于附在表面，在强烈的物理摩擦下或者数百年长期的风化作用下，可能会受到磨蚀。
总结一下区别：
釉下和釉中实际除了操作上的细微差别，实际性质相同，彩绘装饰的步骤与陶瓷正烧同步，都是融合在釉药里。
釉上，顾名思义，是在陶瓷器物成熟后附加上去的，颜色是在釉药表面，物理牢固度相对较弱，
正因为这些工艺学上的区别，装饰手段上的不同，也造就了装饰风格的差异，各有特色。
它们共同构成了传统陶瓷彩绘装饰的绚烂篇章。在现代和将来仍然会被作为陶瓷艺术的重要创作手段无限延续下去。
陶瓷彩绘的釉下彩要用的颜料：
最早使用的是青花、釉里红，近年来又制成了红、黄、青、绿、黑、灰、褐等。
釉上颜料只须经受600～800℃的温度，因而品种繁多，色彩丰富。此外，作为釉上彩饰的还有液体颜料，如金水等，是用金属与有机物化合成硫化香膏，再加有机溶剂制成。七十年代后又发展了高温快烧颜料（釉中彩），彩烧温度1100～1260℃，彩烧时间35～120分钟，色调也较丰富。
扩展资料：
釉里红：
釉下彩品种之一。以氧化铜为着色元素，在瓷胎上彩绘，施釉后经高温焙烧而成，白地红彩，红彩在釉下，故名。
始于元代景德镇窑。釉里红瓷的发展经历了两个大阶段：
第一阶段从元代釉里红产生，到明宣德朝发展到高峰，明中期后衰退以至晚期停产。明代末年，民窑又开始试烧釉里红瓷器，但大多色泽不纯正。
第二阶段从清康熙朝起恢复生产，到雍正朝发展到高峰，之后又逐渐走下坡。
参考资料来源：百度百科-陶瓷颜料
参考资料来源：百度百科-釉下彩
釉上彩、釉中彩俗称两张皮，也就是说它的瓷胎跟外面的装饰图案、跟外面的釉一定是分2次分别烧成的，具体是第一次先烧成瓷胎，然后在瓷胎上画画或者盖上釉第二次烧成画面或者外釉面。其中最为关键的一点是：外面烧的那次（也就是最后烧的那次）一定是低温的，通常是600到800°C，含铅。
瓷器中的釉下彩，釉中彩，釉上彩均可能有毒。
陶瓷耐酸碱，耐高温，最适合蒸、煮、烧、烤样样都有的中国菜。
但是，一项国家质量检测结果表明，1/4的陶瓷餐具铅和镉等重金属含量严重超标，属不合格产品。
彩绘陶瓷含毒一个很重要的原因是，为保证颜料与瓷胎结合良好，彩绘时会加入一些助溶剂，而助溶剂含有一定量的铅、镉等有毒性的物质成分，尤其是黄色和绿色。
市民选择碗、盘子之类时，最好慎选黄色和绿色。最好选用纯白色无彩无印花容器，或内部纯白的瓷器器具。
扩展资料：
在选购和使用陶瓷餐具时，要注意以下几点：
1、选购餐具或茶具尽量别选择釉上彩瓷器，如果选择釉上彩的瓷器，也别选择太花哨的釉上彩餐具。由于彩绘颜料中存在许多有害的金属铅、镉，长期使用釉上彩餐具，餐具中的有害金属颜料就会溶出，并随着食品进入人体，容易引起慢性中毒。
因此，消费者在购买时请尽量不要选择内壁带有很漂亮的彩饰盘碗、茶杯。
2、应购买原料、工艺控制比较严格的釉中彩、釉下彩餐具。选购餐具或茶具时，喜欢漂亮彩绘的买家，最好选择釉下彩的餐具。釉下彩工艺是在瓷器生坯上先绘好彩色图案，然后再上釉，最后再放进窑内高温烧成。
由于是先画后烧，彩色图案都是在釉的下面，受到釉层的保护，彩色颜料就不会跑出来，即使在长期清洗中图案都不会褪色。由于釉中彩餐具、茶具制造工艺复杂，虽然价格高一些，但安全系数最好。
参考资料来源：人民网-锅碗瓢盆问题多：彩绘陶瓷有毒
釉彩可以从五个方面区分
1、制作步骤、过程不同
2、烧成的温度顺序不同
3、外表不同
4、分类不一样
5、色料不同
一、 制作步骤、过程不同
釉下彩：在生坯或经过烘烤后的素坯上直接用色料进行创作，再经过上釉，最后窑烧而成，色料可充分渗透在瓷器当中。
釉中彩：在生坯上一层釉料，然后在表面上彩绘完毕后，再在绘画的表面全部覆盖一层釉。
釉上彩：先要烧成白瓷胎，再在瓷器的表面用色料进行创作，最后窑烧而成的，故画作与釉彩是分开烧的。
二、烧成的温度顺序不同
釉下彩：1 在生坯上直接进行创作，只需要用色料画完后上釉，再经1200℃至1300℃左右的窑火烧成就可以了；2在素坯上画釉下彩绘，则先把泥坯用800℃烧成素坯，画完、上完釉之后再经1200℃至1300℃左右的窑火烧成。
釉中彩：将施过釉的坯胎先经800℃低温素烧，然后彩绘，接着又在表面喷一层薄釉，再经1060—1250℃的高温快烧彩烧，时间为90—100分钟。
釉上彩：先用1200℃至1300℃左右的窑火烧成白瓷坯，用色料创作完画作后，再用800℃进行二次窑烧。
三、外表不同
釉下彩：画法是先用色料进行彩画装饰，再在其上施釉，釉是在最表层的。所以釉下彩绘出来的器物色彩光润，表面平滑，渗透连绵，永不褪色，即使久经磨蚀，只要釉面完好，并不减少产品彩绘时的色泽鲜艳度。作为日用瓷（比如杯、碗、瓢、盆等）是很安全的。
釉中彩：在高温快烧的条件下，制品釉面软化熔融，使这种新颜料的颗粒渗入釉内，当冷却后釉面封闭，花色便沉浸在釉中使外观变得滋润恍月，细腻晶莹，颇有釉下彩的效果。这种用高温快烧颜料装饰具有独特的风格，其色彩玉润柔和，制品耐机械磨损性能和抗腐蚀性能强，同时彻底解决了陶瓷器‘铅毒’的危害。
釉上彩：很多日用瓷多采用这种方式，色料颜色有几百种，表现力极强，色料的最终烧成温度很低，烧成之后色彩的变化不大。色料并没有与釉料融合，所以所绘制的纹样突出釉面，如经长久的摩擦侵蚀，易于脱落变色。由于釉上彩的色料中含有对人体健康有害的物质，所以日用瓷如发现有脱落的现象，最好不要使用。但一般情况下比较新的日用瓷没有脱落迹象的还是安全的。
四、分类不一样
釉下彩：主要以青花、釉里红和釉下五彩为主。
釉中彩：绘画，贴花为主。
釉上彩：主要包括古彩、粉彩、新彩等几种。还有印花、贴花、刷花、喷花等其他种类。
五、色料不同
釉下彩：色料用高温烧成，色料在未烧制前与烧制后的色相变化比较大，而色料中能耐高温的不多，因此颜色的变化极难掌握。
釉中彩：色料用高温烧成，色料在未烧制前与烧制后的色相变化比较大。
釉上彩：色料用的是650℃——800℃的低温烧成。由于温度低，许多颜料都能经受这样的温度，故烧出来的颜色变化不大。
对于初学者来说，分辨釉上彩和釉下彩可从陶瓷表面观察。
釉下彩表面光亮柔和、平滑不凸出，色彩呈现效果一般。
釉上彩有凹凸感，画面光亮度较差，色彩好。
釉中彩色调较釉上少，但画面不磨损，光滑
釉下彩是瓷器釉彩装饰的一种，又称“窑彩”。釉下彩是陶瓷器的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素坯（即半成品）上绘制各种纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，表面光亮柔和、平滑不凸出，显得晶莹透亮，釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期，不过当时只是以赫色颜料简单地装饰瓷器。
历史
釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期，不过当时只是以赫色颜料简单地点彩来装饰瓷器，还没有刻意地绘制纹饰。真正的釉下彩绘瓷应在唐代。
当时湖南长沙窑的工匠们以氧化铁，氧化铜为彩料在素坯上绘出不同的图案，或写上文字、诗句，然后施青釉经1220℃~1270℃高温烧制。其后陕西黄堡耀州窑，浙江慈溪越窑等瓷窑亦纷纷效仿，从此釉下彩广泛流行，屡屡创出惊世之作。其中最为典型的就是被世人称为“国瓷”的青花瓷了。
陶瓷用颜料制成花纸贴在釉面上或直接以颜料绘于产品表面，再经高温烤烧而成，由于烤烧温度达不到釉层熔融的程度，所以花面不能沉入釉中。用手触摸釉上彩陶瓷，感觉花面有明显的凹凸感
釉中彩
陶瓷的烤烧温度可令釉料熔融，颜料可沉入釉中，冷却后被釉层覆盖，制品表面平滑，手触无明显凹凸感，长时间使用可能发乌变黑
釉下彩
陶瓷全部彩饰在瓷坯上进行，施釉后经高温一次烧成，花面被釉层覆盖，看上去光亮、平整，手感光滑，具有永不变色，永不掉色，安全卫生的优点，像国瓷青花瓷就是采用这种制作方法。
釉上彩：在已烧成瓷器的釉面上用彩料绘画，再入窑在600～900℃之间进行二次焙烧而成的品种。这种彩，因施在釉上，用手扪之，有凸起感觉。如釉上红彩、宋加彩、五彩、粉彩、珐琅彩、墨彩等。
釉中彩：陶瓷的彩烧温度达到制品釉料的熔融温度，陶瓷颜料在釉料熔融时沉入釉中，冷却后被釉层所覆盖。这种产品表面视觉平滑，有玻璃光泽。由于颜料不直接接触食物，所以铅（镉）溶出量较安全。
这是三种施彩釉的区别。谢谢
