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艺术涂料做背景墙怎么样

俏皮的河马
疯狂的戒指
2022-12-25 14:35:54

艺术涂料做背景墙怎么样?

最佳答案
甜蜜的洋葱
背后的大神
2026-05-01 11:17:36

电视背景墙是客厅中的最容易吸引人眼球的地方,是客厅装修中的点睛之笔,作为新兴的墙面材料,

艺术涂料得到了广大的消费者的认可,那么

艺术涂料可以拿来做电视的背景墙吗?艺术涂料做背景墙的效果怎么样?

艺术涂料背景墙的工艺、制作德国菲玛艺术涂料有

8 大系列,每个系列的的施工工艺和施工步骤都不同,有的采用喷涂,有的采用平涂,有的采用批开的方式,可以混合各种色彩,组合不同图案。

艺术涂料背景墙的效果

德国菲玛艺术涂料的装修效果风格各异,有欧式,美式,日式,中式各种装修风格,客户可以根据自身家里的装修风格来决定选择什么风格,什么颜色。

艺术涂料背景墙的优点

使用德国菲玛艺术涂料来装修背景墙,不会起皮,一般用 墙纸 时间久了都很容易开裂,掉色和起皮,但是艺术涂料不会存在这些情况,艺术涂料还可以反复擦洗,清洁方便,而且可以随心设计,不像墙纸是做好了的,只能被动选择。

怎么样,艺术涂料是不是更好的满足了大家对墙面装修的需求?

德国菲玛,一直在为您家的墙面努力!

我们最了解您的需求,您涂的就是健康。

德国菲玛旺铺

最新回答
唠叨的鞋垫
彪壮的冬瓜
2026-05-01 11:17:36

上面涂的是一层白乳胶过其他物质,油画布是亚麻布有很多孔,以便油画颜料上色。

油画布的底料和涂料,用于画布上的底料和涂料对于油画的效果影响很 大。长期以来采用的方法是在画布上先刷一层胶水,待干后,再刷一遍自己调配 的涂料。

由于是用胶作底子及涂料,胶易受到气候的 干湿冷热的影响而变形,并随着岁月的流逝而逐步产生程度不同的龟裂。

3.自己调配的涂料,若白粉与胶的比例 不当,或材料的质量不佳,就会导致油 画吸油、吸色、发灰等不良效果。

4.用胶水做底料的油画画布在潮湿的环境里,湿气会从画布反面侵入,时间 一久能使底层的胶水发霉,从而使整幅油画土崩瓦解。

5.用胶水做底料的油画画布在潮湿的环境里,湿气会从画布反面侵入,时间 一久能使底层的胶水发霉,从而使整幅油画土崩瓦解。

娇气的小猫咪
调皮的御姐
2026-05-01 11:17:36
好看,我家用的是瓦科涂料,艺术漆的造型丰富,不同的施工工艺可涂装不同的肌理触感。瓦科艺术涂料,将质感与视觉完美融合,应用于背景墙涂装,凸显对生活的美好追求。 不明白的也可以再百度下。

温暖的大神
威武的小鸭子
2026-05-01 11:17:36
第一、混合画法

这里指胶粉色和油画色的结合画法。其具体为:先用胶粉色画大的型和结构,色彩要求画的简练明快你,再用油画色进行细致加工。这样画法的作品色调鲜明、色彩丰富厚重,有着极强的表现力。

第二、多层覆盖画法

多层覆盖画法是继西方油画透明画法.混合画法之后新的画法。这种画法是在作品中一些局部采用不透明色直接作画,这一做法加快了作画的进程,也使色彩效大为改善。油画色在不透明的情况下作画有极大的自由度,十分容易衔接,可随意改变任何一块颜色,干速慢,能长时间的在一区域连续作画,上光后颜色几乎不发生变化。

第三、古典主义技法

这种技法是十六世纪前西方盛行的一种绘画技法。这种画法是首先在画布上平涂一层底色,一般用胶和粉进行平涂,粉一般用立德粉,属矿物质材料,色白且质细,适合在其上面进行作画。涂好粉底后通用线条勾画出形象和明暗关系,然后再从亮相暗部逐渐画出形象。这种画法线条清晰、造型严谨、画面光滑,但色彩比较单调。

第四、调色刀画法

主要是指以调色刀代替画笔的一种技法。这种技法能够表现出造型结实、浑厚、简练的视觉形象。

第五、布画法

这种画法是现在画布上画满一种颜色,然后再这种颜色未干的时候,用手指或者其他工具饱蘸干净的松节油进行擦拭,擦拭出所需要的形象,再进行修饰直到画面效果达到满意为止。

第六、印象派画法

这种画法注重写生,直接描绘大自然的秀丽景象,使油画的表现力为之大大增强。出马奈外,其他印象派画法的画家皆不使用黑颜色,用明亮的色彩和丰富的笔触,表现瞬间的光线变化。

第七、点彩画法

这种画法盛行于法国,是从印象派光与色的原理发展而来的。它通过点状的色彩对比,既:冷暖对比、明度对比等,使画面效果有着阳光照射下那种闪烁跳动你的效果,修拉为点彩画法的主要创始人之一。

第八、直接画法

这种画法的代表人物是西班牙的绘画大师--委拉斯凯兹。其画法主要表现为:根据所要表现的内容,直接在画布上堆画颜色,造型严谨、用笔松动、色彩灿烂,有一种光和空气环绕的视觉效果。

 

技艺1.

挫是用油画笔的根部落笔着色的方法,按下笔后稍作挫动然后提起,如书法的逆锋行笔,苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。

用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理,既不十分明显,又不致过于简单,也可处理原先太强的笔触或色彩,使其减弱。

油画

揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法,颜色操合后产生自然的混合变化,获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比,并可起到过渡衔接的作用。

线

线是指用笔勾画的线条,油画勾线一般用软毫的尖头绪,但在不同的风格中,圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的,在早期油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿,坦泼拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主,但尽管如此,油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放、工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用,使油画语言更为丰富,不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格,如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。

扫常用来衔接两个邻接的色块,使之不太生硬,趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。

指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方法不很常用,通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。

拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面等,这时可用画刀调准颜色后用刀刃一侧将颜色在画面上拉出色线或色面,画刀画出的形体坚实肯定,是画笔或其它方法难以达到的。

技艺2.

擦是把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不很明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果,使底层肌理更为明显。

抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起,颜色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。

砌的方法是用刀代替画笔,像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去,直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄层次变化,刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合,任其在画面上自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌的方法将其砌平。砌的方法如果使用得当,就会有很强的塑造感

划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有时可露出底层色来。不同的画刀能产生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。

点——众法自点始,一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中,点画法就是一种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一,但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端,机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的,可以造成肯定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比,用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触,对表现某些物体的质感能起独特的作用。

技艺3.

刮是油画刀的基本用途,刮的方法一般是用刀刃刮去画面上画得不理想的部分,也可用刀刮去不必要的细节或减弱过于强的关系,让显得紧张的画面关系松弛下来。长期作业在一天作业结束时往往需要把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥,待第二天接着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮,使之露出底色从而显现各种肌理。

如果说点画法和勾画法是形成油画点与线的手段的话,那么涂就是构成油画体决,即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等,也有把印象派的点彩法称为散涂的。平涂是画大面积色块的主要方法,均匀的平涂也是装饰性油画的常用技法。厚涂则是油画区别于其它画种用笔的主要特征之~,可以使颜料产生一定的厚度并留下明显的笔触而形成肌理。用画刀把极厚的颜料刮到或直接将颜料挤到画布上,可称为堆涂。薄徐是用油将颜色稀释后薄薄地涂上画面,可产生透明或半透明的效果。散涂则使用笔显得灵活多变、气韵生动。结合揉扫的涂法也叫做晕涂。

用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆,摆也是油画基本的笔法之一。摆的方法常用在油画开始和结束时,以较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系,往往关键处只需几笔就能使画面改观,当然下笔前应先做到成竹在胸方可奏效。擦——擦是把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不很明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果,使底层肌理更为明显

 

凶狠的眼神
谦让的河马
2026-05-01 11:17:36
油画中的有色底是怎样制作的

首先,要弄清楚有色底子的性质和来由。油画底子从性质上分为吸收性底子,半吸收性底子,不吸收性底子。前者多为胶粉底子,比较吸油,多用于现当代油画,不吸收性底子为油性底子,颜料涂上去不会出现吸油的情况,多见于古代油画。有色底子是属于油性不吸收底子的。

有色底子的颜色:从应用来看,有色底子主要分为暖灰底子(主流)、冷灰底子和土红底子(这种底子用的人其实很少)。

暖灰的颜色特有所指,油画装饰画,是一种介于水泥和瓦楞纸之间的颜色,是偏黄的灰,暖灰的制作在古代包含铅白、黑、生褐、生赭这几种颜料,现代则由钛白代替了铅白,这以上几种颜色中铅白、钛白、生褐、生赭都属于干燥速度较快的颜料,适于做底子,但中国国产颜料符合这个技术标准的一样也没有,含油量都严重超标,还掺入过多慢干剂,做出来的底子质量会差。

冷灰底子:黑加白得到的灰色,古代也是用铅白,现代用钛白代替,但说实话铅白有着不可替代的厚重感和反光性质,钛白还是弱一些,当然别的白就更差了。

土红底子:就是土红颜色。

有色底子的制作方法:用以上配方中的油画颜料调和出适量的需要的颜色,之后掺入适量松节油,适当减少颜料粘稠度,用刮刀或宽刷子覆盖在已经加工好的胶粉底子上,底子一定要尽量薄,以不露底色为宜,也要平整均匀,是一项需要实践经验的工作。另外,关于颜料里的油,即便是国外的好颜料,很多画家在用之前都会用吸油纸,先把颜料挤在上边,放置一两天,尽量将颜料里多余的油吸收出来再调制有色底子,国产颜料则更是必须加以处理。

有色底子的作用:有色底子在古代油画技法中是很重要的一个环节,并非仅仅为了提供不吸收性而存在,它的颜色的作用更为突出。在作画时,油画无框画,画家会从中间调子开始设色,古典油画,这部分颜色一般是物体表面纯度较高,较接近固有色的部分,明度与有色底子比较接近,画上去不会有任何刺眼生硬或明度反差强烈的感觉,非常柔和舒适,之后才会逐渐分析并将暗部明度降低,亮部提亮,因为有灰色的底子,所以提亮过程中会用比较多的层次和饱满的颜色来覆盖它,同样,暗部则可以用薄而透明的颜色罩上去,自然形成古画亮部厚暗部薄的效果,不会像画在白底子上那么刺目或寡气,暗部也不会发死。

当然,暖色底子和冷色底子及土红底子的色彩倾向不同,画出来的画也完全不同,毕竟油画颜料是有透明度的颜色,要充分体现它这一特性才是油画,才具有油画的审美价值。

国内很多人画油画都和做蛋糕一样盲目追求厚,也完全体会不出油画和水粉的真正差别,画出来都是死颜色,如果是那种技法的话,根本就用不着有色底子,也最好别用油性底子,会剥落的。www.89yh.com

油质底子的特点及制作方法

油质底子的历史最为悠久,也最为普及,它主要用于画布,但也适用于木板等。油质底子基本上由胶底和油料层两部分组成。传统的底料为动物皮胶(多为兔皮),底涂料为油性涂料(亚麻仁油15克+松节油15克+铅白25克)。制作方法是:将皮胶兑水加热熔化,趁胶液温热时涂于画布,凉干后再涂上白色油质底涂料。底涂料中的油要尽可能少才能保证随后的着色层牢固。涂一层底涂料,画布就能使用,但若需要较平滑的表面,画布就要抹平,所以底涂料要涂二至三遍。作好油质底子的画布需放置数月才能使用,且时间越长越好,最理想的时间为半年。

油质底子属于弱吸收性底子,表面细腻,弹性强,耐撞击,耐潮湿。缺点是缺乏渗透性,没有胶质底子着色力强,年久会失去弹性,色层因脆化而龟裂,甚至脱落。另外油质底子易变黄。

自合成胶产生之后,现代画家多用白乳胶作底胶。作法是:将乳胶加水稀释后在画布上涂二至三遍,再用乳胶加少量的水,加立德粉(还可以在里面加上调色油),搅拌均匀后涂或刮于画布上。待干后,用油画颜料(通常用白,也可以加少许群青、土红等调成灰色)薄薄地刷上一层即可。

半油底

半油性底子的最后一层底料是半油半胶的涂层。油和胶的调和其实就是一种乳状调和剂!

(蛋黄 纯牛奶 白乳胶 甲基纤维素。。。。)所谓的乳状调和剂也是一个泛指,但在这里是不含达玛脂的乳剂。可以是水包油也可以是油包水。这种底子的最大特点就是从基底上避免了吸油现象的发生!

一 画布选择 什么样的画布画什么样的画。

1 帆布 ----- 因为棉的缩水率较亚麻大但是较为厚实,适合做小型张的画。处理起来简单,易用!(对于市场来说小幅画用帆布比亚麻布更让人接受)。

2 细纹 中粗纹亚麻布 使用范围较广,画印象或中长期的油画均可!

3 粗纹亚麻布 适合画那些大笔触大面积,颜料堆积较厚的长期的画!

二 优点 特征

1 油画吸油时颜料变的象“土”一样脏,晦暗。如果使用的是灰色系列色更是雪上加霜--象幅破烂一样!嘻嘻!半油性性底子制作得当基本上可以杜绝吸油的发生!

2 制作简单 材料简单 使用范围广 安全性高

3 底子柔软----- 存储 拆卷 颜料堆积等不会因为底子脆而产生裂痕。

4 施色容易 比较适合一次性画法。(个人认为一次性画法还是使用有色底子较好,因为颜料无论堆积再厚,若干年皂化以后仍然是透明或者半透明的,会透出底层色而显示出立体色!)

三 制作 刮好前两遍底料以后可以准备乳剂底料。

1 粉状底料(钛白粉) + 油性乳剂 。

2 油彩(白色或者其他颜料 也可以是调和色)+乳剂----- 建议使用。

A 油包水乳剂 ----- 找一个干燥的广口容器,要带盖子。 油 + 乳剂 摇匀以后备用。

B 水包油乳剂。 水 + 油 摇 + 乳剂。备用!特点是容易沉淀,其稀薄的特征适合那些需要精致纹路的画布,且随用随调。

a 有色底子 可以是纯色也可以是各种调和灰色,(曾经见到一位首师大的同行用水粉做底色----- 让我目瞪口呆)。 A油包水乳剂 + 适当油彩 + 松节油(稀释颜料用)使劲摇匀然后加水再摇。静置半天以后呈浓乳状,用刮刀在画布上刮一遍。其特点是底子含油较多!最后加水越多摇了以后越稠! B水包油乳剂 + 油彩摇匀 + 水摇匀。然后刮涂画布。水越加的多越稀薄,易沉淀!

b 如果不想用纯色或者稍嫌调配色过灰,可以刮一遍纯色以后在刮一遍白色,形成的灰调子也相当诱人。掌握种做法需要考虑到底层色和表层色的关系。

要减肥的裙子
光亮的皮带
2026-05-01 11:17:36
油画底料的特点及画布的制作方法 为什么要做底子?

以亚麻布等纺织品作画布,必须经过预先处理方能使用。所谓“处理”就是“做底子”。理由是: (1)填充纺织物纹理之间的孔隙,创造一个既节省颜料又适宜绘画的纹理表面。纺织物孔隙多,对于较精致的绘画作品来说,直接在上面作画,既浪费时间又浪费材料。只有在做好底子的画布上作画,才能有效地控制油画颜料的使用。

(2)使支承材料与颜料色层隔离开,以免颜料中的油侵蚀纤维,同时防止色层受到从画布后面渗透潮气的损害。油画颜料中的酸性物质能使画布变脏,而潮气又会氧化色层中的油分子,使之老化。所以画布底子的处理与作品的寿命长短有直接关系。

(3)良好的画布底子,能保证着色层的明亮度与鲜艳度。不合格的底子或没有做底子的画布,着色后会使画面灰暗。

(4)亮底子能够提高画面颜色的鲜明度。

(5)做过底子的油画或坦培拉绘画一旦支承材料遭到腐蚀,可以通过“换背术”,将色层从旧支承材料上移植到新的支承材料上去。

古典油画的底子类型:

古典油画无论在木板或画布上作画,都需要进行涂刷底子,底子使用的材料有粘结材料和填充材料两类。根据不同的材料,古典油画有八种制底方法。

(1)胶底。古代大师常使用动物胶,如骨胶、兔胶等。最好的是羊皮纸胶,可用清水浸泡、加热熔化。

(2)白垩底子。白垩(碳酸钙)粉、锌白粉、胶溶液各一份混合而成。

(3)半白垩底子。白垩粉、胶溶液各一份混合。再加入半份熟亚麻籽油,使用这种底料之前,先用7%的水胶涂底层。

(4)酪素底子。自古代有美术记载起,画家就使用酪素。酪素是一种易碎而柔软的物质,作底子时需要用水稀释,并溶入少量碳酸铵。

(5)鸡蛋底子。鸡蛋黄能增加底子的柔软性。蛋黄底作为最后涂层使用时,可以产生最好的结果。蛋清蛋黄都可以作白垩底子的添加剂。

(6)石膏底子。石膏(硫酸钙)也称轻晶石。通常在木板上作底子使用。具有异常的明度,制法与白垩底子方法相同。

(7)油性底子。跟制作半白垩底子一样,只是增加了油的含量(两份熟亚麻籽油)。

(8)有色底子。在已完成的白垩、半白垩和油底子上,根据画家的需要,薄涂各种透明色来制作色底子。鲁本斯曾把木炭、白颜料、结合剂混合后涂在石膏底子上做成银灰底子。

做油画底子的材料有哪些?

(1)胶类

用于制作画布底子的胶类有:动物胶(骨胶、皮胶等)、植物性树脂乳胶、白乳胶等合成胶。

(2)油类

用于制作油质画布底子的油类有:松节油、亚麻仁油、上光油等媒介剂。

(3)支承材料

软支承材料:纯亚麻布、半亚麻布、棉布帆布等。

硬支承材料:木板、胶合板、纤维板、纸板、金属板等。

(4)填充材料

大白粉,又称白垩粉、西班牙白、巴黎白、白土等,主要成分是碳酸钙。市场上出售的大白粉为60%碳酸钙与40%碳酸镁的混合物。做底料时只能与胶结合,若与油结合会变成油腻子。可用大理石粉替代大白粉。

铅白粉(碳酸铅):中国古称官粉、胡粉。古代欧洲画家多用它制作底子或白颜料。因有毒,现代画家已很少使用。

石膏粉(硫酸钙):做底子多用天然的水合地石膏或熟石膏。比白垩密实、明亮,但柔韧性差。在木板等硬质支承材料上做石膏底子效果更佳。

钛白粉(二氧化钛):有较强的覆盖性,常与大白粉混合使用。

立德粉(硫化锌与碳酸钡):学名为锌钡白。有的材料专家不主张单独使用立德粉,可与大白粉混合使用。

(5)GESSO成品底涂料

“GESSO”意大利语意是灰泥或熟石膏,是成品底涂料,可直接涂于绷好的画布上。传统的GESSO由兔皮胶、大白粉与白颜料(钛白或锌白)混合而成。现代合成胶(丙烯类)与填充材料合成的丙烯GESSO,既可以用于丙烯画,也可以用于油画。它干得快、不开裂,操作简便。市场上出售的成品底涂料有白色、土红色和银灰色。

(6)辅助材料

甘油式蜂蜜:添加少许能增加粘合剂的弹性。

明矾:一公斤胶液中加入10克明矾,能防潮。

甲醛:用4%的甲醛溶液喷涂画布的两面,能防腐、防虫、抗湿。

有色底子的特点及制作方法:

制作有色绘画底子大概在哥特时代就有了。用红玄武岩土制作红色画布,从16世纪一直流行到19世纪库尔贝时代。有的在胶质底子上加涂含油与树脂的颜色隔离层,有的油质底子在涂最后一层时加入吸收性强的红土颜料。这样做不仅能减弱油质底子的油腻感,有利于色层速干,更主要的是有利于画家对画面整体色调的把握。

寒冷的硬币
复杂的咖啡
2026-05-01 11:17:36
艺术涂料电视背景墙关键原因就在于,人们对五光十色的装饰材料的硬性充塞和过度表现财富的浮躁心态已逐步摈弃,转而崇尚自然、朴实的风格,着重装饰的文化内涵,希望进一步获得深层次的情感关爱,居家装饰要注重室内装饰的风格要素。必须在符合时代特色的同时,体现出与众不同的个性特点,显示出独具风采的艺术风格和魅力。

笑点低的钢笔
粗暴的方盒
2026-05-01 11:17:36
用于制作画布底子的胶类有:动物胶(骨胶、皮胶等)、植物性树脂乳胶、白乳胶等合成胶。(2)油类用于制作油质画布底子的油类有:松节油、亚麻仁油、上光油等媒介剂。(3)支承材料软支承材料:纯亚麻布、半亚麻布、棉布帆布等。硬支承材料:木板、胶合板、纤维板、纸板、金属板等。(4)填充材料大白粉,又称白垩粉、西班牙白、巴黎白、白土等,主要成分是碳酸钙。市场上出售的大白粉为60%碳酸钙与40%碳酸镁的混合物。做底料时只能与胶结合,若与油结合会变成油腻子。可用大理石粉替代大白粉。铅白粉(碳酸铅):中国古称官粉、胡粉。古代欧洲画家多用它制作底子或白颜料。因有毒,现代画家已很少使用。石膏粉(硫酸钙):做底子多用天然的水合地石膏或熟石膏。比白垩密实、明亮,但柔韧性差。在木板等硬质支承材料上做石膏底子效果更佳。钛白粉(二氧化钛):有较强的覆盖性,常与大白粉混合使用。立德粉(硫化锌与碳酸钡):学名为锌钡白。有的材料专家不主张单独使用立德粉,可与大白粉混合使用。(5)GEO成品底涂料GEO意大利语意是灰泥或熟石膏,是成品底涂料,可直接涂于绷好的画布上。传统的GEO由兔皮胶、大白粉与白颜料(钛白或锌白)混合而成。现代合成胶(丙烯类)与填充材料合成的丙烯GEO,既可以用于丙烯画,也可以用于油画。它干得快、不开裂,操作简便。市场上出售的成品底涂料有白色、土红色和银灰色。(6)辅助材料甘油式蜂蜜:添加少许能增加粘合剂的弹性。明矾:一公斤胶液中加入10克明矾,能防潮。甲醛:用4%的甲醛溶液喷涂画布的两面,能防腐、防虫、抗湿。