听说有种进口新型环保外墙涂料，叫作斯达科stucco，有人用过吗

最近怎么这么多问这个问题呢？我在多伦多呆过，斯达科耐候抗裂性能比较好，颜料都源于知名大型工业公司，不易退色。还有就是加拿大是地中海气候，与中国相似，所以材料那种经久耐用及抗裂性能更好，立体真实。而且在加拿大的多伦多等地方到处 都是别墅，医院，酒店，度假村 会所等等，到处可以看到stucco外墙的，很温馨很漂亮，最重要的可以用上几十年都没问题的 ，自然古朴，立体真实 挺上档次的。 国外的沃尔玛 bestbuy 肯德基 麦当劳 加油站都是用的这种材料

简介：广州莎丽琳涂料有限公司，由广东威斯达集团和加拿大UCP集团合作，主营100%加拿大原装进口油漆莎丽琳（Solignum）。加拿大UCP集团，成立于1907年。100多年里，UCP一直致力于为客户提供一系列高性能产品，涵盖建筑内、外墙涂料、工业涂料、道路漆、船舶漆等。其产品被使用于众多著名的建筑中，如美国金门大桥、加拿大国会山、多伦多CN塔、多伦多市政大楼等。作为UCP集团旗下的高端品牌，莎丽琳漆传承其高性能，并以其顶级的环保质量和极致的色彩使世界变得更美好。 

法定代表人：谢锦健

成立时间：2015-07-09

注册资本：100万人民币

工商注册号：440106001256322

企业类型：有限责任公司(自然人独资)

公司地址：广州市天河区林和西路167号1941房（仅限办公用途）

请看报道：

我国绝大多数企业选择的不粘涂层供应商正是美国杜邦

美国杜邦

不粘锅

存在使人致癌的隐患

被处以数亿美元的罚款

随着

美国环境保护署

本月8日一份报告的出台，美国

杜邦公司

在炊具业的

拳头产品

“

特富龙

”不粘锅是否对人体有害的争论再度进入高潮。根据美国环保署的材料，“特富龙”不粘涂层中的一种关键原料可能会给人类健康带来潜在危害，为此环保署决定将对杜邦处以数亿美元的巨额罚款，其中在1997年1月30日之前的处罚部分每日罚款为2.5万美元，其后每日罚款则提高为2.75万美元，粗估罚款总额将达3亿美元左右，这可能成为

美国历史

上最高额的一项环保罚款。

■生产不粘锅可能危害健康

“特富龙”是杜邦公司对其研发的

特氟隆

物质的注册名称。美国环保署指出，杜邦公司在1981年6月至2001年3月间隐瞒了特氟隆制造过程中

全氟辛酸

成分可能危害人体健康的信息，违反了毒物管制法。而早在上世纪80年代初期，杜邦公司就已在工厂一名怀孕员工体内发现全氟辛酸残留物，1991年又在邻近社区水源中发现全氟辛酸

残留量

超过

公司安全

标准，却都未向环保署通报。此外，与杜邦同样生产含氟产品的

美国3M公司

因曾在工人血液中发现氟含量超标，目前已经停产这类产品。

不过，对于美国环保署的严厉指控，杜邦公司称这些是没有法律依据的，并表示将在30天内针对这一指控提出正式否认。

■不粘锅危害之争由来已久

其实，除了不粘锅生产过程中可能造成的危害，有关使用不粘锅烹饪是否会对人体健康带来危害的争论也由来已久。早

在2001年

，英国《

自然

》杂志就发表了

加拿大多伦多大学

公布的一项研究报告，该报告称不粘涂层的主要成分

聚四氟乙烯

在高温时会发生降解，产生有害的化合物，并会积聚在体内造成危害。同时报告还指出用于烤箱的涂层也存在这种隐患。去年底，

美国广播公司

ABC也发布了

美国学者

研究认为特氟隆有致癌危险的消息。

对此，杜邦公司称，聚四氟乙烯只有在温度达到260

摄氏度

才会发生化学变化，在温度超过340摄氏度时才会发生显著分解。而这样的温度明显高于正常的烹饪温度，因此在厨房烹饪使用不粘锅不会对人体带来危害，而且

美国食品和药物管理局

认为聚四氟乙烯涂料符合应用于厨房用具的要求。

■我国不粘锅涂层多由杜邦引进

据了解，由于绝大多数不粘锅生产企业都是引进国外企业的不粘涂层再进行涂刷加工，因此在我国不粘锅生产的行业门槛并不高，

基本生产

炊具的企业都在生产这种产品，其中绝大多数企业选择的不粘涂层供应商正是美国杜邦。

业内人士指出，即使不粘锅只有在极度高温时才会对人体有害，但目前我国不粘锅的质量水平并不乐观，质检部门的一次抽查显示，市场上不粘锅抽查合格率仅为45.5％，主要问题是涂层的涂刷工艺不过关，容易突遇冷热后出现明显裂纹和气泡，甚至由于涂层不牢固，在洗刷时被划破。另据了解，除了不粘锅外，目前特氟隆还被广泛应用于衣物、家居、医疗，甚至宇航产品中。（

2006年7月，一则“43岁华裔博士蒋国兵跳桥身亡”的音讯惹起了网友们的关注和谈论。说起来，蒋国兵曾是清华大学副教授，后来辞掉工作去国外开展，不过他在国外只能当油漆工，那么，这终究是怎样回事？是什么事促成了蒋国兵自杀的呢？

蒋国兵是典型的寒门贵子，他生于1962年，是湖北天门人。他的父母都以种地为生，不过他却天资聪颖，又非常好学，因而他在读书的时分不断首屈一指，这让教师和父母都对他寄予了厚望

1979年，国度恢复了高考，17岁的蒋国兵自信满满地走进了考场。考完后，他盲目发挥得还不错，考大学肯定是没有问题的。果真，高考成果出来后，他以文科第一名的好成果成为了那一年的全省文科状元，被清华大学录取了。身为一名学霸，蒋国兵并没有丝毫自豪，他在清华大学读书期间，仍然坚持着刻苦学习的习气，成果也非常优秀。大学毕业后，他又考上了清华大学研讨生学院，在那里顺利地获得了硕士学位。

为了能在物理学方面学到更多更深的学问，蒋国兵和许多清华学子一样选择了出国留学。优秀的人常常能得到更多的时机，蒋国兵也不例外。当时有好几所国外的大学向他抛出了橄榄枝，在几经选择后，他去了美国普渡大学，并在那里顺利地取得了核物理学博士学位。

蒋国兵学成后，没有在国外逗留，他回到国内，并留在母校任教。很快他凭着研讨成果与多篇优秀的论文得到了清华大学的注重。再加上他在工作上兢兢业业，很快他就被提升为了副教授，那时的他算得上是清华大学最年轻的副教授了。

但关于蒋国兵获得的成果，他的妻子卢彩蓉却并不称心。

卢彩蓉是蒋国兵的第二任妻子，她是蒋国兵同窗的妹妹，年岁比蒋国兵小7岁。毕业于西安外事学院的她，以为蒋国兵就算在清华混到副教授，但是按清华大学的条件，她也不能以家眷的名义得到安顿。同时，卢彩蓉一直以为，在国外时机更多，所以在她的请求下，蒋国兵不得不辞去了副教授的职务，移民到了加拿大。由于加拿大是无核国，蒋国兵的专业在那里貌似没有用武之地，所以他又在多伦多大学化工系攻读博士学位。

按卢彩蓉的想法，蒋国兵只需成了双料博士，他的出路就会愈加光明，收入也会愈加丰厚。所以在她的坚持下，夫妻俩把本就不多的积存拿出来，在加拿大买了一个小房子。正在这时，卢彩蓉又怀孕了。她只得辞掉了工作，专心在家里待产，于是一家人的生活便都压在了蒋国兵的身上。

虽然生活压力很大，但看着妻儿都在身边，蒋国兵的内心还是十分喜悦的。再加上他对本人的将来也充溢希望，以为一旦学成后，势必让困顿的家庭生活能得到改善，所以他关于眼前的艰难坚持着悲观的心态。

很快，蒋国兵顺利地拿到了博士学位。他马上投寄了十几份简历进来，想着可能过不了几天，他就能投入到新的工作中去了。

但是也人预料的是，他等了很久，却迟迟没能得到回复。这下让蒋国兵傻了眼，一家人要吃要喝，这是等不了的，所以他只能在家左近找了一份油漆工先干着。

做油漆工可不需求高学历，蒋国兵每天的工作十分辛劳。又由于是华人因而遭到当地人的歧视，这让一向自视甚高的他难免堕入苦闷。

在蒋国兵最为苦闷的时分，卢彩蓉不但不能体恤他，反而由于他挣得钱不多而与他多有争论。特别是卢彩蓉后来找了一份会计工作，收入比蒋国兵高后，愈加对蒋国兵冷言冷语。以至常常当着孩子们的面责骂他，这让蒋国兵非常失望。

想到10多年来在求学的道路上，不断十分刻苦勤奋，本来以为“书中自有黄金屋”。没想到一步一个足迹走上金字塔的顶端后，却沦为了一个不需求什么专业技艺的油漆工。这种心理落差让蒋国兵久久无法放心，也让他越来越缄默。

2006年7月20日夜，蒋国兵下班后给卢彩蓉打电话说他不回家吃晚饭了。随后蒋国兵在多伦多繁华的街头游荡了很久，最终他走到了多伦多的一座立交桥上。在那里，他盯着桥下络绎不绝的车辆发了好一会呆，然后忽然越过栏杆，纵身跳了下去……此时，蒋国兵不过才43岁的年岁。

凶讯传出后，认识蒋国兵的人都表示不敢置信。在他们眼里，蒋国兵质朴稳健，不管是在做人还是做学问，都非常踏实和积极。在学业和工作上，他追求圆满，在家庭生活中，他对妻儿都很心疼，看不出来他有什么理由做出这样的事情来。

蒋国兵的父母也都不敢置信他会自杀，他母亲说，蒋国兵是个很有勇气的人，他能吃苦，遇到艰难也不会叫苦，他那么刚强的人怎样会自杀呢？

虽然大家都对蒋国兵的自杀十分不测，但是与蒋国兵一同在加拿大留学的中国留学生，在理解到卢彩蓉孤儿寡母，生活困难后，还是在第一时间，经过媒体呼吁捐款。最终筹得了8万多元的捐款，协助了正处于艰难之中的卢彩蓉和两个孩子。他们说，蒋国兵是个很不愿意欠人情的人，在他生前，不论呈现了什么问题，他历来不会向他们寻求协助。所以，他们也不晓得蒋国兵的状况，而捐款协助蒋国兵的遗孀和子女，也是他们力所能及的一点协助。希望这能让蒋国兵在天之灵，得到些许抚慰。

硕士语言要求托福网考至少93分（写作不低于22分）雅思至少7.0分硕士学历要求正规学院或大学本科毕业；大学平均分至少80-82分 GRE、GMAT考试。如果你不知道自己能否申请成功多伦多大学硕士，可以通过这个留学志愿参考系统，按照留学目标来查询，看看你的目标院校和专业都哪些背景（语言成绩多少分、学校背景如何、什么专业、GPA多少等）的学生申请了，也从而对比自身情况，制定大致的目标和方向。

冬季为什么钢化玻璃的钢架有露水？冬天来了，你家的门窗是否经常会遇到一个问题——窗户室内全是露水。其实这是门窗结露！

“我家楼下做了一间阳光房，顶上是钢化玻璃，但是早上有水蒸气滴下，想问怎么解决这个问题呢？”

“阳光房顶部玻璃有很多冷凝水，多的时候就像下雨似的往下滴，如何处理？”

“家里中空玻璃室内结露正常吗？”

门窗结露就是在门窗的室内表面凝聚着露水或水雾。当固体(玻璃、窗扇、窗框)表面温度较周转临近潮湿空气的露点温度低时，空气当中的水蒸汽变化为液体的水凝结在冷的固体表面，就会产生结露现象。

小编今天的任务，就是教会大家如何处理？

“中空玻璃”与“真空玻璃”

很多时候大家会将“中空玻璃”听成“真空玻璃”，或者认为“中空玻璃”就是“真空玻璃”，其实是不对的。平常家里断桥铝窗户配用的中空玻璃，是指两层玻璃，通过中间的铝条、干燥剂和密封胶合在一起，中间形成空气层的自然空间，两层玻璃中间是有空气的，是一个干燥、相对等压的空间，不是“真空”。

而“真空玻璃”属于特种玻璃一类，真空玻璃中间的隔层，确实是抽真空状态，这种工艺的玻璃成本肯定是更高的，而且只有特别要求的地方才使用，因为造价高，一般家庭不会使用，像飞机上、高铁上或是部队里、特殊实验室、训练室里，真空玻璃是使用的比较多的，因为真空玻璃确实非常节能保温、隔声降噪特别强，而且能远离结露的烦恼。

或许你会纳闷了，家里就想着断桥铝窗能保温性、密封性好，发现换上了断桥铝窗，结果玻璃上会结露流水到窗台上，难道是我家的断桥铝窗质量有问题？

首先，小编带您理清下以下几种情况！

一、玻璃中空层里面结露、进气还是玻璃外面（室内面）

若中玻璃中空层里面结露、进气、进雾，有裂纹、有明显斑点，你怎么擦都擦不掉的，那这确实属于质量问题，玻璃密封没有做好或是干燥剂不行。

若中空玻璃外面，也就是室内面结露水，出现下流至窗台的情况，其实是正常的自然现象，特别是室内和室外温差很大时，这种结露水的情况更明显。有车一族应该更能了解玻璃结露的情况，当车子内部没有进行换气时，车窗玻璃上也会是一层雾水。

结露的条件是当室内具有一定的温度和湿度，空气的温度高于结露物体表面的温度，并且结露物体表面的温度低于露点，三者关系有一个结合点。也就是说相同的室内湿度和温度但门窗室内面和玻璃室内面温度较低时就会容易产生结露。

二、密封情况下，室内保温越好玻璃水汽情况更明显

当室内密闭没有开窗通风的情况下，室内暖气温度高，室外零下的时候，室内空气中的水分，遇到窗玻璃就会冷凝成水珠，水珠积累到一定程度，越过附着力度，就会顺流下滴，室内外温差越大，室内湿度越高，冷凝水就会越多，就会像网友提到的“多的时候像下小雨似的往下滴”。

那有朋友要说了，我家可是地暖，空气都是干燥的，哪来的湿气。但我们正常居住的环境，空气本身的湿度、人体呼出的气体、室内各种活动产生的气体等，就比如冬天哈一口气，都是带有湿气的，这都是正常的湿度，但厨房以及卫生间、洗浴间的湿度是最大的。

同等情况下，反而不怎么密封的塑钢窗，结露的情况会轻一些，这是因为正是有点透风的塑钢窗，让室外的空气渗进来，将室内面玻璃表面的温度中和了一些，温差自然减小了，冷凝水自然吹干了就不那么明显了。但这样室内的温度是会明显低一些的，是不节能的。

在这里，就正好印证了“真空玻璃不结露的原理了”：“真空玻璃具有超强的隔热保温性能，在寒冷的冬季，即使室外气温降到-30℃，室内玻璃表面的温度也与室温相近，远高于结露温度。”室内玻璃表面的温度与居室内的温度之差，相差越大就越容易结露，相差越小就不易结露。

窗玻璃、阳光房顶玻璃冬天结露结霜如何处理？

1、开窗通风：每天适当的开窗通风，可以降低空气湿度，排掉一天活动中产生的湿气，同样玻璃结的露珠也能正常风干。

2、开排风扇：装有排风扇的空间，可适当的开排风扇，可减少或者消除结露的问题。

3、擦拭玻璃：若觉得开窗通风冷，那就须经常用抹布擦拭掉玻璃上的露珠，以防止结露多而形成水流，流到窗台、地面上，损坏室内装修。

4、贴防雾膜：玻璃上贴防雾膜，小编试过在浴室的玻璃镜上贴防雾膜，发现镜子不怎么会出现水雾而导致照不清，虽然有点增加开销，也不妨可以试一试。

5、其他：要效果更明显的办法可能就会增加大的开销了，比如在家中装置除湿器、通风机系统，或是特种性能玻璃，能自动加热防露玻璃、真空玻璃等。

哪怕是具有最小的结露可能性的节能窗，他们的结露阻抗率也是取决于室内的相对湿度，如果相对湿度超过40%，在室外温度为-20℃或者更冷的场合，哪怕更好的高性能玻璃，也会结露。

恭喜你，赶上了！这些你喜欢的爆款好物竟然降价了！

在这个越来越智能化的当代生活中，手机已经成了必不可少的工具，人们使用手机更多的也是为了应娱乐或者是饭后消遣。而这样的生活方式，也必然会带来一类物品的需求，那就是耳机。今天我我们就一起来看看高颜值好用又平价的AirPods平替蓝牙耳机!

1、Nank南卡lite Pro蓝牙耳机

NANK南卡蓝牙耳机虽然是平价耳机，但是把品质、服务和体验看的很重，被众多网友被评为“千元以下无线蓝牙耳机里面音质和舒适度最好的”!

Nank南卡lite Pro采用难度、成本高出常规产线两倍的材料，而且采用更严苛的军工级标准，优中选优，只挑选其中80%的成品。在选料方面，Nank南卡耳机的选材配料均来自国际大厂，例如高通全新发布蓝牙5.2芯片、定制升级Nank南卡低延迟游戏加速模式、定制13mm大动圈单元、双主机闪连技术、双麦克风ENC降噪技术以及摒弃业内大部分厂家选用的FPC天线方案采用陶瓷天线等，基本只出现在千元级高端耳机。而NANK南卡耳机本身售价却300对多元，性价比出奇的高，是千元内为数不多的高质量蓝牙耳机品牌。

而且NANK南卡耳机非常注重自从产品的技术研发，别看NANK南卡耳机出现公众视野的时间短，其实早已在音频领域沉淀了11年，且已经研发出10多项核心创新领先技术，并邀请加大拿多伦多音乐人William Arnaldo携手20位欧美调音师建立声学实验室，历时两年,经过600多天的反复调教，音质不输大牌耳机，完全可以媲美千元耳机的效果!很多数码发烧友或Hifi爱好者都推荐使用NANK南卡耳机，在音质方面的造诣可见一斑，在数码圈音乐界非常火爆。

2、OPPO Enco W31蓝牙耳机

OPPO Enco W31的外形还有诸多个性元素，比如面板以及延伸至耳柄的外侧是全金属质感的面板，腔体AW面板上装饰片经过CD纹处理，“斜椭圆”型的耳机腔体以及大弧度的耳柄形成了独树一帜的产品风格。

除了低延迟之外，直接在OPPO Enco W31上切换EQ：均衡/动感，这类功能一般会做进APP里（需要借助手机来切换），而OPPO Enco W31直接就可以切换，便利性上还是它更胜一筹。

在交互方式上，可以通过触摸靠近腔体面板处的耳柄来实现诸多功能，日常的比如接听挂断、切歌、唤醒语音助手这样的功能它都有。在交互上它额外提供了动感/均衡EQ模式的切换功能，只要在左边耳朵上轻轻敲击两下就能切换。

3、FILL T1蓝牙耳机

FILL T1蓝牙耳机采用的是黑色设计，充电盒外壳采用的是ABS塑料，而且用的是磨砂工艺，可以防划痕，用久了也不用担心有很多指纹，不然看上去很脏。

续航的话，FILL T1蓝牙耳机可以提供单次6小时，总续航24小时的时间，和市面上蓝牙耳机相比较，续航时间算是比较高的了。

4、飞利浦SHB4385分体式蓝牙耳机

这款飞利浦SHB4385是真无线的，在腔体外侧采用凸出的“扇形”设计，看上去比较别致，不过体型也大了一圈。在飞利浦SHB4385的外壳上均印有一个白色的“+”,也是“Bass+”重低音的意思，在耳机腔体的中部还有一个类似于“鲨鱼鳍”的设计，佩戴的稳定性相对不错。

Graffiti：我们俗称的涂鸦，也有希腊文的 “Graphein”。

最为认同的说法是graffiti起源于1966年美国的费城和宾夕法尼亚州(Pennsylvania)。开始时， graffiti没有piece的概念， 只是简单的写tag等， 而这些graffiti writers(涂鸦者)的tag除了是自己的绰号还有自家门牌号之类，直到后期1971- 1974， 越来越多的writers开始在字型, 效果等上钻研. 80年代, writers在车上, 火车等不同表面上做graffiti, 墙不再是唯一介质了。一直发展到现在, writers有更多方法和途径。让人们认识他(她), Video Graf, cyber space等等……

涂鸦艺术和嘻哈音乐一样都起源于纽约的布朗克斯区，布朗克斯(Bronx)是唯一一个和美国本土连在一起的街区，也是纽约最穷的街区。自上个世纪60年代开始，这里就被黑人和来自中北美洲的拉丁裔居民所占领。他们住在政府修建的设备简陋的贫民公寓里，外面是破败的街道和荒芜的杂草。

多年的贫穷生活使得黑人青少年极度崇拜金钱，当职业运动员是他们迅速致富的一条捷径。那段时间布朗克斯区内不多的几块篮球场上经常可以看见一群群光着膀子的黑人小伙子在打篮球，许多人脖子上都带着指头粗的金项链。对金钱的崇拜使得当众炫耀财富成为布朗克斯区的一种时尚。当然也就有很多青少年做起了做起贩毒、老鸨等违法的行当。

做这些违法的事情很有可能被警察抓住，或被街头小混混盯上。因此这些人纷纷组织起帮会来保护自己。一时间布朗克斯涌现出无数黑社会组织，什么“原始骷髅”、“野蛮浪人”、“标枪队”、“皇家巫师”、“七皇冠”等等，不一而足。当时很多年轻人为了寻找一种归属感而加入到各种帮派中。在他们天真的想象中，帮派就像是李小龙电影里描写的那样，一伙人团结起来和对手打架，并在打架的过程中建立永恒的友谊。

那段时间整个布朗克斯到处可见涂写得歪歪扭扭的帮派符号，混杂着“厕所文学”似的猥亵图案。美国报纸形容布朗克斯“就像一个原始人聚居地”。难怪有人会把涂鸦和原始人联系在一起，因为人类最早的文字和绘画就是刻在墙上的，那些壁画是史前人类留下的唯一的文明记录。可随着纸张的出现，壁画反倒成了不开化的标志。尤其是当城市出现后，现代人似乎已经习惯了建筑物光洁的表面，任何图案都成了一种破坏，一种反文明的精神污染。

如果布朗克斯的壁画永远停留在帮派标签的时代，那后人恐怕也就没什么好说的了。可是，几个有绘画天赋的人出于对简陋的帮派标签的不满，开始自己设计新标签，从此，这些帮派符号变得好看起来。再后来，一批富有造反精神的非帮派画家终于意识到，墙是世界上最便宜、最实用的画布，他们开始行动了。从此，一种新的艺术形式——“涂鸦”(Graffiti)诞生了。

真正意义上的涂鸦艺术家大多数都和帮派无关，他们都是来自底层的穷人，喷漆罐和颜料都是从商店里偷来的。他们都是一些有想法的人，从此纽约的墙上出现了警世格言。他们都是一些有才华的人，许多绘画方面的新鲜笔法(尤其是美术字体)由此出现。更重要的是，他们都是一群极富表达欲望的人，他们没有报酬，心甘情愿地常年出没在纽约的黑夜里，为的只是让行人看一眼自己的作品。为了和帮派的“贴标签者”，以及头脑简单的涂鸦者划清界限，他们把自己叫做“作家”(Writer)，而不是“画家”(Painter)。

为了不让警察抓住，也为了给自己的作品增添一种神秘的色彩，这些“作家”都给自己设计了一个签名。他们的签名大都是一个简单的单词，加一个数字后缀。第一个被报纸提及的“作家”名叫“Taki 183”，那篇文章出现在1971年的《纽约时报》上。主角真名叫做德米特利斯(Demitrius)，Taki是德米特利斯的希腊文简称，183是他居住的街道的名字。那篇报道是第一篇比较严肃的讨论涂鸦文化的文章。

很快，涂鸦者们就不满足于静止不动的墙了，他们打起了地铁车厢的主意。纽约有着世界上最发达的地铁系统，铁轨像街道一样遍及整个纽约市。那时，上早班的纽约居民经常会惊讶地发现，昨晚还好好的地铁车厢突然变成了一个流动的涂鸦展览会，上面画满了五颜六色的图案。那些字母都好像是一个个气泡，充满了动感。最绝的是，换了一趟车，居然还是一样的图案！于是，他们记住了一个签名：Phase 2。

这个Phase 2是70年代初期最有名的涂鸦画家，他原名叫隆尼伍德(Lonny Wood)，毕业于布朗克斯区克林顿中学。这个中学曾是早期涂鸦画家开会的地方，离这里不远就是纽约交通局的停车场，报废的地铁车厢就囤积在那里。因此那个停车场成了他们练手的地方。伍德是个黑人，极富才华。他创造的“气泡字母”是布朗克斯涂鸦风格的最佳代表，被誉为是涂鸦界的迈尔斯戴维斯(Miles Davis，著名的爵士小号手)。

继Phase 2之后，纽约的涂鸦又经历了多次风格转变，出现了三维字母，列车动画(一系列人物动画，地铁列车开起来之后人物就活动起来)等一系列新创意。一批有才华的涂鸦画家成了明星，比如SUPER KOOL 223、El Marko174、Staff 161、Cliff 159、Flint 707等等。当时的纽约市长林赛对此采取了睁一只眼闭一只眼的态度，因为混乱的纽约市有许多远比涂鸦更重要的事情等着他处理。市政府的放任自流是涂鸦，乃至整个嘻哈文化得以发展壮大的重要原因。

纽约的所谓“上流”艺术家多次试图把涂鸦据为己有。几个画商曾经于1973年在曼哈顿的SoHo区举办过一次大型涂鸦画展，吸引了众多媒体的关注。他们让涂鸦画家把作品画在画布上，放在展厅内标价出售。结果可想而知，展览遭到了评论家们的蔑视。那几个画商忽略了这样一个事实：只有那些画在公寓的墙上或者地铁车厢外的作品才是真正的涂鸦。

后来，一个名叫福莱迪(Freddie)的人把一批涂鸦画家组织起来，到位于纽约下城的朋克摇滚俱乐部里进行推销，获得了一定的成功。他手下的一个名叫萨莫(Samo)的涂鸦画家以其出色的技巧和个人魅力赢得了很大的知名度。这个出身布鲁克林区的画家真名叫做让-米歇尔巴斯奎(Jean-Michel Basquiat)，此人无论是在涂鸦领域，还是在画布上作画，以及后来的立体雕塑，都取得了傲人的成绩。更重要的是，他本人一直过着波西米亚式的生活，是一个活着的涂鸦作品。一部以他为背景的记录片《纽约垮掉派电影》(New York Beat Movie)真实地记录了他一天的生活，为后人留下了宝贵的资料。可惜的是1988年巴斯奎死于吸毒过量。后人经常把他同摇滚界的元老，吉米亨德理克斯相比。

经过这一次短暂的复兴之后，涂鸦便在美国销声匿迹了。政府日趋严格的管理让涂鸦者们心惊胆战，广告商们对涂鸦技巧的模仿则让涂鸦者们彻底失去了动力。但是，在世界其它一些管理松懈的城市，涂鸦至今方兴未艾。1989年的那次实况转播让许多人第一次欣赏了柏林墙上的涂鸦杰作。无论是欧洲的马德里还是南美的布宜诺斯艾利斯，直到今天仍能在大街上和地铁站里见到涂鸦家们的作品。

涂鸦的术语有：

WRITER：涂鸦者

ALL-CITY：当涂鸦者或者涂鸦团将这个城市的主要地铁线路都涂过时，称为ALL CITY。

BENCH：涂鸦者聚集地，一般是指采点的地方。BENCHING：采点。

BITE：抄袭其他涂鸦者的视觉特色或制作风格（很不礼貌的行为哦！！）

BOMB：就是去涂鸦了！！

BUFF：最令涂鸦者气愤的事：清除涂鸦！！也有用于形容当另一个图案覆盖过前一个涂鸦的情况.

BURN：与其他涂鸦者竞争，比谁的作品好。相近的词是style wars.

BURNER：指那些超劲的作品，一般是WILD STYLE的。

CAPS：涂鸦专用喷头，有fat.skinny.German thin.三种

MONTANA：世界上最好的涂鸦专用喷7

CREW：团队

CROSSING OUT：涂改或覆盖某人的名字。

DESIGNS：在底色上加上如闪光或彩斑之类的小花样就叫做，

DESIGN，好坏一般由作者的想象力和技术决定。

DOPE：称赞某人的作品。

FAMILIES：指碰到与别人THROW-UP的名字相同是的尴尬情况。

GETTING UP：你的名字涂在许多地方时，你的知名度就高了，着就叫GETTING UP。

GETTING OVER：后起之秀。

FILL-IN：上色。

HAND STYLE：一般指TAG的形式或手写风格。

HIT：指TAG.throw-up或一副作品。

OUTLINE：钩边。

FINAL OUTLINE：在上色和DESIGNS完成后，为了修整作品的轮廓，要再钩一次边。

PIECE：指一副完整的作品，MASTERPIECE的简称。

TAG：作者的昵称，签名。

THROW-UP：只钩边，不上色的简单涂鸦，或者上单色调，如白色。或叫T-UP，更简单些。

WILD STYLE：指一种涂鸦风格，这种风格较乱，字母之间互相串联，而且字型扭曲，色彩选用也很绚丽。做这种风格的作品要求作者有一定的想象力和技巧。

PRODUCTION：大型涂鸦，精细而且还有图案的，一般在高大的建筑物上。

WAK：不合格的涂鸦。

PIECE BOOK，BLACK BOOK：草图

3d：立体字风格，由涂鸦艺术家phase 2最先使用。

sgraffiti：另一种涂鸦手法。

style wars：henry chalfant and tony silver所拍摄的hip-pop纪录片的名称，也可以用来形容涂鸦者彼此竞赛、一争高下的状况。

top to bottom:整个物件从头到尾被涂鸦覆盖住，比如整面墙或者整辆车

fade：混合一种以上的颜色

def：很棒

gang：帮派

gangsta:非常棒

going over：当一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候

Back tO Back：一个同样的图案被反复喷绘在墙的正反面，直到覆盖住整个墙面

Battle：集体的涂鸦行动，涂鸦艺术家或团队之间的涂鸦竞赛

Beef：争议

Bite：抄袭其他涂鸦者的德视觉特色或制作风格

To bome：大量制作涂鸦

Burn：打击或击败竞争者

Caps：可替换的喷嘴，用于控制喷涂的粗细效果

Crew：形容涂鸦团队。一般来说，一人行动的涂鸦行为是比较孤单和危险的，因此有些涂鸦者组成团队，彼此帮助或一起出去喷制涂鸦作品

Def：很棒

Fade：混合一种以上的颜色

Gang：帮派，团队，或者共享意见和资源，拥有共同目的的群体

Gangsta：非常棒

Going ower： 当一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候

Graffiti：涂鸦

Hip－pop：一种流行音乐风格，最初以黑人说唱风格为主，如今又融合了电子和迷幻风格，又极强的节奏感

Hit：去写，去画

Mad：疯

Muarl：壁画

New school：粗略的说法指1984年后的现代涂鸦风格

Old school：反之

Outline／Sketch：手稿画本上的图案，通常是指在执行真正的喷绘动作之前的草稿

Piece Book／Black Book／Writeris Bilbe：涂鸦者的手稿画本

Slash：在别人的涂鸦上绘制涂鸦，将原作品污损或覆盖

Stencils：一种非常古老的图像复制手法，利用图像和文字来传递信息

Tag：现代涂鸦的最基本形态，可以是用喷漆或者马克笔书写的涂鸦者的签名或代号

Toy：技术和经验还未成熟的涂鸦者

King：最牛的涂鸦画家

Bone out：离开

街头涂鸦

漫步多伦多的街头巷尾，灯红酒绿，枫红雪白，这些景象将现代化的都市风情与田园式的自然风光完美地结合在一起，实在令人心醉。如果避开喧嚣，深入到巷尾，细心的人不时会发现一些建筑物的墙壁上，出现各类色彩鲜艳的图案，或一些奇形怪状的字体，这就是被一些人视为艺术但令警方头痛的街头涂鸦（Graffiti）。

涂鸦作为街舞文化（Hip Hop）里很重要的一个元素，一直是较为静态，游走在法律与艺术之间，但谁都不能就此否认它们的存在价值，因为涂鸦的起源本是如此。涂鸦的非法性，在于它所选择的地理位置，而非它的内涵、或者作画的形式。涂鸦被街舞文化文化所吸纳，成为其中重要的艺术象征，也许正来自它的反叛宣示。

涂鸦的作者以喷漆瓶作为渲染情绪的画笔，表达自己对现今社会的看法和立场，以及对未来社会的憧憬和向往。出名的喷画家更可以跟服装结合，掀起服饰流行风气。而在一些人物类的作品上，甚至可以辨认出中国的毛泽东、古巴的卡斯特罗（Fidel Castro Ruz）和格瓦拉（Che Guevara）。

涂鸦出现之始，首先是政治激进分子用来表达立场度和街头帮派争夺领土的标志之用。但普遍认为，涂鸦的形成是在二十世纪60年代的中后期，最初是在地下铁的车厢内外作画，藉着地铁传播他们的声音和想法，或者由特殊的字型和阴影用法区分不同的地盘和讯息，早期受到关注的代表画家包括Cornbread和Cool Earl。

1971年，社区和当地的媒体注意到涂鸦反映出一种对社会的不平情绪，《纽约时报》专门刊文介绍涂鸦，以及一位在纽约城的墙上、门上、广告看板上留下“TAKI 183”标志的年轻人，这位年轻人的本名叫德密特里（Demetrius），TAKI是他的绰号，183则源自于他居住的街道。该报将德密特里视为一位带着有趣的嗜好的反叛英雄。这一年标志着涂鸦作为一种亚文化从地下走上街头。这期间知名的涂鸦画家包括 JULIO 204，FRANK 207，JOE 163等。

经过媒体的渲染。一群崇拜TAKI的年轻人开始追随他的涂鸦反叛，纽约城的涂鸦运动大肆蔓延，成群的画家涌现，涂鸦者多是低下阶级的年轻人、西班牙裔或是黑人，藉喷漆作为反抗社会的武器。纽约城内的各个区以地铁线为界并以地铁车厢为主体展开竞赛。因为地铁无远弗届的宣传效果，成千上万的乘客都成了观众，其效果远胜过电视或其它媒体，并且是免费的。这些举动导致纽约地铁遭到涂鸦者的严重破坏，不论车厢内外、车站，没有一个空白处被放过。涂鸦也因此成为纽约地铁史的一个部分。

一直到1972年，一群涂鸦艺术家在纽约市大学（City College in New York）社会系学生马提纳兹（Hugo Martinez）的领导下成立涂鸦艺术家联盟UGA（United Graffiti Artists），UGA邀请各区的地铁艺术高手在市大学的一面披覆着纸的墙上作画开始，涂鸦才真正开始第一次被视为是一种合法的艺术。

那时是“以讽刺政府为主”。以涂鸦来传达对社会的不满，进而将涂鸦作为一种艺术创作，一种生活态度，“只要有计划性的、选择适合的场地、物品，涂鸦并不会是一种污染！”纽约市政府并不认同涂鸦作对一种艺术的存在，认为它大量破坏城市景观，与犯罪行为及贫穷地区之间的微妙连结，被视为一种“污染”、非法的行动。直到80年代，美国联邦政府才开始拨经费补助，通过购买不锈钢车厢，重新喷漆等手段整顿涂鸦，才令其逐渐消失。

纽约地铁涂鸦

*1966-71地下作品(GRYUND WORK)时期

地铁涂鸦(Graffiti,其实这个词最早泛指一切街头涂鸦,后来在某些地方才开始专指地铁涂鸦)最早被政治激进分子用来表明自己的立场,街头帮派也用它来标明自己的地盘的界限.事物发展到一定阶段就会逐渐与其他事物区别开来,并初步完成在人们心目中的个性定位.同样,地铁涂鸦运动在1930年的洛杉机以及后来的纽约学校都曾形成一定规模,然而,做为一个新生事物,街头涂鸦知道1960年才真正开始形成自己的个性,并开始了对本身形式和内容的进一步完善.人们用很多词来描述"地铁涂鸦",其中最广为人知的便是"Graffiti".这个词比"地铁涂鸦"本身出现的要晚很多年,大约在60年代中期的费城开始被人们使用.最初,"爆炸一代"中的很多人把自己的名字以醒目的方式写在墙上,以获取别人的注意.没有人知道他们是经过深思熟虑还是突发奇想才这样做的.

*1971-74拓荒(PIONEERING)时期

"地下作品"后期,华盛顿的曼哈顿区开始关注涂鸦者(在英语里,他们被称作writers).1971年,<<纽约时报>>刊出的一篇文章中正式想人们介绍了一位涂鸦者--TAKI183是一位来自华盛顿特区的孩子,他的奇怪的名字包含了两部分内容:TAKI是他的本名Demetrius的呢称,183是他所居住的街道的号码.TKAI183是一位步行信使,他经常乘坐地铁,这为他从事地铁涂鸦创作提供了得天独厚的便利条件.他绝对不是第一个在地铁上涂鸦的人,但却成为第一位被主流世界所认识的这种亚文化的缔造者之一.这一时期浮出水面的还有JULIO 204.FRANK207和JOE136等人.

这时候,在纽约西南一区布鲁克林,一场运动正在暗地里酝酿.很多涂鸦者在那里活动,一个名为"友好的"弗雷迪(FRIENDLY FREDDIE)的涂鸦者赢得了很大的声名.弗雷迪和他的朋友们发先地铁不仅仅是一个交通系统,它还把各个街区各自为政的涂鸦运动连接起来,让更多的人开始了解别人的作品,同时也产生了竞争意识,这对提高涂鸦者的水平有很大的作用.

涂鸦者们在发现了地铁这个乐土以后,很快将阵地由街头转移到了地下,当众多作品开始出现在同一堵墙壁或者同一节车厢上的时候,竞争的意识也越来越强烈.涂鸦者们很快发现,乘坐地铁可以方便快捷的到达任何一个地方,在这些地方涂鸦也不容易被人发现和引起麻烦.这一时期涂鸦者们都追求涂鸦的数量,他们想在尽可能多的墙壁和车厢上留下自己的痕迹.

由于涂鸦越来越多,想引起别人的注意也越来越困难.涂鸦者们需要新的方法来吸引人们的注意力.很多画法在这一时期得到了发展,各种各样的视觉元素增加进来.这些元素中,一部分是为了吸引人们的视觉注意,一部分是表达涂鸦者的意图.涂鸦者们开始渴望能给人们留下形象鲜明独特,内容奇妙非凡的作品,以被人们所集注.这其中,做成功的或许是STAY HIGH149,他的标志就是一个香烟组成的字母"H".下一步的得到改进的是涂鸦的尺寸，更大的涂鸦无疑更能吸引人们的注意力.涂鸦者们改进了油漆喷枪的尺寸和结构,他们还把字母喷得更大更浓重.这时候,新的标志性的涂鸦出现了,人们在墙壁上用巨大的字母图案的精彩程度取决于绘制者的想象力的高低.最初创造这种形式的人已经无从考证,人们 把来自布鲁克林区的SUPER KOOL 223看作这一形式的代表.人们在地铁火车的侧面等高的涂鸦,让这些图案随着这些流动的"墙壁",转遍整个纽约.然而,这些蔚为奇光的涂鸦还一直延续着旧有的风格,旧的僵化局面才被彻底打破.他的突破的开始了对字体的改革,他用石块体和斜体代替了原来千篇一律的字体(他的字体后来被称做百老汇体),这引发了人们对字体变革的热情,并直接导致了随后的机械体和狂野体的诞生.从此越来越多的字体开始出现在地铁里.

这一时期,涂鸦者们开始互相关注对方的作品,从中学习加以改进再将之融入到自己的创作之中去.经过一番变革后,这场运动进入一个比较平和的发展时期,涂鸦者们进行着技术上的准备和画风上的融合,并酝酿着下一个变革的出现.在借鉴和融合方面比较成功的涂鸦者的RIFF 170,他的身体力行使得越来越多的人认识到互相学习的重要性.

在次之前的时间里,涂鸦艺术一直的 小众猎奇的对象,主流社会还没有将他们视作艺术.雨果.马蒂尼(Hugo Martinez)是一个社会学者,他所做的努力使得这一尴尬状况得到了部分改观.他从众多的的涂鸦者中选出了自己认为有代表性的一批人,在纽约的激光画廊举行了一次画展.1973年的一份杂志以"地铁涂鸦大阅兵"为题报道了这一事件.这个标志着涂鸦开始被越来越多的人认识了.

在1974年左右,有人开始绘制风景的卡通图案,这是涂鸦题材上的又一次重大变革.代表性画家为:TRACY 168, CLIFF 159, BLIADE ONE等人.

*1975-77鼎盛(THE PEAK)时期

地铁涂鸦的画风演变在1974年以后缓慢下来.原因之一是,由于经济危机的困扰,纽约地铁疏于维护.这对地铁涂鸦的发展起到了阻碍作用.在这种情况下,地铁涂鸦的整体演进转变为个人风格的恣意张扬.在技术融会贯通以后,纽约的地铁涂鸦者们开始了各自自由的创作.在这一过程中,不少人也小有创新.由于交游广泛,创作地点的增多,以及各自之间画风的日益融合,人们逐渐地不再使用街道号码来为自己命名了.这一期间耀眼的涂鸦者的如下这些人:TEE, IZ,DY 167 ,PI,IN,LE,TO,OI,FI aka VINNY等.把这一时期称为纽约地铁涂鸦的鼎盛时期是因为,主流开始关注整个地铁涂鸦的开始把它当作一门新兴的艺术开对待了.地铁涂鸦的参与者越来越多,其间也产生了很多非凡的作品,但是由于没有新的涂鸦技术的出现,自此以后,这项民间运动开始走。

1，在纸上打稿或者在其他地方找好图案

2，先用内墙涂料刷一遍墙作底色。要匀点儿。

3，在墙上用浅色的喷漆先勾边。等风干。

4，给勾好边的图案上色。等干。

5，再勾边。等干。好了。

注意。有可能会流得很厉害。这是正常现象。等干了之后再用其它颜色盖上就好了。

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