古瓷片的收藏价值分析

一方面，老瓷片作为反映古时瓷文化的标本是有研究和收藏价值的。

其次，老瓷片有一定的经济价值。

你可以将它卖给需要它的人（比如瓷器爱好者，考古研究者等）

如果你有很多老瓷片，想卖的话可以联系我

QQ：632823636

没有价值，也不值钱，你拿到手估计也没花几个钱甚至可能都没花钱，就这画片和青花用料，拿眼一搭四个字儿就蹦出来了“惨不忍睹”啊......不仅青花发色难看，更重要的是画片粗陋，完全没有任何学习和鉴赏价值，就是这东西是个整器能过千元都算是艺术品市场的革命，就别期待什么了，早些年我学徒那会倒是见到过乾隆时期的卧足矾红碗的瓷片，05年那会五位数起步，你觉得这个数弄一个“碴子”回来能接受吗？瓷器这行有的大咖一年光是买书的费用就20几个w，一套乾隆时期的印谱就五位数，那是书啊，五位数买几本图册，这很多人都接受不了，但是你接受不了这行要学透了就很难，所以劝大家轻易别动这心思，没有什么瓷片或者一件东西就随便让你走上人生巅峰了，这太难了

花瓷碎片有收藏价值，如果青花瓷碎片是名窑出产，或者做工精美，那肯定是具有收藏价值的. 由瓷片年代、窑口、艺术性、大小及存世量来决定其的收藏价值。

青花瓷又称白地青花瓷器，英文名blue and white porcelain，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。

古瓷片价值昂贵，成为很多收藏爱好者的新宠，那么你知道瓷片有哪些收藏的价值吗?下面为您精心推荐了瓷片收藏图片，希望对您有所帮助。

瓷片收藏图片

瓷片收藏价值

古瓷片有传世完整器所不具备的优势：凡历史上生产过的瓷器，都会因最终破碎而产生瓷片，而传世完整瓷器因为改朝换代、兵荒马乱，有些器皿已不存世。如景德镇前些年在施工中，掘出了大量的官窑瓷片。因当时是集中掩埋，今日拼出器型后，发现无论是造型、纹饰还是发色，仍发现很多迄今为止，世人所从未见过的东西，甚至，有的制瓷技艺早已失传。如以往一直认为孔雀绿釉制品以明宣德朝为早，近年景德镇陶瓷考古研究所在元代遗址中发现了基本可复原的元代孔雀绿地青花研盒等古残片，证实了印度尼西亚苏拉威西中部出土的孔雀绿釉玉壶春瓶是元代制品的推断确实可信。而2005年北京西城区毛家湾1号发掘出全国最大瓷器坑，瓷器残片近百万片。瓷片显示当时有些器皿采用不施釉手法，此种技术目前已失传。

故此，古瓷片有作为历史“标本”的意义。初学者拾捡不同年代、窑口、图案纹饰等的古瓷片，通过观察、对比，再结合《中国陶瓷》等理论书籍，学习瓷器鉴定长进就会很快。一些资深瓷器藏家，多年来也是“瓷片不离手”。北京藏家白明，收集的古瓷片不仅量多且来自全国不同的窑口，还建起了“睦明堂瓷片标本博物馆”。其中有些珍稀的瓷片，当初得来的价格，皆高于一般完整器。笔者所在的浙江湖州，个人或群体古瓷片展览也不时举办。如，今年2月20日，湖州8位藏家联合展出了他们收藏的500余件精美古瓷片，既有“瓷之源”的德清窑原始青瓷，也有唐代长沙窑，五代越窑，宋代的定窑、汝窑、官窑等“五大名窑”以及明代的青花等。一枚枚“文明的碎片”，带有先民使用的“文化体温”，闪耀着作为原始瓷发祥地之一的湖州及国内各地民窑先民的智慧和创造，也以独特的载体传播着中国的瓷器文明。5月10日，“积微居”收藏明清青花古瓷片也在湖州衣裳街古城区展出。

古瓷片收藏在近年来的一个“命运转机”，不仅是收藏群体扩大而带来的标本之需，更在于它因为精致小巧，蕴含货真价实的文化价值，从而被制成时尚的“工艺品”。

最早是在2010年以前，笔者就曾在江苏扬州文物商店内，看到了诸多晚清浅绛或民国新粉彩的人物瓷片，被机器切割、打磨出更完满的“画片”，通过包银制成种种挂件或饰品，既可佩在胸前，又可挂钥匙串。如此，这种古瓷片饰品，很好地诠释了“传统与现代”完美而经典的结合。而其时的售价，也只在数百元之内。

事实上，以古瓷片做饰品，很多年前就在日本风行。佩戴它，不但风雅、时尚，而且也很有“文化”。日本人对中国古代文化包括陶瓷很推崇，宋五大名窑的单色釉瓷片，本身很珍贵，“输入”日本的就更少。他们以金银包裹镶嵌，在市场上可以卖到很高的价格。而在更早的清代、民国，以钧窑、汝窑瓷片嵌入黄花梨或酸枝木内之挂屏，也时有所见。玩家马未都称其第一件上档次的藏品，就是一组钧窑瓷片挂屏。

近一两年，笔者在长三角很多城市的古玩店、文物商店，开始更多地发现此类古瓷片“工艺品”的显现。一些高古瓷如宋五大名窑或龙泉窑等，瓷片按原来“出土”的模样见售明清有文字、图案的青花粉彩或单色釉的瓶底碗底盘底，被打磨后售卖一些人物、山水、花鸟的瓷片，尽可能地“撷取”完整图案而制成挂件、饰品硕大的残件被镶框做成更大的上墙悬挂“工艺品”……古瓷片获得了“新的生机”。来来去去的购置顾客，不仅有收藏爱好者，也有时尚的年轻男女。

在保证具文物级价值的古瓷片发现后，能上交国家的前提下，古瓷片制成“工艺品”的潜力很大。相对于一般的创意产品、现代文化产品，具有资源不可再生、积淀深厚历史文化信息特性的古瓷片“工艺品”，还有待更深入广泛的开掘。可以毫不夸张地说，随着国民文化修养的进一步提高，对民族传统文化的弘扬更加深入，此类古瓷片“工艺品”必将在市场上“更红”，更时尚、风雅、体面。而散落街巷、乡野的古瓷片，必会有更多人在业余时间去搜罗、找寻。古瓷片的春天，会因此而更灿烂，散发出浓郁、盎然而深远的文化馨香。

瓷片收藏的现状

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。

青花瓷。

具体不详（连清晰的图片都不是，无从判断）。

一般而言，像这样的瓷器的非完整碎片是没有价值的——既不能修复成完好的瓷器，又不能截取其中的有效画面，重新制作成屏风、挂件之类的小东西。

不过，如果你能明确瓷片的年代、制作人……等要素，那对你日后的鉴赏能力会很明显的帮助（一对比，就能知道手里的完好瓷器是否真品）。

所以，很多鉴赏行家，就是从收集各类碎瓷片开始学习的。

我认为螺钿镶嵌的浣织图屏风有收藏价值。螺钿漆器工艺繁琐，是一门即将失传的手艺，特别是明清时期的漆器，工艺比现在更为复杂，因此螺钿漆器是有一定的收藏价值的。嵌螺钿家具有超高的艺术价值的一种,并且是受到国家认可的,尤其是在清朝的时候,螺钿的工艺水平可以说是达到了一个登峰造极的水平。

中国是瓷器之国，几千年的历史博大精深，从生产瓷器的那一天起，就有瓷片的产生，那时的人们在烧制瓷器时，往往会产生大量的残次品，而这些残次品的命运，就是被埋入地下。

尤其是官窑烧制瓷器，例如皇上要求此批制做100件瓷器，那么必须烧制出几百件以上，精心挑选出100件瓷器后，剩余的瓷器全部要打碎深埋，不许任何一片流入民间。

游行流传下来的瓷器也是较难收藏的一类藏品，陶瓷在烧制、运输、使用、保存等各个环节中都易损坏。经过百年，能流传至今且又完好无损的瓷器寥寥无几。

收藏界流传着一句话：“瓷器有毛，不值分毫。” 指的是瑕疵对于瓷器价值的影响，很多藏家 “唯完整器为贵” 的观念也早就已经根深蒂固。

上世纪八、九十年代，卖碎瓷片的商人一口袋一口袋地往北京运。

那时候完整器都没什么人买，瓷片的销路可想而知，一毛钱一片，而前段时间看到五六片碎瓷，经询价得知，碎瓷价格飙升到12万一片，竟然还是 ‘一枪打’（不挑拣商品，全套出售）。

人们喜欢瓷片，不仅仅它是珍贵的瓷器标本，还是更难得的收藏品。一是旧瓷片虽残缺，但它的制做、绘画艺术仍然是高水平的，代表着一个时期的工艺水平，二是可以做为收藏者学习鉴定的依据。

虽然碎瓷片很有可能价值不菲，但能轻易得到名窑碎瓷、“一口袋一口袋卖”的时代已经过去了，况且，也不是所有碎瓷片的价格都是这样高昂的，挑选价格极高的碎瓷片同样需要眼力和经验。

无论稀有瓷片还是普通瓷片，存世量都远远超过完整器。所以想着囤积瓷片低买高卖的，要有思想准备，更要有眼力。中国是瓷器之国，几千年的历史博大精深，从生产瓷器的那一天起，就有瓷片的产生，那时的人们在烧制瓷器时，往往会产生大量的残次品，而这些残次品的命运，就是被埋入地下。

尤其是官窑烧制瓷器，例如皇上要求此批制做100件瓷器，那么必须烧制出几百件以上，精心挑选出100件瓷器后，剩余的瓷器全部要打碎深埋，不许任何一片流入民间。

游行流传下来的瓷器也是较难收藏的一类藏品，陶瓷在烧制、运输、使用、保存等各个环节中都易损坏。经过百年，能流传至今且又完好无损的瓷器寥寥无几。

收藏界流传着一句话：“瓷器有毛，不值分毫。” 指的是瑕疵对于瓷器价值的影响，很多藏家 “唯完整器为贵” 的观念也早就已经根深蒂固。

上世纪八、九十年代，卖碎瓷片的商人一口袋一口袋地往北京运。

那时候完整器都没什么人买，瓷片的销路可想而知，一毛钱一片，而前段时间看到五六片碎瓷，经询价得知，碎瓷价格飙升到12万一片，竟然还是 ‘一枪打’（不挑拣商品，全套出售）。

人们喜欢瓷片，不仅仅它是珍贵的瓷器标本，还是更难得的收藏品。一是旧瓷片虽残缺，但它的制做、绘画艺术仍然是高水平的，代表着一个时期的工艺水平，二是可以做为收藏者学习鉴定的依据。

虽然碎瓷片很有可能价值不菲，但能轻易得到名窑碎瓷、“一口袋一口袋卖”的时代已经过去了，况且，也不是所有碎瓷片的价格都是这样高昂的，挑选价格极高的碎瓷片同样需要眼力和经验。

无论稀有瓷片还是普通瓷片，存世量都远远超过完整器。所以想着囤积瓷片低买高卖的，要有思想准备，更要有眼力

当代花丝镶嵌大师有马福良、程淑美等人。

马福良，1958年生，其父为一代花丝镶嵌大师马作文。大厂千年积淀的花丝镶嵌历史加上深厚的家传绝技，造就了马福良非比寻常的艺术水准，他设计创作的《花丝孔雀腊台》被国际友人做为馈赠总统的礼品；蒙藏工艺摆件、刀剑，多次获得金奖和最佳出口产品奖，在海内外广受赞誉，被誉为“大厂花丝镶嵌第一人”。2009年，马福良大师被认定为国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。现最新力作有《龙凤呈祥熏》、《莲花熏》。

程淑美，1945年生人。中国工艺美术大师，国家级非物质文化遗产北京花丝镶嵌制做技艺的传承人。先后拜多名玉雕大师、花丝大师为师。作品特点以花丝镶嵌为主，与玉雕等多种工艺结合，并以人物见长，使作品在传统花丝镶嵌行业中独树一帜。代表作有《九龙壁》、《普度观音》等。