有个小瓷器，表面有唐代诗人元稹菊花诗和菊花花和蝴蝶画，底部印景德镇彩是那个朝代

你是想问小瓷器谁不润是什么意思吗？小瓷器谁不润的意思是：瓷器很小，盛不了多少水（装不下多少水）。“瓷器”在这里可以理解为：陶瓷做成的容器。“润”的本意是：湿润、浸润、滋润，在这里可以引申为吸纳、容纳。因此小瓷器谁不润的意思是：瓷器很小，盛不了多少水。

一、制瓷材料

高岭土

——制造瓷器的主要原料之一。颜色白中微带灰色或黄色，因最初在江西浮梁(今景德镇)东乡高岭村，故名。“高岭”一词最早见于清康熙二十一年《浮梁县志》记载，国标上音译Gaolin，成为国际性专用名词。

麻仓土

——元、明景德镇制瓷原料，是产于景德镇附近的麻仓山的一种高岭土，故名。

瓷石

——制造瓷器的主要原料之一，是含石英、绢云母为主体的岩状矿物。颜色白中微带黄色、绿色、灰色或浅红色，我国很早就用来制造瓷器。

不(音敦)子

——制瓷原料经过加工，制成砖状泥块，称为“不子”或“白不”，中外陶瓷文献上普遍采用这个名词。

釉浆

——即釉料，施于瓷坯的表面。据文献记载，景德镇制瓷用的釉浆由釉果和釉灰配制而成，主要由氧化硅、氧化铝、氧化钙、氧化钾、氧化钠等组成。釉灰是用石灰石、凤尾草烧炼而成。

钴土矿

——青花瓷器的呈色原料，种类颇多，古代大体分为两种：一种含锰量高含铁量低，为国产钴土矿一种含锰量低含铁量高，为西亚地区产钴土矿。

苏泥麻青

——又称“苏麻离青”、“苏泥勃青”，是一种从波斯进口的青花色料，元末明初景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。其特点是发色凝重浓艳，并有黑色似铁锈斑点，经化验，料中含锰量低含铁量高，与国产青料显然不同。

平等青

——又称“陂塘青”，明代成化到嘉靖中期景德镇青花瓷器使用的主要色料。产于今江西乐平，呈色淡雅。

回青

——是一种进口的青花色料，明代正德、嘉靖、隆庆、万历时景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。其特点是发色蓝中泛紫，与苏麻离青、平等青色调不同。

石子青

——又称“石青”，明代中期景德镇民窑青花瓷器上使用的一种色料。产于今江西上高，发色浓中带灰。

珠明料

——产于云南，由钴土矿煅烧而成的青花色料。清代景德镇青花瓷器所用的主要青料，发色鲜明青翠。

二、工艺类

拉坯

——把坯泥置于辘轳(即轮上)，借辘轳旋转之力，用双手把坯泥拉成所需的形状，这是我国陶瓷器生产的传统方法，这一工艺过程称为拉坯。盘、碗等圆器都用拉坯方法成型。

利坯

——拉成的坯半干时，置于辘轳上，用刀修整，使器表光洁，厚薄均匀，这道工序称为利坯。

挖足

——圆器拉坯时器底留下一个3寸长的泥靶(柄)，然后挖成器的底足，这道工序称为挖足。

泥条盘筑

——陶器成型的一种原始方法。制作时先把泥料搓成长条，然后按器型的要求从下向上盘筑成型，再用手或简单的工具将里外修饰抹平，使之成器。用这种方法制成的陶器，内壁往往留有泥条盘筑的痕迹。

轮制

——用轮车制作陶瓷器的方法，主要构件是一个木制圆轮，轮下有立轴，立轴下端埋于土内，上有枢纽，便于圆轮旋转。操作时，拨动圆轮使之平稳地施转，利用轮车旋转力，用双手将坯泥拉成所需的形状。轮制法始于新石器时代大汶口文化晚期，制作的器物器形规整，厚薄一致。

仰烧

——瓷器烧成的一种方法。匣钵内放置垫饼或耐高温的细砂，器物正装焙烧，称为仰烧。

叠烧

——瓷器装烧的一种方法。即将多件器坯叠在一起装烧，器物间隔以垫烧物。可分为：(1)支钉叠烧，古代多用此法。(2)支圈叠烧，如定窑。(3)重合叠烧或刮釉叠烧，即在器物内心(以盘碗为多)刮去一圈釉，然后将叠烧器物刮去一圈釉，然后将叠烧器物底足(无釉)放置其上，一般10件左右逐层重叠，金代产品盛行此法。它的优点是产量高，成本低缺点是器物内量一圈无釉。

覆烧

——瓷器装烧的一种方法。即将瓷器覆过来装在有支圈或筒形梯状支具匣钵内焙烧，始于北宋定窑，景德镇及东南地区青白瓷窑系也多用此法。优点是产量高，变形小缺点是器物口沿无釉，使用不方便。

素烧

——指需二次烧成的陶瓷器，即先入窑以低温(750～950℃左右)将器坯烧一次，称素烧，然后，施釉再次入窑烧成。可增加坯体强度，提高正品率。

涩圈

——瓷坯叠烧前，将器物内心刮去一圈釉，无釉处即称“涩圈”，流行于金代和元代。

浸釉

——浸釉是陶瓷施釉技法之一，又称“蘸釉”。将坯体浸入釉中片刻后取出，利用坯的吸水性使釉浆附着于坯上。釉层厚度由坯的吸水性、釉浆浓度、浸渍时间进行控制。适用于厚胎坯体及杯碗类制品施外釉。

随着收藏市场的日益升温，通过收藏渠道来参与投资的人也越来越多。但是，和其它的市场投资一样，在艺术品的投资上同样是存在着风险的。只有收藏到真品，才能够升值。不少人常常通过拍卖会的渠道去购买收藏品，但当前国内的拍卖还不十分规范，拍卖品的真品率也问题不少。

据报道，广东有一次陶瓷拍卖，真品率仅百分之一。现在好多人都看好国外回流藏品，可是，在回流藏品中同样存在着真赝混杂的状况。有一位藏家花了百万巨资从英国买回一批瓷器，后经专家鉴定，全部是赝品。因此，为了躲避风险，在投资艺术品时，自己能懂得识别真假就显得十分重要。

怎样识别真正的古瓷?

我国的瓷器生产，如果从商周时代算起，已经有三四千年的历史。综观历朝以来瓷器生产，都是在发展之中又有着各个朝代不同的时代特色。因此，了解各朝瓷器在历史发展中的演变过程，了解各朝瓷器生产的不同时代特点，就可以比较准确地去鉴识历朝历代的真品瓷器。

一般说来，瓷器的形制、纹饰、款识等，后人都是可以仿制的。因此，拿到一件瓷器，鉴别真伪的首要因素并不是这些。当然，这些条件，在断代上是必须要考虑的。

比如，历代各朝在瓷器上绘龙的图纹都是各有特点的。以清代为例，顺治朝的龙俗称鸡爪龙，龙爪画得犹如鸡爪康熙朝多见弓字龙、夔纹龙雍正朝的龙头常画得犹如鳄鱼，此外多见螭龙纹到乾隆朝，龙头画得像长须老头一样嘉道以后，多见带鱼龙，龙身很长，像一条在游动的带鱼，弓起像虾弓光绪朝多见点睛龙，龙眼之处像是刚点上去一般，特别有神。知道了这些画龙特点后，凡见有龙图案的清代器，你就可以结合其它特征，准确断代了。但在确定真伪之前，这些因素也只能是一些参考因素。

瓷器四要素

要确定一件瓷器的真伪，首先要考虑的是它的以下四个要素，那就是：

一要看胎质二要看施釉三要看彩料四要看有没有真正的老旧之气。

首先，中国瓷器的胎质构成，可以说每个朝代都是不一样的。

唐代以前，是属于瓷器的初创时期，器物的胎质构成比较粗疏。像唐三彩的胎质就是半瓷半陶的，比较粗松。如果你见到的“唐三彩”胎质制造非常精细坚致，那么，这个东西肯定就是不对的。

再如，宋元时代吉州窑黑釉盏的.胎质也是比较粗松的。而且，当时工人在制作拉坯工艺时做得快速利落，每个碗底部只用竹刀迅速地刮一遍就算了，所以，留下的修刀旋痕非常明显，很粗糙。如果你碰到的吉州窑碗修胎讲究、工细，胎质又是很坚硬、精细，那么，不必看其它方面，这个碗必定是后仿品无疑。

现在，元青花的瓷品很受藏家关注。识别元青花，除了看其施釉较厚，釉面有堆脂感彩料使用“苏麻离青”，色泽浓翠，有铁斑等等的特点外，在胎质上也有一些明显的特点。

一般元青花瓷胎体都较为厚重，大器烧成后底部常有开裂。胎质细白坚致，胎釉结合处常有淡红色火石红形成，这种火石红，在器身的白釉较薄之处也会泛出一种肉红色来。如果“元青花”器釉面干枯，胎质粗松，又没有火石红，釉薄处也看不到肉红色泛出，那么，藏家就一定要小心对待。

此外，像康熙瓷的胎质是精细白晰又坚致，但制瓷风格较为粗犷，器底都留有旋痕。因是人工淘胎，再精细也存有杂质，因此，器底釉面上都有点点黑疵。如果你碰到的东西写的是康熙款，但器底光洁，没有旋痕和黑疵的话，十有八九是后仿品。

第二个是看釉面。

瓷器的施釉也随着时代的发展在不断地变化着。北宋之前，所用的釉是石灰釉，这种釉与胎面的粘着力不强，因此，施釉较薄，有流淌，还易剥落，这也是鉴识的一个要点。像鉴识唐代的彩釉器，一是看釉色有否流淌，看色与色之间是否有因为流淌而产生的交融，二是要注意晚唐以前的彩釉器常会出现的釉面的剥落和开裂。

此外，唐瓷一般在放大镜下均可看到细小的开片，而这种开片又不可太明显，如在一米开外就可见到，那么，这就是个仿品。

南宋以后，改施石灰碱釉。这种釉粘着力强，可以施得很厚。所以南宋以后的瓷器，如哥窑、南宋官窑、南宋龙泉窑等的器物釉色就显得肥厚滋润，放大镜下还可见到未熔的石英颗粒。

另外，从釉面看，从中表现出来的很多特征都有利于鉴别。像宣德、雍正等朝的瓷面都可见桔皮纹乾隆单色釉器胎釉结合处的釉面可见细小的锯齿痕万历、康熙青花的釉面常可见指捺水印纹晚清几朝瓷器的底面釉上均可见高低不平的状况，俗称“波浪釉”，等等，这些都是通过观察釉面所提供的鉴识依据。

第三是看彩料。

不同的时代，所用的彩料都是不同的。一般说来，古代瓷器所用的都是矿物料，而现代仿品则常用化工料来替代，因此，凡见用化工料的，就可以在鉴识时加以剔除。而矿物料在各个时期也都是不一样的。就拿绘青花所用的青钴料来说吧，明清各朝就是各有所用的。

洪武朝时，有进口、国产两种青料，进口料呈色鲜艳，国产料呈色灰暗永乐、宣德两朝官窑器多用进口“苏麻离青”料，发色浓艳，青花上有“铁锈斑”成化到正德前期用平等青料，发色淡雅秀气嘉靖到万历前期官窑器多用进口回青料，发色艳美，蓝中带紫万历后期至崇祯用石子青或浙料，除个别发色鲜艳外，一般都清淡无华在清代，顺治早期多用石子青，后期多用浙料康熙早期延续顺治，青花色泽灰暗，偶有清淡，中期多用浙料和云南出的珠明料，呈色翠蓝，层次分明，晚期呈色偏淡雍正、乾隆时，色泽不如康熙，层次也减少晚清各朝均有所退步。

根据使用青料的不同情况，就大致可以判断器物所属的年代。其它的彩料也同理，不管是五彩或粉彩，不同的朝代所用的彩料都是有所区别的，熟悉了这些，也就可以帮助来识别和判断。

从彩料的外在表现也可以用以区别五彩、粉彩和珐琅彩。五彩器除绿彩有玻璃彩外，其余均一抹色平涂，表面相对显得粗糙粉彩用渲染法画，立体感强，有粉质感，表面较平滑，但无玻璃质感。粉彩不能做到全粉彩化，其中的矾红必定是五彩。因为烧造温度高了，矾红要流淌，因此，若发现矾红粉化或玻化，则必定是民国以后的现代工艺珐琅彩也用渲染法画，立体感强，有油质感、玻璃质感，没有粉质感。因为不用氧化铅工艺，因此，绝无蛤蜊光出现。

第四是要在器物上看到真正的老气。

传世品上应有使用和存放的痕迹，应有因岁月而留下的痕迹出土器上应有土气侵入的痕迹。这些痕迹表现在器物上，一个就是因为空气的氧化和长期存放在空间而形成的包浆。有包浆的器物上面，就会有一层类似涂了薄油一样的温润的油光。年代越久，油光就越强。如果是青花器，那么，包浆下的青花，应是下沉的，犹如上面有一层水一样，俗称“水头”。

新器的青花上是没有水头的。老的传世品一定会有一些使用过的痕迹，有揩拭痕、擦伤痕等等。这种痕迹没有规则，是在岁月的流逝中自然留下的，和现代新品用人工做出使用痕不同，人工做的有规律性，比较生硬，仔细观察，可以区别。如果器物入过土，也应有土侵和灰皮等被腐蚀的痕迹。

新出土之物，闻之应有土香气味。现在也有人工用酸腐蚀等方法来做的，但不像真正的土侵和灰皮那样深入肌理和无规律可循，闻之则有异味。

现在还有在烧造时通过用釉面涂锌来作旧。因为锌元素在高温下比较活跃，能促使釉面气泡爆裂，以此达到作旧目的。但涂锌作旧的器物，也可以识别：涂锌的器物，高温下气泡是一次性破裂，不像自然老化的，有时间因素加入，因而是有多有少，而不是整齐划一的。

另外，涂锌件因气泡大量破裂，造成釉面出现流动，放大镜下可见弯曲的水波纹。总之，凡是老的东西，必定有真正的老气留存凡找不到一点老气的器物，必定是新物无疑。

上述四个因素在鉴识时要结合起来考察，考察时还要结合形制、纹饰和款识等一起来考虑，如发现有一点不对，即可全盘否定。之所以强调在鉴识古瓷时，要从上述四大要素去入手，是因为，这四点是现代作伪者较难仿出的。

器型方面，赝品侧重于器物造型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进行研究，详加分析对比，摸清其演变规律。仅举玉壶春瓶为例，自宋代始创以至晚清民国，历朝均有制作，而风格却代有变迁。如清雍正时所仿明宣德青花玉壶春瓶，虽然制作精工，但其余姑置勿论，仅造型一项的微妙差异亦可略见端倪。除整体风格外，对于不同器物，还要从口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足以至瓷器内部等各个局部加以观察，看看各时代有何异同。若能经常把玩和测量古瓷的器体部位，体重厚薄，熟记大小，对于鉴定工作十分有利。

纹饰方面，也同造型一样，具有明显的时代特征。无论题材内容、装饰手法拟或工艺技术，不同时期的纹饰均有不同的表现，成为瓷器断代和辨伪的有力依据。例如明初永宣瓷器中的青料晕散和下凹斑痕等特有现象，后代仿品都不能准确再现，清雍正仿永宣器，常用复笔加重点染青花来刻意仿较宣青的效果，但因钴料不同，就无法克服色彩漂浮的弊病。又如成化斗彩文饰中“花无阴面，叶无反侧”画人物衣纹不加渲染，表里不分，如着单衣。这些微妙的时代特点，往往为后世仿造者所忽略。至于施彩工艺的演变，如成化斗彩中独具的姹紫色和不施黑彩(用黑彩勾勒轮廓线最早不应早于正德)明代及清初红彩均为深枣皮红色明代绿彩多显黄绿色粉彩是于康熙中晚期才出现的此类知识必须具备。另外，纹饰图案所表现的画风和笔法，也特别值得注意。如后仿清前期珐琅彩、粉彩、五彩、斗彩等器物，运笔常显拘谨、幼稚、生疏、滞断，或图案层次不清，无生动感还有的纹饰过于细腻，亦足以引起我们的怀疑。

胎釉方面，胎为骨，釉为衣。鉴别胎质时，可从器足的无釉处入手，注意胎土淘炼的纯净与烧结的缜密程度。因时代淘炼方法有别，明代以前较之清代、民国，胎土中含金属杂质为多。如著名的永宣细砂底器，露胎处可见金属自然氧化形成的黑褐色星点或火石红色而后仿清代、民国胎体，却均因淘炼过细，没有这种氧化斑，成为赝品致命的破绽。另外明代胎体迎光透视，多显肉红色明成化胎体透光显牙白和粉白色。而清代及民国仿品则显青白色。清康熙瓷胎质纯净、细腻、坚硬，为清末初仿品所不能及而很多日本仿中国明清瓷器，其胎质烧结瓷化的程度又过高，以指轻扣，发声清越，就仿品之逼肖而言，亦成缺陷。至于鉴别釉面，主要应注意观察釉质的粗细，光泽的新旧，釉层的厚薄，以及气泡的大小和疏密程度。例如明代瓷器釉面都闪现不同程度的青白色，器足釉面与器身釉面多不一致明早期釉面常有无色的自然开片及缩釉现象明代宣德的桔皮釉，与清雍正和晚清、民国时期后仿器的小波浪纹之间，有着细微的差别清康熙瓷器釉面具有紧密感，出现硬亮青釉，浆白釉，并有破泡现象。种种，各自具有典型的时代特征，对于识破伪品最具说服力。另从釉面的新旧光泽看，很多仿作者故弄玄虚，将仿品釉面作旧：土埋，打磨，药滑，茶煮，浆沱，甚至稍加损破，以示出土状。然后这些不自然的作旧光泽，决无古瓷那种年深日久、自然形成的“酥光”现象。

款识方面，历代更是千差万别。体会各代识的不同风格，可以从研究笔法入手，然后将真假瓷器款识相互比较，结合实物，反复审度字体的结构，排列的形式、落款的部位，以及款字色泽的深浅浓淡等。另外，还应注意总结同一时期早、中、晚期款识不尽相同的变化规律。

瓷器的保养小知识

一、器体大的瓶、罐、尊移放时因形体大，一般都是由下而上两段拼接而成，且有一定的重量，所以不能一只手提物件上部的脖子。买大花瓶的客户要注意，像大花瓶这类器体大的瓷器、瓶尊一般都是两段拼接而成的，移动时因形体大，所以不能一只手提物件上部的脖子，应该一手托住底，一手拿住脖子，以免使原来拼接起来的两节分离，有的瓶、尊装饰有双耳，我们在取放时不能仅提双耳，以免折断和损坏，要抓住器物的主体，而不要抓把手或瓷器佩饰部件等，因为这些地方都很容易断裂，或者把手是粘的，你抓把手就很容易再次扒断，在拿起一件带座、带盖的瓷器时，应将座、盖和主体分别单拿单放，不能连盖带座一起端，要把能分开的部分先取下，防止移动时脱落打碎。

二、瓷器属于易碎品，在保存上首先要注意防震、防挤压、防碰撞，鉴赏时要注意戴好手套，在桌上用绒布垫好观赏时不要互相传递，一人赏看完毕之后放回桌上，其他人再捧持观赏。薄胎的器皿，胎雹质轻、娇嫩，移动安放时更须小心，要双手捧，忌用单手，尤其是瓶件，底足小，长度高，还须防风吹倒。

三、刚买回来的高温釉或者釉下彩瓷器，要先放置在清水中浸泡1小时左右，然后爱用洗洁精洗掉外面的油渍，用毛巾擦干装在盒子里，盒中要放一些泡沫进行冲垫，且泡沫的直径不能超过藏品0.5厘米，藏品在盒子中，要保持充裕的空间，切勿挤压，以免伤到藏品。

四、那么瓷器理想的保存方法是什么呢?

先说在没有陈列的时候，首先、我们把瓷器放在定做的盒子里，盒子里有海绵或泡沫垫，其次，不要把两件瓷器放在一起，如果非得放在一起一定要用泡沫隔开。再说说瓷器的陈列，瓷器要陈列的话最好是放在固定的木架子上，比如实木做的博古架，架子一定要结实稳当，不会轻易摇晃。

五、清洁。

其实瓷器的清洁很简单，通常仅需擦拭灰尘，平时保养可以用一块湿布擦拭瓷器，用柔软的画笔清扫瓷器灰尘，用柔软的刷子刷瓷器的缝隙，不要用水直接清洗未上釉的陶器，因为陶器有吸水性，而且出土的陶器外表很松垮，有的器身的化妆土已经像粉末状不能清洗，清洁的时候，务必小心谨慎。

这句话的意思就是：瓷器很小，盛不了多少水（装不下多少水）。“瓷器”在这里可以理解为，陶瓷做成的容器。“润”的本意是：湿润、浸润、滋润，在这里可以引申为吸纳、容纳。

新瓷器瓷土十分细腻，几乎没有丝毫杂质，密度，老瓷器密度适宜，无密度过大或过于疏松现象，新瓷器密度则过于疏松或紧密。

(1) 看造型：不同时代有不同的审美标准、生活习惯以及技术条件，因此生产的陶瓷产品有不同的造型特点，这给我们的鉴定提供了重要的依据。首先要对历代器物造型有一个基本概念，掌握器形发展的总趋势，春秋战国的原始青瓷，造型多仿青铜器，古朴刚劲；三国两晋南北朝瓷器，由粗矮向瘦高发展；唐代瓷器则浑圆饱满，显出雍容华贵的气质；宋代器物修长轻盈，给人以生机勃勃之感；元代器物造型一反宋代风格，器物高大，显得厚重粗犷；明代又一反元代特点，器物造型秀丽古拙，给人以清新优美之感；清代则器形繁多，制作精巧 。了解了历代瓷器造型的基本特征之后，进而还需掌握观察造型的方法，对器物的口、腹、底足，乃至耳、流、柄、系等都要仔细观察，总结规律。以碗、盘一类器足的主体。可见器物的足底部分也不能忽视，往往成为我们断代的参考依据。因此，只要我们头脑里有了准确的器形概念，善于体会各时代器形不同风貌，对那些貌似的伪品，就能看出差别之处，这就好像手里拿了一把尺，有了准确的分寸，不致出现“失之千里”的现象，把明代器物看成是唐代产品。

(2) 看胎釉：不同时代，不同窑口烧制的瓷器，由于胎釉成分和烧造条件不同，烧成的器物质地、釉色各不相同，成为我们鉴定陶瓷的重要依据之一。鉴别胎质主要是观察底足，无论任何时代器物，在底足边缘或口边露胎和器身缩釉处，大多可以看出胎质特色。观察釉质则一 般要注意釉色、光泽以及气泡疏密等几方面特征。例如，福建建阳宋代建窑所生产的黑釉瓷器，因胎料含铁成分较多，故胎色呈紫黑，胎质坚致。而江西吉安宋代吉州窑生产的黑釉瓷 器，有的器型、釉色虽与建窑相似，但因制胎所用原料不同，胎色呈米黄或黑中泛青等色，胎质粗松，这样，就可以帮助我们把窑口区分开来。即使同一个时代，同一品种，只要我们仔细观察，也会发现胎釉有不同之处，例如，明代永乐、宣德时期景德镇生产的青花瓷器，釉色白腻，釉面肥润，隐现桔皮状的凹凸感，仔细观察，釉中可见有大小不等的釉泡；而明代末年生产的青花瓷器，釉色截然不同，薄而青亮，不可同日而语。

(3) 看工艺：器物成型工艺不同，装烧方法不同，烧成气氛和燃料不同，都会在陶瓷器上留下不同的特征，成为我们鉴定陶瓷中的重要依据之一。例如，宋代定窑瓷器采用覆烧工艺，烧成的器物口沿无釉，俗称“芒口”；而宋代汝窑瓷器采用支钉支烧工艺，烧成的器物通体满釉，器底只留下极小的芝麻状支钉痕迹，这些特征，都应着重掌握。

(4) 看纹饰：陶瓷上的纹饰，无论题材内容和表现手法等方面，都强烈地反映着当时人们的审美观，每一时代，都有自己鲜明的风格和特点。例如，元代青花瓷器的纹饰，布局繁密，层次较多，少则二、三层，多则七、八层；而到了明代永乐时期，则趋于疏朗。再如，中国瓷器上装饰常用的龙纹，各个时代各有变化，不尽相同。有的叱咤风云，有的细软疲沓；有的威武雄壮，有的老态龙钟，这些，都成为我们鉴定时的参考因素。

(5) 看彩料：瓷器上的釉彩，各时期有各时期的特色，有的虽然采用一种呈色的彩料，由于所含成分不同，或制法不同，烧成条件不同，因而呈色也就有所不同，虽然这种不同有时是极其细微的，但只要仔细观察，就能发现其中的差异。例如，明代宣德时期的青花瓷器，大多采用进口青料，这种青花料含锰量较低，含铁量较高，烧成后往往会在青花上出现黑疵斑点，这种自然形成的黑斑成为宣德青花瓷器的特征之一。而清代雍正时期的仿宣器，因所用青料不同，不能完全准确地再现宣青风格，青花上的黑疵斑点是用笔触多次点染而成，只要仔细观察，就可发现人工留下的痕迹，与宣德青花自然形成的黑斑迥然不同。

(6)看款识：款识是指刻、划、印或写在陶瓷器身上的文字，表明它的时代、窑口、制作者或使用者等等，也是鉴定陶瓷的依据之一。不同的时代，书款的方法、书体和笔法，以至书款的部位都有所不同。例如，清末民初有不少仿清代康熙官窑的瓷器，器底书“大清康熙年制”款，但字体、笔法与康熙时不同，一看就知是后代仿品。因此，掌握款识特征来断代和辨伪也是相当重要的。

综上所述，历代陶瓷在造型、胎釉、工艺、纹饰、彩料、款识等方面都具有各自的风格和特点，成为我们鉴定陶瓷的各项依据。但是，世界上的事物是复杂的，普遍规律中寓有特殊规律，还必须考虑到例外情况，例如，前述宣德青花大多有黑疵斑点，但也有一部分宣德青花没有黑疵斑点，我们不能因此说它们就不是宣德瓷器。因此，我们鉴定一件陶瓷器时，不能偏执一方，食古不化或教条主义，拿着条条框框去套，而要将各项依据、因素、信息综合起来考虑，普遍规律与特殊规律相结合，把握各代陶瓷器的基本特征和典型风貌，联系实物，仔细观察，触类旁通，辩证运用，反复推敲、慎重定论，千万不可因其中有几处类似的特征便妄断真伪，这样才是正确的方法。

陶和瓷的茶具哪个好

陶和瓷的茶具哪个好，喝茶可以说是我们的日常行为爱好了，喝茶的时候总是缺少不了这样的茶具，茶具的种类可以说是非常多的，下面就为大家分享陶和瓷的茶具哪个好。

陶器好一些，自古以来爱茶的人手中多少都有陶制的茶具。

虽然陶和瓷都是烧制的，但原料和做工条件相差还是蛮大的，瓷器虽然釉料中有很多物质，但经过高温烧制，已经不会轻易对身体造成伤害，所以放心用没关系。

茶具陶土和陶瓷的哪个好

陶土茶具

陶土茶具采用当地的紫泥、红泥、团山泥抟制焙烧而成。由于成陶火温高，烧结密致，胎质细腻，既不渗漏，又有肉眼看不见的气孔，经久使用，还能汲附茶汁，蕴蓄茶味；且传热不快，不致烫手；若热天盛茶，不易酸馊；即使冷热剧变，也不会破裂

陶器

日用陶器就是我们常见的缸罐，烧结温度在1200-1400℃。缸罐器皿在玻璃与金属器皿出现以前，是人类使用最广泛的器皿。

其材质含黏土量更少，所以烧结温度更高、开放性气孔更大更多，胚体不仅透气，还透水。

所(推荐阅读：：绿茶减肥，学习茶道文化和茶艺教程请访问：茶文化，：www.lhecha.com)以一般须在表面刷一层低熔点陶土—一般是黏土类，在表面形成一层玻璃状物质，以封闭开放性气孔。

瓷器

最常见的就是我们每天用的碗盘，还有花瓶杯盏之类。瓷器的胚体要求致密度高、表面平整光滑，以便于在其表面施釉作彩。

这些要求就导致只有特殊的陶土才能够烧制瓷器。上帝对万物的分配是叫人惊叹的，这一次他就赐福给了江西高岭村，那个地方所出的陶土最符合制造瓷器的要求，因此这种陶土也称“高岭土”。

陶跟瓷的主要区别

陶跟瓷是两种完全不一样的东西。简而言之，陶是用陶土低温烧成的，瓷是用瓷土高温烧成的。

如果严格细分，陶器跟瓷器之间还有一个炻器，炻器的特性介于陶、瓷之间。

原料

陶：陶土，即一般的黏土。

瓷：瓷土，即高岭土。

烧成温度

陶：800-900℃左右，一般不超过1100℃。

瓷：1200-1300℃，有的甚至高达1400℃。

气孔率

陶：气孔率约为12%-38%，透气性好，质地疏松。

瓷：气孔率约为2%-8%，透气性差，质地致密。

风格

陶：造型一般比较简单，看起来粗犷、古朴。

瓷：造型精致，看起来细腻光洁、优雅。

用途

陶：有施釉或不施釉。表面略粗，透气性好，可做瓦、花盆、茶叶罐等。

瓷：一般都施釉。表面光滑易清洁，故作为餐具、地板非常合适。

瓷器

陶器

如何区别陶跟瓷？

掂重量

瓷的密度高，陶的密度低，同样大小、厚度的陶瓷，放在手里掂量，明显感到瓷器比较重实，而陶器比较轻飘。

听声音

用手指或笔轻轻敲击陶瓷，如果声音沉闷是陶器，声音清脆则是瓷器，且烧成温度越高，声音越清脆。

看透光

陶器很难做到很薄，而我们常常用“薄如纸”来形容一些高级的瓷器。由于瓷器具有半透明的特性，用电筒照射可以透光，而陶器即使做到再薄也不透光。

测硬度

陶的硬度比瓷要低许多，用金属可以比较容易在陶制品表面划出划痕，而瓷制品比较坚硬，比较难划花。

陶器

瓷器

陶瓷的茶具应该如何选择？

陶与瓷是一脉相承的，中国人早在新石器时代就已经发明了陶器，后来在漫长的制陶过程中积累经验，才发明了瓷器。

陶器与瓷器没有优劣之分，关键是依据性能来实现不同的功能。

1、从审美风格上来说，陶器比较有沧桑感，带有原始粗犷、古旧的感觉，使用起来很大气；而瓷器非常精美，使用起来比较雅致、贵气。

不同的人喜欢不同的风格，可以自由选择。

2、从“养壶“的角度来说，陶制茶具跟紫砂一样可以养，最好专壶专用，陶器吸收了茶汤之后，久而久之在表面会形成包浆，适合把玩；而瓷质茶具一般来说，除了开片以外，发生变化的.速度很慢。

3、从材质特性上来说，陶器气孔多、透气性好，适合冲泡像老白茶、熟普之类的，利于泡出醇厚的滋味，陶壶还特别适合用来煮水、煮茶；瓷器表面致密，吸水率低，冲泡乌龙茶之类利于激发茶香，且不留茶渍茶味，便于清洗。

如果需要透气醒茶，可使用陶罐存放；如果需要密封存茶，用瓷罐更适合。

一、瓷器与陶器有什么区别？

陶瓷这个词，其实是陶器、炻器、瓷器的合称。一般把紫砂归为炻器或陶瓷，紫砂的特点与陶器类似，但紫砂土质十分优良，对茶汤有润饰作用。

瓷器使用高岭土高温烧成，表面光洁透亮，胎薄致密，气孔少，吸水率低，传热快，保温性适中，泡茶能获得较好的色香味。

瓷器致密，对茶味的反映不偏不倚，真实公正。因此，瓷器是适用最广泛的茶具，所有的茶都可以冲泡，不失真香真味。

陶器使用陶土较瓷器低温烧成，造型一般比较古朴粗犷，大气沉稳，颜色较深，表面略粗糙，胎厚，气孔多，传热慢，保温性好。

如果说瓷器适合“发香”，那么陶器适合“发味”。陶器特别能凸显茶的韵味，适合冲泡黑茶、老白茶等等，用于煮茶、煮水都很合适。

二、不同的茶适合用什么茶具？

绿茶：绿茶的特征是清汤绿叶，冲泡时宜选择壁薄、易于散热、质地致密、孔隙度小、不易吸香的茶具为宜，如玻璃杯、薄胎瓷质茶具等。

红茶：红茶宜用白瓷和玻璃茶具，便于观察其红艳的汤色，用白瓷杯还能欣赏优质红茶的“金圈”。

白茶：新茶用瓷器冲泡更能凸显其鲜，老茶用陶壶煮饮更够味。

乌龙茶：选择瓷质薄胎盖碗冲泡，小杯品饮。更能凸显其高扬的香气。

黑茶：黑茶可冲泡也可煮饮，用陶制茶具能消除杂味，更突出其陈醇的韵味。

花茶：用玻璃茶壶可以观赏花茶在壶中的美感。

三、茶具应该怎么挑？

1、瓷器

瓷器讲究“白如玉、明如镜、声如罄、薄如纸”，表面温润洁净，用灯光照射透亮无暇可判断为好瓷器。

青花或彩绘的瓷器，注意看其颜色是否不艳不晦、不浅不深、有光泽。

注意分辨釉上彩和釉下彩。釉下彩是图案在釉面下，表面摸起来光滑，颜料不直接与茶汤接触，安全性高；釉上彩是绘制在釉面上，摸起来有凹凸感，一般作为观赏，不宜盛装食物。

2、陶器

陶器通常用含氧化铁的粘土烧制，色泽多为棕红、棕黄、灰等颜色。陶器一般保持原色，较少上釉。上釉的陶器，注意选择颜色不要太鲜艳的。

选择陶器，除了注意外观的颜色外，质地和手感也是很重要的，只有将茶具的功能、质地、色泽三者统叫协调，才能选配出完美的茶具。

3、细节

1、器形是否周正，有无变形。像有一些杯子就容易出现不够圆的现象。

2、用电筒照，观察釉面是否光洁、均匀，是否有气孔、黑点、甚至脱釉等现象。

3、用手指轻轻弹一下茶具，如果声音清脆则完好无损，声音沉闷则可能有暗裂纹。

茶具与茶是一样的，不同的产地、不同的土质、不同的工艺，都会有不一样的特质。选择瓷器还是陶器，关键还是看能不能更好的表现出茶的味道。好茶具不应该光是好看，既好看又好用才是好茶具。