2012年在长沙 红星美凯龙购入华鹤木门，不到半年门套起皮，买的实木门起皮后发现为贴皮门套，该如何处理

大家都知道实木的家具舒适，时尚美观，实用，非常受大家的欢迎，但是我们也可以知实木家具价格比较昂贵，所以对于一般的普通家庭的消费水平来说，还是有一定的难度的，所以今天小编为大家介绍的一种是比较经济实惠的一种板材家具，二而且现在的板材家具采用密度板，在选择的时候注重产品质量，环保指标，装修效果还是相对不错的，下面就为大家盘点一下哪些板材家具品牌。

板材家具排行榜 板材十大品牌

1、板材家具十大品牌之香港雪宝

香港雪宝国际集团有限责任公司一直致力于装饰板材领域发展，一直秉承及坚持产品风格体系丰富、价格覆盖面广、性价比高的理念。在行业中率先推出“儿童房专用板”的环保板材。公司已形成了涵盖：细木工板、齿接板、装饰面板、胶合板、石膏板、白乳胶、万能胶、木线、五金、波音软片等十一个类别的多种不同风格，形成自身品牌特色产品体系。

2、板材家具十大品牌之环球

南通复盛木业有限公司创建于1992年，由香港茂国行实业有限公司与英国威京群岛MILLCON SUCCEESS CIMITED 共同投资组建的大型木质板材加工生产企业，总投资1900万美元，注册资本760万美元。主要产品为胶合板，细木工板，贴面胶合装饰板。现拥有员工近千人，占地面积83375平方米，拥有固定资产6500万元，拥有从日本、台湾等国家和地区引进的具有90年代世界先进水平的技术装备，年生产能力10万立方米，为国内大型工木材加企业，在同行业中处领先地位。

3、板材家具十大品牌之金秋

河北金秋木业有限公司创建于1987年，现拥有两个控股子公司，两个直属生产厂，工业总占地面积20余万平方米。有职工2500余人，企业资产总额3.2亿元。多年来，公司一贯注重技术创新与改造，技术装备和技术水平居全国同行业先进水平，几项技术属国内和全世界首创。

4、板材家具十大品牌之福湘

湖南福湘集团总部位于距省会长沙26公里的湘阴县福湘工业园，经过近二十年的不懈努力和创新发展，目前集团拥有总资产1.4亿元，总占地面积18万平米，员工1200余名，已发展成为一家以环保细木工板、胶合板、白乳胶、涂料为主导产品，以环保石膏板、地板、饰面板、五金、木线、木门等为配套产品，集科研、生产、营销、服务于一体的现代化装饰建材企业。

5、板材家具十大品牌之黄猫

济南黄猫木业有限公司，座落于山东章丘，始建于2000年，占地100余亩，由济南桦林木业有限公司和英国欧瑞斯资本共同融资建造的合资企业。公司主要生产高档装饰用细木工板和各种胶合板。是目前国内专业生产细木工板、胶合板的企业。公司拥有黄猫、美尔家、林桐花三大山东省著名商标。

6、板材家具十大品牌之兔宝宝

德华兔宝宝装饰新材股份有限公司创建于1993年，是我国装饰贴面板行业产销规模最大企业。公司股票于2005年5月10日在深圳证券交易所上市交易，是国内同行业中首家上市公司。经过十多年不懈努力和创新发展，公司已经发展成为一家室内装饰材料综合供应商，形成了从林木资源的种植抚育和全球采购，到生产装饰贴面板、多层胶合板、防火胶合板、细木工板、科技木、集成材、密度板、刨花板、实木复合地板、工艺木门、纸面石膏板、油漆涂料胶粘剂等十二大产品系列的完整产业链。产品销售网络覆盖全国各地，并销往美洲、欧洲、澳洲、中东等全球各地。

7、板材家具十大品牌之莫干山

浙江升华云峰新材股份有限公司创建于1995年，是全国制造业500强企业升华集团旗下重点骨干企业，是中国规模最大且最具影响力的环保型装饰材料生产企业之一。公司现有资产数亿元，员工千余人，已经形成了从速生杨种植抚育到生产、经营装饰贴面板、胶合板、细木工板、工艺木门、地板、工艺木皮、集成材、积成材、石膏板、白乳胶、涂料、油漆等10多类装饰材料的一条龙生产加工基地，产品遍布全国30多个省、市、自治区，并远销美国、加拿大、南美、英国、日本、韩国、澳大利亚、东南亚、中东、香港等国家和地区，深受消费者青睐。

8、板材家具十大品牌之伟业

广州市伟正木制品有限公司成立于1996年，是一家专业生产“伟业牌”环保胶合板的木制品大型企业。公司厂区占地面积10万平方米，厂房面积5万多平方米拥有全自动化的胶合板生产线，有液压双卡轴旋切机、单板、中板干燥机、全自动中板拼板机、热压机、冷压机以及砂光机等先进设备。每月生产和加工能力可达10000立方米以上。伟正所生产的“伟业牌”环保胶合板一直畅销于海内外，并得到众多消费者的一致认可。

9、板材家具十大品牌之千年舟

千年舟集团全称千年舟投资集团有限公司，其前身是杭州华海木业有限公司，立志成为中国健康居家建材的推动者，专业从事木工板、多层板、装饰贴面板、地板、木门、阻燃板等家居环保建材的研发、制造和销售。千年舟是千年舟集团推出绿色环保建筑装饰材料主打品牌，主要有：细木工板、指接板、防火板、多层板、石膏板、阻燃板、装饰贴面板、免漆板、装饰五金、胶水等。千年舟以各类板材产品为主打，在整个华东市场占有不小份额，随着品牌日益成熟，又推出啦地板木门、油漆胶水、装饰五金等产品。

10、板材家具十大品牌之源森源

源森源装饰材料发展有限公司以江苏为主要生产基地，专业经营装饰材料、健康板材、环保板材、饰面板、细木工板、多层板、生态板、家具板、指接板等健康环保装饰材料。源森源在全球建立了29个制造基地，8个综合研发中心，19个海外贸易公司，全球员工总数超过6万人，以高品质、高环保装饰材料为载体，致力于打造中国最强综合装饰材料供应商，现已发展成为大规模的跨国企业集团。

上面为大家介绍了板材家具10大品牌，大家在看了小编整理的内容后，对于板材品牌是不是有了更进一步的了解呢，从讲述了板材家具品牌的创建历史以及主营产品，我们可以看的而出来他们生产的板材家具的质量和品质还是相对不错的，如果大家想要购买板材家具，又不知道什么品牌比较好的情况下，可以参考小编的建议，希望能够帮助到大家。

花鼓戏是湖南最著名的戏种，源出于民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年（1818）刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年（1862），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”（小旦、小丑、小生）戏，而且演出形式也具有一定规模。从声腔和剧目看，初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。

后来，“打锣腔”与“川调”传入，才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等。这样，便形成了艺术上比较完整的地方剧种了。 早期的花鼓戏，只有半职业性班社在农村作季节性演出，农忙务农，农闲从艺。光绪以来，这种班社发展较快，仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱”，艺人近200人。训练演员采取随班跟师方式，也有收徒传艺的，称“教场”或“教馆”，每场数十天，教三、四出戏。过去，由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护，这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。中华人民共和国成立后，各地分别成立专业剧团，进入城市剧场公演。据1981年统计，全省有花鼓戏剧团54个，并成立了湖南省花鼓戏剧院。1957年，湖南省艺术学院成立，设有花鼓戏专科。

花鼓戏的音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化。 根据曲调结构、音乐风格和表现手法的不同，可分为4类：川调或称正宫调，即弦子调，大筒、唢呐伴奏，曲调由过门乐句与唱腔乐句组成，调式、旋律变化丰富，是花鼓戏的主要唱腔。打锣腔又称锣腔，曲牌联缀结构，“腔”、“流”（数板）结合，不托管弦，一人启口众人帮和，有如高腔，是长沙、岳阳、常德花鼓戏主要唱腔之一。牌子牌子，有走场牌子和锣鼓牌子，源于湘南民歌，以小唢呐、锣鼓伴奏，活泼、轻快，适用于歌舞戏，是湘南诸流派主要唱腔之一。小调有民歌小调和丝弦小调之分，后者虽属明、清时调小曲系统，但已地方化。各种形式的曲调，都具有粗犷、爽朗的特点。 湖南花鼓戏虽说后来发展有了生、旦、净、丑诸行当，但小旦、小生、小丑仍占主要地位，表演富有浓郁的生活气息，同时也注重不断吸收传统的表演技巧，如岳阳花鼓戏就直接从巴陵戏中借鉴传统戏的袍带、翎子、翅子、扇子、官衣、罗帽、胡子、把子和扑、跌、翻、打等表演技巧，用于塑造人物和表现情节，以丰富花鼓戏剧种的表现力。 花鼓戏的表演艺术朴实、明快、活泼，行当仍以小丑、小旦、小生的表演最具特色。小丑夸张风趣，小旦开朗泼辣，小生风流洒脱。步法和身段比较丰富，长于扇子和手巾的运用，拥有表现农村生活的各种程式，诸如划船、挑担、捣碓、砍柴、打铁、打铳、磨豆腐、摸泥鳅、放风筝、捉蝴蝶等等。后期由于剧目的发展，表演艺术也有所丰富，如吸收了兄弟剧种的一些毯子功和把子功，充实了武功表演。 花鼓戏的行当分工也更趋细致，不但由“三小”发展到生、旦、净、丑，而且“三小”中也有更细的分工。以长沙花鼓戏为例，小丑又分褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑；小旦又分正旦、二旦、花旦、闺门旦；小生又分正小生、风流小生、武小生、烂布小生、奶生子等。在长期的艺术实践中，各地的花鼓戏都各有一些著名演员，近期有长沙的何冬保（丑）、湘潭的廖春山（旦）、邵阳的王佑生（老旦）、桃源的张树生（生）、岳阳的杨伯成（丑）、衡阳的张廷玉（小生）等。湖南花鼓戏由于地域声腔以及民俗乡音等各方面的差异，湖南花鼓戏分为长沙花鼓戏（益阳花鼓戏）、岳阳花鼓戏（临湘花鼓戏）、常德花鼓戏、衡阳花鼓戏等。均以长沙官话为统一的舞台语言，各有代表性剧目和音乐声腔。长沙花鼓戏长沙花鼓戏流行于长沙、湘潭、株洲、宁乡、浏阳、平江等地，是湖南花鼓戏流行最广，影响最大的一个花鼓戏剧种。早在清代中叶就在这些地方流行开来，盛演不衰。 长沙花鼓戏主要声腔是“川调”，为大部分剧目所采用。因伴奏用丝竹乐器，民间称它为“弦子腔”。“弦子腔”同样受汉调皮黄影响，逐渐靠近板腔音乐，也有[一流]、[二流]、[三流]、[导板]、[哀子]、[四腔哀子]、[吟腔]、[梢腔]之类，主要剧目有《盘夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放风筝》、《梁祝哀史》、《白蛇传》、《菜园会》、《讨学钱》、《芦林会》等。 长沙花鼓戏，以长沙官话为舞台语言，是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓—花鼓灯）发展起来的，距今已有一百六十余年。 长沙花鼓戏在地花鼓阶段，是从“两小”(小丑、小旦)到“三小”(两小加小生)，再从“三小”发展到多种角色。但以“三小”为主，至今仍是长沙花鼓戏的重要特点。 剧目与音乐 长沙花鼓戏的传统剧目中，有大量的小戏和折子戏，是最有特色和具有代表性的剧目。小戏包括“对子戏”和“三小戏”。小戏大都是在山歌、渔歌、小调、地花鼓、竹马灯等的基础上发展形成的。折子戏则是大本戏中经常作为单独演出的，都是长沙花鼓戏中最流行的剧目。建国后，依靠老艺人和文艺工作者的合作，对长沙花鼓戏的传统剧目进行了挖掘、改编。重点加工整理的有《刘海砍樵》、《芦林会》、《阴阳扇》、《南庄收租》、《刘海戏金蟾》等五十个剧本。

在音乐中属于“曲牌联缀体”，联缀的方法是根据塑造形象的需要和保持唱腔布局统一协调的要求，将同基调的多支曲牌联接起来，达到刻划人物、展现剧情的目的。但在表现手法上，辅以板式变化，以弥补曲调之不足。 长沙花鼓戏的声腔分为“川调”、“打锣腔”和“小调”三大类。前两类称为“正调”，有较固定的声腔格式、旋律特点；后一类的曲调旋律、节奏、调式都变化较大，基本上各自保持原来的民歌结构。长沙花鼓戏的过场音乐，曲调来源于民间歌曲和古典的曲牌。长沙花鼓戏在“三小”的基础上发展了生、旦、净、丑诸行角色。但小丑、小旦、小生仍代表着本剧种独特的艺术风格。小丑分为褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑等。 长沙花鼓戏的伴奏乐队，分文武场面。文场有大筒、唢呐。大筒是主要乐器，形似二胡，以竹筒蛇皮制作，音色清亮而浑厚，伴奏时用于托腔保调；唢呐分大唢呐和小唢呐，主要用于吹奏过门。武场有堂鼓、大锣(苏锣)、大钞(汉钞)、小钞和小锣。击拍的是“可子”(即长方形的梆子)。岳阳花鼓戏岳阳花鼓戏源于临湘花鼓戏，流行于岳阳、汨罗、临湘及湖北通城、崇阳等地。清代嘉庆《巴陵县志》就有在巴陵一带农村演花鼓戏之盛的记载。 从音乐来说，岳阳花鼓戏主要声腔叫“琴腔”。“琴腔”曲调有[单句子]（正调）、[夹句子]、[梦调]、[阴调]、[哀调]、[一字调]等。其他民歌小调如[思夫调]、[相思调]、[闹五更]、[十绣]、[回门调]、[十杯酒]、[梅花引]等，常穿插其间使用。“琴腔”受汉调影响是很明显的。岳阳花鼓戏有不少剧目也是以“琴腔”为主的，所以它流传到鄂南的通城、崇阳演出时，因音乐同源，语言相近，深受当地群众喜爱，逐步形成了一个当地的新剧种，称其为“提琴戏”。 主要剧目有《思夫》、《补背褡》、《芦林记》、《双盗花》、《双卖酒》、《牛郎织女》等。 无论“琴腔”还是“川调”弦子，都以大筒等弦乐伴奏，其发音沉郁淳厚。 和长沙花鼓戏第二种声腔都叫“锣腔”。“锣腔”也叫“打锣腔”即演唱时用锣鼓伴奏，不托管弦、人声帮腔。解放前荆州花鼓戏也是锣鼓伴奏，人声帮和，50年代才加入文场伴奏。无论是岳阳还是长沙的花鼓戏在本地锣鼓音乐如[木皮调]、[木马调]、[辞店调]、[四六调]、[八同牌子]的

基础上，吸收了汉调皮黄某些板腔音乐，形成[导板]、[三流]、[急板]、[散板]等板式组合结构。 岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏第三种声腔叫“小调”，为地方性民间音乐，具有浓郁的地方乡土色彩。如民歌小调[采茶调]、[望娘调]、[倒板调]、[四季青]、[采莲船调] 、[洗菜心]等。但作为过门、过场音乐也搬用了汉调某些锣鼓经，如[万年欢]、[一枝花]、[扑灯蛾]、[得胜令]、[柳摇金]、[傍妆台]等。 岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏成为独立戏曲剧种最早演出是情节性不太强的“二小”，即一旦一生、“三小”即一旦一生一丑的“三小”歌舞戏，多用当地小调，后受汉剧和其它剧种影响搬演情节性强，人物较多的剧目。 因小调戏曲化程度低，就吸收了与之毗邻且语言、语音又比较接近的汉调音乐，形成后来的“琴腔”或“川调”及某些“打锣腔”。并在长期的舞台演出过程中融入地方音乐，依循旋律特点相对固定的声腔格式。花鼓戏把这称之为“正调”。“正调”的形成弥补了小调之不足，曲牌联缀之不足，使花鼓戏具备演本戏的音乐条件。常德花鼓戏主要流行于常德、桃源、汉寿、临澧、大庸、慈利一些地方。它源于民间的“采茶灯”、

“车儿灯”，清末流入城市。宣统年间《长沙曰报》就有常德禁“花灯淫戏”的记载，正因为此，才迫使后来花鼓戏班与汉班合演，在合演中直接受到常德汉剧的影响。解放前，不少花鼓戏艺人学汉剧，入汉班，演出常是花鼓、汉调“两下锅”，当地称这种班子为“两抡班”。这种情形一直延续到解放后。 常德的音乐也是“川调”、“打锣腔”和“小调”。主要剧目有《林英观花》、《跳粉墙》、《拣菌子》、《双下山》以及解放后改编的《尤二姐之死》。新编现代戏《山村兽医》。 湖南花鼓戏除声腔音乐外，不少传统剧目是从汉剧搬过来的，据说有几百个，如《宋江杀惜》、《梅龙戏凤》、《关王庙烧香》、《槐荫送子》、《清风亭》、《赶潘》等。衡阳花鼓戏衡阳花鼓戏是一种流行于湖南省湘南地区的民间小戏剧种。各地的名称不同，在衡阳、衡南、耒阳、

常宁一带称之为“马灯”，攸县、茶陵一带称为“地花鼓”，安仁一带称为“花灯”，永兴江左一带也叫“花灯”，江右则叫“唱调”。中华人民共和国成立之后，曾称为衡剧，1954年，湖南省文化局命名衡阳花鼓戏。1983年编修《中国戏剧志·湖南卷》时定名衡州花鼓戏编辑本段剧种剧目传统剧目各地湖南花鼓戏传统剧目，总计约400多个，以反映民间生活为主，多以生产劳动、男女爱情或家庭矛盾为题材，语言生动，乡土气息浓厚。1949年后，花鼓戏艺术有较大发展，不但整理了如《刘海砍樵》、《打鸟》等传统戏，而且创作了《双送粮》、《姑嫂忙》、《三里湾》等不少现代戏。而《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片。 解放后，在党的文艺方针指引下，湖南花鼓戏在老艺人和新文艺工作者共同努力下，挖掘、整理和改编了许多传统剧目，其中在全国影响较大的有《刘海砍樵》、《刘海戏金蟾》等。经典名剧刘海砍樵“家住常德武陵境，丝瓜井畔刘家门”。这是湖南花鼓戏《刘海砍樵》中刘海的两句唱词。在常德武陵区的一些老人当中流传着刘海砍樵传说的另一个“正宗版本”：古时候，常德城武陵区丝瓜井旁，住着刘海母子俩

。刘母因思念亡夫，哭瞎了眼睛。刘海非常勤劳孝顺，天天上山砍柴，奉养老母。在刘海砍柴的大高山、小高山一带，住着一只多年修炼的狐狸精，她炼成宝珠一颗，含在口中可化身人形。此时她已成半仙，若再修炼几百年，便可成仙上天。她非常敬佩刘海的为人，就起了思凡之心，取名胡秀英，执意要嫁给刘海。但是憨厚朴实的刘海，怕连累胡秀英受苦，几番推辞，后见胡秀英一片真心，才答应与胡秀英成亲。回到家后，刘海告诉母亲，母亲也很喜欢，同意了他们的婚事。刘海于是去位于城中心的鸡鹅巷置办东西结婚。鸡鹅巷旁边有个小庙，庙里有十八个罗汉。其中十罗汉带着一群弟子（金蟾）也在暗中修炼。 他炼得一串金钱，也已成半仙，如能得到胡秀英的宝珠，就能即刻成仙升天。十罗汉见胡秀英和刘海成婚，遂起了歹心，他带领弟子抢走了胡秀英的宝珠。胡秀英失去宝珠就会现出原形，无奈之下只好把实情告诉了刘海。刘海知道后，没有怪胡秀英，他拿起家中砍柴的石斧去斗十罗汉，最终在斧头神和胡秀英众姐妹的帮助下，刘海打败了他们，拿到了宝珠。从此，他们过着男耕女织的幸福生活。 常德刘海砍樵的传说在北宋时已经成型，至清代中叶已形成了今天流传的刘海砍樵传说的主要版本。今天在常德还能找到传说中的丝瓜井，但是现井口石板风化剥落，井壁石砖残缺破损，井口四周杂草丛生。传说中刘海大战十罗汉的“刘海庙”也早已损毁。 刘海砍樵传说在今天仍有深刻的现实意义，刘海和狐仙身上所体现出来的勤劳、正直、孝顺等美德和追求忠贞爱情、追求幸福生活的美好愿望，真实地表现了劳动人民向美向善的愿望。传说中的人物形象丰满、个性鲜明，堪称湖南民间口头文学的精品。刘海砍樵传说保存了一定历史阶段常德人民的生活状态和民俗民情，而它所表现的价值理念也将随着故事的流传而传承下去。　剧中“刘海哥，那我将你好有一比……我这里将大姐好有一比……”胡秀英与刘海的一段对唱活泼欢快，把二人成婚，双双归家的喜悦心情表现得风趣可爱。是湖南花鼓戏最富特色的唱段之一，一直传唱不衰。 唱遍祖国大江南北的湖南花鼓戏《刘海砍樵》名段，由湖南花鼓戏著名演员叶红饰胡秀英，李左饰刘海，李晓嘉饰刘母。 刘海砍樵（比古调） （女）我这里将海哥好有一比呀！ （男）胡大姐， （女）哎 （男）我的妻， （女）啊 （男）你把我比作什么人罗！ （女）我把你比牛郎，不差毫分哪。 （男）那我就比不上罗！ （女）你比他还有多咯， （男）胡大姐你是我的妻罗， （女）刘海哥你是我的夫哇。 （男）胡大姐你随着我来走罗， （女）海哥哥你带路往前行哪， （男）走罗嗬, （女）行罗嗬， （男）走罗嗬， （女）行罗嗬， （合）得儿来得儿来得儿来哎哎哎。 （男）我这里将大姐也有一比呀， （女）刘海哥， （男）哎 （女）我的夫， （男）啊 （女）你把我比作什么人， （男）我把你比织女，不差毫分哪， （女）那我就比不上哪！ （男）我看你俨像着她罗。 （女）刘海哥你是我的夫哇， （男）胡大姐你是我的妻罗， （女）海哥哥你带路往前走咯， （男）我的妻你随着我来行咯， （女）走咯， （男）行罗， （女）走咯， （男）行罗， （合）得儿来得儿来得儿来哎哎哎。 补锅生产队的养猪能手刘大娘，希望找一个有文化、有技术、职业好、贡献大的小伙子做女婿。但女儿兰英却瞒着她找了一个补锅匠做对象。刘大娘和女儿的看法不一样，认为补锅是“屋檐脚下蹲，一脸墨黑尽灰尘”的职业，没有什么出息。有一天，刘大娘失手打破了煮潲的大铁锅，着急之中拿了饭锅当潲锅，只好叫女儿去请补锅的师傅来补锅。兰英与男友李小聪商定计策，要趁这个机会来启发和教育妈妈。

小聪来到兰英家，刘大娘不知道小聪就是兰英的男朋友，催他快点补锅。小聪不急不忙讲述自己的岳母看不起补锅匠，刘大妈也表示赞同他岳母的思想，接着，小聪对刘大妈的旧思想给予严厉的批评，教育她革命工作是整体，七十二行都重要，彼此相依不能离。刘大娘听小聪讲得有道理，表示不仅自己要改变旧观念，还要帮助小聪劝说他岳母接受这个女婿。小聪见岳母已回心转意，连忙向岳母表露身份。刘大娘在满意的微笑声中接受了这位女婿。 演刘兰英的李谷贻，后改名李谷一，由唱花鼓戏进入了声乐殿堂，成为当今著名的女高音歌唱家。 脍炙人口的经典湖南花鼓戏《补锅》名段，由著名的女高音歌唱家李谷贻饰刘兰英，著名的湖南花鼓戏国家一级演员彭复光饰李小聪，钟宜淳饰刘大娘。 补锅(反手洞腔) （女）手拉风箱，呼呼的响 火炉烧得红旺旺（男）女婿来补锅，瞒了丈母娘 （女）操作要留意呀，当心手烧伤 （男）双手烧伤不要紧 （女）怕只怕呀 （男）怕什么咯 （女）说不服我妈妈娘，小聪我的同志哥 （男）跑马莫怕山，行船莫怕滩 （合）帮助我的妈妈娘改造那旧思想 （女）风箱拉得响， （男）火炉烧得旺 （女）我把风箱拉 （男）我把锅来补 （女）拉呀拉 （男）补呀补 （女）拉呀拉 （男）补呀补 （男）教育我的丈母娘，兰英我的同志妹 （女）教育我的妈妈娘，小聪我的同志哥剧目改革除传统戏的整理改编外，湖南花鼓戏特别注重创作演出现代戏，在本省和全国都有较大影响。仅湖南省花鼓戏院1965年统计：“上演大小94个剧目中，现代戏占69个，如《三里湾》、《打铜锣》、《补锅》、《双送粮》、《红色营业员》、《郭亮带兵抓郭亮》、《我的一家》、《还牛》、《送货路上》、《两张图纸》、《山村兽医》、《野鸭洲》、《对象》、《牛多喜坐轿》等。其中《打铜锣》、《补锅》、《两张图纸》、《送货路上》、《野鸭洲》等拍成了彩色舞台艺术片，《三里湾》、《对象》获1979年文化部举办的建国三十周年献礼演出创作奖。” 提起《刘海砍樵》，就不能不提起陈北方、何冬保。1947年，何冬保自洞庭湖来到长沙，解放后与田氏兄弟田琼林、田运隆曾共事于民众花鼓戏剧团。何冬保出身贫寒，积极肯干，且有名气，1951年4月17日被...............................。陈北方，长沙市文化局干部，1951年将原是“搭桥戏”的“大砍樵”改编为有剧本的《小刘海砍樵》。过去的搭桥戏是没有剧本的，只是有一个故事，演员上场自编唱词。 陈北方将《小刘海砍樵》剧本交给何冬保，因当时演出太多，无暇顾及排练之事，何冬保将剧本丢在田琼林的床铺帐顶上，一丢就是好几个月，后来，湖南省搞戏曲汇演，这才想起了这个剧本，剧本要编曲，何冬保找来

了民众剧团的鼓师田琼林、琴师田运隆，大家坐在一起就七嘴八舌凑了起来。其中有几段可以套老腔，这没问题。开场一段，大家在苦苦思索，浏阳出生的田运隆顿生灵感，提出用浏阳的采莲船调，原词是“浏阳的鞭炮劈里啪拉响衣么拉子哟火，劈里啪拉响衣么拉子哟火”，把这个剧本的新词“风和日暖好风光”套上去，非常好，情绪也合，几个人很高兴。最后一段词，何冬保提出来用地花鼓的《十月望郎》套新词，大家发现，这样非常合适，唯独中间一段“我这里将海哥好有一比”的新词大家有些犯难，为什么？词不工整，一下子九个字，一下子八个字或六个字、三个字、一个字，大家都沉默不语。田琼林思索良久，提出能不能用“安童调”来唱，原词是“张老三在家中忙（呀）收拾”，九个字，套上“我这里将海哥好有一比”很合适，上句是出来了，可下一句怎么唱呢？还是何冬保转得快，叫出了“胡大姐”，田琼林、田运隆两兄弟马上就答“哎”，何又唱“刘海哥”，这边又答“啊”，“你把我比作什么人罗嗬嗬”自然唱出了“安童调”的下句，这样一来一往，将这段新词全部唱完，都没有离开“安童调”的基本旋律，但又是一个新曲调。田运隆是琴师，提出将“花石调”上下过门拼在一起做这个新调的过门。因这段词是用古人来比喻，后来这个新调就叫“比古调”。

湖南花鼓戏由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、常德花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、醴陵花鼓戏等6个流派之分。诸路花鼓戏各具不同的艺术风格。

长沙花鼓戏流行于长沙、湘潭、株洲、宁乡、浏阳、平江等地，是湖南花鼓戏流行最广，影响最大的一个花鼓戏剧种。早在清代中期就在这些地方流行开来，盛演不衰。

长沙花鼓戏主要声腔是“川调”，为大部分剧目所采用。因伴奏用丝竹乐器，民间称它为“弦子腔”。“弦子腔”同样受汉调皮黄影响，逐渐靠近板腔音乐，也有“一流”、“二流”、“三流”、“导板”、“哀子”、“四腔哀子”、“吟腔”、“梢腔”之类，主要剧目有《盘夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放风筝》、《梁祝哀史》、《白蛇传》、《菜园会》、《讨学钱》、《芦林会》等。

长沙花鼓戏，以长沙官话为舞台语言，是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、民间小调和地方花鼓包括打花鼓、地花鼓—花鼓灯发展起来的，距今已有一百六十余年。

长沙花鼓戏在地花鼓阶段，是从小丑、小旦的“两小”到小丑、小旦加小生“三小”，再从“三小”发展到多种角色。但以“三小”为主，至今仍是长沙花鼓戏的重要特点。

长沙花鼓戏的传统剧目中，有大量的小戏和折子戏，是最有特色和具有代表性的剧目。小戏包括“对子戏”和“三小戏”。小戏大都是在山歌、渔歌、小调、地花鼓、竹马灯等的基础上发展形成的。

长沙花鼓戏的折子戏则是大本戏中经常作为单独演出的，都是长沙花鼓戏中最流行的剧目。建国后，依靠老艺人和文艺工作者的合作，对长沙花鼓戏的传统剧目进行了挖掘、改编。重点加工整理的有《刘海砍樵》、《芦林会》、《阴阳扇》、《南庄收租》、《刘海戏金蟾》等五十个剧本。

在音乐中属于“曲牌连缀体”，连缀的方法是根据塑造形象的需要和保持唱腔布局统一协调的要求，将同基调的多支曲牌联接起来，达到刻画人物、展现剧情的目的。但在表现手法上，辅以板式变化，以弥补曲调之不足。

长沙花鼓戏的声腔分为“川调”、“打锣腔”和“小调”三大类。

前两类称为“正调”，有较固定的声腔格式、旋律特点；后一类的曲调旋律、节奏、调式都变化较大，基本上各自保持原来的民歌结构。长沙花鼓戏的过场音乐，曲调来源于民间歌曲和古典的曲牌。

长沙花鼓戏在“三小”戏的基础上发展了生、旦、净、丑诸行角色。但小丑、小旦、小生仍代表着本剧种独特的艺术风格。小丑分为折子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑等。

长沙花鼓戏的伴奏乐队，分文武场面。文场有大筒、唢呐。大筒是主要乐器，形似二胡，以竹筒蛇皮制作，音色清亮而浑厚，伴奏时用于托腔保调；唢呐分大唢呐和小唢呐，主要用于吹奏过门。武场有堂鼓、大锣、大钞、小钞和小锣。击拍的是“可子”。

在原长沙府地区内，长沙花鼓戏分益阳、西湖、宁乡、醴陵和长沙5个艺术流派。

其中的宁乡路以“学钱调”为代表，多演《书房调叔》等风流小戏；益阳、西湖路以“八同牌子”、“西湖调”为代表，多演《雪梅教子》、《孟姜女》等正剧；长沙路因出入城乡，因而不得不致力于声腔音乐的创新，以小调见长，处理细腻，字正腔圆，委婉清新，真挚动听，并发展了弦乐伴奏。

经过近百年来的艺术交流，各路花鼓戏相互融合，形成了今天较完整的长沙花鼓戏体系。

岳阳花鼓戏源于临湘花鼓戏，流行于岳阳、汨罗、临湘及湖北通城、崇阳等地。清代嘉庆年间的《巴陵县志》中有在巴陵一带农村演花鼓戏之盛的记载。

从音乐来说，岳阳花鼓戏主要声腔叫“琴腔”。“琴腔”曲调有“单句子”、“夹句子”、“梦调”、“阴调”、“哀调”、“一字调”等。

岳阳花鼓戏的其他民歌小调如“思夫调”、“相思调”、“闹五更”、“十绣”、“回门调”、“十杯酒”、“梅花引”等，常穿插其间使用。

“琴腔”受汉调影响是很明显的。岳阳花鼓戏有许多剧目都是以“琴腔”为主的，所以它流传到鄂南的通城、崇阳演出时，因音乐同源，语言相近，深受当地群众喜爱，逐步形成了一个当地的新剧种，称其为“提琴戏”。

岳阳花鼓戏主要剧目有《思夫》、《补背褡》、《芦林记》、《双盗花》、《双卖酒》、《牛郎织女》等。

无论“琴腔”还是“川调”弦子，都以大筒等弦乐伴奏，其发音沉郁淳厚。

岳阳花鼓戏和长沙花鼓戏第二种声腔都叫“锣腔”。“锣腔”也叫“打锣腔”即演唱时用锣鼓伴奏，不托管弦、人声帮腔。

岳阳花鼓戏在本地锣鼓音乐如“木皮调”、“木马调”、“辞店调”、“四六调”、“八同牌子”的基础上，吸收了汉调皮黄某些板腔音乐，形成“导板”、“三流”、“急板”、“散板”等板式组合结构。

岳阳花鼓戏的第三种声腔叫“小调”，为地方性民间音乐，具有浓郁的地方乡土色彩。如民歌小调“采茶调”、“望娘调”、“倒板调”、“四季青”、“采莲船调”、“洗菜心”等。

岳阳花鼓戏也搬用了汉调某些锣鼓经，如“万年欢”、“一枝花”、“扑灯蛾”、“得胜令”、“柳摇金”、“傍妆台”等，作为过门、过场音乐。

岳阳花鼓戏作为独立戏曲剧种，最早演出是情节性不太强的“二小”戏，即一旦一生，还有“三小”戏，即一旦一生一丑，多用当地小调。

后来岳阳花鼓戏受湖北汉剧和其他剧种影响搬演情节性强，人物较多的剧目。

常德花鼓戏主要流行于常德、桃源、汉寿、临澧、大庸、慈利一些地方。

常德花鼓戏源于民间的“采茶灯”、“车儿灯”，清末流入城市。宣统年间《长沙日报》就有常德禁“花灯淫戏”的记载，正因为此，才迫使后来花鼓戏班与汉班合演，在合演中直接受到常德汉剧的影响。

以前有不少花鼓戏艺人学汉剧，入汉班，演出常是花鼓、汉调“两下锅”，当地称这种班子为“两抡班”。这种情形一直延续到新中国成立后。

常德的音乐也是“川调”、“打锣腔”和“小调”。主要剧目有《林英观花》、《跳粉墙》、《拣菌子》、《双下山》以及新中国成立后改编的《尤二姐之死》。

衡阳花鼓戏是一种流行于湖南省湘南地区的民间小戏剧种。各地的名称不同，在衡阳、衡南、耒阳、常宁一带称之为“马灯”，攸县、茶陵一带称为“地花鼓”，安仁一带称为“花灯”，永兴江左一带也叫“花灯”，江右则叫“唱调”。

邵阳花鼓戏旧称花鼓和花鼓戏，兴起于旧时邵阳县境，20世纪50年代开始称为邵阳花鼓戏。主要流行于现在的邵阳市和邵东、新邵、邵阳、隆回、洞口、新化等县市，以祁剧宝河派戏白结合邵阳地方语言为舞台语言，是湖南花鼓戏中最具地方特色的剧种之一。

邵阳花鼓戏以花灯戏为基础吸收了师道戏、赛神扎故事和地方传统歌舞之精华，后来吸收了祁剧的某些舞台艺术形式，表演艺术丰富精彩，尤其小旦、小丑和小生的表演艺术更具特色。

邵阳旧称宝庆，是个文化渊源深厚的地方，民间文化发达，歌舞兴盛。邵阳花鼓戏便是在当地民间歌舞“打对子”、“车马灯”的基础上发展而来。

“打对子”，即“对子花鼓”，由小丑和小旦演出。小旦舞花扇，小丑走矮步，载歌载舞。“车马灯”，即一旦坐车，一丑推车，一丑骑马，同台载歌载舞。其“车”、“马”均用竹、绸扎制而成，系在演员身上。“打对子”和“车马灯”均以锣鼓打节奏，胡琴、唢呐伴奏。

从风格上来看，邵阳花鼓戏可以分为东、南、西三种风格流派。

东路源于“车马灯”，以川调、锣鼓牌子为主要音乐材料，艺人都是男角，多为巫师出身，一边行巫，一边唱戏。

南路源于“对子花鼓”，音乐以走场牌子、小调为主，艺人女性比较多，常与踩软索的杂技艺人合班演出，或者身兼两种技艺，白天踩软索，夜晚唱花鼓。

西路与南路同源，音乐上主要是小调，艺人也多是巫师出身，边行巫，边唱戏，男角为主，间有女旦。西路和南路合流得比较早，所以风格上差异比较大的只是东路和南路。

早期的邵阳花鼓戏，多为“社火”性演出，逢节庆和游傩、庆娘娘之类的宗教活动的乡间盛会，即临时邀集，在禾场、草坪演出，都是些业余班社。

清咸丰年间，出现了半职业性及职业性的班社，成员多为手工业者、农民、巫师等。他们在农忙务农，农闲时从艺，有的则是边行巫边唱戏，演出也多在县郊及乡镇。有些职业班社，终年奔波，行程远涉贵、黔、赣、鄂、滇、蜀境内部分城乡，人称“江湖班”。

醴陵花鼓戏是流行于湖南醴陵地区的花鼓戏，深受醴陵地区人们的喜爱，受到周边戏曲的影响，成为了具有独特魅力的花鼓戏剧种。

上述各地花鼓戏，是我国文艺百花园中的奇葩。特别是唱遍大江南北，风靡海内外的湖南花鼓戏名剧《刘海砍樵》，其脍炙人口的“比古调”唱段，深受全国各地的人民群众所喜爱。

湖南花鼓戏由于地域声腔以及民俗乡音等各方面的差异，湖南花鼓戏分为长沙花鼓戏（益阳花鼓戏）、岳阳花鼓戏（临湘花鼓戏）、常德花鼓戏、衡阳花鼓戏等。均以长沙官话为统一的舞台语言，各有代表性剧目和音乐声腔。 长沙花鼓戏流行于长沙、湘潭、株洲、宁乡、浏阳、平江等地，是湖南花鼓戏流行最广，影响最大的一个花鼓戏剧种。早在清代中叶就在这些地方流行开来，盛演不衰。

长沙花鼓戏主要声腔是“川调”，为大部分剧目所采用。因伴奏用丝竹乐器，民间称它为“弦子腔”。“弦子腔”同样受汉调皮黄影响，逐渐靠近板腔音乐，也有[一流]、[二流]、[三流]、[导板]、[哀子]、[四腔哀子]、[吟腔]、[梢腔]之类，主要剧目有《盘夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放风筝》、《梁祝哀史》、《白蛇传》、《菜园会》、《讨学钱》、《芦林会》等。

长沙花鼓戏，以长沙官话为舞台语言，是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓—花鼓灯）发展起来的，距今已有一百六十余年。

长沙花鼓戏在地花鼓阶段，是从“两小”(小丑、小旦)到“三小”(两小加小生)，再从“三小”发展到多种角色。但以“三小”为主，至今仍是长沙花鼓戏的重要特点。

剧目与音乐

长沙花鼓戏的传统剧目中，有大量的小戏和折子戏，是最有特色和具有代表性的剧目。小戏包括“对子戏”和“三小戏”。小戏大都是在山歌、渔歌、小调、地花鼓、竹马灯等的基础上发展形成的。折子戏则是大本戏中经常作为单独演出的，都是长沙花鼓戏中最流行的剧目。建国后，依靠老艺人和文艺工作者的合作，对长沙花鼓戏的传统剧目进行了挖掘、改编。重点加工整理的有《刘海砍樵》、《芦林会》、《阴阳扇》、《南庄收租》、《刘海戏金蟾》等五十个剧本。

在音乐中属于“曲牌联缀体”，联缀的方法是根据塑造形象的需要和保持唱腔布局统一协调的要求，将同基调的多支曲牌联接起来，达到刻划人物、展现剧情的目的。但在表现手法上，辅以板式变化，以弥补曲调之不足。

长沙花鼓戏的声腔分为“川调”、“打锣腔”和“小调”三大类。前两类称为“正调”，有较固定的声腔格式、旋律特点；后一类的曲调旋律、节奏、调式都变化较大，基本上各自保持原来的民歌结构。长沙花鼓戏的过场音乐，曲调来源于民间歌曲和古典的曲牌。长沙花鼓戏在“三小”的基础上发展了生、旦、净、丑诸行角色。但小丑、小旦、小生仍代表着本剧种独特的艺术风格。小丑分为褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑等。

长沙花鼓戏的伴奏乐队，分文武场面。文场有大筒、唢呐。大筒是主要乐器，形似二胡，以竹筒蛇皮制作，音色清亮而浑厚，伴奏时用于托腔保调；唢呐分大唢呐和小唢呐，主要用于吹奏过门。武场有堂鼓、大锣(苏锣)、大钞(汉钞)、小钞和小锣。击拍的是“可子”(即长方形的梆子)。 岳阳花鼓戏源于临湘花鼓戏，流行于岳阳、汨罗、临湘及湖北通城、崇阳等地。清代嘉庆《巴陵县志》就有在巴陵一带农村演花鼓戏之盛的记载。

从音乐来说，岳阳花鼓戏主要声腔叫“琴腔”。“琴腔”曲调有[单句子]（正调）、[夹句子]、[梦调]、[阴调]、[哀调]、[一字调]等。其他民歌小调如[思夫调]、[相思调]、[闹五更]、[十绣]、[回门调]、[十杯酒]、[梅花引]等，常穿插其间使用。“琴腔”受汉调影响是很明显的。岳阳花鼓戏有不少剧目也是以“琴腔”为主的，所以它流传到鄂南的通城、崇阳演出时，因音乐同源，语言相近，深受当地群众喜爱，逐步形成了一个当地的新剧种，称其为“提琴戏”。

主要剧目有《思夫》、《补背褡》、《芦林记》、《双盗花》、《双卖酒》、《牛郎织女》等。

无论“琴腔”还是“川调”弦子，都以大筒等弦乐伴奏，其发音沉郁淳厚。

和长沙花鼓戏第二种声腔都叫“锣腔”。“锣腔”也叫“打锣腔”即演唱时用锣鼓伴奏，不托管弦、人声帮腔。解放前荆州花鼓戏也是锣鼓伴奏，人声帮和，50年代才加入文场伴奏。无论是岳阳还是长沙的花鼓戏在本地锣鼓音乐如[木皮调]、[木马调]、[辞店调]、[四六调]、[八同牌子]的

基础上，吸收了汉调皮黄某些板腔音乐，形成[导板]、[三流]、[急板]、[散板]等板式组合结构。

岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏第三种声腔叫“小调”，为地方性民间音乐，具有浓郁的地方乡土色彩。如民歌小调[采茶调]、[望娘调]、[倒板调]、[四季青]、[采莲船调]

、[洗菜心]等。但作为过门、过场音乐也搬用了汉调某些锣鼓经，如[万年欢]、[一枝花]、[扑灯蛾]、[得胜令]、[柳摇金]、[傍妆台]等。

岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏成为独立戏曲剧种最早演出是情节性不太强的“二小”，即一旦一生、“三小”即一旦一生一丑的“三小”歌舞戏，多用当地小调，后受汉剧和其它剧种影响搬演情节性强，人物较多的剧目。

因小调戏曲化程度低，就吸收了与之毗邻且语言、语音又比较接近的汉调音乐，形成后来的“琴腔”或“川调”及某些“打锣腔”。并在长期的舞台演出过程中融入地方音乐，依循旋律特点相对固定的声腔格式。花鼓戏把这称之为“正调”。“正调”的形成弥补了小调之不足，曲牌联缀之不足，使花鼓戏具备演本戏的音乐条件。 主要流行于常德、桃源、汉寿、临澧、大庸、慈利一些地方。它源于民间的“采茶灯”、

“车儿灯”，清末流入城市。宣统年间《长沙曰报》就有常德禁“花灯淫戏”的记载，正因为此，才迫使后来花鼓戏班与汉班合演，在合演中直接受到常德汉剧的影响。解放前，不少花鼓戏艺人学汉剧，入汉班，演出常是花鼓、汉调“两下锅”，当地称这种班子为“两抡班”。这种情形一直延续到解放后。

常德的音乐也是“川调”、“打锣腔”和“小调”。主要剧目有《林英观花》、《跳粉墙》、《拣菌子》、《双下山》以及解放后改编的《尤二姐之死》。新编现代戏《山村兽医》。

湖南花鼓戏除声腔音乐外，不少传统剧目是从汉剧搬过来的，据说有几百个，如《宋江杀惜》、《梅龙戏凤》、《关王庙烧香》、《槐荫送子》、《清风亭》、《赶潘》等。 衡阳花鼓戏是一种流行于湖南省湘南地区的民间小戏剧种。各地的名称不同，在衡阳、衡南、耒阳、

常宁一带称之为“马灯”，攸县、茶陵一带称为“地花鼓”，安仁一带称为“花灯”，永兴江左一带也叫“花灯”，江右则叫“唱调”。中华人民共和国成立之后，曾称为衡剧，1954年，湖南省文化局命名衡阳花鼓戏。1983年编修《中国戏剧志·湖南卷》时定名衡州花鼓戏

实木门生产厂家有哪些

1.罗兰木门

罗兰木门品牌，属于国内知名木门品牌，也是行业前十品牌之一。公司作为国内业界中，最早进行生产的木门产品的制造商，可见其实力的强大。企业联合国外拔尖产品设计师合作，旗下研发出一款高档次木门产品，满足了高端装修人群的需求，让品牌在国内占据一半销售市场。

2.美心木门

美心木门，相信我们都耳熟能详，创建于1989年，在众多实木门厂家内，拥有很高的口碑。在市面上的木门产品销售量，占比很大。深受我们消费者的喜爱和认可，给我们带来高品质服务，连续几年处于行业前列。

3.TATA木门

始建于1999年5月,是中国最早致力于成品居室门研发、生产、销售、服务的专业企业之一。TATA产品设计在国内以简约风格着称，定位服务于白领阶层的家居环境。TATA注重客户服务，视品牌为生命。

4.大自然木门

大自然木门，不仅仅生产地板，同时也涉及家装其他领域。国际化的品牌，让产品更具品质，在专注地板生产研发，同时也不放过木门产品的质量把控，给消费者提供更加完善的家具购买体验，深得消费者信赖。这也是它能位居实木门厂家前列的原因之一。

5.梦天木门

梦天木门是业界的领导者，公司拥有雄厚的力量，在激烈的市场竞争中，一路领先。品牌创建上世纪九十年代地，资质不是很悠久，但是丝毫不影响它的地位。短短二十几年，已经占据行业销量前列，产品深得消费者的认

实木门优劣辨别方法

1.看纹路

优质实木门纹路明晰自然，正反两面的纹路和节疤根本对称。若不是实木门，而是外表贴木纹纸的木门，纹路过分匀称而不自然。如复合实木就是用实木作为内芯，贴了木皮或是贴纸，那么木门外观上就有拼接的痕迹。

2.看重量

由于实木门采用的是一整块木材或同种木材，所以重量上要比一般的非实木门要重，在安装之前消费者可以掂量一下门的重量。但有一点值得注意的是，有些用木碎加入胶合剂压制而成的板材如刨花板，用这种板材做成的木门它的实际重量也不轻。另外，由于门扇大小、厚度以及门芯填料的不同，也是导致木门重量不同的原因。

3.看截面

实木门的截面能够看到明晰的木材纹路，而没有拼接的痕迹。如果是较等级低的实木门，它的内部是由木渣或蜂窝纸压制成的。尽管消费者在采办木门时无法看到木门的截面，但在工人开锁孔和开合页的时候，就可以看到木门的内部原料，能够此判别是不是实木门。

4.看含水率

含水率的指标主要影响实木门尺寸稳定性和变形问题，含量过高或过低，在使用中都可能出现干缩、膨胀、开裂、变形等问题。一般来说，实木门的含水率需在12%以下。通常高级的实木门在脱水处理的环节中做得较好，相对含水率在8%左右，这样成形后的木门不容易变形、开裂，使用的时间也会较长。选购的时候可以重点关注产品的含水率。

5.看外观

查看实木门的颜色、细节、质感等。如油漆的颜色是否通透、明亮、柔和，锁孔、合页孔、暗插销孔开得是否利落，门扇结构接缝处及门套结构接缝处是否细致等。

有大芯板、密度板(纤维板)、多层实木板、实木颗粒板、杉木板、和免漆板等。

（1）大芯板：又称细木工板，也叫夹板。将木板加工成一定规格的木条，由拼板机拼接而成，拼接后再经冷、热压机胶压制成。

优点：握钉力好、强度高、具有质坚、吸声、绝热等特点，细木工板含水率不高，在10%-13%之间，加工简便。

缺点：生产过程中大量使用脲醛胶，甲醛释放量高，环保标准偏低，味道相对刺鼻。单板材质不一样，密度大小不一，易起翘变形，影响外观及效果使用，大芯板表面较粗糙，需要现场木工进行再加工。

（2）密度板：也叫纤维板，根据密度不同可分为高密度板、中密度板、低密度版，目前市面上使用的主要是中密度板，也就是我们常说的中纤板。

优点：表面平整、光滑，容易进行涂饰加工和胶粘。各种木皮、胶纸薄膜、饰面板、轻金属薄板、三聚氰胺板等材料均可胶贴在密度板表面上。

缺点：内部是原木磨成的纤维，比实木颗粒板稍差，吸湿、吸水性能、厚度膨胀率较高。由于需要采用较大量的胶粘剂，而且其粉末状纤维压制后，很难释放出来，在一定程度上环保系数得不到保证。

（3）多层实木板：是由三层或者多层的单板、薄板经过木板胶贴高温高压制造而成。主要基材是纵横交错排列的多层胶合板，辅以高分子环保胶水，优质实木贴皮为表面贴料，经冷压、热压、砂光、养生等数到工序制作而成。

优点：采用单板纵横胶合、高温高压压制，结构稳定、不易变形、强度大、内在质量好、平整度好、稳固性强，减少了粘合胶的使用。生产过程使用高分子胶水，降低甲醛含量，绿色环保。

缺点：由于生产成本相对其他叫高，所以其价格相对其他板材高。

（4）实木颗粒板：将枝丫、小径木、速生木材等基材切削成一定规格的木片，经过干燥，拌以无醛胶粘剂、硬化剂、防水剂等，经高温高压压制而成的一种人造板，其剖面类似颗粒状，所以称为实木颗粒板，是刨花板的“升级版”。

优点：质地均匀，比普通刨花板和粉状的密度板握钉力、抗弯压性、稳定性都要强，环保性能优于中纤板。经高温、高压、除菌处理，所以不易生霉生虫，是板式家具行业最为良好的材料。

缺点：由于自身结构，导致无法在造型上有太多的变化。材质原因，如果木磨没有整理平整的话，那就会出来凹凸不平的情况。

（5）杉木板：又叫杉木集成板，杉木指接板。用短小材通过指榫接长，拼宽合成的大幅面厚板材，不使用大量胶水、粘接的工艺特性，是室内装修最环保的装饰板材之一。目前较多的是用杉木，所以俗称杉木板。

优点：全优质木材，用胶量仅为木工板的十分之七，是一种环保产品。经久耐用，不生虫、变形，平整光滑，制作家居、家具时表面无须再贴面板，省工省料，经济实惠。

缺点：质量差，价格低的集成板，含水率不达标，易变形，时间久了会开裂。

（6）免漆板：表面贴了一层有木质花纹的三聚氰胺纸，这样做好的家具就不用再刷油漆，更加环保♻️健康。

优点：天然质感，木纹清晰，产品表面无色差，具有离火自熄、耐洗、耐磨、防潮、防腐、防酸、防碱、不粘灰尘、不易发霉发黑。且不必油漆，可节省施工后油漆的人工及漆费，缩短施工时间。

缺点：价格较高，寿命较短，相对娇气，一旦破损后，非常难修复

2、板木结合家具：从外观上看是实木家具，木材的自然纹理、手感及色泽都和实木家具一模一样，但实际上是实木和人造板混用的家具，即侧板，顶、底、搁板等部件用薄木贴面的刨花板或中密度板纤维板，门和抽屉则采用实木。

3、纯实木家具：家具的所有用材都是实木，包括桌面、衣柜的门板、侧板等均采用实木制成，不使用其他任何形式的人造板。

4、目前国内有很多实木家具都是采用板木结合方式制成的，如果要购买纯实木家具建议购买德国、意大利、美国等国家进口的实木家具，质量有保证，对每件产品都进行产前、产中以及包装前100%质量检验（非抽检），坚决杜绝一切质量隐患。正是这样严格苛刻的产品制造和工艺质量要求，使得这些进口家具产品深受国内高端消费者的亲睐。

瑶人迁徙的文化意识

论文摘要：瑶族作为一个迁徙不定的民族，在迁徙中书写了自己的历史，蕴含了深厚的丈化意识，这突出表现为在被迫的辛酸迁徙中形成了民族坚忍、自强、奋斗、不屈和向往美好精神家园，以及追求人与自然的和谐的精神。

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论文关键词：瑶族；史诗；文化；意识

一、瑶族迁徙不定的深层历史文化动因

瑶族自形成后，基本上是一个迁徙不定，不事安居的民族。早期瑶族生产形式属于一种刀耕火种的游牧农业，他们往往集狩猎、山地耕作与多种经营方式相结合，数年后因地力耗尽而觅地另耕。关于这些特点，史籍上记载说：“瑶人耕山为生，以粟、豆、芋魁充粮，其稻田无几。”“各自以远近为伍，刀耕火种，食尽一山，则移一山。”据民族学调查资料表明，“20世纪50年代以前，瑶族中的盘瑶、过山瑶、山子瑶、自裤瑶等族群一直以刀耕火种的游耕农业为主要生活方式。……贵州省荔波县瑶山公社(今称乡)瑶族直到20世纪80年代仍过着刀耕火种的游耕生活。……20世纪70年代，泰国瑶族仍过着刀耕火种的游耕生活，迁徙十分频繁。”。。所以瑶族的迁徙不定几乎是一种生产生活习惯，甚或可说是一种民族意识民族标识了。

但瑶族这种生活方式的形成是否古来便如此呢?。范晔《后汉书·南蛮西南夷列传》说：“檠瓠死后，因自相夫妻。织绩木皮，染以草实，好五色衣服。制裁皆有尾形。其母后归，以状自帝，于是使迎致诸子。衣裳斑斓，语言侏离，好入山壑，不乐平旷。帝顺其意，赐以名山广泽。其后滋蔓，号日蛮夷。外痴内黠，安土重旧。以先父有功，母帝之女，田作贾贩，无关梁符传、租税之赋。有邑君长，皆赐印绶，冠用獭皮。名渠帅日精夫，相呼为殃徒。今长沙武陵蛮是也。外痴内黠，安土重旧。以先父有功，母帝之女，田作贾贩，无关梁符传、租税之赋。有邑君长，皆赐印绶，冠用獭皮。名渠帅日精夫，相呼为殃徒。今长沙武陵蛮是也。因为盘瓠“负而走入南山，止石室中。”其后代便“好入山壑，不乐平旷”。那么其中的瑶族虽然好山，但“安土重旧”，应该还是有自己的稳定的定居点的。可能在盘王时代，瑶族的祖先是一支游牧部落或是狩猎民族，在盘王之后逐渐过渡到农耕时代。《盘王大歌》一书中《盘王歌》第五部分“翁爷去酒泉”这样唱道：

太宁王主九八龄，深山大龄打猎行，

来到天台石壁堑，野羊逃命穿山林。

王主来到堑壁前，张弓瞄准射利箭，

脚踏崖前石壁垮，人落悬崖树杈间。

翁爷王主盘太宁，失足落崖树上悬，

九八高龄崖下断，王主命终去九泉。

噩耗传来天地惊，传告天下十二姓，

天下子孙披麻孝，翁爷深恩刻在心。

瑶男瑶女万万千，年年岁岁勤耕耘，

处处山头立村寨，分麻搓线绣花裙。

男扎头帕女花巾，架起风炉打白银，

斑花绣带腰上扎，欢歌起舞代代传。

“翁爷”即是盘瓠、盘王。盘王在九十八岁高龄时仍然坚持外出打猎，有一次打猎不小心跌落悬崖，噩耗传来，天下瑶人披麻带孝，画出盘王的画像，雕刻盘王的面容以作永久的供奉，使世世代代瑶人能铭记盘王的恩德。智慧勤劳的瑶族人则继续在生养自己的大地上劳作，不断完善自己的民族特性。盘王歌又唱道：

瑶男瑶女万万千，千千岁岁勤耕耘，

处处山头立村寨，分麻搓线绣花裙。

男扎头帕女花巾，架起风炉打白银，

斑花绣带腰上扎，欢歌起舞代代传。”

这里说的正是瑶民安居乐业的定居生活，他们建瑶寨于山头，勤耕耘于田亩。男耕女织，有自己的独特服饰。这些与《后汉书·南蛮西南夷列传》记载可谓基本相同从一个民族的内在心理来看与汉民族的求定居、追求美好的生活、追求本民族的发展壮大并无不同。

那么造成后世瑶人迁徙不定，大分散小聚落的动因何在呢?笔者认为来自于瑶族历史上多次著名的统一大迁徙。这些多次大迁徙及其原因于载籍并不明显，或许是统治者修史时讳言的缘故。我们现将载籍中一些明显记载瑶族情况的相关材料罗列如下：

《梁书·张缵传》：“州界零陵、衡阳等郡，有莫徭蛮者，依山险为居，历政不宾服。”

《隋书·地理志下》：“长沙郡又杂有夷蜒，名日莫徭，自云其先祖有功，常免徭役，故以为名。”

李吉甫元和郡县图志：潭州“禹贡荆州之域，春秋时为黔州地，楚之南境。……自汉至晋，并属荆州。怀帝分荆湘中诸郡置湘州，南以五岭为界，北以洞庭为界，汉晋以来，亦为重镇。今按其俗，杂有夷人名猎，自言其先祖有功免徭役也。”

《宋史·兵志七》：“徽宗崇宁元年，湖北都钤辖舒宣奉旨相度召募施、黔州土丁，致讨辰、沅山徭，每州无过七百人。缘徭贼深在溪洞，险阻不通正军故也。”

宋史-西南溪峒诸蛮列传上：大中祥符六年，“辰州溪峒都指挥使魏进武率山徭数百人数寇城砦，朝廷不欲发兵穷讨，乃降诏招谕。”

《宋史·西南溪峒诸蛮列传下》：“嘉定元年，郴州黑风峒徭人罗世传寇边，飞虎统制边宁战没。江西、湖南惊扰，知隆兴赵希怿、知潭州史弥坚共招降之。”嘉定七年，“比年防禁日弛，山徭、峒丁得私售田。田之归于民者，常赋外复输税，公家因资之以为利，故谩不加省。而山徭、峒丁之常租仍虚挂版籍，责其偿益急，往往不能聊生，反寄命徭人，或导其入寇，为害滋甚。”

《元史·余阙列传》：元统元年“会莫徭蛮反。”

《四库全书总目提要·平徭记》：“元统二年冬，摇寇贺州、富州，至元元年，广西宣尉使章伯颜讨平之。集为记其始末。后有旧跋云：此纪章伯颜平粤西猩洞事迹，备国史之采也。”

《续资治通鉴·元纪二十五·元统元年》：“十二月，乙丑，广西摇寇湖南，陷道州，千户郭震战死，猎焚掠而去。”又《道州志·兵防》：“元统元年冬十月，广西瑶寇道州，千户郭震战死。”

而明代，朱元璋在位31年，史载可考的征剿瑶人的年份多达20余年。

从上所列史料看，史籍自唐以后瑶人“造反”频仍，朝廷镇压频仍。而明清两朝瑶民的反抗活动更是此起彼伏。实际上瑶人造反，其真实的情况并非瑶人生性嗜乱，而是逼上梁山，忍无可忍，不得已而为之。正如景泰时两广总督王翱在边情疏中所说：“既害其生，又拂其性，虽良善懦弱之人，犹不免于动也。”瑶人反抗的最终结果是以失败告终，这就决定了他们只能被迫迁徙到那些统治者鞭长莫及的地方。这与古代黄河流域的周民族的迁徙刚好相反，周族每一次迁徙都使自己走向强大，走向文明，走向先进的中原。而瑶人每一次迁徙都是走入更遥远的山林，走入莽荒，走出文明，离中原文明愈来愈远。

二、瑶人大迁徙的路线和方式

瑶族史诗盘王大歌中的盘王歌和《十二姓瑶人游天下》，以及《盘王券牒》对于瑶族的迁徙有较详细的记载。

《盘王大歌》里的《十二姓瑶人游天下》是对瑶族古往今来迁徙史的全面记述。作为第一次大迁徙的“渡海神话”这样唱道：

盘古开天又立地，又造江河有造田，

刘三歌曲慢些唱，先唱瑶人出世源。

瑶人出世武昌府，满目青山到处游，

龙头山上耕种好，老少乐业世无忧。

请问妹，细问瑶人古根源，

龙头山上住几年，请妹传唱告我知。

寅卯八月开山种，耕种五谷好收成，

龙头山上住七载，世不太平心暗忧。

请问妹，问妹为何心暗忧?

龙头山上阳春好，日子好过怎忧愁?

龙头山上本是好，马鹿骚扰透心忧，

阳春受灾无法保，姊妹商量出山游。

请问妹，丢了青山哪里走?

哪年哪月出山外?请妹详细唱缘由。

景定元年四月八，姊妹一齐到海边，

众人商量渡海去，人齐心齐找山源。

请问妹，天宽海阔到哪边?

几时上船过大海?海上行船多少天?

辰时开船过大海，四十九天海中间，

困在船中无可奈，海阔天宽哪是边?

船困海中难靠岸，日起日落四九天，

众人船头许大愿，请保众人船拢边。

船头许下盘王愿，许下良愿保人丁，

盘王圣帝开恩典，定下辰时船拢边。

盘王圣帝遂人愿，准保辰时船靠边，

老幼上岸何方去?哪山哪岭立家园?

离船上岸到广东，乐昌宝地且安身，

天林山上立村寨，青山开好种阳春。

在盘王大歌的盘王歌最后一部分“受驱逼走”里，瑶人也记载了他们第一次大迁徙。“翁爷盘王去九泉，瑶人退下圣王殿，落到世上吃人国，人间混乱变了天。”他们遭遇乱世，又受旱灾，结果是“无种无收肚难哄，尝尽深山百样青。”在“王瑶子孙无依靠”的情形之下，他们只好“飘洋过海天外行。”在飘洋过海的日子里，经常遇到大风大浪。他们在十月十六盘王生日这天祈求盘王护佑，终于风平浪静，最终“落脚广东潮州府，乐昌安住开塘田。立起连州福江庙，又建黄竹圣王堂，建村搭棚落下户，儿孙代代供烟香。”这一次是瑶族人民受驱逼走被迫迁徙。按瑶族传说，及其盘王券牒》多次提到的材料，他们的祖先曾住“会稽山七贤洞，他们应是从祖居地开始迁徙。其“飘洋过海”应是沿长江过洞庭，然后南迁。古代洞庭也可言“海”。依盘王歌》中的地名，其主要迁徙路线是过洞庭“舍船登岸再向前”，走的是自湖南郴州入广东至韶州乐昌，再至广东连州。次要的迁徙路线还有自江西南安经大庾入广东南县，自湖南道县入广西贺县，自全州入静江等。这几条路线，据清顾祖禹(<读史方舆纪要日：“自江西南安(今大余)入南雄，二也；自湖南之郴入连，三也；自道州之广西入贺，四也；自全州入静江。五也。”其所述入岭南之途，正是这几条主要通道。其间自然有部分瑶人居留于永州南部境内。又据江华瑶族自治县县志载，自称“梧州人”的瑶人是于宋皇佑五年(1053年)驱赶寨山人(即梧州人)，部分从广西梧州进入江华，而自称“爷贺尼”的瑶族则是因宋末元初世乱，从江西泰和县迁入湘南宁远、祁阳、道县等地。由此推测，瑶族第一次从祖居地南迁大约应是在隋唐之际。

三、渡海神话昭示的文化意义

这一次大迁徙逐渐在瑶族心灵深处演变成“渡海神话”。日本瑶族研究学者竹村卓二曾对此作过深入的研究，他在比较了瑶族第一次大迁徙的渡海神话不同传本之后认为：“渡海神话在瑶族的内心世界，是超时代的永远抹不掉的烙印。它反映了瑶族特定的过山系集团对在实际中经受的民族灾难的回忆。这个灾难的真实情况，就是对汉族政治权力的抵抗，遭受挫折，并继续受过残酷的压迫。有时用旱灾这种借喻方法，来暗示他们的灾难。因此渡海神话演变的成功在瑶族仪式的发展完善过程中具有了质的飞跃，这种仪式的完善在一定程度上担当了“立法”的功能。因为瑶族第一次大迁徙演变为渡海神话之后，不仅重申了盘瓠作为始祖神的地位，同时还具有了救世主的地位，因而在瑶族群体中自然建立了一种感恩仪式——“还盘王愿”制度。每年农历十月十六日瑶族人要过盘王节，行祭祀，跳盘王长鼓舞，唱《盘王大歌》。这种祭祀本质上是瑶族统一的“酬恩”仪式。这与古代周民族史诗祭祀神性英雄生民、公刘、古公宜父等均有相融通之处。

四、瑶族其他迁徙活动的文化特色

在《十二姓瑶人游天下》里还记载了几次迁徙活动，史诗如此唱道：

老少落住天林山，祖王管下好多年?

哪年哪月开山地，又逢何事跑家园?

恭德王祖丙寅年，正月十二离家园，

二十四年为下种，又逢乱世丢山源。

天林山上日子欢，天逢反乱度El难，

天林山上遭何祸?老幼惊慌躲过山。

二十四年长毛反，长毛反乱不平安，

十二姓瑶人心忧急，拖儿带女又过山。

瑶人老少遭大殃，丢了天林去外山，

青山万重何处去?何处青山把身安?

老少忧愁心无计，手拍胸前无路走，

过山落户千家峒，砍山种地再开头。

青山脚下千家峒，山宽地肥好安身，

落在峒中多少年?哪样大祸落峒村?

落住峒中六十年，开山种地好年成，

官府公差把峒进，逼交皇粮送京城。

人逢乱世难躲开，朝廷兵勇进峒来，

蒋大官人发兵到，甘七营马围上来。

层层官兵人马众，峒中老少难阻挡，

众人商量离峒走，千家大峒又抛荒。

瑶人退出千家峒，爬山涉水开路行，

瑶人世上无出路，何处安身才太平?

跨山越岭到桃源，桃源峒里好过年，

落住桃源多少岁?郎请娇娥唱金言。

小姝少知古根源，桃源峒里住七年，

山猪马鹿坏阳春，。有种落土无收成。

聪明小妹唱根源，离了桃源到哪边?

哪王坐朝哪一岁?何年何lE出桃源?

郎哥莫笑妹歌言，明朝洪武丙寅年，

正月初四齐移步，黄塘龙炸又落根。

娇妹唱传古根源，黄塘龙炸落下根，

黄塘龙炸住多久?开山种地几多春?

黄塘龙炸立寨村，开山耕种百余春，

十二姓瑶人各立寨，安居乐业敬祖人。

后人要记当初事，供奉盘王代代传，

始祖根源莫抛落，添香换水万万年。

从天林山到千家峒，从千家峒到桃源峒，又从桃园峒到黄塘龙炸。其实这些地名我们根本没有必要一一考证坐实。除了大致的方位，实际上也无法考证。从一地又到一地成了瑶人的家常便饭。而天林山、千家峒、桃园峒实际上是留存积淀在民族心灵深处的美好家园的符号象征。而最后黄塘、龙炸两个地名可能是搜集者搜集到传唱这首瑶歌的某一支瑶人的当时居住地。

而迁徙的时间，我们也只能大致确定为由宋到元到明这几个时间段，如上所引载籍材料所知，这些个时间段正是统治者反复进剿瑶人的时期。

特别是千家峒的大迁徙更是在瑶人心中留下了不可磨灭的烙印。近年来，陆陆续续发现了几十本千家峒和千家峒源流记手抄本，它们记载着瑶族的历史和千家峒的兴衰过程，而且大同小异。据传，千家峒是一处只有一个石洞通向外界的山间盆地。自古有十二姓瑶民在这片美丽富饶的土地上，辛勤耕耘，繁衍生息，发展到一千人家，故取名千家峒。传说中的千家峒内有一地，四面高山。有石洞一座入内，内有数十里丰原广地，可到此地定居……日后人繁族广，定名为千家峒。传说千家峒后来被官府发现了，派粮官进峒收租，热情好客的瑶人个个把他当贵客，一家屋里吃一天，眨眼就是三年，他和干家峒的瑶人关系搞得蛮熟特别融洽，舍不得回去。官府以为粮官已被千家峒人杀死，便派兵攻打报复，元朝大德八年(公元1305年)，官兵攻打干家峒，从下峒一直打到上峒，瑶民首领白知不敌，于是吩咐瑶民从一个通往道县的山洞里逃走。瑶民在离开千家峒前，将一只牛角锯为十二截，每姓瑶族保存一截，又将祖先偶像埋在平石岩下的山洞里，洞有一座“石童子”为标记，并立下盟约，嘱咐500年后，瑶族子孙要返回千家峒，将十二截牛角拼合吹响，洞门自开，将祖先偶像取出祭祀。出逃的瑶民大多散居在大山中。岁月变迁、不断迁徙，千家峒的确切位最后迷失了。但瑶人向往失落的家园，回到千家峒去，便成了一代又一代瑶民顽强生存并寻找皈依的精神寄托。

五、瑶族迁徙的文化意识特征

在瑶族的迁徙史诗中，突出表现出如下几个特点。

一是迁徙的被迫性。这与古代周民族在被迫中有主动不同，或者说周族迁徙，在一定意义上是形势发展、自我壮大的自由迁徙，虽然其直接起因可能是由于戎狄入侵，但在根本上还是带有很大的主动意味。瑶人则自始至终处于被动迁徙的位置，迁徙的根本原因在于动乱无法生存。因为官府的进逼，美好、和谐的生活总是过不了多久。每迁一地虽然燃起了新的希望，然而不久就被浇灭，新的一次迁徙的到来又是新一次民族灾难的来临。

其次，每一次迁徙他们都极关注山水与人的和谐，如诗中反复出现的“山源”，实际上就包含了对山水自然与人的和谐的重视。瑶族称自己居住之地为“峒”，这虽然形象地反映了瑶人居住环境的自然特点，但“峒”同时也是瑶族早期的一种社会组织形式，又是村社土地的所有形态。此“峒”本身便蕴含了人与自然的和谐的意味。瑶人特别强调寻找到的山源的土地的肥美。“青山脚下千家峒，山宽地肥好安身。”“天林山上立村寨，青山开好种阳春。”“过山落户千家峒，砍山种地再开头。”便是这一具体写照。盘王大歌》处处出现的“青山”符号，便是特别赋予了“青山”对于瑶人生存攸关的重要文化内涵。

其三，迁徙时始终伴随着辛酸和伤感。不像诗经-公刘一诗中周族的迁徙那样充满了和谐、融乐的氛围。在十二姓瑶人游天下一诗中，我们可以了悟到它仍然还是一种极富于民问风格的演唱形式，用的是山歌似的对唱体，一方辛酸的盘问，一方辛酸的回答。歌词的`情感显得十分的压抑和沉重。这比起诗经·公刘一诗中周族“既顺乃宣，而无永叹”和“于时言言，于时语语”来说似有天壤之别。

第四，瑶族史诗同样体现了一个民族坚忍、自强、奋斗、不屈的精神，与周族史诗一样展现了一个民族智慧而坚忍的心路历程。瑶人虽然在迁徙中变得分散，是一种大分散，小聚落的结构形式，但他们凭借盘瓠神话、渡海神话、千家峒传说而在内心中凝聚起一种民族的精神寄托，在内心深处具有很强的民族自我认同感。“在他们的内心世界中，却坚持着很强的社会、文化统一观念。与现实世界中的离心的分散相反，这个向心的意志的支柱，就是不断被强调的民族精神。”

拓展：瑶族民族风俗

居住山区的瑶族，有冷食习惯，食品的制作，都考虑便于携带和储存，故主食、副食兼备的粽粑、竹筒饭都是他们喜爱制作的食品。劳动时瑶族均就地野餐，大家凑在一块，拿出带来的菜肴共同食用，而主食却各自食用自己所携带的食品。

常吃的蔬菜有各种瓜类、豆类、青菜、萝卜、辣椒，还有竹笋、香菇、木耳、蕨菜、香椿、黄花等。瑶族地区还盛产各种水果。蔬菜常要制成干菜或腌菜。云南的一些瑶族喜欢将蔬菜做得十分清淡，基本上是加盐白水煮食。有的直接用白水煮过之后，蘸用盐和辣椒配制的蘸水，以保持各种不同蔬菜的原味肉类也常要加工成腊肉。广西的瑶族烹调肉类一般用干炒、水煮，放盐调味，用佐料的较少而肉类则要做成味道十分浓郁的菜肴，鲜肉或腊肉，先炸烤焦黄，然后再煮。

瑶族人喜爱吃腌制食品。“鸟酢”，是瑶族独具风味的著名食品，用鸟肉腌制而成。将捕获的鸟去毛洗净、晾干，拌以米粉及食盐，放入一个小口瓦坛内，用芭蕉叶封住坛口，数日后即可取食。瑶家人常用“鸟酢”来招待贵客。有时，还用这种方法腌制猪、牛、羊肉等。

瑶族人也喜欢吃虫蛹，常吃的有松树蛹、葛藤蛹、野蜂蛹、蜜蜂蛹等。瑶族人还喜欢利用山区特色自己加工制作蔗糖、红薯糖、蜂糖等。瑶族人大都喜欢喝酒，一般家中用大米、玉米、红薯等自酿，每天常喝2、3次。云南瑶族喜用醪糟泡制水酒饮用，外出时，常用竹筒盛放饮时对水。

瑶族还喜用桂皮、山姜等煎茶，认为这种茶有提神、清除疲劳的作用。很多地区的瑶族喜欢打油茶，不仅自己天天饮食，而且用油茶招待宾客。逢清明节时，各家各户都要做染色花饭吃。

宴客有号称“瑶家三礼”的“敬茶洗澡接风酒”全寨公宴贵宾的“碗酒串肉”山珍野味杂陈的“献鲜”以名珍“水龙肠”接风的“龙肠席”等。此外，还有调解民事纠纷的“上门挂红酒”，宣布断交撵人的“炒豆煮蛋”。其中，不少食俗颇有意趣，例如求婚带一包肉和两葫芦米酒，女方同意便收肉不同意则刺破葫芦择婿常有“埋蛋”之举，视其变化决定取舍姑娘出嫁向乡邻分赠焦黄豆离婚仪式为“破竹筒”，离婚双方各提一筒酒，交换饮毕砍破竹筒后就此和气分手。

崇拜盘瓠的瑶人禁食狗肉和龟肉崇拜密洛陀的瑶人禁食母猪肉和老鹰肉绝大部分瑶人禁食猪肉和蛇肉产妇分娩后头几天禁食猪油祭神忌用狗、猫、蛇、蛙猎兽后必须先祭奠山神才可分割食用。

瑶族一般不与外族通婚，招赘习俗较为普遍。男女青年婚前恋爱较为自由，利用节日、集会和农闲串村走寨的机会，通过唱歌形式，寻找配偶，双方合意，即互相赠送信物，“各自配合，不由父母”也有需征求父母同意，请媒说合，方可结婚的。

节日里因为人多，饭一般不用铁鼎锅煮，而用木甄蒸，这种饭香气更浓。每逢节日。瑶族人家还要做粑粑。节日菜肴主要是鸡、鸭、鱼、猪肉、豆腐、粉丝以及各种蔬菜。五岭山脉的瑶族，节日里喜作豆腐圆(圣水豆腐酿---瑶家十八酿第一酿)，包“荷包扎(米粉肉)”。盘王节每隔若干年才举行一次。过去过盘王节时，都要大量宰杀牲畜，进行祭祀。祭春每年都要进行，一般都选在农历三月，届时青年男子要上山围猎，下河捉鱼妇女则要包粽粑，蒸五色糯米饭。

花篮瑶在除夕晚上要先以一块肉和一团粑粑给狗吃，名为祭狗，然后家人才能进餐。他们认为谷种是狗带来的，先祭狗是预祷五谷丰登。节日菜肴要丰富多彩，除鸡肉外，还有河鲜和捕猎的山禽野味及豆腐。

有的地方瑶族四月八节还要煮乌米饭。在湖南江水县的瑶族姑娘，每年农历四月初八过“野餐节”时要吃花蛋，制作花粑粑，吃花糖。姑娘们在吃花蛋、花糖和花粑粑时，小伙子不许偷看，违者还要受罚。耍歌堂是连南排瑶祭祀祖先、庆祝丰收的大型娱乐活动，多在农历十月十六日以后进行，时间的长短各种不一，约为3—9天。届时家家备有水酒、糯米粑粑招待客人，许多瑶族男女青年都借耍歌堂机会进行择选意中人，一旦男女情投意合，双方的家长就可通过媒人去说亲，并以猪肉和酒为礼品。举行婚礼时，都要大摆筵席，按传统习惯，婚宴上必须要请寨老参加，新郎新娘饮交杯酒。