棉签水粉上色步骤
建议用水粉画自己规定的工具、画法、着色等；
一、水粉画步骤有如下几种：
1，干、湿画法作画步骤，由湿到干、由薄到厚的顺序合理运，才能发挥干、湿技巧的最佳效果。这是一般的作画过程所遵守的原则，真正运用还要在实践中根据画面要求灵活掌握。
2，从整体到局部，从深重色到明亮色 ，从薄涂到厚画 ；着色技法有： (1)干画法和湿画法 (2)并置和重置 (3)干湿变化的掌握 (4)色彩的衔接 (5)用笔；
二、水粉静物画技法步骤
1，平摆浮搁的构图给人的感觉很自然，也是一种构图形式。单色起底，用色要注意，造型要准确。
2，一幅紫颜色的画面，紫色不易反复画。第一遍的颜色要争取画准确，使下一步能有一个好的基础。黄与紫是强对比色，通过玻璃盘的灰紫色；把两种对比较强的颜色连接起来，把粉紫色衬布上的梨和桔子的暗部色画得偏桔偏暖、形成对比，很有颜色感、瓷瓶和瓷碗的反射能力较强，在背光的暖颜色加了紫色的成分，使整体颜色处在变化统一的色彩气氛中，很响亮鲜明。
3，干画法，表现塑造桃子的质感。用小笔调一下的黄绿色，画出桃子的微妙变化；如背光、反光、倒影、桃子之间的缝隙。而粉紫衬布上的黄梨颜色调得很饱和，水分适当。如浅黄加白至中黄过渡到桔加绿，在颜色湿的时候进行衔接，笔触含蓄，表现出梨的光泽质感和韵味。花瓶受光部分的花纹可画虚些，偏蓝紫味。而转折部画的实些，背光带绿味。这一步要注意画面的虚实、强弱、冷暖变化。
4，这一步是收口工作，要求准而精、一定要整体观察。影响整体关系的地方要毫不犹豫改掉，如花瓶背光的调整，调普蓝加熟褐画出背光里的花纹变化，边缘处调点紫色，明度与后边的衬布接近，使之边缘线含到背光里面，空间感比原来要好多了。桃子之间的关系有些过实，缝隙过重可带点暖色减弱些。玻璃酒杯的边缘用小笔细心画出细线，提出质感、粉衬布靠里边一些地方加了些冷灰色。白碗里的梨边缘也带了几笔。前后形成色彩的透视变化和画面的整体协调感。使画面更完整。
5，调整画面，细部的地方，大体的画面要处理好，杂乱的东西要除去。
三、着色步骤《水粉画景物写生》
1，干画法和湿画法在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。此法可以反复地画，一遍不行再画一遍，表现对象比较充分、深刻，也宜于初学者掌握。这种厚画的画面，类似油画的效果，有浑厚之感。湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画湿润流动的意趣。当然，一些局部加厚也是可以的，干湿结合会增强表现力。
2，并置和重置
并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，开始用色即厚一些。如强调二度空间的画面。先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构，添色时用并置的方法把颜色摆上去，压出色线。
重置是一种叠色的方法，以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是重置与并置结合运用，以利充分地表现对象。
3，干湿变化的掌握颜色干湿变化是水粉颜料的特性之一。将颜色涂在画纸上，湿时感觉比较恰当，干后才会发现变淡变灰一些。不了解这一特性往往给着色带来被动。掌握这一特性，事先预计干后的效果，可避免后加之色成为不协调的“补丁”。作画时，应从薄到厚进行着色。先厚画再薄涂干湿变化大；先薄画，逐步减少用水画厚，干湿变化不明显，较易掌握。修改画面时也适合厚涂。也可在要修改的周围涂一点清水，修改的部分干后就会自然统一。
4，色彩的衔接画面需两块颜色衔接要自然，从明到暗要过渡圆润，色彩要衔接恰当。方法有三：1、利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化，这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍.2、在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。3、两色衔接生硬之处，可用其中一色在邻接处干扫几下，增加过渡的色阶。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下，使两色衔接处从明度或色彩方面揉出过渡层次，转折即会自然。
5，用笔笔色在纸面上运动，出现笔痕，即谓笔触。一般通过画面中的笔触可以看出画家大致的作画顺序和怎样用笔来塑造对象的，用笔不是目的，是一种表现手段，许多画家的笔法是有所区别的，有的大笔纵横，有的小笔点绘。哪一种笔法好呢？怎样用笔才对？应该从表现对象的目的着眼，根据不同物象的不同结构、不同质感和作者的不同感受，立足于表现。要从表现对象出发，为表现形体结构和色彩，灵活运用涂、摆、点、勾、堆、扫等各种笔法进行描绘。
四、水粉画及其着色注意问题
1，水粉画，是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。水粉画在湿的时候，颜色的饱和度很高，干后则由于粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。学习水粉画可以很好的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在学习水粉画的过程中可以学会怎样去调色，进一步的了解色彩对水粉画的重要性。
2，着色方法，水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，着色时必须遵守它自己固定的着色方法和步骤；
3，着色注意方面有如下几个方面：（1）注意从整体到局部 （2）考虑从深重色到明亮色 （3）斟酌从薄涂到厚画 ； 具体着色的技法应掌握下列几种： (1)干画法和湿画法 (2)并置和重置 (3)干湿变化的掌握 (4)色彩的衔接 (5)用笔；
五、水粉画的工具
1，羊毫的特点是含水量较大，醮色较多，优点是一笔颜色涂出的面积较大，缺点是由于含水量太大，画出的笔触容易浑浊，不太适合于细节刻画。狼毫的特点是含水量较少，比羊毫的弹性要好，适合于局部细节的刻画。随着现代化工业的进步，市面上大量流行尼龙毛笔，在选择尼龙毛笔的时候，要特别注意它的质地，要软且具有弹性，切忌笔锋过硬。过硬笔锋的笔往往很难醮上颜料，在画面上容易拖起下面的颜色，使覆盖力大为降低。在选择笔的形状上，不同的种类都选择一些，如扁头、尖头、刀笔等，以备不同场合，不同题材的作画之需。
2，颜料最好使用正宗美术用品生产厂家生产的锡管装的专业产品，它膏体细腻，色彩较饱和。切勿被廉价的劣质产品所迷惑。在纸张的选择上，应选用有纹理的优质水彩画纸作画，吸水性不能太强。有些劣质的纸张，不但吸水还吸颜色，使颜色干后发黑，用这样的纸张作画，画面的颜色难以明快亮丽。
棉签画兔子的步骤：
1，用棉签蘸白色的颜料，在蓝色的卡纸上画两个圆，一个小一点作为兔子的脑袋，另一个大一点作为兔子的身体。
2，取出皱纹纸，用剪刀沿着它的长边剪出缺口来模仿草地。
3，将作为草地的皱纹纸粘在兔子图案的下方。
4，将小小的毛绒球粘在兔子身体上作为尾巴。
6，用胶水固定住，记得兔子的两个耳朵是靠得紧紧的。
7，继续用棉签在蓝色的卡纸上点一些小圆点组成花朵。
8，最后，用蜡笔画上叶子和茎就可以了。
棉签画的工具包括棉签、颜色和纸。
棉签可以是医用的，也可以自制，每次作画多准备几个，除一色一支外，再准备几个调色用的。各种水彩、水粉、国画颜料均可。纸用一般图画纸即可。
1、首先画棉签棍的轮廓。
2、然后在棉签上画棉签头。
3、最后把画好的元素都涂上相应的颜色即可。
补充：
棉签，又称为擦拭棒。棉签是裹有少许消毒棉花的较火柴棍儿稍大的小木棍或塑料棒，主要用于医疗中涂抹药水，吸附脓血等等。
洁净棉签是在精确洁净擦拭应用时的选择，可在生产过程的特殊环境中消除污染物和保持清洁。擦拭后化学残留物含量低，可燃，易处理，对环境无害环保。大部分的清洁棉签是导电级的，可保持操作者和工具接地。适用10级净化车间，包装各有不同。
医用棉签适用于皮肤或外伤的清洗和消毒。
1,画架:可以用一张靠背椅来当画架,既可以斜靠,也可平放,方便作画时对 画面的水份控制.
2,画纸:水彩画对画纸的要求比较高,最好使用特制的水彩纸.水彩纸分为粗 纹,细纹两种.粗纹纸较适合画干画法,细纹纸较适合画湿画法.
3,画笔:大,中,小的底纹笔,水彩笔各一支就可以了.当然还可以根据画面 的需要选择或自制画笔.一般要求画笔能储藏水份,有弹性,适合涂,写,勾,点为 好.
4,颜料:进口颜料有"温莎"和"牛顿"牌,但价格较高.国产的"玛莉"牌 质量较好,价格便宜.黑色要尽量少用,它容易把画面搞脏.
5,调色盒:可将暖与冷色分开放置.
6,调色刀:在作画过程中用来刮出明亮的地方或涂抹出特殊效果.
7,小水桶:用来装水洗笔,应保持水的清澈,以充分发挥水彩画颜色的透明效 果.
8,铅笔:1-6B 铅笔均可,主要根据各人作画的习惯而定.初学者可用较硬 的铅笔打稿.
第二步 (一)轮廓起稿: 用铅笔在已裱好的纸上轻轻打稿,注意构图的安排.较大画面和较写实的作品在 打稿时要力求形体准确,(细致精确的轮廓,有助于着色落笔时生动地表现对象.) 但要避免过分地使用橡皮擦,以防止纸面的损伤.要做好这一点,平时就要重视素描 基本功的训练.
(二)画水彩画的运笔技巧: 干笔,湿笔,勾笔,扫笔,涂笔,点笔,摆笔,拖笔,顿笔,等等.这些笔法的 运用与水份有极大的关系,加上运笔的快慢和方向,角度都会产生各种不同的变化, 运用适当可以丰富自己的表现能力.
(三)画水彩画的水份控制:
1,何谓水色交融?水色交融是要求水和色紧密地结合起来,相辅相成地表现对 象.不可以片面地追求水份,玩弄水份而突视了物体造型的塑造.
2,水色的背景处理:水彩画的背景形象可以概括简炼,其笔势应大而不羁,显 得空灵飘逸.有助于营造画面气氛和衬托前景.
3,画面中的水韵:成功的水彩画要求画面富有水的韵味.即:透明,湿润,空 灵,流动等迷人的视觉效果.
4,画面的透明感:透明感是水彩画最大的语言特质.要学会合理地利用水的稀 释作用来表现色彩在画面上的透明感.
5,用笔的时间掌握:水彩画要运用前一笔水色未干时,进行渗化,接色,叠色 以产生一定的效果,用笔的时间掌握尤为重要.如深入刻画时第二笔的用笔时间可稍 等一会,纸面的水份干些再落笔.纸面水份较多,用笔可快些!
6,季节,气候的影响:春天,阴雨天,空气潮湿,水份挥发慢.秋天,晴天, 空气干燥,水份挥发快.在室外作画有风有阳光,水份的挥发也快.所以要根据不同 的季节,气候多作水份在画面上控制的练习,掌握经验.
7,水份控制不好的问题:水份过少,会使画面显得:干,枯,滞,闷,失去水 彩的特点.水份过多,水色到处流淌难以控制,不利于塑造形体.
(四)了解和掌握一些简单的色彩知识:
1,三原色的相加:红+黄=橙 黄+蓝=绿 红+蓝=紫 (三种间色的相 加可以得到不同的灰色)画面中的最深处不要用黑色,可以用熟赭与群青来调制.
2,在心理五原色基础上展开的五组同类色:黄色类:淡黄,中黄,土黄,橙黄. 红色类:朱红,大红,玫瑰红,土红.蓝色类:湖蓝, 酞箐蓝,群青,普蓝. 绿色 类:淡绿,草绿,翠绿,橄榄绿.紫色类:红紫,紫罗蓝,蓝紫,玫瑰紫.
3,合理使用灰色:灰色能很好地起衬托高纯度颜色的作用,在画面中远处的灰 色应淡而冷,近处的灰色则应暖而深.
4,水彩调色的主要特点:主要是靠水稀释以达到提高明度的目的.为保持色彩 的透明感,应尽少用复色.两色混合要比三色混合更具透明性.
第三步 (一)淡彩画法:水彩画可以从淡彩画法入门.所谓淡彩画法,就是先用铅笔等 工具画出对象的轮廓或画出明暗,然后再画上薄而透明的水彩.淡彩画法分为:铅笔 淡彩,钢笔淡彩,炭笔淡彩.
(二)水彩画的基本技法:
1,干画法:干画法是指第一遍色干透后,再上第二遍,第三遍.使用干画法, 由于层层重叠,会产生丰富的层次效果,使表现对象明确,真实,深入.这种方法善 于表现光影效果.但画时仍要求笔毫水分饱满,滋润,防止色彩干枯,僵死.干画法 一般又分为"干接法"和"叠色法".
2,湿画法:湿画法是指作画过程中纸上始终潮湿,如果部分地方干了,可以打 湿了再画.湿画法是水彩画基本而重要的画法,水色渗透,晕化,淋漓可以使色彩获 得十分自然,柔和,滋润的效果,充分体现出透明,流畅,和轻快的水彩画特点.其 难度较大,初学者不易掌握.它的不足这处是难以多层次的深入刻画对象.湿画法一 般可分为"湿纸法","湿接法","渗化法"和"泼墨法".
(三)色彩写生要领:
1,立意.
2,工具材料的选择.
3,构图.
4,色彩.
5,画面调整.
(四)水彩画的特殊技法:(可以丰富水彩的表现力,推动水彩画艺术的创新和 发展.)
1,撒盐法:趁上了色的画纸未干时,在上面撒盐,盐融化时会将颜色化开,干 后产生雪花状的肌理.画面的颜色越深时,所产生的效果越强.
2,着蜡法:在画面需要留底色,留白的地方轻轻涂上蜡(可用蜡烛条,蜡笔, 油画棒,橡胶水等 ).使用这种方法上蜡的手势不宜过重,点,描,涂,抹要有所 变化.
3,沉淀法:水彩画颜色中有些颜色干后会产生沉淀,这就需要在上色时,水份 要充足,让颜色中的小颗粒流动后沉淀在纸面上.这种方法颜色淡容易出效果.如: 深蓝,赭石等颜色.
4,吸洗法:在细纹水彩纸上,颜色未干时用宣纸,海绵,手巾纸,干净的笔等 将颜色吸起,可以表现烟雾,云朵,浪花等.
5,砂皮法:用细砂纸在干透的画面上轻轻打磨,会获得生动,自然的效果.
6,刀刮法:可用调色刀,小刀在水彩颜色未干前刮出树枝,船缆等线条.
7,洗涤法:用笔蘸清水对画面颜色进行清洗,会使画面颜色变淡,变薄.
8,印染法:用不同的布料(如粗,细麻布),揉皱的纸等,蘸上颜色在白纸上 ,或湿的色层上,印,按,拍,擦,以产生特殊的效果.
9,滴水法:趁画面色层未干时,在上面喷,洒,滴清水,水滴会将颜色冲开, 产生出斑斑点点的效果.这种方法可以用来表现雨景. 初学者不可一味地追求水彩画的特殊效果,而要重视掌握好基本技法,只有在掌 握好基本技法的基础上巧妙地应用以上的特殊技法才会了解它们的作用.
(五)水彩画的艺术处理:
1,色调和意境.
2,独特的感受.
3,色彩的呼应.
4,变化和统一.
5,光 感之美.
6,诗情和画意.
7,音乐的节奏.
8,色块的对比.等等……
(六)提高自身的各方面修养: 追求画外功夫:可以从书法,中国画,油画,文学,音乐,戏剧 ,电影 等多方 面吸取营养,丰富自己的画面品味.
小伙用棉签在积灰车窗作画走红，如何看待这种在车窗作画的做法呢？
他所作造型，更为接近生活，也更加能引起大家关注与喜爱。寻常生活中，见到脏兮兮车子，不要说是路人，哪怕是司机自己都可能会看不上。当铺满灰尘汽车车窗，被艺术大师绘画后，一瞬间也会变得美起来，许多人表明，见到作品后，就不想洗车店了。这名民间艺术家，生存在佳木斯市，他有着扎扎实实美术功底，手绘图画也受到大伙喜爱。小伙子总会选择一些，车窗玻璃落满灰尘车子绘画，车窗玻璃和灰尘是他的白纸。通过他的手，让一个个本来很脏车窗玻璃，成了一幅幅美丽画卷。
老话说得好：“人不可貌相，海水不可斗量”，我们身边路人中，可能就藏着“大神”，这些人在某一方面有专长，只需要一个特殊机遇，就可以呈现出来。这一类人不出手则已，一出手就令人敬佩万分。这类写作于生活中的艺术，令人看得见摸得着，也更加能引起大家关注与喜爱。假如没网络这一网络平台，他们的才能，可能埋没在街巷中。
文艺创作形式新颖，很值得夸赞赏析，绘画创作方式有许多种，但车窗玻璃当白纸作法，却十分罕见。日常生活少有人，会触碰落满灰尘车子，大家都怕车子里的灰尘，会沾染到裤子上，影响到了衣服裤子环境整洁。在很多人眼里很脏车子，针对艺术家而言，便是一块天然绘图工具。正是满怀这种观念，才能展现出全新升级造型艺术，这种行为令人夸赞，所创作作品，同样也值得欣赏。在落满灰的车窗上出现一幅治愈系的卡通画，这种“反差萌”让整辆车变得可爱起来。
工具/原料：
棉签、胶枪、剪刀。
方法/步骤：
1、准备整根的棉签六根，3.5厘米的棉签十二根（六根带棉花，六根不带）2厘米的棉签十二根（六根带棉花，六根不带）
2、先把六根整根棉签摆成这种形状，用胶枪把相邻两根粘一起。
3、再把2厘米的棉签，两两粘成人字形。
4、把六个人字形粘在六根棉签的每个格子里。
5、3.5厘米的棉签也两两粘成人字形，粘的弧度大一些。
6、再把大人字形这样粘在小人字形外面，就做好了。
第一步：先画出一个豆子的形状，右边留下一个口子第二步：然后画出豆芽的茎部，顺着口子上沿向下画出一个弯曲的弧线。第三步，然后在顺着口子下沿画出一条一样的弧线，这样豆芽的颈部就画好了。第四步：画出豆芽的须根，在底部，画出一些弯曲的线条。最后，涂上颜色吧，这样一个小豆芽简笔画就完成了。爱好小知识：豆芽也称芽苗菜，又名巧芽、豆芽菜、如意菜、掐菜、银芽、银针、银苗、芽心、大豆芽、清水豆芽，是各种谷类、豆类、树类的种子培育出可以食用的“芽菜”，也称“活体蔬菜”。品种丰富，营养全面，是常见的蔬菜。食用的主要部分为下胚轴。常见的芽苗菜有：香椿芽苗菜、荞麦芽苗菜、苜蓿芽苗菜、花椒芽苗菜、绿色黑豆芽苗菜、相思豆芽苗菜、葵花籽芽苗菜、萝卜芽苗菜、龙须豆芽苗菜、花生芽苗菜、蚕豆芽苗菜等30多个品种。
棉签点画是孩子们非常喜欢的一种艺术活动，对幼儿的身心发展具有重要意义。它可以培养幼儿的想象力和创造能力，同时也培养了幼儿耐心细致的良好习惯，还可以促进幼儿脑、眼、手的协调。锻炼手部小肌肉群，培养幼儿的审美能力。
棉签点画是一种新型的创意美术课教程，幼儿的画工普遍比较低，而用棉签点画对于幼儿来说又是比较简单的一种方式，可以培养幼儿的自信心和动手能力，让幼儿对美术学习更加感兴趣。
活动目标：
1、初步学画不同方向的曲线，体验棉签画的绘画形式。
2、能积极作画、大胆想象，并愿意表达自己的想法。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、对方形、圆形，线条等涂鸦感兴趣，并尝试大胆添画，能大胆表述自己的想法。
5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
