现代什么瓷器具有收藏价值

现代瓷器的收藏价值主要体现在其艺术价值上。对现代瓷器而言，既没有真假困扰，价位又相对较低，所以相对来讲，投资风险更小，更具挑战性。现代瓷器多样化的装饰技法是古代瓷器所没有的，在器型和题材上也在不断创新，从而使得现代陶瓷更具独特的意境与情趣，凸显着时代的气息，在居家之中具有很好的可视瓷在拍卖市场上逐渐走俏，同样对整个市场行情起到了推波助澜的作用。

时至今日，现代瓷器被越来越多的人认可和接受，现代瓷器收藏既要心态平和，又要持之以恒。坚持多年必有所获，投资回报也只不过是时间早晚的问题。

现代瓷器有的有收藏价值，有的没有，视瓷器类型而定。

要收藏现代瓷器要注意：有鲜明的个性特征，要有一定的文化内涵。最好是名家的作品，一般的瓷器现在都是批量生产没有太大的收藏价值，而且有很多的是使用激光技术扫描名家的大作，购买时应注意看瓷器的材质好坏及图案的真伪。

现代陶瓷，又称精细陶瓷、特种陶瓷或高性陶瓷，按其应用功能分类，大体可分为高强度、耐高温和复合结构陶瓷及电工电子功能陶瓷两大类。

现代陶瓷在陶瓷坯料中加入特别配方的无机材料，经过1360度左右高温烧结成型，从而获得稳定可靠的防静电性能，成为一种新型特种陶瓷，通常具有一种或多种功能，如：电、磁、光、热、声、化学、生物等功能；以及耦合功能，如压电、热电、电光、声光、磁光等功能。

首先，应看作品的造型，而造型往往被陶瓷艺人和收藏家忽视。因为人们最易被色彩打动，而轻视造型本身。作为一种三维空间的艺术形式，造型的本身就能体现出一种精神。或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。造型虽是由简单的线条组成，但提供给人们的想像力却是无穷无尽的。

继而看装饰的效果。因为是现代艺术瓷，既要看装饰是否与造型统一，更要看装饰本身是否新颖和有创造性。瓷质材料的精美决定了装饰也应是惟美的。现在有些陶瓷艺人，简单地将国画画面移入瓷器装饰，效果未必很好。除少数作品外，两维空间的国画移入三维空间并不适合瓷器装饰。好的瓷器装饰应是在任何一个角度都能给人以效果的完整性，而不是有些画面太挤，有些画面太空。

第三看色泽，青花是否纯净幽远，丰富润泽，釉里红是否红而不俗，层次多变，釉色是否亮丽莹透，无斑点瑕疵。如果以上三点都比较符合要求，至少具备了收藏的基本条件。接下来要了解作者的自身条件，是新人新作价位偏低，大胆买下。如果是名人名作还需考察作者的年作品量。同样作品的重复量（瓷器作品由于制作烧成过程的特殊性，一般惯例是允许有几件同样作品的类似），如果量少，价格自然要高，如果量多，特别是重复作品多，我建议要谨慎购买。从国际收藏惯例来看，收藏中青年艺术家的作品，看似有一定的风险，实际上却是最具价值回报的一项投资。

核心提示：在国外，瓷器与中国是一个概念，可见中国的瓷器在世界上的地位。近几年，由于大宋官窑陶瓷艺人和艺术家们的不懈努力，现代钧瓷通过博鳌亚洲论坛走向了世界,现代艺术瓷开始被海外收藏家关注，收藏家和陶瓷爱好者开始注意到，现代艺术瓷器也是个不容忽视的新的收藏热点。在国外，瓷器与中国是一个概念，可见中国的瓷器在世界上的地位。近几年，由于大宋官窑陶瓷艺人和艺术家们的不懈努力，现代钧瓷通过博鳌亚洲论坛走向了世界,现代艺术瓷开始被海外收藏家关注，收藏家和陶瓷爱好者开始注意到，现代艺术瓷器也是个不容忽视的新的收藏热点。分析其原因有三：1、瓷器收藏历来是国内外收藏的重头戏，但大都局限在古代瓷器和官窑陶瓷。由于古官窑陶瓷的投资太大，并不是普通收藏家可以玩得起的。而现代艺术瓷则不然，普通中等以上收入的人士即可涉足。2、古代官窑陶瓷由于量少，买家又多，价格大都达到了一定的高度。如不是捡漏，或是罕见之品，不太可能有太大的升值，且一旦遇上赝品，损失巨大。现代瓷暂时还没有这种风险，由于是一个新的收藏热点，对收藏者来说升值的可能性更大，更具挑战性。3、现代艺术瓷由于其艺术语言的当代和新颖，在家居之中具有很好的可视性和与环境的协调性。这也是收藏者对其青睐的一个很直接的原因。近两年来，大宋官窑在北京、广东、广西等地的多次现代钧瓷珍品拍卖会的成功举办，也为现代瓷成为新的收藏热点起到推波助澜的作用。收藏现代艺术瓷应注意的事项收藏现代艺术瓷首先应清楚自己的收藏目的。一般来说，不外乎有三种情况：一、收藏一般艺术作品是出于喜爱和美化家居的需要二、收藏名人名作，出于增值和提高收藏家身份的需要三、按风格、年代、作者等类别进行收藏，出于成为系统化、专业化的需要。像二三类方式不是一般爱好者可以做到的，不仅需要眼光，而且还要有强劲的财力支持。我建议一般收藏或是没有涉足过现代艺术瓷收藏的人还是按第一类方式进行。在准备收藏之前，首先应概略了解钧瓷的成型工艺和烧成工艺，多看多比较不同陶瓷的优缺点。在具有起码的陶瓷优劣鉴别能力的基础上就可以尝试着购买一两件价位不高的艺术瓷。当然，通过第一步的收藏活动，对现代艺术瓷有了一定程度的了解，而且有了自己独特的审美眼光，那么我建议藏家们去努力发现好的专利作品，因为专利作品很可能在不久的将来成为绝世孤品。这样就能获取最大的利益回报。如果你财力雄厚，名人名家的作品当然是要重点收藏。首先，应看作品的造型，而造型往往被陶瓷艺人和收藏家忽视。因为人们最易被色彩打动，而轻视造型本身。作为一种三维空间的艺术形式，造型的本身就能体现出一种精神。或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。造型虽是由简单的线条组成，但提供给人们的想像力却是无穷无尽的。继而看窑变的效果。因为是现代艺术瓷，既要看窑变是否与造型统一，更要看窑变是否新颖和有唯一性。好的钧瓷窑变应是在任何一个角度都能给人以效果的完整性，画面优美，空灵含蓄,启迪人生。第三看色泽，钧瓷色泽雅而不俗，层次多变，釉色亮丽莹透，无斑点瑕疵。如果以上三点都比较符合要求，至少具备了收藏的基本条件。接下来要了解作者的自身条件，是一般作品价位偏低，大胆买下。

醴陵瓷历史悠久，技法娴熟，具有较高的艺术和实用价值，深受藏家和世人的追捧与喜爱，那么极具收藏价值的醴陵陶瓷有什么呢?下面是我为你整理的极具收藏价值的醴陵陶瓷，希望对您有用。

极具收藏价值的醴陵陶瓷

清末至民国初年，是醴陵瓷跨越式发展时期。技术上的突破，使醴陵瓷从单色变得五彩缤纷。此前，醴陵瓷用单一的氧化钴(俗称土墨)作彩饰原料，手工描绘粗犷花草图案后，施釉覆盖，烧成釉下青花瓷。清末至民国初年，经过技术上的改革，烧制成的釉下五彩瓷质地细腻、画工精美、清新雅丽、别具一格，釉层下各色图案五彩缤纷，呈现出栩栩如生的画面，具有较高的艺术价值和使用价值。

北京故宫博物院内，收藏着许多此时期湖南醴陵生产的釉下五彩瓷。据故宫博物院研究员叶佩兰介绍，这里的醴陵瓷藏品多为立体的陈设品，如琵琶式尊、镂雕菊花套瓶、山水人物纹瓶、菊花纹瓶。瓶底青花书写款识有“大清宣统二年”、“大清宣统三年”，或“湖南制造”等。

1955年至上个世纪80年代中期，是醴陵瓷器获得发展的黄金时期。之前由于战争而几近消失的釉下五彩，在政府的支持下恢复生产。陶瓷人才的培训，美术界人士的指导，使醴陵瓷有了突破性改变，颜色由釉下五彩发展为釉下复合多彩。此时期的瓷厂为国家党政机关特制的日用瓷、生活用瓷，纪念瓷、展销瓷，国家礼品瓷和主席用瓷4大类瓷器最具收藏价值。

醴陵瓷器收藏价值

醴陵瓷器品牌商标最近已经是第二次正式授牌，国际名声愈发显得风生水起。不仅日用瓷器经销商纷纷前来进货，而且有不少资深藏友对醴陵瓷器表示出浓厚的兴趣。近些年来，醴陵瓷器的收藏价值在逐渐的上涨，趋势不减。在逐渐上涨的醴陵瓷器价值中，资深藏友不妨仔细考虑下，这也许是一个不错的选择。

瓷器收藏不同于其它类别的投资方式，瓷器收藏没有地域限制，瓷器产量总数有限，文化价值和升值空间都很大，而且，作为精神产品，欣赏功能也很强大。投资人之所以选择瓷器收藏，也是因为青睐瓷器，其效益高，稳健。现当代艺术陶瓷里，真品瓷器比较多，赝品比较少，因而投资风险大大的降低。

目前，瓷器的产地主要有三类，其一是景德镇瓷器，其二德化白瓷，其三就是醴陵瓷器。醴陵瓷器不仅有景德镇瓷器和日本瓷器的烧制技术，而且醴陵釉下五彩瓷器是一个新的五彩缤纷的世界。

醴陵瓷器作品近些年来价值已经在逐步的上升中，2006年有作品是万元一件，现在的市场价格已经达到了数十万一件，翻了几十倍，且市场行情还在上涨中。据资料记载，醴陵陶瓷于2008年入选国家级非物质文物遗产名录，醴陵省级陶瓷艺术大师有几十位，而2010年就有14位中国陶瓷艺术大师。

醴陵瓷的鉴定方法

一是胎，即瓷器的原材料。

二是画工，即瓷器表面图案的艺术价值。

三是完整度，瓷器从出土制作到成品一系列流程的完整度，鉴定需要很丰富的经验。

四是看是否大师作品。

五是看瓷器厚薄和颜色色质，一般来说瓷器是越薄越好，白色一定要是自然白。

六是看瓷器是手工拉胚的还是灌浆制作的，手工制作出来的价值更高。

名家瓷画现在成为艺术市场另类藏品，成为藏家眼中的香饽饽。下面是我精心为你整理的瓷画收藏的价值，一起来看看。

瓷画收藏的价值

瓷画有很强的收藏性,相比于纸上绘画,它的保存时间更长,当下,瓷画收藏处于兴盛时期,经过发展,今后还将有更高的收藏价值。在瓷画作品收藏中,藏家需要注意定位、脉络,要多问多看多比较。对于古代名瓷,捡漏的可能性越来越少,要小心谨慎在当代,瓷画收藏空间有很大,但是,对于当下许多号称‘大师’、‘名家’的作品,藏家一定要保持冷静,不要被画者自身的名头冲昏头脑,而要研究其作品的内在价值,只有这样才能入手自己满意、又有升值空间的作品。

本土书画家创作实力全国公认，如今，这些书画家更在艺术创新上走在全国前列。据业内人士介绍，本土书画名家不约而同地尝试涉足瓷画领域，让自己的艺术焕发新的活力。谭昌镕、戴卫、彭先诚、秦天柱、郭汝愚、叶瑞琨、蔡寅坤等本土名家，纷纷将瓷器作为自己创作的载体。

令人称道的是，这些书画名家在瓷画领域的探索已非仅仅停留在“玩玩而已”的层面。业内人士介绍，现在书画家瓷画已进入新的发展阶段，原来买瓶子、画瓶子的阶段基本上已过去，他们现在逐步参与到作品制作全过程，这样，书画家在瓷器上绘画就不是单纯的绘画移植，严格意义上说他们也是在做一件雕塑。

做了100余件瓷画作品的郭汝愚告诉记者，艺术家转换载体最大难点在于技术，但技术可以传承，而艺术是靠先天和后天合成的，具备艺术真功夫，才能在载体转换后作品同样有丰富内涵。他说，书画家进行瓷画创作，主要目的是艺术探索，“相比纸上绘画，瓷画更难。瓷画不仅需要画好，还要烧好，画家画完是一种感觉，烧完又是一种感觉。为达到烧成后理想的效果，需要大量实践并总结经验。”郭汝愚说，在瓷器上作画和在纸面上作画完全不同，瓷器是圆的，在绘画中要注重绘画的连续性和立体表现，要让每个面看上去都漂亮。因此，在绘画构图上和装饰效果上，要有新构思才行，这对画家来讲也是一个难点。瓷艺画不同于平面创作，十分强调立体感，因此，画家需要大胆创造，多次尝试，以求画面与瓷器完美结合。

名家瓷画作品已经成为收藏市场的香饽饽。拍卖市场是艺术收藏市场的重要风向标，中国嘉德、北京翰海、北京荣宝等著名拍卖公司，早就察觉到名人瓷画的巨大商机，他们相继举办了名人瓷画作品专场。嘉德现当代陶艺专场上，彭先诚、龙瑞等的瓷画作品成交价全部高于估价无独有偶，北京荣宝推出的“中国书画一暨画家瓷画”专场，其中30件画家瓷画成交28件，成交总额达350余万元。据统计，在近段时间名人瓷画拍卖中，拍品成交率高达70%以上，名家作品的成交价全部高于估价。拍卖市场的骄人成绩，让人们对名家瓷画这一后起之秀刮目相看。

民国瓷画的收藏价值

上世纪初，清王朝灭亡，以官窑瓷器为代表的装饰标准化、程式化、工艺化、多工序合作、匠器型的景德镇瓷器生产体系也随之解体。大量的文人画家聚集于景德镇，他们打破历代瓷器由上而下的生产流程，冲破传统的瓷器造型和装饰纹饰的束缚，适应新时代新兴市民阶层的审美需求，借鉴中国画诗书画印的优长，创造出清新又极具文化内涵的瓷画新风，被称为“珠山画派”(景德镇的别称为珠山)。这些绘画，为瓷器增加了巨大的艺术、经济附加值，并随着年岁更迭而愈发珍贵。

在一些闹市路口，不时会看到有人挑着几幅瓷版画，向人兜售：“这是我祖上从民国留下来的……”它们的真伪尚且不论，但起码此人抓准了一点：瓷版画，是民国最具代表性的瓷器形式。“瓷版画是在民国开始出现的，民国瓷器的特点是‘以瓷为纸，以画入瓷’，在平面上无疑更容易进行绘画创作。”业内人士这样说，“所以，今天我们欣赏民国瓷，器型、工艺的比重至少已经降到20%了，画才是主体。”

而如今瓷板画拍出高价，极可能带动其在艺术品投资市场的兴起，为广大瓷器玩家带来瓷器收藏与投资的另一个方向。

目前具有收藏价值的瓷器应该有以下四类：

第一类：可以代表当代陶瓷艺术成就的大师作品，这类器具一般都是纯手工制作而成，所以数量不是很多，价格方面也不会便宜，1万至数万不等，但是保值能力很强。

第二类：是具有现代陶艺观念的名家作品。从20世纪80年代开始，一些在艺术院校学习和深造的陶艺传人开始制作一些现代的陶瓷作品，但因个人名气不同，价格起伏较大。

第三类：是指具有升值潜力的陶艺室作品。这类作品市面价格不高，每件几百元到几千元不等，但是随着陶艺师技艺的不断增长和级别的提高，他们所做的器具也会随之增值，而其前期的作品上升也会很快，可谓最性价比的收藏作品。

第四类：是留有名人书画家“墨宝”的作品。这类作品收藏价值非常高，但是价格也十分昂贵，但是市面上的仿制品也非常多，很难购得珍品，应谨慎选择。

2005年6月5日，在中工美拍卖会上，中国工艺美术大师徐朝兴的一件

仿宋龙泉青瓷“五管瓶”以70万元人民币拍出，创造了当代陶瓷拍卖最高价；

同年5月，中国工艺美术大师毛正聪的作品“皇后壶”拍出39万元人民币；

2009年嘉德拍卖会上，现当代陶瓷艺术部分，龙泉窑作品表现最为亮眼，其

中卢伟孙的“天池”拍到了16.8万元人民币，徐定昌的“春．夏．秋．冬”作品以

15万元拍出。2010年秋季拍卖会上陈爱明的“春的旋律·梅子青釉瓶”拍到了12.32

万元人民币，2011年嘉德春季拍卖会上，陈显林的“粉青印花盖罐”以11.2

万元人民币拍出。可以看出．名家的青瓷作品倍受收藏家的喜爱，国家级工艺美术大师、陶瓷大师的原创精品基本处于供不应求的局面。

衡量一件瓷器是否值得收藏，最主要有三点：

第一，稀有性，这件瓷器是否很稀有？

第二，艺术型，其工艺水平是否具有代表性。

第三，历史性，它的稀有和艺术是否经得起时间考验？

稀有性。物以稀为贵，这点不用多解释。1999年，英国人迈克·哈彻在南海海底30米深处，打捞出100多万件清代康熙年间的瓷器，当捞宝船队上的人都露出垂涎的目光时，哈彻却命令：砸碎它！对哈彻来说，世界文物收藏市场上，永远是物以稀为贵。从沉船上挑选的36.5万件精品，足够他体面而傲慢地走进欧洲任何一家拍卖行。而60多万件珍贵文物、人类文化遗产却被野蛮的毁灭了！

艺术型。我们今天很多人收藏了一些古代民窑的瓷器，如果说珍惜性，可能是独一无二的。但是，缺乏艺术性，更不用说那个时代艺术的代表性。这样的瓷器我们只能说有考古价值，或者文物价值，可是，收藏价值却不大。

历史性。这一条其实最为重要，无论这件瓷器，此时此刻的艺术型、珍惜性有多高，它是否能经得住时间的考验、历史的检验？譬如，今天有很多艺术大师创造的陶瓷作品，独一无二的造型，够珍稀了；

而且，还是国家级艺术大师，艺术型似乎也差不到哪里去。可是，关键在于，100多年、200多年过去后，后世人们还知道这位大师、还记得这位大师吗？这位大师的作品还有人认吗？