2022景德镇陶瓷博览会设计的不足

陶瓷展厅设计当然要符合历史的味道，可根据历史的发展展示陶瓷的继承与创新。陶瓷展厅，给人的印象就很有历史味道的，在设计可以按照历史时间展示不同年代的陶瓷，观察不同年代陶瓷的变革；同时还可以弄几件比较有代表性的陶瓷展出，让参观者更深入的探究陶瓷的历史。

日本陶瓷展的海报设计。活动海报以推广文化、艺术、教育及体育活动为目的而进行的广告传播。

陶瓷是陶器与瓷器的统称，同时也是我国的一种工艺美术品，远在新石器时代，我国已有风格粗犷、朴实的彩陶和黑陶。

石材作为墙面装饰材料已有很长的历史。石材的天然纹理千变万化、色彩自然，有如鬼斧神工。经过切割、打磨、抛光或火烧、叨毛、雕刻等工艺的加工后就成了高档的装饰用材。石材不受限于装饰风格，可以在任何装饰风格中使用。尤其用在电视背景墙上，装饰效果极强。常见于高端设计中。近年来瓷砖制作的工艺水平和烧制工艺的提高，给建筑装饰业带来了很多的选择余地。因其价格适中、没有色差、品种多样，在价格上比石材有相对优势。目前瓷砖在居家装饰中运用广泛，装饰性强，手法多样，还可再加工处理，适用于各种装饰风格中。以简约、地中海、后现代及较个性的装饰风格居多。

2，以软包为主的设计手法

软包早些年就是比较流行的装饰手法。随着纺织行业的发展，纺织面料和其它新面料花色品种的增加，在目前的装饰设计手法中也流行起来，在一些高端设计及样板房中应用的很多。

3，表面处理设计规划

光面的特别是黑色的大理石一旦反光会破坏整体的视觉效果，并且让人觉得刺眼不舒服，所以现今的主流产品是以不造成光污染的非光面设计为主。另外，设计瓷砖展厅背景墙的射灯时也同样要注意反光问题，少量的射灯通过反射即可使居室“金璧辉煌”。

2022年陶瓷展会时间表如下：

1、佛山陶瓷及卫浴展览会CERAMBATH

展会时间：2022年04月18日~04月21日，主办单位：中国建筑卫生陶瓷协会、中国陶瓷工业协会，举办地址：中国陶瓷城，举办周期：一年两届，展览面积：300000平方展商数量：750家观众数量：600000人。

2、广州陶瓷工业展览会Ceramics China

展会时间：2022年05月17日~05月20日，主办单位：中国建筑材料联合会,中国建筑卫生陶瓷协会,中国国际贸易促进委员会建筑材料行业分会，举办地址：中国进出口商品交易会琶洲展馆，举办周期：两年一届，展览面积：100000平方展商数量：1500家观众数量：100000人。

3、中国（上海）耐火材料及工业陶瓷展览会

展会时间：2022年05月18日~05月21日，主办单位：中国机械工程学会工业炉分会、中国铸造协会、中国钢铁工业协会、中国机械工程学会，举办地址：上海国家会展中心，举办周期：一年一届，展览面积：108000平方展商数量：1068家观众数量：49000人。

目的性原则

展览策划起始于展览目标的选择，落实于展览目标的实现，体现在每一个设计的细节。遵循目的性原则，设计人员应处理好以下关系： （1）处理好参展企业和设计者的关系 展览设计要求设计人员不是按自己的思路创造出一件艺术品，而要求设计人员使用技术和创造性反映、表现参展企业的意图、风格和形象，达到参展企业所希望的目的和效果。 （2）处理好艺术和展览的关系 不论使用何种设计技术、技巧，不论采用何种背景（包括展架、道具、装饰），主角是展台和展品，不能喧宾夺主。展览内容不能受制于表现手法，不能突出设计忽略展台、展品。设计好坏不在于花钱多少，不在于是否符合艺术标准，而在于展台能否体现参展企业的形象和意图，能否吸引参观者的注意，展品能否反映出特征和优势。 （3）处理好展览和贸易的关系 展台反映参展企业形象、能吸引观众并留下印象，展品能体现出特征、优势，并能方便参观者观看是成功的设计。如果是宣传展览会，这样的设计便达到了目的。但是如果是贸易展览会，设计还未达到最终目的。在贸易展览会上，展览是开展贸易的手段。展台是参展企业开展贸易工作的环境，展台本身并不是目的；同理，展品是参展企业开展贸易的工具，展览产品本身也不是目的。 （4）理好展览设计与展览其他工作的关系 设计人员必须明白通过设计为参展企业提供其达到展出目的的环境和条件，而且可能还需要协调与宣传人员、广告人员的工作。展览设计的成功在于帮助、支持展出获得整体而不是部分的成功。 2．

艺术性原则

展览设计应当有艺术性。展览设计的艺术性表现在几个方面。 （1）展台有吸引力 展台富有吸引力，令人赏心悦目，给人以良好的感觉，使人留下深刻的印象。展台设计有很多因素，需要用艺术手法去组合这些因素，使其能产生最佳的视觉效果和良好的心理效应是展览设计的基本要求。 （2）展台反映参展企业的形象、传达参展企业的意图 如果参展企业是一个大公司，就不能将其设计成摊贩形象；如果参展企业想显示在航空领域的霸主地位，就不能将其设计成航模玩具厂的感觉。设计人员需要有用具体的手段表现出抽象的展览思想。 （3）展台能吸引参观者的注意，引起他们的参观兴趣 有研究表明在充满竞争的、五光十色的环境中，观众对展台的第一眼最关键。这一眼决定展台是吸引了这个观众还是失去了这个潜在客户。因此展台应当引人注目，应当使人产生兴趣。展台的第一作用是吸引参观者注意，并产生兴趣；第二作用是吸引参观者走进展台，仔细观看展品。做设计工作要讲究艺术性，但是应注意避免华而不实。

功能性原则

展览设计还应当是功能性的，设计人员在考虑设计外部形式、形象时，也需要考虑内在功能，也就是要为展台的人员和展台工作提供良好的环境和条件。因为展出目的的实现最终要靠展台人员，展台人员的工作效率最终决定展出效果。在舒适、功能齐全的环境里，展台人员可以更有效地工作。 展览设计需要考虑的功能有几方面： （1）对外功能 展台不仅要展览产品，要吸引客户，还要有利于展台人员推销、宣传、调研，与观众交流、与客户洽谈。所有这些工作都要有相应的空间、位置、设备，都需要设计人员根据需要和条件进行合理地安排。相应的功能区域包括问讯区域、展览区城、接待区域、洽谈区域等要作相应的考虑。 （2）内部工作功能 如果展出规模大，要考虑安排办公、开会等场地。内部工作大相应区域包括办公室、会议室、工具房 (维修间)等。 （3）辅助功能 辅助区域包括休息室、储藏室等。好的展览设计不仅要 “好看”，还要 “好用”，要有助于展台人员开展工作，有助于展出达到目的。

科学性原则

展览策划是一个创造性的思维活动，但它绝不是随心所欲的，而是具有严谨的科学性。这首先表现在展览策划要遵循一定的程序:在采取展览宣传行动之前，必须对市场形势、消费者态度、社会环境、竞争对手的情况进行周密的调查研究；然后，根据所掌握的资料和信息进行综合分析，找出问题的关键点，确定展览目标，拟定展览计划及其具体实施方案；最后还要对展览效果进行评估，直到实现企业的展览目标和营销目标。 展览策划的科学性还表现在展览策划是一个众多科学知识交叉融合的过程，在充分运用展览学原理、心理学、传播学、营销学、系统论、控制论等多学科的基础上，借助计算机等现代化的先进技术手段，为参展企业提供进行展览决策的依据和最优的行动方案，以取得最好的经济效益和社会效益。

灵活性原则

由于竞争日趋激烈，需求水平和结构不断更新，市场环境变化很快。在这种情况下，即便是一个最适当的展览策划，也会因市场环境、约束条件和影响因素的变化而不得不调整。现代展览策划在一方面体现出其科学性的同时，还具有相当的灵活性。这主要归结于在现代展览策划流程不是一个单向的决策流程，而是一个双向的环流状的决策流程。从最开始的展览调研到最后的展览效果评估，针对市场和消费反应的变化，能及时调整和修正其方案，使得整个展览策划活动能保持充分的灵活性

设计要求

1．要和谐，不要杂乱无章 展台是由很多因素，包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体，帮助参展企业达到展出目的 2．要简洁不要复杂 一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙，若不能在瞬间获得明确的信息，就不会产生兴趣。另外，展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。展品要选择有代表性的摆设，必须有选择，必有所舍弃。简洁、明快是吸引观众的最好办法。照片、图表、文字说明应当明确、简洁。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到最低程度。 3．要突出有焦点 展示应有中心、有焦点。展台的焦点能够吸引注意。焦点选择应服务于展出目的，一般会是特别的产品、新产品、最重要的产品或者被看重的产品。通过位置、布置、灯光等手段突出重点展品 4．要明确表达主题，明确传达信息 主题是参展企业希望传达给参观者的基本信息和印象，通常是参展企业本身或产品。明确的主题从一方面看就是焦点，从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置，用协调一致的方式以造成统一的印象。 5．要有醒目标志 与众不同能吸引更多的参观者，便参观更容易识别寻找，使走进展台的参观者也会留下印象，并在后会被触及回忆。设计要独特，但是不要脱离展出目标和商业形象。 6．要从目标观众的角度做设计 传统的设计，特别是庙宇、宫殿、银行等，强调永恒、权威和壮观。但是在竞争的展览会上，展出成功与否在很大程度上靠观众的兴趣和反应。因此，展览设计要考虑人，主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并为目标观众留下比较深的印象。 7．要考虑空间 设计人员还要考虑展台工作人员数量和参观看数量。拥挤的展台效率不好，还会使一些目标观众失去兴趣。反过来空荡的展台也会有相同的效果。对此，展台面积是主要因素。 8．要考虑人流安排 参展企业也许希望在展台内有大量的能自由走动的观众也许希望吸引大量的观众，但是只让经筛选的观众走进展台；也许希望记录每一观众的数据也许希望只记录经筛选的少数观众；或者甚至不考虑此工作。展台安排对人流控制管理是关键因素。因此，设计人员在开始就要了解参展企业希望何种人流。 9．展台要易建易拆 10．设计要慎重，不轻易更改 设计时，要考虑周到、全面，设计方案一经讨论通过就不要轻易更改，尤其不要在后期更改，更改可能拖延施工、增加费用、甚至影响开幕。预算常常是矛盾之源。预算和设计之间可能有很大差距。作为设计人员，必须现实地接受预算，在预算内尽力做好设计工作。如果预算不清楚，并不意味没有限度。这很可能造成很多麻烦。如果设计施工开支过多，设计人员应承担责任。因此，要坚持弄清楚预算标准，控制开支，事先安排所有项目及标准，在预算内做好设计施工工作。 三 、展示设计的材料知识 材料类型：木材、石材、金属、玻璃、陶瓷、油漆、塑料、合成材料、粘结剂、五金制品、纺织材料、五金饰品。 1、木材： A、硬木：柳木、楠木、果树木（花梨）、白腊、桦木（中性）。特点，花纹明显，易变形受损。宜做家具，做贴面饰材，价格高。 B、软木：松木（白松、红松）泡桐、白杨。特点，做结构、木方、抗腐性差、抗弯性差，不能做家具。 C、合成木材料：展览业以合成板为主。 *三合板，三层1mm木板（或叫木皮）交错叠加，常用做家具的侧板及饰面材料（花梨、榉木是如此加工制做而成的。规格，1220x2440mm/20~45元。 *合成板，五厘板，九厘板，用来做结构，可弯曲。 *大芯板，为克服木材变形而生，两层木板中填小木块，根据中间填充的材料不同价格不等。常15~18mm厚，40~60元或120~150元单价。 *木方，统一4000mm长，白松1立方米1200~1500元，红松1立方米1400~1600元，榉木1立方米5000~6000元。 *压缩板，刨花板（用刨花锯末压缩而成），密度板（用更大的压力加胶粘剂压缩，承压力大，用于做家具）。不易于钉钉子，怕水泡潮湿。 *复合板， 2、石材： 花岗岩（硬度最高，花纹细，常用做饰面），大理石（硬度不高，花纹大），青石，毛石，鹅卵石，雨花石。 3、金属材料： A、铁： *板材（铁板），厚铁2~200mm； 薄铁1~2mm分冷扎黑铁（黑铁皮，角铁，可喷漆），镀锌白铁皮（防锈，不能喷漆，有花纹）。规格，1200x2400mm，1个厚100元。 *线材，角钢（三棱、四棱）、工字钢（做大型结构）、槽钢（做大 型 结构）、方钢、扁铁，长度6000mm。 *管材， 圆管分为无缝管（成本高）；焊管；薄壁圆管，做装饰用，最 小直径16mm。方管，薄壁（2mm厚），做装饰用最小直径12mm，常用 20mm。 *型材，钢筋；钢丝；桁架（圆管或方管加上钢筋）。 B、不锈钢：特点，不生锈，韧性大，强度大，但是价格高。 *板材，白板；钛金板；拉丝板；镜面板；亚光板。规格,1220x2440mm/1220x3000mm/1200x4000mm,厚度0.3~2.5mm,常用mm厚。单价500~600元（1200x2400）。 *线材，圆管；方管。 都用做装饰，价格高。 *不锈钢制品，镜钉，镀镍。 C、铝材：比钢用处广，比钢便宜，轻。 *板材，很少用，强度低，易氧化变黑。 *型材，铝窗，铝门。 D、铜，极少用。 4、玻璃： A、白玻璃，也叫青玻璃、无色玻璃，4~5mm厚，用做窗户。 B、钢化玻璃， C、毛玻璃， D、压花玻璃， E、玻璃砖、中空玻璃、彩色玻璃、镜子， F、玻璃雕刻。 5、陶瓷：家庭装修的主角， 6、油漆： A、油漆，施工工期长， *硝基漆，硬，质量好，有光泽，干得快，价格高。 *醇酸漆，软，分清漆、有色漆，干得慢。 *稀料，硝基稀料，醇酸稀料。 B、涂料，乳胶漆，亚光，暗槽灯处用乳胶漆。真石漆，模仿岩石质感，能做出浮雕效果。 7、塑料：广泛运用。 A、阳光板，中空，可弯曲有多种色彩，加工简单，受规格限制，价格高， 厚度有8mm、10mm、15mm,长度有3000mm、4000mm、6000mm。 B、有机板，有透明有机板和有色有机板，色彩局限在纯色和茶色，脆，易 脏易损坏，规格1200x1800mm,厚度最薄0.4mm厚，常用2mm、3mm、 4mm、5mm，单价60~70元（与玻璃一样）。 C、白有机板（片）， *奶白片（乳白片），透光，稍黄。 *灯箱片，有多种颜色，透光漫反射。 *瓷白片，不透光，用做贴面。 D、亚克力，透明亚克力（水晶效果），彩色亚克力，亚克力灯箱（价格昂贵）。价格比有机板贵很多，但档次高很多，硬度高，不易碎，透光效果好。 E、塑胶PVC管，比铁管轻，便宜。有灰色和白色，加热时能弯曲，可用弯 头、三通弯头对接。直径最小150mm，最大500mm,常用400mm。 8、合成材料： A、铝塑板，两层铝皮中间夹PVC塑料，可抗腐蚀。 B、防火板（纸制），最厚2mm，常用1mm。 9、纺织品： A、弹力布，半透明，多种颜色，可做简单印刷。 B、绷纱，比弹力布更贵。 10、粘合剂：万能胶；大力胶（粘防火板，一桶胶可粘3.5张板，铝塑板，防水）乳白胶（粘木头，忌水）；玻璃胶（粘光滑物体，粘力强，防水）；瞬间胶。 11、五金材料：钉子 12、五金饰品。 13、喷绘： A、喷绘布：宝丽布（无弹性）最宽可达5000mm，18元/平米；银雕布 ；网格布（纱网带眼半透明）。 B、写真喷绘，机器小，最宽1500mm，清晰点720点， *膜基，塑料；灯箱片（直接喷）。 *纸基，背胶相纸，可覆布纹膜、亚膜、亮膜，可粘于KT 板上。

一件是明永乐年间的青花缠枝牡丹纹执壶，由法国吉美亚洲艺术博物馆收藏；一件是明嘉靖年间的青花矾红描金缠枝莲纹碗，由英国国立维多利亚和艾尔伯特博物馆收藏；一件是明弘治-正德年间的青花缠枝牡丹纹碗，由上海博物馆在叙利亚征得。三件先后诞生于明朝的青花瓷器，怎么会千里迢迢“跑”到法国、英国和叙利亚去的？

三年前，上海博物馆开始策划“东西融汇——中欧陶瓷与文化交流特展“。博物馆之间互相出借自己的馆藏珍品以玉成合作方策划的一次特别展览，这在世界博物馆界已成惯例，所以， 三年前启动这个项目的时候，没有人预见得到这三年里会发生影响全世界的大事件，上海博物馆的策展人对展品的要求也就非常高，比如，尽可能展出原件。

2019年，上海博物馆上下没有一个人觉得策展人在异想天开。过去数十年里，在世界各地同行的协助下，上海博物馆成功举办过多次展品来自世界各大博物馆馆藏的特展，最近的一次就是吸引全国各地文物爱好者近悦远来的“上海博物馆大英博物馆百物展“。为了那次特展，大英博物馆出借给上海博物馆百件（组）馆藏文物。百件（组）文物，从伦敦起航，安全抵达上海，3个多月里在上海博物馆接待了38.4万博物馆爱好者后，又安然无恙地回到了它们的家。 尽管“东西汇融——中欧陶瓷与文化交流特展”所涉及的文物中多件由规模远远及不上大英博物馆的专业博物馆收藏，但上海博物馆相信，以他们的实力，特展能如期迎客。

然而，疫情发生了。

策展人殚精竭虑地做成的展览计划，就让其因为疫情而付诸东流吗？当上海的疫情得到有效控制、上海博物馆重新开门迎接参观者后，有人建议特展的策展人：陈列几件复制品也无妨吧？但是，策展人坚持要让观众看到原件，哪怕需要花更多的时间去说服收藏该件文物的博物馆同意出借，哪怕将文物从欧洲运送到上海几乎成了不可能完成的任务的形势下。

策展人的坚持，虽使”东西汇融——中欧陶瓷与文化交流特展“延迟了3年才与我们见面，但是，按照策划书的要求展出的206件（组）文物中绝大多数都是原件，这就是坚持的胜利。

像序言部分的三件展品，除了青花缠枝牡丹纹碗是上海博物馆自己的馆藏外，另外2件分别来自法国和英国，其中透露出的信息，就是今天我们能在上海博物馆围着这两件文物仔细端详，策展方下了多大功夫。

站在来自法国吉美亚洲艺术博物馆的青花缠枝牡丹纹执壶面前，细细打量白底上有些拙朴的牡丹纹，我们看到经由时间的洗礼执壶的釉面放射着的光泽含而不露，这让我们愈加对一件明朝的生活用品怎么会“跑”到法国、“跑“进博物馆，产生了浓厚兴趣。这件青花缠枝牡丹纹执壶，是明朝赠予中东的外交礼物，当时是交由郑和下西洋船队带去远方的。浩浩荡荡的郑和下西洋船队出色完成了朝廷交办的任务，只是，这把执壶并没能长久地留在中东，1547年，法国派驻奥斯曼帝国的大使觐见过苏莱曼一世后，这把执壶就到了法国人的手里，大使回国时将其带在了身边，最终成为法国吉美亚洲艺术博物馆的馆藏文物。就这样，一把青花缠枝牡丹执壶，以两次作为外交礼物为契机，联接起了中国、中东和欧洲。而将这把颇为传奇的青花缠枝牡丹纹执壶摆放在特展的序言部分，策展人就是想告诉观展者，大航海时期中国瓷器承担过什么样的历史使命。

除了作为外交礼物，风光无限的中国瓷器还记录过彼时人们宗教活动的足迹。1582年，德国人埃伯哈特·冯·曼德莎德去耶路撒冷朝圣，次年在奥斯曼帝国的市场上购得了这件现在已成英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆珍藏品的青花矾红描金缠枝莲纹碗，德国人回国时也将莲纹碗带了回去，中国瓷器因着个人的一次宗教活动流通到了欧洲。 我们在这件青花矾红描金缠枝莲纹碗前流连忘返时，会发现这件藏品有一个特别之处，就是多了一个鎏金银座——莲纹碗被带到德国后，成了当时的拥有者的挚爱，他请德国工匠为其定身打造了鎏金银座，那一年是1583年。

当然，更多的中国瓷器是通过大航海时期的商品流通不胫而走到世界各地的。特展序言部分展出的第三件青花缠枝牡丹纹碗，虽是上海博物馆自己的藏品，却是从叙利亚征购回来的，特别有意思的是，叙利亚不是同类瓷器走出国门后唯一的落脚点， 1514年意大利画家乔瓦尼·贝里尼完成了一幅作品《诸神之宴》，我们站在画幅面前将目光聚焦在中央端详身着镶蓝边的白衣少女捧着的大碗，就会发现，这又是一件青花缠枝牡丹纹碗。

其实，将中国瓷器画入自己的作品，不是乔万尼·贝里尼的“专利“，《东西汇融——中欧陶瓷和文化特展》的第二单元”中西交融“，就通过展出几幅画中有中国瓷器的油画，充分展示了西方人是如何看待、接受、使用远渡重洋的东方器物的，中国瓷器又是如何融入欧洲的生活方式、室内设计以及时尚风潮的。由荷兰国立博物馆收藏的亚伯拉罕·范贝耶伦完成于1665年静物画《水果和青花盘》，上海博物馆收藏有画中同款青花盘，那是明万历-天启年间景德镇窑烧制的《青花开光水禽纹盘》。

当中国瓷器作为外交礼物、作为宗教活动的记录者、作为商品流转到世界各地的时候，世界各地的文化艺术也通过商人对订购商品的要求等途径影响着中国瓷器。特展的第一单元”中西交通“展出的多件展品，中国瓷器上出现了葡萄牙王室的徽章、耶稣会徽章等西方文化元素。瓷器是脆弱的，只要手捧瓷器的人稍不留神将其滑落在地，它就很有可能粉身碎骨；瓷器又是坚硬的，只要拥有者细心呵护，它就会带着当年烧制者的想法永远留在世上。像青花葡萄牙王室徽章纹碗和青花耶稣会徽章纹罐，记录了近世东西方文化交流的新篇章，而出现在青花葡萄牙王室徽章纹碗上中国陶工对西方纹样的误写，是16世纪初中西贸易初始阶段的有趣见证。

16世纪初的中国陶工一定不会想到，他们的作品通过贸易走向欧洲走向世界以后，对世界各地的陶瓷工艺产生了不小影响，特展的第三单元“中西”，展出了越南、日本、中东、葡萄牙、荷兰、法国、德国、英国等地模仿中国的产品， 像法国吉美国立亚洲艺术博物馆收藏的越南瓷器《纹样仿元代及明初景德镇青花》、英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆收藏的伊朗熔块胎陶器《模仿景德镇青花多头兽拉丁箴言碗》、美国大都会艺术博物馆收藏的德国迈森炻器《仿德化造型、宜兴紫砂质地》等等展品，记录了早期跨文化交流中东西方对彼此的认识和想象。

序言加三个单元构成的《东西汇融——中欧台词与文化特展》，展品总共汇聚了来自法国、葡萄牙、英国、荷兰、美国、瑞士和中国等7个国家十余家世界知名博物馆及收藏机构的206件（组）文物。206件（组）文物，相比一些大型展览，这次特展展出的文物数量不算很多，但给观展者的体验却是琳琅满目， 这是因为，上海博物馆以全新视角和策展理念，讲述了早期全球化中中欧贸易与文化交流的故事；更是因为，特展为在特殊情况下全球博物馆的国际合作书写了一个精彩案例。