汝窑天青釉盏托

一说汝窑，玩陶瓷的人都会为之肃然起敬！去年4月3日，在香港苏富比拍卖了一件口径13.5厘米的北宋汝窑天青釉葵花洗，九位竞买人经过34次竞价，最终以2.0786亿港元的天价落锤。可见汝瓷的珍稀和人们对汝瓷喜爱敬仰，也应了“纵有家财万贯，不如汝瓷一件”这句老行话！

汝窑窑址位于河南省宝丰县清凉寺。宝丰宋代隶属汝州，故简称汝窑，又因其是烧宫廷用瓷的窑场，故也称 "汝官窑"。

汝窑是我国宋代“汝、官、哥、钧、定”五大名窑之一，享誉海内外，又以生产青瓷而著称，博得“青瓷之首，汝窑为魁”之赞誉！然而，汝窑却在历史文献中记载不详，为后人认识汝瓷留下了许多困惑或谜团。所以，一直以来，我们对汝瓷的认识，只能局限于以博物馆里的传世品作为标准器来衡量。

直到2000年6月至10月，国家文物部门对河南省宝丰县清凉寺汝窑窑址进行了考古发掘，出土了大量的窑具和瓷片，为我们进一步认识宋代汝官窑瓷器提供了科学的实物依据，大大开阔了我们对汝瓷鉴定的视野，纠正了以往对汝瓷鉴赏的局限。

汝官窑烧造时间：大约是宋神宗元丰年间（1078—1085年）至宋徽宗崇宁五年（1106年）。也就是汝窑烧造御用汝瓷大约20来年。

汝官窑瓷器器型：从出土的汝瓷造型品类来看，大大超出了以往传世汝瓷的品种，不仅有传世品中常见的瓶、樽、碗、盘、洗等，而且出现了壶、罐、灯、炉、盒、钵和豆，带镂孔座的玉壶春瓶、刻花鹅颈瓶、盘口折肩瓶（纸槌瓶）、梅瓶和大量各式碗盘残片，极大丰富了汝瓷造型品类的内容。尤其是出土了莲瓣熏香炉、海棠式多层套盒和荷叶式高圈足器等，高度均超过了30厘米，改变了过去认为“汝窑无大器”的定论。有部分出土器物表面带有刻划花、堆贴、雕塑和镂空等装饰，也改变了一直认为汝瓷纯以器型和釉色取胜的观点。

注意：虽然汝瓷中出现了大器和纹饰，但汝瓷主要还是以小件为主。也改变不了汝瓷以器型秀巧、釉色素净取胜的主流。同时，一些汝瓷器物胎体非常特殊，碗、盘、碟、樽、洗等器物的壁与底几乎同厚，这一点与同时期的其它窑器不同。而且，碗、盘、洗的圈足都向外撇向外卷。

汝官窑瓷器胎土：汝瓷的胎一般较薄，但器物较大的也有厚胎，胎质并不坚致细腻，而是略显粗松，其颜色颇似焚香时落下的香灰，俗称“香灰色胎”或“香灰胎”，色调多为灰白色或白中偏灰、白中泛黄，还有呈灰褐色或偏黑的。从化验结果看，汝瓷的胎是用高铝黏土配制，温度至少达到1300度才能完全致密，而汝瓷烧成温度只有1150—1200度，所以，大部分汝瓷胎的断面没有玻璃光泽，可见汝瓷的胎骨是未烧透的“夹生胎”，而且可见或多或少的气孔，说明胎泥中含有腐植质和有机质。

注意：至于汝瓷胎的颜色象焚香时落下的香灰，虽然说的很形象，但色调白中偏灰、偏黄、偏褐到什么程度，得通过看实物瓷片才能领悟，我无法用准确语言传达给你。因为胎很重要，是鉴定汝瓷的重要依据。同时，真品汝瓷的胎骨是“夹生胎”，所以，手弹胎体声音发木。而仿品发声就比较扎实。

汝官窑瓷器釉质：汝瓷的釉是石灰釉，内掺玛瑙，烧成温度不能太高，否则会严重流釉。汝瓷釉的烧成温度范围极小，同窑不同窑位稍有温差，就呈不同颜色。就汝瓷釉色而言，随着温度由低到高变化，釉色有月白、粉青、卵青、天青、豆青、灰青（艾青）、虾青等。釉质也从完全失透、半失透，到玉质感和玻璃质感变化。文献中有 “天青为贵，粉青为尚，天蓝弥足珍贵”的记载。也就是说这三种颜色的汝瓷最好。

注意：温度稍高，汝瓷釉质就会变成玻璃质感，而且会产生流釉现象，形成“釉如堆脂”。所以，有流釉现象的汝瓷釉面一般是玻璃质感较强的，而且积釉越厚颜色越深。

汝官窑瓷器釉面：汝瓷釉面有薄有厚，大多开片，呈冰裂纹、蝉翼纹、蟹爪纹，小部分斜开片即鱼鳞纹。也有极个别的一面有开片，另一面无纹或整体无纹，即文献所称“有蟹爪纹者真，无纹者尤好”，这是汝瓷的特征之一。

注意：由于汝瓷烧造温度不高，胎和釉紧密度不是很好，因此，在口沿、底沿、凸棱处，会出现明显的自然剥釉现象。而且釉面会出现“汁中棕眼”现象，即缩釉点。至于古人称釉面气泡稀疏“寥若晨星”，这种现象只存在于正烧的釉面表层，其余则釉泡细小密集，肉眼无法可见。

汝官窑工艺特征：汝瓷器型胚胎只要能使用模具的，都采用模制工艺，以提高器物规整度。器物较大或不便使用模具的各类瓶、罐等，仍以手工拉坯成型。

汝瓷基本采用支烧方式，早期有长条状支钉（松子状）、较为粗大圆形豆瓣状支钉。长条状支钉有横置在圈足端面的，也有横置在底部的。一些较大的瓶、罐直接采用垫饼垫烧，所以这些器物圈足露胎，个别平底器，整个底部露胎。到中后期，随着工艺的成熟，支钉变的越来越小，即芝麻钉。支钉数量按器物大小有3个、5个，5个以上有6个、12个等双数出现。

注意：汝瓷大部分器物满釉裹足支烧，如洗、盘、碟、钵、盆、樽与个别碗。碗大部分为垫烧，即圈足露胎，也有同时采用支烧和垫烧两种工艺。瓶的种类较多，但满釉支烧的仅见盘口折肩瓶和个别矮圈足小型瓶类。真品汝瓷的支钉手摸没有刮手感，仿品反之。

汝官瓷的底款：汝瓷底款有刻“奉华”、“蔡”、“寿成殿皇后阁” 和“甲”“ 乙”“ 丙”款名。其中，“奉华”和“寿成殿皇后阁”应为宋代宫廷所刻用器标志。“蔡”字应为物主姓氏，有人认为是蔡京。“甲”“ 乙”“ 丙”则为乾隆时期将宫中古董分成甲乙丙等级后所刻。除此之外，暂无发现其它款铭。

汝瓷因烧造时间短，加上历史上的战乱和天灾人祸，传世不多。目前，全世界各大博物馆在册登记的只有67件。那么，汝瓷民间有没有呢？一定有。有多少呢？没人知道。至于有人说民间没有汝瓷，那是不负责任的无稽之谈。随着我们对汝瓷进一步认识，国家文物政策的不断放开，我们相信民间的一些汝瓷传世品一定会逐渐被认定面世。“旧时王榭堂前燕，飞入寻常百姓家”。愿这极富灵性、让人梦寐以求的汝瓷珍宝，能在您的藏品中出现，并给世人增添无限的艺术享受！

下一篇《收藏漫谈》，我们来漫谈一下宋代——官窑

（说明：既然是漫谈，语言就有些随意，再加上一些个人观点，肯定会出现一些差错，敬请朋友谅解！）

下面是一组清凉寺窑址出土汝瓷标本和台北故宫的宋代汝瓷照片，供借鉴参考:

古书上说：“当时请柴窑样式，世宗曰：雨过天青云破处，者般颜色做将来”。现在附会成宋徽宗做了个梦，梦醒命令工匠烧制出雨后天青色的陶瓷。

实际上宋徽宗作为一个崇信道教的帝王，他不喜欢定州白瓷的颜色。汝瓷的淡天青色釉，冷暖适中，不愠不火，内敛，不张扬，展现了自然天工、典雅静穆、质朴淳实的境界，体现了传统文人的审美，也符合道家以质朴、朴素为美的审美观。

宋朝之后，汝瓷天青釉色逐渐被中华传统文化认为是最美的一种釉色，历代文人争相采用、模仿。

2017年10月3日，香港苏富比举办的中国瓷器及工艺品拍卖中，“北宋汝窑天青釉葵花洗”一亮相便引起现场激烈竞投，最终以2.0786亿港元的天价成交，刷新宋瓷世界拍卖纪录，再次震撼了世界。

汝州民间“纵有家产万贯，不如汝窑一件”的口碑也在收藏界中广为流传，足见汝窑瓷器之珍贵。汝瓷始于宋，也毁于宋，北宋汝窑的烧造时间非常短，只有20来年。

北宋末年，金兵入侵，宋室南迁，长期兵灾战祸，汝窑尽废，汝瓷尽毁，技艺失传。

南宋人叫周辉在《清波杂志》中说：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉。唯供御拣退方许出卖，近尤难得。”

连南宋人都觉得北宋的汝窑非常难得，那我们到今天就更为难得了。

天青釉炼制不易，虽历代民间窑场不断烧制，但是十窑九废，均未成功，技艺几近失传千年。

中国从明宣德年间就开始仿制汝窑，到清雍、乾时期达到高峰，数量虽大，质量也不错，但却从未有仿到九成像者。

中国古陶瓷研究会原会长冯先铭说：“汝窑釉色最难仿，比定、钧等窑难度大得多，因此传世制品根本无乱真之作。”

烧制技术失传千年，难以复制少有乱真赝品。汝窑的烧制地只有一个清凉寺，釉色也只有天青月白天蓝（天蓝仅存在传说中，月白又称卵白）。

1987年清凉寺窑址开始发掘，上世纪90年代文物贩子蜂拥而至，基本上当地农民都掘地三尺，连汝窑瓷片也被搜刮得一干二净。

汝瓷造型古朴大方，以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。其釉色犹如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”之美妙。

汝瓷器表呈蝉翼纹细小开片，有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。

宋、元、明、清以来，宫廷汝瓷用器，内库所藏，视若珍宝、与商彝周鼎比贵。汝窑因稀而贵，真品难得一见，可查证的不超过79件，迄今为止，历代墓葬中未见出土一件汝官窑瓷，窑址出土的几乎都是残件。

著名国画大师李苦禅曾说，“天下博物馆无汝者，难称得尽善美也”。目前也只有全球顶级的博物馆，如台北故宫博物院收藏了二十余件，北京故宫博物院和大英博物馆收藏了十余件，其他博物馆很难收藏得到。

汝瓷釉色多样，细分有天青、粉青、青绿、豆绿、天蓝、月白等，其釉面质感如玉，配釉原料主要是当地的黄金土、黑长石等，内含有三氧化二铁，加入玛瑙粉末后，和水搅拌均匀，呈乳浊状，沾到胎体上阴干，适时入窑。

2015年清凉寺村汝官窑遗址IV区出土的北宋时期玛瑙，可佐证汝窑在烧制时加入了玛瑙粉末

汝窑主要烧造于宋徽宗时期，此时的宋朝以文人治国，经济文化发达、生活富足奢华，百花齐放、百家争鸣，艺术与审美水平为中华民族历史上的最高峰时期。宋徽宗赵佶无疑是宋朝艺术与审美的代表，水平绝对是很高的，在他的熏陶、倡导之下，汝窑精品之简洁、大方之美达到极致

入窑后严格火控，窑内完全处于还原气氛，即一氧化碳之中，这个还原剂能夺取三氧化二铁中的一个铁原子，使之变成氧化亚铁，与玛瑙、长石等相融，生成新的青色化合物，便成了汝釉。

由于掌控火候和胎体、釉浆配方比例及其他操作方面的差异，便形成了釉色表面的差别。

汝窑的胎体并没有领先当时技术的多少，属半瓷半陶，胎体松软，敲击声发木，无悦耳之音。

明末才子张岱著的杂记《陶庵梦忆》卷六中的记载，张岱说 "香炉最好是实用、耐火，三代青瓷很容易见火就坏，官窑、汝窑都一样，不如宣德炉..." ，这记载可以说明汝窑观赏性大于实用性。“见火就坏”的特点，还说明，汝窑的烧制温度并不高，可能没有达到1300℃，瓷胎还没有完全烧结，属于“半熟瓷器”。

胎体有吸水性，色泛黄灰，松软有细孔，就是俗称的香灰胎，汝窑的雅美全凭汝釉的包装。

“汝官”是支钉烧，支钉是用耐火材料制成的，就是当地的铝钒土。烧成针状支钉后，将其粘在垫片（垫饼）上。

将其放入匣钵内，遍身施釉的器物放在支钉上，盖上钵盖，用耐火材料泥封，烧成后取出。

器物隐蔽处只留下小的钉痕，使器物显得完美。器物上留下的疤痕，古人称之为“芝麻钉”。

汝瓷的最大特点是“粗粮细作”，胎土和釉料都是“就地取材”，胎土粗劣，便在釉料上下功夫，使用当地产的玛瑙入釉，这是大胆的创新。

特别是在“火控”方面，制作者摸索出一套完美的、适用于“此胎此釉”的烧制工艺。论材质、条件，其他几大名窑都优于汝窑，但却汝窑为“魁”，这就不能不归功于“工匠精神”。

汝窑瓷器的造型与釉色，那仿佛皎月当空的清朗、那犹如风雨过后的青草地、那绵绵无尽的清新，让人们为之惊叹、惊喜。这种与大自然生命融为一体的空明无尘诗境，大势若静、大态若凝，是一种很高的审美意境，也体现了中华传统文化的一种美学精神。

台北故宫藏：六十七件半的大致统计分析：21件存于台北故宫博物馆，16件存于英国伦敦大英博物馆，15件存于北京故宫博物院，8件存于上海博物馆，俩件存于德国哥德堡勒斯卡设计方案与装饰艺术设计历史博物馆。除此之外，我国首都博物馆、天津博物馆、香港艺术馆，日本大阪市立东方瓷器艺术馆，美国俄亥俄州克里夫兰艺术馆、洛杉矶艺术馆、德州奥斯汀艺术馆，伦敦曼哈顿与艾伯特历史博物馆及剑桥Ashmolean历史博物馆各藏一件。

大英博物馆藏汝瓷：除初期已统计分析这种馆藏品六十七件半，这么多年伴随着探索与发现馆藏品总数在持续提升，仅仅许多“权威专家”还在外面讲六十七件半观点，确实落后和愚昧。近几年来发觉和发掘出很多汝瓷，其型、色、纹、款都是在持续的升级已经知道的认知能力汝窑瓷器非常少装饰设计，除花口盏拖盘布有凸棱、三足尊腹腔饰弦纹外，仅见椭圆形洗内底端刻以双鱼纹。

与传奇世界品不同的是，在宝丰县清凉寺汝瓷遗迹发掘出的许多器皿表层还饰以纹路。汝官窑瓷装饰设计技巧存在凸凹、划、堆塑、镂空雕花和模印，纹样图案主题有莲花纹、龙纹玉、菊花纹、弦纹、祥云纹、鱼纹、镂孔和仿铜器的兽面纹等，造型设计装饰设计有龙、鸳鸯戏水、鸭、狮、麟麟。

汝瓷有初成：在宝丰县清凉寺官窑未被挖掘以前，世界各国各种历史博物馆及私人收藏中常见汝窑瓷器一般都较小，超出30公分的几乎没有，故有“汝瓷无初成”一说，凡超出一市尺，均视作民窑。从汝窑址考古发现当场发掘出的瓶、尊、炉、罐、套装及荷口瓜棱瓶尊，均超出30cm，有些达到近40公分，从而“汝瓷无初成”一说亦自我破灭。

After experiencing the gracefulness and simplicity of the Tang Dynasty, Chinese ceramics transformed into noble and elegant ones in the Song Dynasty, and reached the mature stage of pure and green fires. At this time, the official kilns came out one after another, and private kilns came into being.

The most famous of the five famous kilns in the Song Dynasty, Ruguan Gejunding, has also been listed as the five famous kilns by the world. First of all, there is also a saying, "Song Porcelain in the world, Ru Kiln is the most important kiln." Until now, it has been leading the trend.

汝窑的珍贵，与它的存世量是存在一定的关系的，根据传世名录可见，汝窑从未大规模烧纸，同一器型的往往仅见几例而已，造型简素，则尺寸各异，底部五或三支钉等，北宋清凉寺汝窑的“青如天，面如玉，蟹爪纹，芝麻挣钉釉”，这些都是难以复制模仿的特色特征，从而也令“北宋清凉寺汝窑”获得了“千古一瓷”之美誉。现今已见存世的北宋汝瓷，记载的还不到100件，且也有个说法，天下博物馆者，若无汝窑，尽管再多的文物，再多的孤品，也难称完美。

Ru kiln's preciousness has a certain relationship with its stock. According to the catalogue, Ru kiln has never burned paper on a large scale. The same type of kiln is often seen only in a few cases. Its shape is simple and its size is different. Five or three nails at the bottom of the kiln are different.

The "Qingliang Temple Ru kiln in the Northern Song Dynasty is as green as the sky, its face is like jade, crab claw pattern, and sesame seed screw glaze", which are all characteristics that are difficult to copy and imitate.

The characteristics also make the Ru Kiln of Qingliang Temple in Northern Song Dynasty get the reputation of "one porcelain for thousands of years". Nowadays, there are less than 100 pieces of Ru Porcelain in the Northern Song Dynasty, and there is a saying that the world's museums, without Ru Kiln, can hardly be called perfect even though there are more cultural relics and more orphans.

众所周知的“汝窑”中的北宋天青釉汝窑笔洗，相信关注汝窑的收藏家们都知道，在2017年10月3日上午，苏富比在香港2017的秋拍上一件千年的传承拍品“北宋汝窑天青釉笔洗”以2.6亿港币落槌，刷新了当时中国瓷器在世界上的拍卖记录，次消息一出，世界众多媒体相争报道，汝窑再次在拍场上创辉煌。

As we all know, on the morning of October 3, 2017, Sotheby's shot a thousand-year-old inherited photograph of "Northern Song Ru Kiln Tianqing Glaze Brush Wash" in the autumn of 2017 in Hong Kong. It dropped a hammer with HK$260 million, refreshing the auction record of Chinese porcelain in the world at that time. Ru Yao once again created brilliance in the filming arena.

汝窑一直是珍罕及梦寐之器，为世界众多收藏家以及博物馆所青睐的，应说，能见到汝窑的公开也是一种眼福。那么现在让福羲国际来经典重现公开这件“北宋清凉寺天青釉汝窑笔洗”（为上海收藏家谢大康所藏）

Ru kiln has always been a rare and sleeping vessel, favored by many collectors and museums in the world. It should be said that it is also a blessing to see the opening of Ru kiln. Now let Fuxi International recreate and publish this "pen wash of Ru kiln with celestial glaze in Qingliang Temple of Northern Song Dynasty" (collected by Shanghai collector Xie Dakang)

此件汝窑笔洗，保存完好，器型典美雅致，此珍品釉呈淡雅天青色，素雅清丽，此笔洗满釉支烧，釉如凝脂，釉内含有玛瑙，釉面布满蝉翼纹细不规则的小开片，釉上冰裂纹晶莹清澈，有着典型的“梨皮蟹爪芝麻花”之称，底部有三个细支钉痕，可微见米黄胎色，该器近乎完美，呈现出一种自然天成的雅致，素雅清逸的美感，可属当属汝官瓷之范。汝窑的存世量在市面上寥寥无几，且这种品相几近完美的“汝窑天青釉笔洗”传世品更加是屈指可数，弥足珍贵。

This Ru kiln brush wash, well-preserved, elegant and elegant, this treasure glaze is elegant azure, elegant and beautiful, this brush washed glaze burning, glaze such as gelatin, glaze contains agate, glaze covered with cicada wings fine irregular small open pieces, glaze ice cracks crystal clear, with a typical "pear skin crab claw sesame flower"

said, the bottom of three fine nail marks, can be seen Beige tire color, It is almost perfect, showing a natural elegance, elegant and elegant aesthetic feeling, which can be regarded as a model of Ruguan porcelain. Ru kiln's survival in the market is very few, and this product is nearly perfect "Ru kiln celestial glaze brush wash" handed down products are even more countable, precious.

此件“汝窑天青釉笔洗”是由上海收藏家（谢大康所收藏），在2017年参加过全国宋代汝窑瓷器研讨会，且已得奖入选。

This "Ru Kiln Celestial Blue Glaze Brush Wash" was collected by Shanghai collector Xie Dakang, who participated in the National Seminar on Ru Kiln Porcelain in Song Dynasty in 2017 and has won an award.

全国宋代汝窑瓷器研讨会

全国宋代汝窑瓷器研讨会专家团队

这一件能流传至今的千年瓷器“汝窑天青釉笔洗”，在2017全国宋代汝窑瓷器研究会上经过 赵青云老师（汝窑权威鉴定专家现任河南省文物考古研究所调研员、研究员。系河南省文物局专家组成员，河南省文物鉴定委员，中国钧瓷研究所高级顾问，中国古陶瓷学会副秘书长，河南古陶瓷研究会会长，深圳玺宝楼青瓷博物馆研究员、高级顾问，深圳大学艺术学院名誉教授，广州岭南文理书院客座教授，河南省文物鉴赏家学会副会长，河南省科技史学会常务理事兼古陶瓷专业委员会主任委员，河南省文物考古学会名誉理事等）上手鉴定后 ，一直赞不绝口，赞叹不已，表示能得到这品相极佳且接近完美的汝窑瓷，异常难见，实为非常难得，这不是一般的机遇以及缘分能碰上的。

赵青云老师相关简介

赵青云老师与上海收藏家谢大康合影

上海收藏家谢大康

作为拍卖场上的顶级藏品瓷器之一的“汝窑瓷器”一直也是备受关注的，每一次的出现都会引起业内人的关注，且一旦有成交出去的汝窑瓷器都是低至千万，高至上亿的金额，那么此次这件“汝窑天青釉笔洗”的经典重现，实在是千载难逢之良机，是否能引来新的一波热捧呢，让我们拭目以待这件千年流传珍品的亮相吧。

As one of the top collections in the auction house, "Ru Kiln Porcelain" has always attracted much attention. Every appearance will arouse the attention of the industry. So this classic re-emergence of "Ru Kiln azure glaze brush wash" is a rare opportunity in a thousand years. Whether it can attract a new wave of enthusiasm, let's wait and see.

若想讲出宋汝之特性，务必手执实体进行诊断，若使基础理论解，不切实际，虚有其表，但只需一说汝瓷，必定很多人来取笑，不懂装懂，以示优雅，因此在民俗汝瓷务必以休闲心理状态为此，一同沟通交流，鉴其特点！五大名窑居首汝瓷，口袋黑白青中范绿、绿中范蓝，釉水滢澈如卵液，釉薄处范鲜红色，积釉处深厚。

釉含有蝉翼纹，隐若如蟹爪，釉里有小鱼鳞片开片，有些釉含有氯化铜蓝紫色点。手工制作拉坯底有不整平感，裹胎支烧，且底有3、5、7支钉。亦有圈足垫烧，露胎处似铜鲜红色。款有甲、乙、丙、丁、奉华、禁宛、慈福、聚秀。宋代汝窑，尤其宋朝，因其精，稀而闻名世界！它质量精致，瓷胎似烟灰水嫩，牙釉质莹润如镜，烧制的支钉裂口处，外露瓷胎之鲜嫩，牙釉质适当十分匀称。

也是如同：“雨过天青，晴破处，冲着汝瓷，那牙釉质之星，恰恰是朦胧中自身显像，印证了那真真正正什么叫雨过天青，雨刚停所主要表现出的真真正正风景如画的觉得，各代都是有仿汝瓷，仿不上的雨过天靑，晴破处那角色在朦胧中幽然，若现的觉得，如非祖上，留下的那对汝瓷棒槌瓶正品，大家弟兄每个人一只得话，自己隔三差五，不断观尝，发觉它真真正正秘密，亦不明白什么是真正的北宋汝窑，它，精，稀，美，奇，绝，是后高仿没法仿的真真正正缘故，也是经济价值的趋向，华夏文明过程史中，瓷器有史以来真真正正浓厚的一笔！

它以昂贵的玛瑙石入釉，用支钉烧变成具备“青如天，面明如镜，蝉翼纹，启明星稀，白芝麻支钉釉达到”的经典特点，其瓷胎细，胎泥中含非常少含铜高，近香深灰色。“青如天”，即口袋黑白如雨过天青；“面明如镜”即器表有翡翠玉石一样的层次感，釉光透润明如镜；“蟹爪纹” 就是指器表的开片尤如蟹爪，呈不规律状交叠，且裂痕细细的；“启明星稀”就是指釉里的汽泡稀少，如同启明星一般屈指可数。宋代汝窑瓷器多烟灰胎和半世烧，造成除段店窑外，不论是清凉寺窑口或张公巷窑口，烧制成品均在胚体相对密度上小了、净重上过轻，半世烧产生的胚体瓷化水平不太高，用手指弹敲。

一、汝窑瓷器真品特征-瓷胎特征

汝窑瓷器的胎质有薄有厚，胎色多呈浅灰色和灰白色，因其色调与燃烧后的香灰比较接近，因此素有“香灰胎”的别称。

二、汝窑瓷器真品特征-釉色特征

汝窑瓷器的釉色一般以天青色、粉青色、月白色为主，其中天青色堪称为最佳的颜色，古时有着“雨过天青云破处”的赞美。

汝窑瓷器为乳浊状釉，釉色十分银润，施釉不厚，釉面呈失透状，釉中多含有气泡，所以古时称之为“寥若晨星”，釉面多有细碎的开片，一般无开片的器物不多见。

三、汝窑瓷器真品特征-器形特征

汝窑瓷器的器形十分规整，传世器物主要有碗、撇口碗、葵花口碗、盘、尊、出戟尊、碟、盏、盏托、洗、瓶、玉壶春瓶、胆式瓶盆、水仙盆、炉、壶、钵、器盖、盏托、套盒等。

四、汝窑瓷器真品特征-纹饰特征

汝窑瓷器大多数器物都以素器为主，兼有模印、刻划、雕塑等手法。纹饰图案题材中，龙纹、鱼纹、鸟纹、弦纹、乳钉纹、莲瓣纹等出现比较频繁。

五、汝窑瓷器真品特征-工艺特征

汝窑瓷器的烧造工艺极为考究，工艺十分精湛。一般的器物多采用满釉支烧的方式，即“裹足支烧”。器物的底部时常会见到细小的支钉痕迹，这些支钉痕细小如芝麻状，因此又名为“芝麻钉”，仅仅有个别器物的支钉呈不规则的小圆形。支钉的数量从3-6枚不等，多作单数，仅仅是水仙盆为6枚支钉。

纵有万贯不如汝瓷一片。汝瓷以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。随光变幻，观其釉色，犹如“雨过天晴云破处”之美妙，温润古朴。器表呈蝉翼纹细小开片，有“梨皮蟹爪芝麻花”之称。清代名画《雍正十二美人图之博古幽思》中就有汝窑水仙盆、三足洗和盏托

汝瓷是我国宋代“汝、官、钧、哥、定”五大名瓷之一。名瓷之首，汝窑为魁。汝窑的工匠，以名贵的玛瑙入釉，烧成了具有“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”典型特色的汝瓷。在清凉寺汝官窑遗址上出土了一块巨大玛瑙石，十分罕见

汝窑。是宋代五大名窑之一。窑址在今河南省宝丰县清凉寺村。宝丰县在宋时属汝州，故名汝窑。汝窑有两部分，其一于北宋后期被官府选为宫廷烧御用瓷器。釉滋润，天青色，薄胎，底有细小支钉痕。宋人评青瓷以汝窑为首位， 明清两代品评宋代五大名窑时， 也列汝窑为第一。清凉寺官窑遗址从1987年开始考古试掘；2001年，汝官窑遗址被列为国家重点文物保护单位。而后，发掘面积达2475平方米，揭露出保存完好的窑炉9座

汝窑开窑时间前后只有二十年，由于烧造时间短暂，传世亦不多。在南宋时，汝窑瓷器已经非常稀有。这是出土的汝窑天青釉莲花式香薰瓷炉l3l6q66z577

汝瓷造型古朴大方，以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。随光变幻，观其釉色，犹如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”之美妙，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如磬，明亮而不刺目。器表呈蝉翼纹细小开片。宋、元、明、清以来，宫廷汝瓷用器，内库所藏，视若珍宝。汝窑烧造历史极短，约在北宋哲宗元佑元年（1086）到微宗三年（1106），仅20年左右。

我们都知道，汝瓷是没有任何装饰图案的，所以靠的全是器型与釉色层来展现它的“端庄与含蓄”之美！精品汝瓷首先是在釉色层上达到标准，即色泽青翠华滋，釉汁肥润莹亮，有如堆脂。

香灰色

然后是器型要达到汝瓷的特点，器型端庄内敛，含蓄不锋芒。器型基本都是比较实用类型的器型，比如茶杯，茶洗，茶盘，碟子等！

北宋汝窑青瓷椭圆洗

汝瓷的颜色有天青和香灰色，但是要烧制藏品征集131，，0171..（3004）出好的发色非常难，泥料配不好，窑温控制不好，很难烧出理想的发色。只有匠人心中理想发色，才能配上他们做出来的器型。能够颜色与器型完美搭配的才是精品好汝瓷。

关乎于汝窑的瓷器就这么一个说法： “芝麻支钉釉满足” 。

清凉寺汝窑遗址出土瓷盘，看到盘底那三个细小的支钉痕了吗？

制作汝窑瓷器时，工人们为了提高它的颜值，决定将底部尽可能全部上釉。但是稍微动动脑筋就知道，底部上满釉的瓷器不能直接放在窑里或者匣钵里烧。如果大喇喇往窑里、匣钵里一放，烧成之后，器物和窑底、匣钵共同经受了烈火的考验，建立了深厚的革命友谊，粘在一起分不开，那就尴尬了。

因此，在烧制之前，汝窑的窑工会用细小的支钉撑住瓷器底部，不让它与匣钵或窑接触，并在支钉周围全部上釉，烧成之后再敲掉支钉。这样一来，瓷器底部就会留下米粒或者芝麻大小的断痕。

台北故宫藏汝窑“奉华”款纸槌瓶，底部有5个细小的支钉痕。这么小的支钉居然连瓶子都能撑起来，厉害了我的钉！

芝麻钉的特征在传世的汝窑器物中比较常见。而在窑址出土的器物中，既有用芝麻钉支烧的瓷器，也有用垫饼垫烧或搓个泥条垫烧等老办法烧制的瓷器，而且用老办法烧制的器物还不少。芝麻钉支烧，或许是赵佶同志的特别定制要求吧。

比如说清凉寺窑址出土的这个碗，肯定不是用芝麻钉支烧的

目前传世的汝窑器物不足百件,分别收藏在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆、英国达维德基金会以及美国、日本、香港等私人收藏家手中。明前期景德镇御窑厂曾一度仿烧,清代雍正、乾隆帝授意年希尧、唐英等督窑官大量仿制,其中有乱真者,但多数只仿釉色,器形则为清式。

雍正仿品有汝釉大碗、花盆、象耳弦纹瓶、贯耳瓶、长颈扁腹瓶乾隆仿品有高足盘、五孔尊、菱花式花盆、三联葫芦瓶、水丞、四方贯耳瓶、八方花盆、双环尊、蒜头瓶、三牺梅瓶、花口缸等。现代仿汝窑器物形、釉均仿,有出戟尊、三足尊、莲花式碗和各式瓶、盘、碟、洗等。