健康瓷 奕生活，有没有比较文艺范的陶瓷餐具

中国传统工艺品的产生与发展历史悠久，源远流长，早在原始社会，就有了工艺品的雏形，其外形与制造虽然偏向简单，却凝结着华夏民族的智慧结晶，体现着人类早期的审美观念，这些工艺品的延续和发展是中华民族的宝贵财富。随着时代的发展，科技的进步，中国工艺品的制造也越来越趋向于精细与完美，传统工艺品也渐渐走出国门，面向世界，影响着世界。

德国陶瓷啤酒杯就是这样一个凝结了啤酒文化与中国传统陶瓷艺术的产物，其精美的外形无处不散发着独特的魅力，承载着德国人民对艺术的不断渴望与追求。

啤酒酿造行业的蓬勃发展，成为陶瓷啤酒杯得以问世的坚实基础炻器，又称“高温陶”，是一种介于土器和瓷器之间的陶瓷器物，

在欧洲历史上被普遍认为是德国的陶瓷传统，其烧成后的温度可达1180~1280摄氏度，通常呈灰色、棕色或者是淡黄白色。

早在1350年，德国的陶工就发明了盐釉烧制工艺，而这项工艺的诞生并不是潜心研究后的产物，更偏向于一种意外。陶工无意间将被盐分浸泡过的木材放入了窑内，从而发现了盐釉烧制。盐釉炻器具有不吸水、不渗漏以及坚固耐用的特性，很快便被人们所接受，并成为了一种不可或缺的必需品。

在16~17世纪的德国，盛行着一种胡须人酒杯，英国人称之为“贝拉明壶”，因为其上留有胡须老头面孔的浮雕装饰而得此名，这种酒杯在人物装饰方面，有一种古罗马的风格。

随着工艺技术以及人们审美观念的发展，后期的贝拉明壶上还被刻上了新的装饰，比如一些皇家的图案，或者是一句至理名言。

时至19世纪后期，由于一些德国人移民英国，将贝拉明壶也带了过去，并在英国大量复制这种酒杯，很快，贝拉明壶在英国人之间盛行起来，后人还曾在世界各地的殖民者墓地中发现过这种酒杯，由此可见，贝拉明壶在当时颇受欢迎。

贝拉明壶可以说是现代啤酒杯的前身。

公元1516年，威廉四世大公颁布了一条关于啤酒的法令，明令规定啤酒只能用大麦芽、啤酒花和水三种材料制成，

这条法令的颁布可以看做是世界上最早的“食品质量监管条例”，其严苛的规定让人们对德国啤酒的质量深信不疑，直到如今，德国啤酒也仍然是纯正啤酒的代名词。

当时的人们视啤酒为“液体面包”，并且认为啤酒有一定的治病效果，这种观念的普及也直接导致了啤酒业的蓬勃发展，

于是喝啤酒成为了当时最流行的行为，一度导致啤酒供不应求。

很多学者和专家还在啤酒杯的设计上大肆发挥，借助当时罗马帝国的盛世，人们在啤酒杯上刻上了与之相关的图案，再加上文艺复兴时期，各艺术家们一齐参与，使得啤酒杯的外形更加精巧，更受欢迎。

啤酒业的繁荣发展为此后陶瓷啤酒杯的问世奠定了基础。

瓷器产品的艺术风格逐渐盛行，陶瓷啤酒杯应时而生，与此同时，“黑死病”的产生与蔓延，使之进入转型期在啤酒大受欢迎的同时，陶瓷产品艺术风格也逐渐盛行起来，并将之应用于啤酒杯的制造中。

陶瓷产品的艺术风格一般取决于当地的文化风格以及制造陶瓷的原料，在当时的德国，主要盛产两种派啤酒杯。东部地区主要生产棕色的炻器啤酒杯，而在西部地区则主要生产带有钴蓝装饰的灰色炻器啤酒杯。

至17世纪初期，棕色的盐釉炻器开始流行起来，一些低温彩釉陶器也得到了蓬勃发展。16~19世纪期间，中国的精美瓷器一度被认为是一种绝美的工艺品，欧洲人民将之用于王宫贵族的顶级奢侈品中，这些瓷器的流入，带给了当时的欧洲贵族极大的震撼。

17世纪后半叶，由于清朝康熙皇帝禁止外来贸易，中国的瓷器无法再向外流传，但是欧洲各国对中国瓷器念念不忘，他们竭尽全力学习和模仿着中国瓷器的制造。

1709年，在人们不断的努力下，欧洲的瓷器诞生了，但是起初并没有得到大家的认可，直到一百多年后才开始在欧洲普及，即便是当时的欧洲，瓷器也仍然是专属于贵族富豪们的奢饰品。

欧洲人民对瓷器十分认可，在这种思想观念的影响之下，一些出产于本土的炻器类日常生活用品也得到了一定的发展，

瓷器艺术与啤酒杯相互融合，陶瓷啤酒杯应时而生。

1340~1380年间，欧洲陷入了一场与疾病的斗争中，“黑死病”的迅速蔓延与传播，致使欧洲人口减少了三分之一，正所谓“病从口入”，这一恐怖的数据让欧洲人民开始对饮食方面做出了新的规定。

16世纪中期，德国明令规定：食品饮料器皿必须有盖字。当然啤酒杯也被纳入其中，于是这个时期的啤酒杯都是带有盖子的，常常衔接着一个锡制的尖顶盖子。

在盖子的边缘还设有一个拇指按钮，以便使用者可以在握住啤酒杯的同时打开盖子，而一旦松开按钮，啤酒杯就会被盖上，这也直接避免了空气中病菌的进入。这条法令持续了近300年，19世纪初期，“食品饮料器皿必须有盖”的法令被取消，然而这个时期的人们早已习惯了啤酒杯带盖子的传统了，他们认为一件没有盖子的啤酒杯反而是一种缺陷。

“黑死病”的产生与蔓延，使得德国陶瓷啤酒杯也发生了转型。

1810年，慕尼黑啤酒节在世界各地盛行开来，德国陶瓷啤酒杯文化也经此传播到了世界各地。

探险家对古老艺术品的发现，掀起一股收藏风，促使德国陶瓷啤酒杯迎来辉煌时期，19世纪初期，“探险”在欧洲盛行起来，考古学家们在探险的旅途中发现了众多古希腊、古罗马以及文艺复兴时期的艺术品，一些欧洲公共艺术博物馆也因此建立起来。

与此同时，欧洲中产阶级兴起，由于仰慕巴洛克式的奢侈生活与艺术方式，在这些中产阶级之间盛行一种艺术品的收藏风。

欧洲本土的陶工们为了迎合这些中产阶级的需求，研发了各式各样精美的陶瓷艺术品，其中就包括啤酒杯，这也直接引发了一场啤酒杯等艺术品的收藏热潮。

由于德国陶瓷啤酒杯的杯身上雕刻着各种寓言、圣经、历史故事、著名景观、重大时间、英雄人物等，具有浓烈的历史气息，并且借鉴了西方以及东方的各种文化，在当时引起了人们的狂热追求。

一时之间，收集古董和复制的啤酒杯成为了当时最盛行的活动，不论是个人还是博物馆都有着大量的收藏，这也使得德国陶瓷啤酒杯迎来了自己的黄金时期。

1910年后，由于社会动荡不安，战争频发，经济动乱，造成啤酒生产行业人员稀缺，啤酒业严重衰退与凋零。

此后数年里，随着时代的变迁，世界各地的手工业都呈现出一派萧条的景象，德国陶瓷啤酒杯乃至整个西方啤酒杯行业的生产都进入了衰退期。

与此同时，美国咖啡也在迅速崛起，伴随着大众文化的主导，受到人们消费观念的推动，喝咖啡已经成为了一种主流，简单方便拿拿取的马克杯也逐渐代替了带盖的啤酒杯。

至此，德国陶瓷啤酒杯开始逐渐衰退，渐渐消失在大众的视野里，成为世界各地艺术们在展柜中的收藏物。

结语

作为西方啤酒文化与东方陶瓷传统交相辉映的产物，德国陶瓷啤酒杯的诞生是完美的，无论是在文化底蕴还是制作技巧方面，都让人叹为观止。虽然如今啤酒杯的生产已经逐渐衰退，但德国啤酒文化以及中国陶瓷传统仍然深深烙印在人们的心中，历经岁月的洗礼而没有发生改变。

一、坯料制备　德化的陶瓷坯料主要成分是石英、长石、高岭土。按其制品的成型方法可分为可塑法坯料和注浆法坯料。

二、制模

三、成型

成型就是用干燥的石膏模，将制备好的坯料用各种不同的方法制成所需要的坯件，目前德化产区常用的成型法有可塑成型、注浆成型、干压成型和等静压成型四种方法。

四、干燥

五、施釉

施釉，德化俗称“上釉”、“蘸釉”。有生坯施釉法和素坯施釉法两种，根据不同产品及坯件大小、厚薄和釉料性能，采用浸釉、浇釉、刷釉、喷釉。

六、装烧

装烧是制瓷工艺中一道很关键的工序。经过成型、上釉后的半成品，只有在高温的作用下，发生一系列物理化学反应，最后显气孔率接近于零，才能达到完全致密程度的瓷化现象，称之为“烧结”。这个过程称之为“装烧”。

七、装饰

德化陶瓷装饰源远流长。新石器时代有印纹陶；魏晋时代有青釉陶；唐、宋、元时代有篾划、印花、刻花；明、清时代有浮雕、通花、青花、贴花；民国时期有古彩、新彩；以至当代的喷花和艺术釉等，制工精细，色彩艳丽，具有朴实豪放的特点。

八、包装

作为一种具有独特审美价值的特殊的商品，陶瓷艺国对人类文明做出的重大贡献，同时也对我国的文明传承和经济发展起着重要的作用。在中外文化交流中，陶瓷艺术是纽带，是桥梁，世界通过辉煌的陶瓷艺术认识了中华文明的非凡和伟大中国的陶瓷艺术曾经让世界人民为之折服，英文“China”即为陶瓷之意。

今天，中国古代的陶瓷艺术品仍是世界各大著名博物馆及美术馆的收藏热点，也是历届拍卖会上的宠儿，其巨大的艺术魅力和经济价值是其他许多艺术品所无法比肩的。术既具有商品性，又具有艺术性。新中国成立后，陶瓷产业一度归口于轻工业部管理，陶瓷品的商品性得到了强调，但是，其艺术性则未得到足够的认识，许多优秀的陶瓷艺术作品未得到合理的保护。因此，加强对传统陶瓷艺术品的收藏、研究和交流，是我们无可回避的责任；而对于现代陶瓷艺术作品而言，它作为当代艺术中颇为活跃的部分丰富着当代艺术的发展，对现代陶瓷艺术的研究即是对当代艺术的关注。

世界陶瓷艺术分为东亚儒学和佛学类型、西亚北非伊斯兰文化类型、欧洲基督教文化类型三大部分。

以中国陶瓷为源的东亚各国，其陶瓷艺术实际是从这一主流分出的支流。朝鲜高丽时代的青瓷、李朝时代的白瓷；日本桃山时代的茶陶文化、江户时代的青花和五彩瓷器，都是在中国文化和中国陶瓷的直接影响下产生和发展起来的。或者说朝鲜、日本的陶瓷艺术与中国陶瓷艺术是一脉相承的。

自公元11 世纪中期起，以青瓷为主的宋瓷大量输入伊斯兰世界，这时的陶器造型基本是仿制中国样式，甚至与中国青瓷放在一起几乎可以乱真。中国青瓷确实对伊斯兰陶器产生了决定性的影响。但是，伊斯兰陶器在其特定的文化背景下，完全演化成独特的民族风格。而且波斯的彩绘瓷器、白釉蓝彩陶器、铜釉彩绘陶器，对后来中国五彩瓷、青花瓷器、釉里红瓷器的产生，起到推动作用。此后，中国青花瓷、五彩瓷又给予伊斯兰陶器的发展以极大的影响。总之，西亚、北非的伊斯兰陶器，像华丽的清真寺一样神奇，像“天方夜谈”一样神秘，还像波斯地毯一样光怪陆离。尤其是伊斯兰华丽彩陶器，可谓集伊斯兰艺术之大成。

中世纪欧洲陶瓷艺术的发展，最初是伊斯兰陶器进过西班牙传入意大利，在意大利发展成风格独具的锡釉花饰器，，再越过阿尔卑斯山，在法国出现锡釉软质瓷，直到公元17 世纪荷兰代尔夫特锡釉陶以仿制中国青花瓷和五彩瓷而闻名天下。可以说中世纪欧洲艺术是在伊斯兰陶器和中国瓷器的影响下发展起来的。当然，欧洲中世纪锡釉陶还伴随文艺复兴的兴起，形成独特的艺术风格。它一方面从伊斯兰陶器和中国瓷器中吸收蔓藤翻卷的艺术形式，又在现实植物中寻求更为生动的形态，还从古罗马的装饰中寻求粗犷有力的结构。因此，平面的陶器纹样由于借助明暗法而产生立体感。这无疑是希腊罗马艺术精神的复苏。其翻卷律动的纹样结构中，常常增添鸟兽等动物形态，最终形成欧洲大陆所特有的奇异风格

在我的书桌上放着一条工艺品—游艇.这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色,具有意大利威尼斯的民族风格.这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的,长40厘米,宽10厘米,高15厘米.由船身和底座两部分构成.底座呈圆锥状,红色,上面布有精美的花纹.上部与船底相接.船底为黑色,船身为金黄色,船头是尖的.在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯.这个灯是夜晚照明用的.因为这是一件工艺品,所以灯内没有真的灯泡.在船舱前有个底托,底托上的小孔有一个跳舞的小人.这个小人别看样子小,可是制造精细,她上身穿一件银白色的短上衣,下身是一条红色的舞裙,腰上还系着一条蓝色腰带.她双手上举,呈跳舞姿势.她的上身与两腿是用两个铜环相连的.两腿直垂下来,悬空.船舱是船的主体部分,为立体梯形,顶篷呈半圆形,前后左右的墙壁都是空的,在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹.其中有的呈鱼形,有的像花朵……形态逼真,栩栩如生.就好像鱼儿在水中嬉戏,马儿在草原上奔腾,花儿在花丛中开放,这个玲珑的小船舱还可以打开呢!在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝,能把船舱的整个盖子掀起.我想这就是船舱中门的装置吧.掀开盖后,可以看到内部有一个小盒了,盒内有一排排小椅子,这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了.在舱盖的背面还吊着八个小灯泡,就像一个个倒挂着的酒瓶子,有红、黄、蓝、绿四种颜色.在船尾还有一位船夫站着,他头戴黄色小礼帽,身穿白色衣裤,领子上有蓝色飘带,腰间系一条红腰带,风度翩翩,双手拿着一个船桨,这就是威尼斯水手的特色,用一支桨划水,看起来,他划船的技术还十分高超呢.这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具.在船的底座上连有插头,把船身、小人等装好后,接通电源,船就可以转起圈来,跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来.舱内壁灯也跟着亮起来了,随之又响起了优美的音乐.看着,听着,我好像真的到了威尼斯.作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上,有人在为我跳舞,船夫在为我划船,带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道,一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿,动听的音乐,使人陶醉了,就像作梦一般.(2)漂亮的花瓶 周日,无意中发现有一伙南方人在我家附近广场上摆起卖瓷器的摊位,熙熙攘攘的人群络绎不绝,有的在休闲惬意的溜达,有的在漫无目的闲逛,有的在好奇的驻足观望,有的则饶有兴趣的细细品味和欣赏,这些人中有上了年纪的老者,有对瓷器很感兴趣的中年人士,也有不少年轻时尚的男女,我带着好奇的心理走进广场.只见广场上摆满了类似排兵布阵的方阵,每个方阵都用不同颜色的彩色绒布包围着,里面的架子上摆满了各种各样的瓷器,五颜六色非常漂亮,价格也从十几万到几十元钱不等,令人眼花缭乱.我对瓷器是个外行,也说不上来他们的种类,更不知道价位是否合理.我漫无目的的随着人流走着看着,一会儿看见一位年轻漂亮的女士买了一个很漂亮的瓷瓶,上面画有绿色的牡丹,一会又见一位老太太买了带盖的花罐子,说是回家既可以当摆设,又可以淹咸菜,多实用呀,还有买青花瓷瓶的,鱼缸的,瓷凳的等等,逛着逛着看着人家买得很热闹,我突然也有了购买的欲望,觉得这东西放在家里挺好看的,也很有品位的,同时能够给家里增加点文化气息,于是就有了想买的欲望.既然有了要买的想法,下面逛的就是有目的了,但是苦于我没有瓷器方面的知识,怎么买?如何买?买什么样的?我感到很茫然,于是我一边看着别人买,听着别人怎么说,一边琢磨自己该买什么样的,由于我太贫乏这方面的知识,根本没有把握买到货真价实的好东西,只好按照我的喜好来买,买好看一点的,寓意好一点的.逛了一会儿,看到一个上面有着“玉堂富贵“字样的瓷瓶,上面有这几朵鲜红的红色牡丹,很喜庆,也挺好看的,又很有立体感,据卖家说这种瓷瓶的立体感是经过两次工艺烧出来的,挺复杂的,我用手摸了一下,质感不错,整体的造型也比较现代,而牡丹的富贵吉祥寓意也不错,于是我把它买了下来.接着又买了几个小的瓷瓶,小瓷瓶上的图案是个小娃娃的笑脸,非常可爱,她们就像三个小姐妹一样,你看她们在一起的时候,好像在窃窃私语的说着知心话,很温馨很惬意.总之,这四个漂亮的瓷瓶,我都非常喜欢,每天我都要仔细的看上几眼,体味其中的韵味,自我陶醉在其中.通过这次购买,我对瓷器产生了很大的兴趣,今后要多了解一下这方面的知识.为下次购买做好准备.自从北京奥运会召开,看到地铁专用线里青花瓷的装饰让我很震撼,原来这么传统的东西也会产生如此美轮美奂的效果,我被折服了,由此应验了那句话,只有民族的,才是世界的!青花瓷让北京更美,让奥运更新,更让全世界的人们感受到了中国元素带给他们的吉祥和快乐!

摘自百度网友，谢谢。