青花瓷碎片有收藏价值吗

青花瓷文化，青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。将绘画、书法巧妙地融为一体。古代绘瓷艺人经过巧妙构思，亦将其表现在瓷器上，并使其升华为具有装饰美的形象。万历、天启年间的灵芝托“寿”，灵芝托“喜”的画面，甚至不用衬托物直接书写在瓷上的书法“寿”字，看来亦饱满、流利，给人艺术享受。青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明，当时烧制就已经十分成熟，至明代，景德镇青花瓷就更以胎釉精细、青花浓艳、造型多样而负盛名。清代唐、雍、、乾年间的青花瓷烧造成就更加显著。

青花瓷文化价值主要从两点来体现最为明显：

一.青花瓷的美学价值

火中凤凰，俨然是寓意深刻、最富民族特色的中国国画。它把国画与精美的瓷器相结合，其艺术价值显然大为提高。在富于变化而又优美的景德镇艺术瓷器造型上，在洁白的瓷胎表面，绘制精心设计的高雅国画，青红对比绚丽多姿，罩上玉质感很釉色美等四美于一器，再经过难于驾驭的火的艺术的洗礼。简直成了火中凤凰!这种巧夺天工的艺术珍品，在元代创制伊始，极为难得，只能作为帝王等贵族收藏欣尝，或作为国宝“赐赠”友邦。

风景如画的江南风光的艺术再现。景德镇座落在黄山余脉的群山环抱之中，地处黄山、庐山、九华山、波阳湖、长江、新安江之间，山青水秀，鸟语花香，具有典型的如诗如画的江南风光。在这优美的大自然环境的长期熏陶下，历代艺术大师师法大自然，创作出千姿百态的画面。这对提高青花釉里红画面的艺术价值起到了天然玉成的作用。

人文荟萃，大师辈出。江西素有人杰地灵之称。它地处吴头楚尾，拥有楚文化和吴越文化的传统优势，又地处大江南北文化交流之要冲，形成了独具特色的赣文化。唐、宋八大文学家，江西占了王安石、欧阳修、曾巩三家。临川才子之乡，千百年来保持发扬了传统优势。南昌八大山人朱耷的书画，奇特瑰美，对景德镇陶瓷美术产生了深远的影响。景德镇邻接徽州、江浙，这些都是文化、美术的发达地区。景德镇自宋、元开始贡瓷器于朝廷，明、清两代朝廷派督陶官设御窑烧制帝王用瓷与国家用瓷，延聘四方画师极尽绘画之美。在这些先进文化的世代熏陶下，景德镇美术大师代代相传。近代，则有珠山八友。他们的绘画与瓷画作品都是传世珍品。新中国建立以来，创办了景德镇陶瓷学院，设置陶瓷美术专业，改变千百年师徒传授技艺的传统，用现代科学方法培育了大批陶瓷美术人才。他们在继承优秀传统文化的基础上，创造富有时代气息的新作品。新中国建立以来，景德镇美术大师星汉灿烂。毕渊明、王锡良、张松茂、周国桢、秦锡麟等等，各有特色。拥有如此众多的世代相传的陶瓷美术大师，绘制出精美绝伦的青花釉里红艺术瓷就是很自然的了。

青花艺术瓷是素雅与艳丽的和谐统一。它犹如牡丹，叶青花红，雍容华贵，国色天香。它的色调比重具有广泛的可变性，或浓汝淡抹，或写实写意，都意境深远，巧夺天工。青花釉里红艺术瓷对瓷器的造型有广泛的适应性。艺术瓷的造型多为瓶类，其造型变化无穷，一般有大小、高低、宽瘦之分。同一器形，其上下的直线与曲线交替运用。其中以小口矮领丰肩下收，挺拔小底的梅瓶，饰以青花釉里红画面，更是相得益彰，耐人寻味。它的俊俏秀丽宛如俊美的少女，能超越时空界限，历经千百年一直为中外人士所喜爱。现代，箭筒以及各种夸张变化的造型，甚至残缺美的造型，饰以青花釉里红画面无不妙趣横生。

二.超越时空的魅力

自元代创造青花釉里红艺术瓷以来，历经明、清以至现代，在这657年的发展历程中，一代代艺人辛勤探索，从起步阶段的釉色不够纯正，造型、图案的比较单一，发展到釉色纯正，造型、图案日趋丰富多彩。正由于这个艺术瓷品种的不断发展完善，使它随着时间的推移，越来越被中外人士所鉴尝。

元代釉里红器的特点是：纹饰比较简单，纹饰题材较少；铜在高温下容易挥发，无淡彩，只有一个比较浓的色阶，并且纹饰线条常见晕散；铜彩料在烧成过程中十分敏感，窑室气氛稍有变异，便不能达到预期效果，元代釉里红器呈纯正红色的很少。

元代青花瓷器，以1979年江西省发现4件成组的青花瓷器为代表。其中2件俑，1件塔式四灵盖罐，1件楼阁式谷仓。后2件器物书写至元戊寅年款。盖罐堆塑青龙、白虎为耳，腹部堆贴朱雀、玄武，腹下近底处饰变形莲瓣一周。线条勾青花，突起部分施釉里红，颈及肩部有“大元至元戊寅六月壬寅吉置刘大使宅凌氏用”款。谷仓形似牌楼，二芦烧成。楼上、楼下均塑人物。突出部位施釉里红，仓后青花墓志铭一篇。这应是谷仓式墓碑。根据墓志铭得知，墓主人凌氏生于前至元30年，死于后至元4年，因此这4件青花釉里红器都为公元1388年所制。

明代的青花。《遵生八笺》说：“宣德年造红鱼靶杯，以西红宝石为末，图画鱼形，自骨内烧出，凸起宝光，鲜红夺目，若紫黑色者，火候失手，似稍次矣。”这种宣德釉里红三鱼高足杯，上海博物馆有收藏。

康熙雍正时期的制作，在明代的水平上有提高。康熙时期基本上能掌握发色的效果，其铜红呈色作用一般比较稳定，和宣德时的成功作品一样呈淡红色。雍正时期的更有呈鲜红的色调，而且成品率很高。国内外有康熙十年、十一年、十二年“中和堂”款的青花器，往往以青花绘亭台、树干，以绘花朵，两种色调都比较淡。康熙青花器有青花龙和龙相结合的双龙图案，也有青花、釉里红相配合的花卉。图案，更有一种以青花、釉里红和豆青釉色相结合的所谓釉下三彩，则是把釉下彩绘的制瓷工艺推进了一步。

雍正时期的更趋精进。唐英在《陶成纪事碑》中记述雍正时期重要的制瓷，

民国时期，历经长期战乱，生产受到严重破坏，景德镇瓷业严重衰退，各种艺术瓷也呈严重滑坡的趋势。

新中国建立以来，景德镇瓷业得到了迅速的恢复与发展。尤其是改革开放以来，瓷业进入了新的发展时期。随着国际贸易的增多，国内人民生活的改善与提高，国际、国内两个市场对艺术瓷的需求量日益增大，青花瓷进入了新的繁荣时期。它的艺术精品可以为国家收藏，外商或高收入者购买鉴尝，一般艺术品可以美化广大人民的生活。

制造工艺上的新飞跃。在市场经济的新形势下，用传统柴窑烧制青花瓷已不能满足市场的需求，更何况景德镇只保留了几座柴窑，富有经验的烧窑老师傅也越来越少，新形势提出了新的技术要求。景德镇陶瓷学院赵达峰教授等人组成科研课题组，在轻工业部的批准立项下，研究用现代测试手段调配的颜色釉，用煤气窑代替柴窑烧制青花瓷。经过数年的反复试验，取得了大量的试验数据，终于取得了成功。其质量完全达到柴窑烧制的标准，并且把凭经验烧制改为凭现代科学技术的仪表监控，使产品质量稳定，正品率高。这样，就为小批量生产这一名贵艺术瓷提供了现代工艺设备。

没有价值，也不值钱，你拿到手估计也没花几个钱甚至可能都没花钱，就这画片和青花用料，拿眼一搭四个字儿就蹦出来了“惨不忍睹”啊......不仅青花发色难看，更重要的是画片粗陋，完全没有任何学习和鉴赏价值，就是这东西是个整器能过千元都算是艺术品市场的革命，就别期待什么了，早些年我学徒那会倒是见到过乾隆时期的卧足矾红碗的瓷片，05年那会五位数起步，你觉得这个数弄一个“碴子”回来能接受吗？瓷器这行有的大咖一年光是买书的费用就20几个w，一套乾隆时期的印谱就五位数，那是书啊，五位数买几本图册，这很多人都接受不了，但是你接受不了这行要学透了就很难，所以劝大家轻易别动这心思，没有什么瓷片或者一件东西就随便让你走上人生巅峰了，这太难了

瓷片收藏可以让人与古瓷器零距离接触，所以大部分的人都会想要收藏瓷片。下面为您精心推荐了古瓷片的收藏价值，希望对您有所帮助。

古瓷片的收藏价值

第一，它量大品全，容易寻找。自东汉至今，无论何朝何代，全国各地瓷窑林林总总，有的此起彼伏，有的长盛不衰。除有宋以来朝廷设官窑专为宫廷烧制非卖品的御用瓷外，以商品生产为目的的各地民窑，生产过数量极大的古瓷运销大江南北。虽经历史的振荡，传世的完整器为数不多，但这无数古瓷以残伤或碎片的状态仍然留存下来，或在窑址，或在弃坑，或在村落旧址，或在城镇遗迹，甚至田间地头、断崖陡坡都会有古瓷残片散布。它像一座古代瓷器的实物宝库，供给学习者以取之不尽、用之不竭的参考资料。

第二，古瓷片内涵丰富，信息量大，几乎专家著作中对各朝代各时期古瓷特征的所有论述，都能从古瓷片中找到实物证据，这为学习者从本质上理解古瓷特征与发展规律提供了直观的教材。不同时代、不同窑口瓷器的造型、胎质胎色、釉质釉色、彩料呈色、纹饰特征、烧制工艺以及明代以降各朝官民窑器的款识花押等，都能通过瓷片的收集得到感性认知。古瓷片真是一部能看能摸的古瓷百科全书!

第三，碎瓷片真品率高，通过对它的观察学习能得到真知。一般说来，古瓷片大都是从工地、遗址以及古代各个时期人们生活过的地方出土或散布于地表浅层的。它售价低，利润少，几乎无人专门仿制，因此，在古瓷仿品泛滥成灾之今日，古瓷片的真品率是最高的，是古瓷收藏者最廉价、最可靠的学习材料。

瓷片收藏知识

改革开放以来特别是近些年来，城市化、小城镇建设在国内如火如荼，不夸张地说，整个中国像个“大工地”。如此的“大兴土木”，基础设施建设纷纷打桩筑基，带来一个直接的结果是：诸多不同年代堆积的文化层，因“掘地三尺”而见天日。几乎每个城市，均有基建带来的“抢救性发掘”。而一块工地，只要历史上该处有人“安居乐业”过，古瓷片被挖掘出的例子便不胜枚举，繁复缤纷。以往，也许偶然有爱好者来到工地寻寻觅觅，图省事的只需花包香烟钱，请推土机师傅手下留情，就能在推土掩埋之前，拾捡起一些有年代、著名窑口、图案完整而稀有的古瓷片。更多的情况是，这些古瓷片在施工者的“视而不见”中被掩埋。甚至，为了土地不含“杂质”，有些工程处还专门请人来拾捡这些“麻烦”，然后集中敲得更碎，倾倒河沟或掘坑深埋。无数古瓷片也许失去了再“见天日”的机会。

伴随着国内历史上的第4次收藏热潮掀起，在媒体的宣传鼓噪、周边收藏人士增多的影响带动、以及完整古瓷器传世少、价格越来越昂贵使一些初学者却步的情况下，拾捡无赝品、几乎“零成本”的古瓷片之风在这两年内陡然兴盛。以至于一旦一个新工地开工，总能见到三三两两的“淘宝者”前来搜索推土机师傅也“嗅觉灵敏”，附带主动“帮助”施工单位捡起混于土中的古瓷片然后“待价而沽”。古玩地摊、网上平台上，古瓷片的交易也开始“火”起来。

长期被藏主忽视、“不待见”的古瓷片，如今境遇稍稍改变，其价值到底何在?

首先，中国是瓷之国，自东汉以后，瓷器出现，窑口陆续遍布大江南北，官窑、民窑、外销瓷，宋五大名窑，明永宣青花……瓷器的生产总量数以亿计。瓷器的特点是易碎，但神奇之处在于，碎了之后被掷弃到任何地方，无论是丢进河里，还是为泥土逐渐掩埋，这些瓷器依然千年不腐烂、消解，青瓷的花纹、图案及至釉下的“青花”均永不凋谢。山水、庭院，人物，花鸟，走兽……曾经的碎片待到重见天日之时，只需擦去泥土、积垢，水中一洗，即清亮如新。时代的特征、文明烙印一目了然。中国幅员辽阔，瓷器生产虽历时漫长，但除了宫廷、达官贵人之收藏，民间保存的古瓷完整器总体数量还不是很多，而古瓷片浩繁如海，灿然若星，真正存留完整图案者，也不是太多。加上许多古瓷片虽埋在大地中却不知具体在何处，有机缘在当下这个时代见天日且图案纹饰完整、稀缺者，总体而言，更是数量有限。

古瓷片的优点在于，它们“出土”后几乎没赝品，除非这瓷片所属的瓷器当初是仿品，但碎骨后到今天，因时间久远也成了文物。

瓷片收藏前景

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。

器物名称：青花花卉纹福字盘

制作年代：清晚期

照片中这件瓷器为地方民间窑厂烧制。从釉色、用彩来看，符合清晚期光绪年间的特点，未见有做旧痕迹。判断为清晚期制品。

此类瓷器为地方乡间窑工制作，工艺较粗糙，但画工尚可，应为当地酒肆定制物品。在收藏界属于入门级收藏品，市场价位不高，市场交易价格300元左右。

能确定年代的话10万以上，器皿要完整！

青花瓷最早产生于唐代，元代景德镇烧制青花瓷技术日趋成熟，到明代宣德时期青花瓷在烧造技术上达到了高峰，以至于陶瓷界有“青花首推宣德”的说法。宣德青花瓷造型秀美，器型多样，主要以日常生活用具为主，如碗、盘、罐等，其中盘极雅致华贵。下面简单介绍一下宣德青花盘的基本特点。

（1）在用料上，宣德青花瓷盘用元代剩下的进口料或郑和下西洋带回来的“苏泥麻青”料，中文译为玻璃蓝，以上两种料实为一种料，同出于一个产地，其特点是色泽浓艳，凝重；在盘上青料浓厚的部分有自然形成的铁锈疤痕，下凹深入胎骨；另一类，发色稍淡，雅致，且无“铁锈疤”，可能是较优质的国产和进口料的混和料，但此类较少；宣德青花瓷盘釉汁均净，地釉泛青；以上是宣德青花瓷在青料上的重要特征。

（2）在造型上，宣德青花瓷盘大小悬殊，主要为生活用具，如日常的餐具（小盘）、盛大宴会（大盘）、陈列工艺品等，敦实古拙，造型隽永，看上去圆浑柔和，有厚重感，手感较永乐稍重，盘的内壁与底交接处，手感粗糙，有凹棱，俗称“月亮底”；圈足内墙根一周和“月亮底”部釉稍厚，为淡绿色；大盘为沙底，小盘为釉底，见窑红；但总的来看宣德青花瓷盘在造型上不甚讲究。

（3）在纹饰上，宣德青花瓷以纹饰取胜，画笔分实笔和勾勒渲染两种，实笔多为细线条，勾勒渲染多为粗线条和纹饰，线条流畅，纹路清晰，有一气呵成感，纹饰画得十分规矩，从不出边线，主要纹样是缠枝和折枝花卉。如莲花、牡丹、山茶、枇杷、灵芝；香草龙常口衔灵芝，尾做卷为草状；海水习翼龙，龙纹见四爪，但传世品中不见四爪龙纹盘，多见三爪龙，还经常出现一只拖着长翎的绶鸟正在啄食枇杷的图案，意境幽深另外宣德青花瓷盘将绘画艺术成功地运用于瓷盘之上，以写意为主，图案画的很满，纹饰繁密，纹样工整，线条往往会出现浓淡不一的笔触，有自然的晕散现象；龙嘴翘如猪嘴，须上翻，身变粗；宣德青花盘中心画犀牛望月或一条鱼；莲花多为双边莲瓣。

（4）在落款上，宣德青花瓷盘无一例外全部有款，出土器物中早期为四字篆款，晚期全部有帝王年号款，为“大明宣德年制”，盘为釉底的常底心书款，盘为砂底的落款于肩部、侧面或折沿下，款分无边框六字一行楷书款和有边框六字一行楷书款两种，款以“?”字为多，个别用“造”；“德”字中“四”与“心”紧靠，中间无一横；“?”字中“衣”的横边不超过“?”，“衣”字第四划的勾与第五划的撇不相连。鉴定时应注意分辩。

我国古代青花瓷,绘画装饰清秀素雅,瓷器底部的文字,图案款识种类繁多,各个时期的款识均有鲜明的时代特征.根据青花瓷款识的形式,种类来看,主要可分为纪年款,吉年款,赞颂款和纹饰款五大类.

纪年款 在青花瓷上,用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。我国古代瓷器款识，以纪年示为主，纪年款又帝王年号的年款和以天干地支表明年号的干支款两类。明代永乐年间，在青花瓷上开始出现纪年款，篆书字体飘逸流畅，边饰莲瓣纹。宣靖款端庄刚劲。成化款铁划银钩，釉面有云蒙气。嘉靖款笔划粗重，劲中藏秀。前人曾将明代纪年款归纳为："宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂"五句话。清代康熙款字体工整，青花料色明丽。雍正款楷书苍劲有力，格式讲究。乾隆、嘉、道光款多为篆体，字体排列紧密，犹如一枚篆印。近代款识中"江西瓷业公司"款较多，楷书秀逸，其中还有英文款识"CHINA"，是近代出口瓷的标志，是青花中最早使用的英文款。民窑青花瓷的纪年款很少，有"大明年造"等，字体草率。书写得很随意。

吉言款 书写含有吉祥寓意的词句，民间青花瓷上常普遍见到。字体多为行草，潇洒飘逸，一气呵成。"福寿康宁"、"长命富贵"、"万福攸同"等语句表达人们对幸福生活的向往。

堂名款 以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。有"浴砚书屋"、"若深珍藏"、"白玉斋"等。堂名款瓷的制作精良，有很高的收藏价值。

赞颂款 寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如"玉石宝珍"、"今古珍玩"、"昌江美玉"等。"哥瓦弟玉"四字款，清新俊逸，很有意思。"瓦"即陶，比瓷器历史悠久，是为大哥，而瓷又比美"玉"更洁白光润，"玉"就只能屈居为"弟"了。

纹饰款 又叫"花样款"，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的"肖形印"有异同工之妙。图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。纹饰款中的"豆干款"为菱形框架结构，犹如现代建筑中的高楼大厦，是民间作坊的记号，又叫"花押"。

古代陶瓷款识，是鉴定其制作年代的重要依据，由于历代青花瓷的款识的字体、写法、料色和风格都有其显著的特点，因此，只要掌握了款识的基本规律，就能准确地判断古瓷的时代、窑口。古代青花瓷款识中的书法、图案，对于书画、篆刻艺术的创新也有很大的参考价值。

我认为有价值.瓷片虽然破碎.但它丰富的信息对我们鉴赏古瓷很大的帮助.它直观的提供

给我们对于古瓷的胎,釉,器型.彩料,纹饰,等方面提供非常可靠的依据,为我们

能区分各朝各代,真品仿品是学瓷必不可少的实物资料..瓷器非常容易破损.留

传至今也很难.特别是官窑的噐物本就不多..今天要收集官窑瓷都十分困难.以

后只有越来越难

..

说起青花瓷，“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”，古筝撩拨，琵琶淙淙。《青花瓷》的中国风分外动人，方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情古朴，略带江南戏曲韵味。

青花瓷的起源可追溯到唐朝，1975 年在扬州唐城遗址出土了一件瓷枕的残片，枕面釉下用蓝彩绘出菱形轮廓线，经测试证明蓝彩的成分是钴矿土。元代特别是元朝后期青花瓷的烧制有了长足的发展，并达到了成熟的阶段，尤以景德镇所烧青花瓷最佳。元青花瓷器胎质白中微显青色，色彩浓艳，光泽透亮，纹饰富丽。

所用青花料有进口和国产的两种，当时作为青花料的钴土矿，在我国的浙江、江西、云南等地均有蕴藏。明代青花瓷，无论是质量、产量以及花纹装饰，都有很大提高，景德镇窑以烧青花瓷为主。明代各个时期所烧的青花瓷具有不同的特色，宣德青花胎质细腻洁白，釉层芯片莹，青色浓艳，造型多样，纹饰优美，是我国青花瓷生产的黄金时代，所用青料主要是从国外进口的含钴矿石，称“苏泥勃青”，它含锰量低，含铁量高，故在青花中往往有黑色斑点。

元-青花缠枝牡丹纹大罐

明宣德 青花海水白龙纹扁壶

在今天的古陶瓷研究，尤其是鉴赏领域，人们最重视、最受欢迎的作品就是明早期永乐、宣德的景德镇官窑作品，有人甚至把永乐、 宣德的青花名品同西方一些杰出的古典美术作品相提并论。永乐、宣德官窑青花瓷器的卓著名声，不是凭空而来的，而是以其胎质、釉层的精细肥厚、青花色泽的浓艳、纹饰多样、线条优美和造型丰富等多方面特征构成的。 因而被世人誉为中国青花瓷器烧造的“黄金时代”。

永乐青花，它的青花色调、绘画风格，与元青花有异曲同工之妙，与永乐青花都是采用同样的进口的“苏麻离青”绘制而成的。永乐、宣德青花之亮丽，早地明代就已令文人雅士倾倒。但宣德时期的官窑青花瓷，由于大多数书有四字或六字朝代官印，因而面貌比永乐朝作品更为清晰。历代文人对之述之尤详，凡提到明代青花瓷器，世人多推宣德为第一，但由于永乐、宣德青花瓷器具有许多相同的特征，因而这两朝的作品地历史上曾有一段非常长时期难以区分，旧时国内古玩行业有“永宣不分家”之说。

明永乐青花枇杷绶带鸟纹盘

青花，是一个非常具有文学色彩的名字。非常有诗意，也非常浪漫。在陶瓷的制作里，雨过天青是非常难制的颜色。所谓烟雨天出天青色，瓷器在炉中烧制，出炉的一瞬须是烟雨天，且对上在釉上的色、炉温要求很高。因此只有在雨过天暗时才能烧出真正的天青色的瓷器。天青色，是无法自己出现的。它必须耐心地等待一场不知何时会降临的雨。才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。日复一口烧制着瓷器的人，要等多久才能在釉色成形的时候遇鲁雨过天晴呢?

那究竟是怎样制作出天青色系呢？青花瓷用含氧化钴的钴矿为质料，在陶瓷坯体上描写纹饰，再罩上一层通明釉，经高温复原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有上色力强、发色美丽、烧成率高、呈色安稳的特征。 烧成后的图画被一层通明的釉膜掩盖鄙人边，外表亮光柔软、滑润不突出，显得芯片亮透亮。它的特征是颜色保留无缺，经久不退，可见青花瓷器的工艺繁杂，需遇天青过雨，它的存世量较少，因此深受众多收藏家喜爱。下面小编将献上十大青花名品供您欣赏。

元青花“鬼谷子下山图”罐

明永乐 青花四季花卉纹扁壶

明成化 青花缠枝秋葵纹 宫盌

明永乐 青花如意垂肩折枝花果纹 梅瓶

明 宣德 青花暗花【海水游龙】图 高足

清 干隆 青花海水祥云应龙纹 梅瓶

元 青花鱼藻纹折沿盘

清 干隆 唐英制青花缠枝莲纹 花觚

清 雍正 青花花鸟图八方 扁壸

明 成化 青花内梵文海石榴纹 卧足碗

不知道你收藏了哪些青花瓷呢？青花瓷又是怎样鉴别的呢？下面小编简短介绍下：

第一，看钴料。青花瓷钴料种类分为苏泥麻青、平等青、石子青、回青等，它们多属高锰类，尤以进口青花钴料烧制的瓷器最具收藏价值。

第二，看发色。釉下发色艳丽，青花见五色的青花瓷品种尤为珍贵。清康熙时正是以五彩青花使青花瓷发展达到巅峰。所谓青花见五色，指的是使用一种青花颜料烧制出来的瓷器，图案出现深浅虚实等各种变化。

第三，看构图。青花瓷的艺术构图是评价青花瓷器价值的关键因素。器型优雅、构图有立体感、层次分明，人物景致清晰明显的青花瓷具有更高的收藏价值。

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清代青花“囍”字盖罐，始于清朝中期。俗称为“喜字罐”，亦有“双喜”罐之说。其器型是由一坛，一盖相组而成。古人对双喜罐用途多作于婚嫁之时用来装糖果花生之属，后来亦有被大户人家用作于泡菜等功能。

据相关记载，双喜字是北宋时期的王安石所创造出来的。据说它进京赶考，路上遇到马员外家征联招婿，凡是能对出“走马灯，灯走马，灯熄马停步”下联者即可招为女婿。王安石记下题目便匆匆赴考，一路顺利进入殿试，没想到皇上亲自殿试的题目是为“飞虎旗，旗飞虎，旗卷虎藏身”求上联，王安石大喜，赶忙对出“走马灯，灯走马，灯熄马停步”得以高中。金榜题名时又遇洞房花烛夜，王安石自笑是双喜临门，大笔一挥，连体的双喜字就缠上了，之后婚嫁喜事张贴双喜字就成为民间的一种习俗。下面是我有幸见到的一件青花喜字罐，在这与大家分享交流一下~

罐口收敛露胎，罐身内外及底足满釉，足端内外斜削较尖，带盖。整罐釉色滋润，青花沉着，白地偏青，肩部饰一道小卷草纹，一道如意云头肩纹，主纹饰为二组对称的双喜纹和缠枝勾莲纹，罐下部为一道简笔莲瓣纹，喜字中等匀称，系双勾填色。据考证，这种青花缠枝勾莲纹双喜字罐，最早出现在清嘉庆年间，连续生产至民国初期，至今民间祖上为富豪大宅人家的家中仍可见到，这种青花喜字罐给民间婚嫁喜事增添了喜庆吉利的色彩，而且这件青花双喜盖罐还带盖，并保存完好，十分难得！

清代青花喜字罐在当时确实是非常的典型器物。虽然属于民窑的东西，但其实能完整保存至今其实也是不容易的。原因有三：一是古人只在婚嫁时期才会特意烧制定制喜字盖罐，由于是颇具意义的器物也不会像一般碗碟瓷盘那么多。其二，喜字盖罐一般都是成双成对的，而且又是有盖子的实物器物，因此不可能像官窑一般被人们视之珍惜，损坏是难以避免的。

中国古代瓷器近年多有亿元拍品诞生，尤其是明清瓷，历来是古玩市场的绝对主流，无论是拍场还是收藏市场，无论是数量还是价值，明清瓷都稳居国内瓷器市场前列。近年，中高端瓷器拍品市场规模日渐扩大，增长率顺势直上，均价同样在上涨。据统计，2017年成交在500万元以上的拍品数量占瓷器总成交量的一半以上，市场份额逐步扩大，瓷器市场更直观的看出2017年—2018年瓷器市场整体是很受欢迎的。综上所述，以上藏品的历史文化价值、收藏价值以及投资价值都比较高。