元，明，清霁蓝釉瓷器如何鉴定和区分

蓝釉最早见于（唐代）唐三彩中。

唐三彩是唐代低温彩釉陶器的总称。高温钴蓝釉瓷器则是元代景德镇发明的。

蓝釉瓷器以氧化钴为呈色剂，最早见于唐三彩，宋代钧窑以天蓝釉为主色调，元代景德镇烧成了高温蓝釉瓷、明清时又烧成了霁蓝、洒蓝、天蓝孔雀蓝等蓝色釉瓷。

洒蓝釉”创烧于明代宣德年间的景德镇，之后停烧。到了清代康熙时期才又恢复生产。

因它的釉面犹如洒落的蓝水滴，故称“洒蓝”；又因透出的白釉地斑像雪花飘洒在蓝色的水面，故而又称“雪花蓝”。其工艺上洒蓝釉不是简单的蘸釉，而是采用管子吹上去的。在烧成的白釉器上，以竹管蘸蓝釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深浅不同的斑点，再上一层薄釉高温烧制而成的。所余白釉地仿佛是飘落的雪花，隐露于蓝釉之中。

清康熙 洒蓝釉执壶

首都博物馆陈列过一件非常重要的明宣德洒蓝釉珍品，可谁又知道，就是这样一件宫廷的稀世珍宝，从出世到停烧的短短十年中，就从宫廷里神秘消失了。自此历经沧桑，做过喂鸡的食盆，当过装盐的容器，六百年后又神秘的出现在人们的视线中。

喂鸡盆的故事

上世纪70年代的一天，北京文物商店来了一位老太太。进屋后，一句话没说，从布包里拿出一个瓷碗。“我要把它卖了换钱”。工作人员拿起来一看，是一只蓝色大碗，胎体厚重，釉色浓淡均匀。再看碗的内部，碗里有些磨痕，而且还有污垢。

“老太太，这碗是做什么用的？”

“最早是家里装盐的，后来觉得太大不好用，就用来装鸡食喂鸡了”。

工作人员这才明白为什么碗里有污垢。

“那您准备卖多少钱？”

“这只碗在家里已经很多年了，应该是有点年头的古物。不过，它虽然看着结实，但蓝色中还有白点，可能也不是什么太好的东西，价钱嘛……看着给就是了。”

最后商量着，工作人员给了她80元人民币，老太太拿着钱高高兴兴地走了。

老人走后，工作人员将碗放进水里清洗，当碗内底的污垢慢慢被洗净，正正方方的六个字显露出来一一“大明宣德年制”。

清 洒蓝釉描金小瓶、蓝釉小瓶 （各一件）

中国现存的明代洒蓝釉瓷器只有几件，而明代的洒蓝釉瓷器之所以少见，是因为洒蓝釉工艺从产生到消亡一共也只存在了10年的时间，那么它为什么只经历了短短10年就从宫廷里神秘消失了呢？

原因是1435年正月，宣德皇帝染上了不明之症，很快就驾崩死了，宣宗死后，掷骰的游戏不再流行，之后的皇帝也曾下令烧制过洒蓝釉瓷器，不过由于洒蓝釉工艺复杂，成功率极低，要投入大量的人力物力，成本太高，所以宣德之后，洒蓝釉就停烧了……

清康熙 洒蓝釉描金提梁壶

清康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。由于烧造时的工艺复杂，成功率比较低，因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的一个品种。

清光绪 洒蓝釉留白龙纹碗

康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。

清雍正 洒蓝釉堆白花纹大盘

清代后期，洒蓝釉瓷器的烧造水平有所下降，胎和釉等方面都无法与清早期的器物相比。因此，从收藏的角度讲，清代的洒蓝釉瓷器还是以康、雍、乾时期的制品为最佳。

清晚期 洒蓝釉玉壶春瓶

清乾隆 洒蓝釉印盒

清乾隆 洒蓝釉大碗

清康熙 洒蓝釉印盒 （一件）

清康熙 洒蓝釉下三彩鱼龙变化观音尊

清康熙 洒蓝釉描金山水诗文笔筒

清康熙 洒蓝釉描金瑞兽纹碗

清康熙 洒蓝釉梅瓶隆时期的洒蓝与康熙、雍正时期的差不多少，乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。由于工艺复杂，所以当时制作的很少，清中晚期的洒蓝瓷器就差多洒蓝釉

洒蓝釉

瓷器

目录

1摘要

2基本信息

3文物介绍

瓷器釉色名。又称“雪花蓝釉”、“洒蓝釉”。明宣德时景德镇所创，清康熙时烧制成熟。是在烧成的白釉器上，以竹管蘸蓝釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深浅不同的斑点；所余白釉地仿佛是飘落的雪花，隐露于蓝釉之中。

基本信息

中文名

洒蓝釉

类别

瓷器

创建

明宣德时景德镇所创

创烧

明代宣德年间

生产地址

景德镇

文物介绍

弘治产品稍逊，近于藕荷色或支青色，釉面亦欠匀净，色调深浅不一，但所制暗龙纹盘，里为白釉，外以青金蓝釉为地，龙身施淡孔雀绿彩，颇为精致。

清代洒蓝釉

清代洒蓝釉

洒蓝釉创烧于明代宣德年间的景德镇，之后停烧。到了清代康熙时期才又恢复生产。清康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。由于烧造时的工艺复杂，成功率比较低，因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的一个品种。清代后期，洒蓝釉瓷器的烧造水平有所下降，胎和釉等方面都无法与清早期的器物相比。因此，从收藏的角度讲，清代的洒蓝釉瓷器还是以康、雍、乾时期的制品为最佳。

民国时期(1911-l949)瓷器生产，不论从数量和质量都不如从前了。总的看来，1840年(道光二十年)雅片战争以后，由于我国社会发生巨大变化，陶瓷工艺也同其它经济、文化事业一样，随同国势之日衰，而逐渐走向下坡。所以在瓷业生产方面，不但没有什么发展和创新，反而日益萧条。在民国初期，袁世凯称帝，为了效仿封建王朝，在江西景德镇建立了御窑厂，派郭世五监督窑务，他本人是古代传统瓷器爱好者，但因为时间短，烧制数量不多。这个时期，由于选料精细，资器胎骨很薄。当时烧制水彩和软彩瓷器，有的落“洪宪年制”或“洪宪御制”兰料或红料款。

民国时期，除了生产日用陶瓷外，还出现了大量仿古怪器。当时仿古瓷器，风行全国。这个时期仿古瓷器的特点，是数量多，范围广，不仅有仿制历代名窑陶瓷，还有民国后期仿前期的瓷器。常见的仿制古瓷器有:仿三国、两晋、南北朝时期的青资，仿隋唐五代白资；仿宋元时期官、汝、钧、哥、定五大名窑瓷器。仿明、清瓷器及民国后期仿前期瓷器。

民国时期瓷器造型有:陈设品和生活用品。陈设品有:瓷像(人像、佛像、飞禽走兽、三星人(福、禄、寿)、大肚人、和合二仙等。生活用品有:盘、碗、杯、碟、胆瓶、缸、小瓶、皂盒、烟壶、扣盒、节盒、水仙盘、水洗、帽筒、花盆、笔筒、水孟、笔架、茶壶、鱼缸、粥罐、药瓶、花瓶、将军罐等。

民国时期，瓷器胎骨较粗，民窑产品较多，如与历代瓷器相比较，差距很大。瓷釉与胎骨结合不够紧密，釉面上出现气泡和脱釉现象。青花瓷器颜色晕暗发兰，俗称洋兰。洋兰是光绪末期出现并延续到民国，这时民窑青花瓷器大部分施用洋兰。绘画精细的渐少，草率的增多。水彩是光绪末期出现的一种瓷器彩色，此种彩色不含粉质，具有彩料薄、玻璃质釉的特征。如民窑生产的日用陶瓷，帽筒、壶、碗、杯、罐等。装饰图案也由过去的山水、人物、花卉图案，演变为一面是绘画，一面是诗词文字装饰。多数为江西景德镇、天津、唐山等瓷厂烧制。其中以江西景德镇烧制的全彩(双面彩绘的)较好。

民国时期，瓷器绘画题材有：人物、山水、花鸟、缠枝花卉、壮丹、喜字、寿字、福字、云龙、云凤、松鹤、松鹿、五伦图、柳树黄鹰、喜鹊登梅、石头记、婴戏图、梅、兰、竹、菊、八宝、八仙、蝴蝶、二十四孝、吉祥如意、凤凰壮丹、耕织图、渔樵耕读、三国故事、竹林七贤等。

这时期出现了贴花瓷器，有的瓷器全部是贴花的，有的是贴花与水彩相间的瓷器，也就是说，有一部分是贴花，有一部分绘画水彩，两者融为一体的。

天蓝釉实际上是景德镇官窑在仿汝窑基础上发展而来的一种釉色，明宣德产品在窑址中有出土，且多有官款。釉色偏灰蓝色，康雍乾产品烧成稳定，色泽优雅，但传世完整器不多，主要藏于北京和台北的故宫博物院中。康熙天蓝釉呈色浅淡，雍正略深，乾隆时积釉处微泛淡黄绿色。清康熙、雍正、乾隆官窑产品中，有仿汝窑的，极易与天蓝釉混淆。前者底足露胎处多涂有酱色，后者则为洁白的白瓷胎。后仿天蓝釉的胎、釉均与真物有较大差距，若把握真物的时代特征，辨别真伪比较容易。（据小编所知，国内资深藏家联合组建了一个集艺术品自由交易/投资/交流的私密平台，百度搜“荒华隐珍”即可找到入口）如何鉴定清代黄釉瓷清代黄釉瓷仿品造型接近明代原物，但造型曲线变化及足部处理有别，如盘类底足部，弘治的弧度较大，康熙的则较小且稍直。

康熙黄釉多书“大清康熙年制”两行六字楷书款，有青花款，也有黑酱色釉款。清代另有米黄釉一种，也是低温铁黄釉。其米黄色十分淡雅，偏银白色。清道光时盛行仿竹雕的黄釉器，多为笔筒。康熙晚期珐琅彩创烧后，国外以锑为着色剂的低温黄釉也传入中国。锑黄釉呈色似柠檬黄色，淡雅柔和。此品种十分稀少，均为官窑生产。如何鉴定孔雀绿釉瓷和仿制品？孔雀绿釉始于宋代磁州窑，明正德时此品种釉色呈色普遍较成化时浅淡。清康熙时，孔雀绿釉再度盛行，雍正、乾隆时继续生产，但少见有釉下青花装饰的，多为单一色釉的祭器及瓷塑等陈设用瓷。

以钴为呈色剂的蓝釉的起源，可以追溯到唐三彩陶器。高温钴蓝釉瓷器则是元代景德镇发明的。钴是青花的呈色剂，融在釉中，即可烧成钴蓝釉，呈色十分稳定。但是色彩鲜艳的蓝釉，除釉色纯净外，尚须有洁白的胎质映衬，方能显现出蓝如宝石的理想釉色。景德镇陶工在元代发明高温钴蓝釉后，又于明清时发明了回青、洒蓝和天蓝等釉色，绚烂多彩，耐人寻味，现分别介绍如下：

1、元代蓝釉

元代蓝釉产品传世完整者十分稀少，全世界仅存12件左右。故宫博物院藏蓝釉白龙盘一件，为清宫旧藏之物，盘中心贴塑三爪白龙一条，龙纹矫健，刚劲有力，动态盎然，为典型的元龙风格。同样的白龙盘早年流散国外两件，一件存日本出光美术馆，另一件现存日本大阪市立东洋陶瓷美术馆。另有蓝釉白龙梅瓶一种，也是贴塑三爪白龙一条，原有3件，一为扬州博物馆收藏，一件藏于法国吉美博物馆，另一件为宫中旧藏，原存颐和园，可惜后被打碎。还有蓝釉白龙罐一种，是残器，为镇江地区本世纪90年代出土。

解放后杭州出土元代蓝釉爵杯一种，保定市出土元代蓝釉金彩、蓝釉金彩杯和盘各一种，其呈色蓝如宝石，金彩画法娴熟，灿烂的金光与蓝宝石似的釉色呼应成趣，给人以富丽华贵之感，是代表元代蓝釉烧造水平的杰出之作此外，西亚地区尚藏有元代蓝釉白龙和白花、飞鸟及海马纹的大盘，直径多在45厘米左右，分别存于伊朗巴士顿博物馆、阿特别尔寺和土耳其伊斯坦布尔的托普卡博物馆。这几件蓝釉瓷器当是元代与青花一起生产的外销瓷。

元代蓝釉瓷器传世稀少，且均藏于国家博物馆中，仿制者很难拿到手中，只能比照图录仿制。现代仿品主要出于景德镇，有用煤气窑烧的，也有用柴窑烧的。鉴定时只要把握元代造型胎釉特征，自可识别真伪。如盘底元代真品虽看去粗糙，但用手摸时，却感到平滑，新仿者或过于细洁，或过于粗糙，均未仿到真品原有的神韵。元代蓝釉真品釉色深沉，后仿者多偏蓝色，过于轻浮。

2、霁蓝釉

明、清蓝釉习称“霁蓝”，继承元代传统，延烧不断，主要造型为祭器和陈设用瓷。明代霁蓝最为后人称道的首推宜德一朝。其釉色蓝如深海，釉面匀净，呈色稳定，后人称其为“霁青”，把它与白釉和红釉并列，推为宣德颜色釉瓷器的三大“上品”。宣德霁蓝釉瓷器多为单一色釉，藏品想送拍一线拍行（北京翰海、北京保利等）可询一五二.五六九零.六三二四.同微信.致力民间藏品出手渠道建设，以诚相待，方可合作。也有少部分刻划暗花的，另有蓝釉白花的，多为折枝花及鱼藻纹。官窑款有青花和暗款两种。均为“大明宣德年制”双行六字楷书款。宣德霁蓝釉鉴定要点如下：

(1)里外满施蓝釉和里白釉外蓝釉者并存。

(2)碗、盘口沿“灯草边”整齐者少，多数线条弯曲，不规整。

(3)圈足施釉到底，平视不足圈足露胎。

(4)凡四字款者，均为后仿。

(5)浅刻花纹多为龙纹，白花者龙纹少见，且白花均是用堆塑法制作，为凸起的立体花纹，但观望时，似无立体感。

(6)造型碗、盘常见，瓶、壶传世品中少见。

成化、弘治、正德时期，霁蓝釉瓷器传世不多，尤其是成化时期，至今未见一件传世完整器，但景德镇御厂遗址出土过书有成化款的蓝釉碎片，说明其生产从未间断。弘治、正德蓝釉瓷器带官款的极少，鉴定时主要是把握两朝瓷器的胎釉及造型特征。

嘉靖蓝釉瓷器较为盛行，一是造型品种丰富多彩，二是釉色品种有新发展。造型除传统的宫廷祭器、陈设瓷外，日用器皿中也常见蓝釉产品。釉色除霁蓝外，又新创一种“回青”釉。嘉靖霁蓝釉色蓝中微泛紫色，有些釉面开细小纹片，个别的有棕色斑点，接近底足的聚釉处则发黑色。回青釉则呈淡蓝色，没有刺眼的浮光，有些器物的口沿及圈足处施一层酱色釉。嘉靖回青釉多刻暗款，均为六字楷书款，造型有罐、洗、碗、盘、杯、渣斗、香铲等。有些尚浅刻龙凤、云龙及缠枝花纹。这些器物主要藏于台北和北京的故宫博物院中，均是宫中旧藏。

清代霁蓝釉瓷器生产历代未断，均有精品传世。有刻暗花纹的，也有描金彩的，常见造型仍是宫廷祭器和陈设用瓷。官窑霁蓝釉瓷多有官款，且做工十分精细，民窑也有霁蓝釉瓷多是庙堂所用祭器，以炉、瓶最多，均无官款，但有年纪年款的。