欧洲教堂为什么多用木头屋顶

如果说，

古罗马建筑突出的是框架和拱卷结构，

那么古典建筑，呈现的是柱式风格。

但对于拜占庭建筑而言，

“集中式建筑形制”，高大的穹窿顶，

才是建筑史上的伟大发明。

它解决古罗马建筑师没有解决的问题，

在色彩的使用上，更加彰显宗教信仰。

圣索菲亚大教堂——拜占庭建筑最经典的代表。

公元395年，显赫一时的罗马帝国分裂为东西两个国家，

拜占庭建筑，就是诞生于这一时期拜占庭帝国的建筑文化。

圣索菲亚大教堂

战火中的更迭

在著名的圣索菲亚大教堂，

有一幅公元994年的马赛克镶嵌画，

画面中央是圣母怀抱着耶稣基督，

画面左右各有一位拜占庭皇帝谦恭地向圣母子进献礼物。

拜占庭皇帝向圣母子献礼物

而拜占庭帝国的查士丁尼一世，

他则将圣索菲亚大教堂的模型献给圣母子。

这座帝国最伟大的建筑杰作建于公元532年，

由查士丁尼皇帝下令建造。

位于现今土耳其伊斯坦布尔，

有近一千五百年的漫长历史，

因其巨大的圆顶而闻名于世，

是一幢“改变了建筑史”的拜占庭式建筑典范。

圣索菲亚大教堂遗迹平面图

圣索菲亚大教堂未被清真寺改造前的剖面图

圣索菲亚大教堂，经历两度摧毁，三次重建。

第一代教堂，被称为“大教堂”。

在360年2月15日君士坦提乌斯二世在位时启用。

索克拉蒂斯（380年－440年）记述了第一代教堂，

它被建为拉丁柱廊式的大教堂，

附有长廊及木制屋顶，还有一个天井。

它在当时被誉为世上最出色的历史建筑物之一。

后来因为连串暴乱使第一教堂毁于一旦，彻底消失。

14世纪教堂建筑法典对圣索菲亚大教堂的描绘

第二代教堂，

由狄奥多西二世下令兴建，于415年10月落成，

这个木制屋顶的教堂是由建筑师鲁弗留斯所建。

532年1月，

一场大火将第二代圣索菲亚大教堂烧成渣滓。

532年2月23日，

在第二代教堂被摧毁后的仅仅数天，

皇帝查士丁尼一世决定兴建第三代截然不同的大教堂，

第三代教堂较前两所更为宏大雄伟。

也就是如今圣索菲亚大教堂。

第二代教堂的大理石残垣

刻有十二羔羊的石块

圣索菲亚大教堂，

它是一件美轮美奂的拜占庭风格建筑艺术品，

令查士丁尼皇帝也感到非常自豪。

他将建造大教堂的功业和所罗门王相提并论，

并站在恢弘的教堂正殿前高呼：

所罗门啊，我已经超越了你！

Heaven's hanging dome

天堂悬下的穹顶

如果一个人到这里来祈祷的时候，

立即会相信，并非人力，并非艺术，

而是只有上帝的恩泽才能使教堂成为这样，

能感受上帝恩泽的彼岸世界。

那么，圣索菲亚大教堂的建筑设计如何做到？

圣索菲亚大教堂，

由物理学家伊西多尔和数学家安提莫斯设计。

平面采用了集中式建筑形制，

在空间上，则创造了巨型的圆顶，

而且在室内没有用到柱子来支撑，

以拱门、扶壁、小圆顶，

多形式设计来支撑和分担穹隆重量，

以便在窗间壁上安置又高又圆的圆顶，

让人仰望天界的美好与神圣。

圣索菲亚教堂建筑结构分解图，帆拱分析图

如何在立方体结构的正殿上方搭建圆顶？

本身也是一个技术难题。

拜占庭工程师给出的答案是，

在正殿的四角内部加上凹面，让其与圆顶浑然一体。

在凹面的下方竖有四根巨大石柱，

穹顶的重量会通过四个凹面结构传递到柱子上，

形成坚固支撑效果。

教堂内部的空间广阔，结构复杂。

教堂正厅之上覆盖最大直径达31.24米、

高55.6米的中央圆顶，

圆顶直径较万神庙的穹顶直径少了四分之一，

但高度却多了四分之一。

圆顶下连绵的拱廊使圆顶看似失重，

其下方的40个拱形窗户引进光线，

使室内呈现色彩。

形式的变化非常丰富。

光线的组织也别有风味。

从天顶纷纷扬扬地飘洒下来，

既明亮，又迷离。

如果说万神庙让罗马人相信宇宙的和谐完满，

那么圣索菲亚大教堂则让基督徒们相信天堂的存在。

在东西两侧凹面结构之间，

又修建了半圆形穹顶。

建筑师发现了蛋壳式建筑具有分散重量的优势，

通过多层拱形结构，

将重量一步步分散到下层建筑。

教堂内共使用了107根石柱作为支撑，

石柱是柯林斯样式，具有典型的希腊石柱风格，

在顶部还装有金属环来加强结构。

其实，从古罗马建筑到圣索菲亚大教堂，

至少经历了一次步步为营的三级跳：

第一步是早期基督教巴西里卡式教堂的创造；

第二步是由古罗马的陵墓、

宫殿大厅转化而成的集中式教堂或圣地；

第三部也是最重要的一步，

是建筑结构中特殊的“帆拱式穹顶”这一重大发明。

A：帆拱 B：帆拱+穹窿 C：帆拱+鼓座+穹窿

如果说君士坦丁堡的城墙、

宫殿、广场、纪念柱、街道、

输水系统以及各类纪念性建筑，

还仅仅是罗马建筑技艺的延续，

那么，真正超越罗马的第一座伟大建筑，

当数圣索菲亚大教堂。

它给人横空出世之感，

并非古罗马建筑水到渠成的产物。

Mosaic art

马赛克里的艺术

多个世纪以来，

圣索菲亚大教堂的镶嵌画布置相当华丽。

圣索菲亚教堂的内饰则多以大理石和镶嵌画为主。

由于拜占庭历史上多次发生的“圣像毁坏”运动，

所以教堂内部的立体雕塑较少。

但镶嵌画数量庞大且非常精美，

尤其以教堂正大门上的马赛克镶嵌画最为出色，

镶嵌画均以宗教为题材。

正门上的的耶稣圣象

女皇佐伊马赛克

马赛克的运用发源于古希腊。

最早因为技术等的原因，

只是单纯使用黑色和白色进行搭配组合。

圣索菲亚大教堂的镶嵌画十分令人惊叹。

完美呈现了建筑与艺术的融合。

圣索菲亚大教堂的镶嵌画，

主要描绘圣经里的圣母玛利亚、

耶稣、圣人，还有帝王及皇后，

也有其他纯粹装饰性的几何镶嵌画。

1453年，圣索菲亚大教堂被改为清真寺，

由于伊斯兰教禁具象的影像，

因此教堂内的许多镶嵌画都被石膏覆盖。

值得庆幸的是，

教堂内许多马赛克都只是被石膏覆盖而没有被铲除，

使得我们还能看到如此精美建筑。

三圣像马赛克

约翰二世、皇后艾琳娜向圣母玛利亚献宝

穹顶和拱顶，

全用彩色玻璃马赛克镶嵌了天使及圣徒像作装饰，

以金色和少量蓝色作底子。

地面上亦以马赛克镶嵌成图案，

因此上下左右显得金碧辉煌，色彩琳琅满目。

下令建造圣索菲亚教堂的查士丁尼皇帝

马赛克拼画是有小石块和彩色玻璃拼起来的，

本身带有光泽。

流光溢彩的小色块，

严格按照基督教的规定来调配拼接：

蓝色、樱桃红、金色是基督的颜色；

圣母则全用蓝色；黄色、浅蓝色是圣徒的用色；

而紫红色是圣保罗的颜色。

所有用色充满了象征意义，

耶稣升座壁画

三圣像镶嵌画的细节

在拜占庭帝国时代，

君士坦丁大帝使得基督教合法并大力推动它的发展，

于是大量的教堂开始使用马赛克来美化，

使用的色彩也越来越丰富，

甚至有大量的金箔也被运用进去了，

这是马赛克发展的巅峰时期。

穹顶六翼天使

圣索菲亚大教堂,

是拜占庭文明的光辉典范和帝国的象征，

而随着拜占庭帝国势力范围的扩大，

这种十字架形结构加穹顶的建筑形式，

也逐渐传播到欧洲和世界各地。

她在历史中传承了古罗马的建筑风格，

承载了信徒的精神寄托，

也呈现了艺术的精美绝伦。

俄罗斯是一个辽阔壮美的国度，莫斯科和圣彼得堡这两座超级大都市，成为俄罗斯炙手可热的旅游目的地。然而，除了这两大都市，俄罗斯还有乡村小镇和隐世岛屿，风景如画，文化厚重，鲜有人知，值得深入游览，细细品鉴。

历史学家列夫·鲁尔耶曾经说过，“欧洲是石头建的，俄罗斯是木头建的。”虽然如今俄罗斯城市中的建筑多是以石头为主，但俄罗斯作为一个以乡村为基础的农业社会，乡村建筑绝大多数都是木质为主。可以说，乡村才真正是俄罗斯的灵魂所在。

俄罗斯有不少美丽迷人的乡村，在该国西北部的偏远地区，有一个“漂浮”在奥涅加湖上的小岛，有人说它象征着俄罗斯的灵魂，岛上木质结构的教堂、民居、风车等建筑，构成了清新宁静的乡村风光，展现着原始古朴的中世纪田园风情。

这里是堪称“一湖一岛一世界”的基日岛（Kizhi Island），岛屿虽小，却在俄罗斯的历史文化中有着举足轻重的地位。这个面积只有5平方公里的岛屿，拥有世界上最古老最丰富最美轮美奂的木质建筑文化遗产，整个岛被联合国列为世界文化遗产。

基日岛上居民甚少，却保存着83座极具历史感的古木建筑，包括教堂、钟楼、农舍、风车、谷仓等建筑类型，犹如自成一格的湖中秘境。这些建筑历史悠久，尽管历经几百年的风雨洗礼，如今依旧闪耀着岁月的光芒，被俄罗斯人称作“没有屋顶的博物馆”。

岛上最出名的木结构建筑，当属闻名遐迩的主显圣容大教堂，还有锥形钟楼和圣母教堂等一系列全木结构教堂建筑群，这些木质建筑都有着300多年的悠久历史。独特的造型，精湛的工艺，在科技高度发到的今天，更让人深深感叹古人的智慧，以及俄罗斯人的浪漫气质和艺术才气。

我在一篇游记中了解到主显圣容大教堂，而后慕名来到了基日岛。当登岛后看到这座教堂，感觉非常惊叹。它与周围的环境混为一体，静谧美好。主显圣容大教堂建于1714年，是俄罗斯最大的木制教堂，具有十分重要的宗教地位。如今成为外国人了解“木造俄罗斯”独一无二的目的地。

这些木质教堂颇具看点，尤其是22个木质“洋葱头”圆顶都是用一片一片木片拼贴而成，历经几百年的日晒雨淋，颜色变成深褐色，与莫斯科和圣彼得堡一些色彩斑斓的教堂相比，显得暗淡无光，但走近细品，精湛工艺令人叹为观止。

基日岛是一个远离尘世的“世外桃源”，要想来到这里，只能从60公里外的彼得罗扎沃茨克乘船出发，抵达基日岛西部的港口登岛。岛上只有一座码头、一条木板路、一座简陋的小餐厅和一座售票处，花800卢布购买门票，便可畅游这个四面环水的岛屿。

岛上的许多设施都是就地取材，原木制成，在每一座建筑里，都可能遇到当地的教徒、木匠、手工艺师傅，他们在重演过去基日岛民众的生活场景，为游客还原正从这个世界上慢慢消失的原生态生活方式，把最珍贵的民俗文化、原始的民族风情展示给世人。

生活在这里的人，远离烦嚣，与世无争，过着恬静平淡的日子。而对于久居城市的游客来说，最惬意的是漫步田野间，大口呼吸新鲜的空气，看着古老沧桑的教堂，伴着青草的芳香，想象这里曾经发生过的故事，令人有种返璞归真的感觉。

本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。

一直希望有机会在冬季到哈尔滨溜达一下，机会来了，购买了南航的快乐飞之后，选择11月下旬前往哈尔滨为期一星期的旅行，也是巧了，这一次到了哈尔滨据说前两天是哈尔滨有史以来十年不遇的一场大雪，虽然我没有亲眼见到飘飘洒洒的鹅毛大雪，但是到了哈尔滨之后，大街小巷铺满了白茫茫的雪堆，足以证明这场大雪有多大了。

虽然之前来过了哈尔滨几次，但是每一次都是匆匆忙忙，这一次专程在哈尔滨游玩一星期，就一定要好好转转。到了哈尔滨第二天，必须先到哈尔滨标志性建筑“索菲亚大教堂”去看看。

走近教堂前的广场，可以看到很多人在拍照，教堂上面铺着清一色的深色红砖，老旧的红砖让人一看就有着悠久的 历史 ，让人感受到这个城市曾经过往的厚重过往。

零下十几度的天气，非常的冷，握着相机的手时间久了都会冻得不行，虽然这样为了拍好照片，坚持在“索菲亚大教堂”广场呆了很长一段时间，从下向上看去，让人有一种神秘莫测的感觉。

索菲亚教堂的 历史 沿革

抬头仰望这么雄伟壮观 索菲亚教堂 建筑，特别想知道它的建造 历史 ，于是在网上查了有关资料： 在特殊的年代，教堂曾经丢失了钟楼内的7座乐钟，屋顶的6个金字大十字架也被拉倒，如今已经恢复了当时的模样，据说在当年的时候，敲钟的人可以手脚一起并用，让7座乐钟一起发出完整的乐阶旋律，远在几十里之外都可以听到。

圣·索菲亚教堂始建于清光绪三十三年（1907年）三月，在中东铁路建成后不久，随着沙皇俄军的进驻，在哈尔滨兆麟街上建造了高大的索菲亚木制教堂，最初为沙俄东西伯利亚第四步兵师修建中东铁路时修建的一座随军教堂。同年，俄国茶商伊·费·赤斯嘉科夫出资，以随军教堂为基础，重新修建了一座全木结构教堂。1911年，木墙外部砌了一层砖墙，形成了砖木结构式教堂。

1923年9月27日，圣·索菲亚教堂第二次重建，历时9年，于1932年11月25日落成，成为远东地区最大的东正教堂。索菲亚教堂是俄国建筑师科亚西科夫设计，富丽堂皇，典雅超俗，宏伟壮观，通高53.25米，建筑面积721平方米，可容纳2000人。正门顶部为钟楼，7座铜铸制的乐钟恰好是7个音符，要由训练有素的敲钟人手脚并用才能敲打出抑扬顿挫的钟声。教堂建筑平面呈希腊十字方式布置，既受拜占庭建筑风格影响，主穹顶、钟楼又有俄罗斯传统的“帐篷顶”、“洋葱头”造型。

1986年，哈尔滨市人民政府将其列为一类保护建筑。1996年11月，被列为第四批全国重点文物保护单位。1997年6月2日至9月2日，哈尔滨市人民政府对教堂按原设计进行了全面整修，扩建索菲亚广场7000平方米，辟为哈尔滨市建筑艺术馆，以宣传、弘扬哈尔滨独特的建筑文化。

2000年，哈尔滨市人民政府组织扩建了哈尔滨市建筑艺术广场、中心休闲广场及城市建设规划展示馆建设工程。并于当年10月1日竣工投入使用。扩建后的建筑艺术广场面积由6000平方米增至10000平方米，中心广场面积36154平方米。

索菲亚教堂建筑布局和风格

索菲亚教堂是一座典型的拜占庭式东正教教堂，设计者为俄国建筑设计师科亚西科夫。整座教堂为庭式建筑，中央一座主体建筑有个标准的大穹窿，红砖结构，巍峨宽敞。通高53．35米，占地面积721平方米。 教堂平面设计为东西向拉丁十字，墙体全部采用清水红砖，上冠巨大饱满的洋葱头穹顶，统率着四翼大小不同的帐蓬顶，形成主从式的布局，错落有致。四个楼层之间有楼梯相连，前后左右有四个门出入。正门顶部为钟楼，7座响铜铸制的乐钟恰好是7个音符，由训练有素的敲钟人手脚并用，敲打出抑扬顿挫的钟声相闻久远声传阿城。

如旧修旧，保留原来的建筑风格

为保护国家 历史 文物，1997年6月，哈尔滨市人民政府决定对索菲亚教堂广场实施综合整治。修复后的圣·索菲亚教堂，高耸入云的金色十字架与红砖绿顶相辉映，显示出教堂主体巍峨壮美的气势，休闲椅、绿地环绕。

现在在教堂的内部就可以看到当年设计图的复印件，教堂的平面为希腊十字式，在前段的最中央有一主两辅三处唱诗台，现在教堂内的墙面已经斑驳，甚至有些砖头都已经破损，很多壁画也都已经脱落，教堂内下面的墙上挂满了哈尔滨的 历史 照片，可以让参观者看到哈尔滨的发展 历史 和教堂的建造过程，整个教堂内最为华丽的就是挂在顶端的九枝吊灯，吊灯从穹顶上垂悬下来，沐浴着自穹顶天窗透出的光芒，让人感觉到一种肃穆和神圣。

站在广场上仰望教堂的外观，可以看到大穹顶坐落在十六边形的鼓座上，鼓座的每个侧面都开有一扇带有小圆拱形的高侧窗，竖向的线条烘托着高耸的主穹顶，前后左右各有一个帐篷式的尖顶，与主穹顶相互映衬。教堂的外观还有很多拱卷，门上、窗上，叠叠层层，大拱卷套着小拱卷，小拱卷托着大拱卷，让人很难数清楚，还有一些由方、圆、十字形状拼成的图案，虽然所用的元素不多，但却给人一种立体多变的效果，不得不佩服设计师的巧妙设计。

地址：

黑龙江省-哈尔滨市-道里区-透笼街88号

内部开放时间：

8:30~17:00(16:45停止入场）

　 　门票攻略

上午免费（需要提前预约）

下午音乐会35元

亮灯时间：

一般从45点天黑开始，亮灯开到晚上10点（随时可能有调整）

交通：

公交四通八达。建议从中央大街步行过来，从中央大街与西12道街和西14道街交口出去即可。自驾不方便，停车困难，停车建议到附近商场。

公交：乘坐1、5、20、61、113、114、206路等公交车在“兆麟街”站下车，步行约400米即到。

右图为公元2世纪时图拉真（Trajan）皇帝建造的厅堂，为现存两个最大的厅堂之一。

厅堂的主体是一个长方形的大厅，内部由两排柱子纵分为三部分。中间的部分宽而且高，叫中厅（Nave）。两翼的部分窄而且矮，叫侧廊（Aisle）。所以厅堂的横截面就呈"山"字形。在大厅的两头或者一头，有一个半圆形的龛（Apse）。厅堂在基督教时代之前主要是用作法庭、市场或者会场，龛就是安置法官或者会议主持人的座位的地方（平面图见左）。和万神庙以及浴场不同，厅堂里面没有造价昂贵的穹窿或者精巧的十字拱，而是采用了简单的梁柱结构――标准的科林斯式柱加木屋顶。应该说厅堂在那时是不算高档次建筑的。

也许正是因为其普通，后来的基督徒可以比较方便地得到它们，而其内部宽敞的空间又正好符合他们聚众传教的需要，所以最早的基督教堂就是直接在厅堂的基础上改建而来的。反正天国就要来了，大家先将就一下吧。

于是原来法官坐的地方现在成了主教的位子。从此厅堂的型制也就部分地决定了后世所有教堂的型制。后世教堂的中厅――有一排排长椅让信徒们在一起听道、祈祷的地方，两侧总是各有一排撑起整个大厅的柱子，柱子再往外就是窄而低的侧廊。这样的布局明显是受厅堂的影响所致。

理所当然地，由厅堂改建或者模仿厅堂的早期教堂被称为厅堂式教堂。比较有名的如建于公元4世纪的老St Peter教堂（结构图见右），罗马主教（这个职位后来升格为教皇）的御座所在地、天主教信仰的中心。12个世纪后它被拆掉，原址上建造了现在的梵蒂冈St Peter大教堂。其典型的"山"字形截面是厅堂式教堂的标志，也是后世一大批教堂的榜样，包括国内最有名的厅堂式教堂、有"远东第一堂"之称的上海佘山大教堂。

现在还存在的厅堂式教堂中，最早也是最有名的应该是在巴勒斯坦的耶稣降生处原址上，由最早皈依基督教的君士坦丁（Constantine）皇帝建造的圣诞大教堂（Nativity Church，建于330 AD，左图）。内部很容易让人联想起图拉真的厅堂。2001年，由于一次震惊世界的劫持人质事件，这座古老的建筑还经历了一次宗教战争式的考验。

早期的教堂除了有厅堂式之外，还有两种型制：集中式和十字式。

集中式教堂的布局不像厅堂式那样主要是一个长方形的大厅，而是一个圆形大厅。中央部分是一个大的穹窿，周围是一圈回廊。最早的集中式教堂已不存。现存最著名的实例在罗马，是13世纪在君士坦丁女儿的墓上改建的St Constanza教堂（见右图，穹窿已被屋顶盖住）。由于这个穹窿的跨度仅12米，所以在下面支撑的不是万神庙那样的一圈厚墙，而是12对柱子。左图为St Constanza教堂的内部。早期的教堂有一些不是为了聚众讲道，而是为了瞻仰圣徒的遗物而建。这种教堂大多采用这样的集中式布局。

十字式，顾名思义其布局不象集中式那样是圆，而是一个十字，之所以采取这样的布局可能和基督教对十字架的崇拜有关系。中央的大厅仍然以一个穹窿为主体，但大厅往四周各伸出一个矮矮的"翼廊"（Wing）。如果是在帝国东部，四个翼廊的大小是一样的；如果是在帝国西部，则有一个翼廊长一些。后世分别称之为"希腊十字"和"拉丁十字"。右图是现存最早的十字式教堂――罗马的Galla Placidia墓（公元5世纪），外部看似乎是四方的中厅，里面却是一个穹窿。请注意，这里的穹窿直径仅3米，所以令后世建筑师头痛的一个问题现在暂时还没有暴露出来。

公元5世纪下半叶，西哥特人灭亡了西罗马帝国。现今欧洲的大部分，特别是西欧从此陷入文明的黑夜。从建筑的角度上说很明显，大概有3、4个世纪的时间，西欧建筑没有什么发展，其主要的样式仍就是上面提到的三种教堂。更有甚者，这一时期统治西欧的天主教强调"无知是福"，几乎全面否定了希腊－罗马文明。学术研究水平下降，许多技术失传了。罗马城中许多建筑被荒弃，甚至成了任人取用的采石场。这一点和圆明园被焚之后的命运很相似。

但是在以君士坦丁堡为首都的东罗马帝国，局势相对稳定。由于统治这里的是东正教（又称"希腊正教"），对希腊－罗马传统文化比较宽容，所以文明仍然继续着，虽然创造力已大不如前。到15世纪东罗马帝国灭亡之前，这里的建筑已形成了相当出色的风格，建筑史上称为拜占庭时期。

无庸讳言，拜占庭时期的建筑仍然是以教堂为主。在前面提到的三种早期教堂形式的基础上，他们作出了独特贡献。他们好象对穹窿有偏爱。在原来厅堂式教堂的中厅顶上，他们要加上穹窿。象十字式教堂那样中央已有穹窿的，他们就加大跨度。但前面隐藏的问题就出来了。厅堂的中厅是方形的，十字的相交部分也是方形的，那么如何将一个圆的穹窿放置在方形的厅上呢？

他们的对策是发明了"内角拱"（Squinch，右图，注意穹窿是怎样通过它坐落在四方的墙上的）和"帆拱"（Pendentive，左图，四个连续的帆拱。注意，它们的上面可以很方便地加上穹窿，而下面已经是四方的了）。

拜占庭建筑的代表作品是现在土耳其的伊斯坦布尔的St Sophia清真寺（右图）。它原来的名字是St Sophia大教堂。这里曾经是东罗马帝国的国家教堂，建于公元6世纪。关于它的历史简直可以写一本书。首先要知道它最初的设计是厅堂式教堂上面加大穹窿，穹窿的重量通过四个帆拱（下图中可见）传递到四个大柱墩上。但是柱墩毕竟是分离的，不是万神庙那样的一圈厚墙。柱墩也不能造得太厚，否则中厅内部的空间就受到影响了。所以如何平衡掉穹窿施加的外推力是最大的问题。设计者于是在大穹窿的两侧加了两个小一些的穹窿来分担大穹窿的重量，再加上帆拱、柱墩来撑住小穹窿。这样还嫌不够稳，厅堂内部、外部还使用了大量的拱来承重。其结果就是现在这样层峦叠嶂般的一番景象。建筑技术本身在这里已经具有了艺术感。

应该说这样的努力还是有效果的，中央大穹窿的顶离地面近55米（将近18层楼高的一个完整的室内空间），内部的空间极为宽敞。据说落成时，查士丁尼（Justinian）皇帝自豪地向《圣经》中的神话人物叫板：所罗门王啊，今天我终于胜过你了！但穹窿的外推力到底没有得到充分的平衡。土耳其又属于地震多发地带，最近的一次（2000年）大约造成了2万人死亡。历次大地震对St Sophia大教堂都有损害，穹窿总是被震蹋。修复时人们总以为是穹窿向下的压力太大，于是增加拱，这当然没有解决问题。15世纪后，伊斯兰教进入这里，大教堂被改成清真寺（上图中可见的四座尖塔就是这时期加上的）。伊斯兰建筑师估计到是外推力太大，于是在大穹窿周围加了四个有小圆顶的塔楼（上图中穹窿边上可见两个），以期能彻底稳定住。到了19世纪，大地震又一次震坏了穹窿。这次来解决问题的是两个意大利建筑师。他们经过计算（感谢上帝，力学终于进步了！），发现问题的核心还是没有完全平衡掉外推力。在不改变已有建筑的原则下，他们用四根铁索像孙悟空头上的金箍一样从外面捆住大穹窿，给予它额外的向内约束。问题终于到此为止。虽然这一切现在都成了文物，但在建筑史上，它们还是被归于不应该发生的事例。

出于同属东正教信仰的关系，St Sophia大教堂对于东欧建筑的影响是难以估量的。这种在方厅上加圆穹窿的做法被许多地方的教堂所仿效。还好他们没有皇帝那样大的野心，所以造成的损失也小。而在西欧，也有仿效它的。比如在威尼斯的St Marco教堂（建于11世纪，见右图，很多装饰都是后来加上的）。

拜占庭时期建筑的特点，除了对穹窿的偏爱之外，就是马赛克（Mosaic）技术的大量使用。这种用涂有色彩的小陶瓷片来拼组图案的方法在罗马帝国初期就已经很盛行了。著名的庞贝城就出土了不少。但是把马赛克大量地用在教堂内部的装饰上是拜占庭时期的特色。耶稣、天使、圣徒等等的像都是如左图那样拼组出来的（左图就是那位造St Sophia大教堂的查士丁尼皇帝的像）。后世的教堂虽然已没有这样的习惯，但许多教堂的窗户仍在用不同颜色的玻璃拼出一些图案或者人像来，这就是马赛克技术的遗风。

拜占庭帝国到了后期逐渐走向衰落。而这时的西欧正走出文明的黑夜，出现了一派生机盎然的景象。