中文名称 | 清朝广式家具 | 性质 | 仿古家具 |
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仿古朝代 | 清朝 | 家具类型 | 古代宫廷类 |
清晚期广式家具年增值20% 由于工艺精湛且用材考察,清晚期广式家具升值较快,据了解,年均升值20%以上,而部分材质高档雕工精美的稀世珍品,升值幅度更是惊人,价格年翻好几番不是稀奇事。 不同用料差价大 清晚期广式家具对材质用料的选择也颇为讲究。
由于广东、广西本来就是贵重木材主要产地,再加上广州又是东南亚各国优质木材主要的进口港埠和通道,因而清晚期广式家具多采用紫檀、黄花梨、酸枝等名贵木材制作,其中以酸枝家具最为普遍,当然也有部分采用相对低档的坤甸等普通木材制作,且普遍讲求木性一致,即用料大多采用一木制成,内外一致,各种木料互不掺用,而且广式家具不油漆里面,使木质完全裸露。
市场价 | 信息价 | 询价 |
不同款式及用料,清晚期广式家具的差价从数倍到数十倍不等。虽然两张桌子均为清晚期家具,但价格却相差十多倍。其中一张为酸枝木制作,市价约1万元左右,另一张坤甸木的市价约800元左右。
缘何差价如何之大?是由于所用材质不同及雕刻形式不一样。一般来说,采用黄花梨、紫檀木、酸枝木等名贵木材制作的家具,比普通木材制作的家具要贵很多,而即便是同种材料同一年代家具,采用阳雕工艺比阴雕工艺的价格又要贵1倍。
除了如松、竹、兰、梅、菊、鹤、鹿、狮、羊、龙、蝙蝠、鸳鸯等传统的动植物纹样,充分借鉴引用西方欧式纹样营造中西合璧的效果,也是当时较为常见的装饰手法之一。李先生指着一件清晚期广式坐椅背上的花纹告诉记者,这是典型的中西合璧纹样,外形酷似中国牡丹花,多以一朵花或几朵花为中心向四围对称伸展,枝叶线条流畅多变,可根据不同器形而随意延伸,也被叫做"摩登花"。而该坐椅的扶手则采细纤巧细腻的弧线和 S形线造形,细腻柔媚名曰"灵芝手",可以明显看出当时流行的法国风格,充分体现了中西合璧特色。
除大面积雕刻的精雕细刻,注重镶嵌艺术的发挥也堪称晚清广式家具一绝。
广式家具通常在精雕细刻的基础上,还将大理石(云石)、玉石、宝石、珐琅、陶瓷、螺钿、金属、黄杨木、象牙、琥珀、玻璃、油画等直接镶嵌于家具之上,特别是云石与螺钿运用最广,有人戏称看到这种镶嵌艺术十有八九就是广式家具。
有人知道清代广式家具特点是什么吗
清代广式家具特点:广式家具工艺是中国家具工艺大系中的一个分支,对中华文化传统具有强烈的承传性,与此同时又有吸纳、融和及改造西洋文化并带有浓厚的南中国地方文化特色的内涵,充分表现出兼容不同文化的多元风...
有人知道清代广式家具特点是什么吗?
1、广式家具的特点之一是用料粗大充裕,广式家具为讲求木性一致,大多用一种木料制成。通常所见广式家具,或紫檀,或酸枝,皆为清一色的同一木质,决不掺杂其他木材,而且广式家具不加漆饰,使木质完全祼露,让人一...
明朝家具和清朝家具的区别是啥?
1、造型厚重,形式繁多。 清式家具在造型上与明式家具的风格截然不同,首先表现在造型厚重上,家具的总体尺寸比明式家具要宽,要大,与此相应,局面尺寸、部件用料也随之加大。比如清代的太师椅、三屏式的靠背...
明清广式家具的风格特征有人知道吗?
(1)用料粗大,不吝惜剖用大料。广式家具为讲求木性一致,大多用一种木材制成,决不掺杂别种木材,不上色让人一看便有实实在在,一目了然的感觉。(2)装饰花纹雕刻风格在一定程度上受西方建筑雕刻的影响,雕刻...
清朝旧家具价格贵不贵?
你好,清朝旧家具还是比较的贵,因为这个家具在现在的话有着比较高的历史价值和研究价值,已经成为了文物,是比较的珍贵的。希望我的回答可以帮到你。
广式家具工艺是中国家具工艺大系中的一个分支,对中华文化传统具有强烈的承传性,与此同时又有吸纳、融和及改造西洋文化并带有浓厚的南中国地方文化特色的内涵,充分表现出兼容不同文化的多元风格,具有民族性和开创性,体现了一个时代的特征。清朝中期广式家具取代苏式家具的地位,是中国家具史的一个重要转折,折射了特定背景下我国上至文武百官下至平民百姓的生活方式的悄然转变,是社会转型的反映。广式家具工艺是中西文化碰撞中的集中体现,融合了中国传统家具工艺与近代西方工艺的元素,因此研究和保护广式家具工艺具有很重要的历史价值与文化价值。
酸枝木旧家具
古董家具是中华传统文化的一个重要组成部分,我认为欣赏古董家具并非只是单纯的经济投资,而更是一种历史文化的传承。古典家具蕴涵了博大精深的传统文化和别具一格的艺术美感,它需要我们去继承和发扬。
古董家具依据风格不同分为很多派别,比如奢华大气的京式和棱角分明的苏式。在明代时,中国的家具由苏式家具独领风骚,到了清代出现了广式家具,清朝中期开始是广式家具的繁荣时期。作为后起之秀,广式家具有其独特的魅力。
广式家具曾受到清代皇室的偏爱,清宫造办处专门设立了"广木作",请了多位广东名匠为宫廷制作家具。据说光绪年间,广东名匠梁埠曾被召北上专为皇帝大婚雕刻龙床。专家介绍说,如今市面的古董家具多以清末民初的为主,明朝的比较少见。清朝家具收藏价值是比较高的。而上世纪初的家具又分为两个阶段,抗战前的比较好。抗战后期的家具用料杂,做工也较差,以前被人称作"西门口货",收藏价值不高。
材质:酸木为主
酸枝又名紫榆、红木、黑木等,是广式家具运用最多的木材。因为它的硬度比较大,很适合广东地区潮湿的天气。酸枝木分布于热带及亚热带地区,主要产地为印度、泰国、缅甸、越南、柬埔寨、老挝、巴西、马达加斯加等国。木材有光泽,纹理斜或交错、结构细而匀。材质硬重、强度高,扔在水里通常会沉下去。它耐腐蚀,经久耐用,据说好的酸枝木家具用几百年都没有问题。
广式家具讲求木性一致,所以大多用一木制成。像在西关古玩城看到的这个酸枝八仙台,估计制作于清朝同治年间。它的台面和台脚的颜色并不一致,感觉像是拼接的,但是店主介绍说其实是同一条木材,只不过用的部分不一样。台面颜色比较浅,用的是二层皮;台脚颜色比较深,用的是木芯。芯边材区别明显是酸枝木的一大特征,边材一般是黄白色至黄褐色的,而芯材是红褐色至黑褐色。材色并不均匀,深色条纹明显。
工艺:镶嵌艺术风行
镶嵌艺术也是广式家具的一大特色。镶嵌的材料形形色色,无论是云石还是玉石,珐琅还是陶瓷,甚至象牙和琥珀。特别是云石与螺钿运用最广,有人戏称看到这种镶嵌艺术十有八九就是广式家具。
像这个在观绿路看到的贵妃床,据估计制于清朝嘉庆年间,靠背镶嵌了四块红根石。红根石产于云南大理,红白分明,纹理如画,且很有层次感,营造出一种绮丽的色彩美感。它的扶手也镶嵌了红根石。贵妃床上还有如意纽绳花纹,显得很贵气。
而这个上世纪初的八仙桌也很特别,台面老花石的花纹就像极了一幅水墨山水画,在云雾中还隐约可以看到山峦的走势,还有山峰上的点点松树。桌子同样是西式马蹄腿,搭配半凹槽和荷包丫的裙边,造型简单大气。
造型:融入西方元素
以前广州作为通商口岸,欧洲文化史上风靡一时的巴洛克和洛可可的艺术风格也影响到了广式家具的造型、装饰。比如束腰、羊蹄腿、足部雕刻等,融会了中西方的特色。像这个大约在清朝中后期的鹅蛋凳,原本一套应该为一台六凳的。凳面是红根石,凳边用了如意飘带装饰,凳腿弯曲有束腰,凳脚是兽脚。
广式家具的部分装饰图案甚至直接取材于外国纹样,比如这个民初的椅子橹上的"东洋花"图案,明显区别于传统的牡丹花纹。它也被广东人叫做"摩登花",其实就是向日葵,有蒸蒸日上的寓意。椅背也不似清朝那样笔直,而是带点弧度;椅面是"堕面",有点倾斜,所以坐起来更舒适。它的扶手是"灵芝手",背靠是"海棠面",体现中西合璧的味道。
与收藏其他文物一样,如何准确鉴别真假也成为收藏古家具的必修课之一。收藏专家建议,除了要懂得鉴别木质以及具有鲜明时代特征的雕工纹样外,学会从4个方面品"古味",也是淘老家具的关键招术。
1、看包浆 看包浆是鉴别是否是古家具的要诀之一。据佛山收藏专家梁秉南介绍,一般在使用者经常抚摸的位置会出现自然形成的包浆,而新仿的包浆要么不自然,要么在不常抚摸的地方也做出来了。
2、看腿脚 清晚期广式家具的腿脚多采用束腰、羊蹄腿、马蹄腿、足部雕刻等,因此可观察其腿脚部位的造型纹样,以及是否有因多年受南方潮湿气候影响而导致的褪色和受潮水浸的痕迹。
3、查是否有翻修痕迹 古家具的作伪手法常见于移花接木拼凑改造,或是以常见古家具改制成罕见品种,以及化整为零以一改多等。如把架子床改成罗汉床,或是铲除阳雕上的部分纹样加深年代,以及把不太值钱的半桌、大方桌、小方桌等改制成较为罕见的抽屉桌、条案、围棋桌,把一把椅子改成一对椅子等,都是常见的造假手法。
4、看配件 仔细观察古家具的底板、抽屉及铜活件等配件物品,也能从中寻找出仿造的蛛丝马迹。 据了解,古家具的底板和抽屉板,一般都有一股仿不像的古气,且过去的榫眼都是方的,锁住榫头的是梢子,如果看到榫眼两头圆的,就说明是机器加工的,肯定是新仿的。另外,一般老家具的铜活件如果是原配的,时间很长后会泛出幽幽的银光或是点点绿锈,以及表面上像腐蚀版画的板子那样高低不平,这些都是鉴别老家具真伪的关键。
以劣充好、拆一组两、杂材其中、老料新作这几项作伪招数都属于材质作伪。中国明清家具的制作材料,多采用极为名贵的紫檀、黄花梨、鸡翅木、铁力木、红木等制作,这些木材虽在比重、色泽、纹理等方面有其特有的物理性质,但由于生长地的不同,生长年代的差异,木料所处位置的转移(如边材、心材),以及开料切割时下锯的角度变化,就会出现与书本上的标准木样图相悖的现象,在自然色泽和纹理上极易混淆,以致让钻营者有可乘之机。此外,即使自然色泽与高档木料不一致,投机商也会改变木色,冒充高档家具。
由于时尚的不同,大约在清代中期至20世纪30年代,因受宫廷权贵、文人雅士的青睐,硬木家具贵黑不贵黄,所以做假的木料大多被刷成黑色,如有将草花梨家具涂上黑漆,冒充紫檀的事例。伪作的硬木家具,有仿红木、仿紫檀木等。仿红木是将苏木屑浸水中煮,呈浓红紫色后,再用毛刷蘸涂木面数遍。待干后,以汁5份,大红色料或金黄金粉1份的比例调匀,用细毛刷蘸涂木面上,干后,打蜡上光。仿紫檀木,是用高锰酸钾或重酪酸钾液涂在木头上,经空气氧化变为褐色,再涂赤色液。还有的为了加强其黑褐色效果,采用改涂重酪酸钾与黑色混合液的方法,干后,打蜡上光,于是一件色泽黝暗深沉的"紫檀家具"隆重面世了。
从雕刻工艺、打磨工艺、髹漆工艺这三个方面入手做一简单介绍。
1、雕刻是明清家具的重要装饰手段,鉴别仿制家具的雕刻应注意以下几点:
(1)查刀法。仿造家具的刀法,呆滞生硬,刻意追求像不像而失去了神韵,有时为了仿冒故意突出某个局部,而使整个布局失去均衡。
(2)观线条。线条看似最简单,但最难做工,稍不留意就会露出马脚。在鉴定的时候就要细观线条,特别是边沿线条,纹饰外线是否有力度,是否流畅。
(3)审细部。明清家具的雕刻,特别讲究细部的精致性,而仿制的家具往往因为材料不到位,很难做到细部的精致。
2、明清家具的制作中,有"三分做工,七分打磨"的说法。过去师傅做好家具后,学徒要对家具精心打磨,常常一磨就是数年,有的紫檀家具甚至是用竹片一点一点刮磨出来的。这种打磨工夫深刻入微,决不遗留半点空白,特别是那些细微、深凹之处,都能打磨得非常光滑柔润。而新仿家具,大多是机械打磨,外凸和平整部位可以抛光的如镜面,但坑坑洼洼的地方,机械就无能为力,肯定会流下毛毛糙糙的痕迹。就算人工打磨也不会有以前的深工夫。
3、各种家具有各自的髹漆工艺,明清珍贵硬木家具的髹漆工艺是"揩漆",首先对家具进行打磨,以体现木材的天然纹理,然后用天然漆髹。
1、用料粗大充裕,广式家具的腿足、立柱等主要构件不论弯曲度有多大,一般不用拼接作法,而习惯用一块木料挖成。通常所见广式家具,或紫檀、或酸枝,皆为清一色的同一木质。决不掺杂其它木材、
2、装饰花纹雕刻深浚,刀法圆熟、磨工精细。它的雕刻风格,在一定程度上受西方建筑雕刻的影响,雕刻花纹隆起较高,个别部位近似圆雕。加上磨工精细,使花纹表面莹滑如玉,丝毫不露刀凿痕迹。
3、广式家具的装饰题材和纹饰,受西方文化艺术影响。 以西洋花纹居多。这种西洋花纹,亦称"西蕃莲"。通常以一朵或几朵花为中心,向四外伸展,且大都上下左右对称。如果装饰在圆形器物上,其枝叶多作循环式,各面纹饰衔接巧妙,很难分辨它们的首尾。
兴盛于十七世纪末至十八世纪,因其特定的地理位置受西方巴洛克与洛可可式艺术风格的影响,追求用料充裕,大面积雕刻及镶嵌艺术。构件一般不拼接,而是一木制成,讲求木性一致。另外,装饰花纹雕刻深湛,刀法娴熟,磨工精细,纹饰表面晶莹如玉,不露刀痕。装饰题材和纹饰受西方建筑文化影响。
广作,用料宽大充裕,讲求木性一致,一件器物一种木料制成,纹饰雕刻深隽,刀法圆润,地子平整。家具的装饰如西番莲等纹样明显受到西方文化的影响。传统的夔纹、海水云龙、凤纹、螭纹等也很多见。另外,镶嵌和玻璃油画艺术也被广式家具吸纳。
一、明式家具
1、造型上,以线为主,洗练大方
在所有中华民族的传统艺术中,几乎都采用“线”的形式来表现“线”最能灵活确切地抓住形象的表现特征,能概括生动地表现物体的形象“线”在我们的民族艺术中具有特殊的重要意义明式家具就是通过框架结构,以线为主要造型语言,来塑造各种形体特征的明代工匠集前代智慧、创造之大成,在传统技法的基础上提炼成简洁、流畅、舒展、刚劲的线型变化明式家具在造型中多采用曲线与直线的对比与变化,集中了直线与曲线的优点,柔中带刚,虚中见实明式家具的线型还借鉴青铜器、古玉器、陶瓷、建筑、书法、绘画等艺术形式中线型的运用,深得刚柔相济、流畅舒展之妙明式家具一方面在家具形体的每个部件,进行线型的设计与加工,使构成家具的所有构件都能呈现出特定的线型感,另一方面,又将构件的线型融合在家具整体的形体造型中,成为家具整体形象的直接体现
明式家具不同构件线型变化,以及组合结构表现线型的的同时,还尤其注意线脚的应用和变化运用不同的线脚,不仅可以把区别家具的平面,将较大的平面转化为不同的较小平面,表现出起伏和线型的变化,更重要的是,线脚在视觉中具有方向感、运动感和明暗变化运用线脚来贯通整体,使家具的视觉形象完整地统一起来,使家具的造型更富有浑然一体的线型美形态各异的线型和线脚,是工匠在长期的生产实践的总结和创造,都是运用“线”的形式特征,在曲直方圆的对变化中,取得相辅相承的效果明式家具具有严密的比例关系,舒适宜人的尺度,家具的外形比例、尺度与其使用功能紧密联系起来,力求达到形式与功能的和谐一致许多明式家具的尺寸比例,尤其是关键部位的人体尺度,是经过认真推敲后确定的,基本上与现代的人体工程学原则相一致此外,明式家具的椅凳、桌案、橱柜等类家具中,都可以看到收分,家具的腿部根据其长短,大多是从下端向上逐渐收细,并略向里倾,使家具有稳健、挺拔和轻盈的视觉效果
明式家具落落大方的洗练造型,具有浓厚的民族特色,这在明式圈椅、灯挂椅、圆角柜、架子床等家具中得到了淋漓尽致的体现以被 王世襄先生誉为海内圈椅第一的黄花梨透雕圈椅为例,可以清楚地看出明式家具的造型特色该椅椅座面的矩形符合黄金分割比,从正面看,椅腿略有收分,椅腿内侧呈梯形空间,这些几何学上的比例关系,使家具取得了美的和谐效果椅圈三接,圆中略呈扁状,椅圈向前方两侧延伸,与扶手融为一体,形成一个婉转流畅的优美曲线这一大曲率的曲线,突出地成为该家具造型上的主调,其它部件与之相呼应,衬托这一主题,椅腿的直线与椅圈的曲线形成了强烈的对比,使各自的线型特征更为突出圈椅上圆下方的设计,源于中国古代的“天圆地方”、“承天象地”的哲学思想
2、结构上,严谨科学,榫卯合理
从狭义的范围来说,结构就是把家具各个具体、特定构件合理地装配起来,将其连结成一个完善的整体式样因此,结构件及其连结方法,便成产家具结构两个主要组成部分对于任一件明式家具来说,其长边短抹、横枨、腿足等都是具体的结构件,必须将它们按照结构所需要的实际大小、形状和间距组合装配在一起,才能构成家具特定的实体形式,表现出家具形体的条理性、明晰性
明式家具多种多样的构件,在结构中的作用均十分明确,根据受力情况和形式效果,在用料、做工上无不做到精益求精,在比例和关系上正确和谐即使一些看起来只起装饰作用的构件,也多是结构构件的加工变化,在家具形体中显得自然、紧凑比如卡子花,一般用在矮老的位置,是连接边抹和横枨的一个结构件,其实质可看作是装饰化的矮老类似的构件,常常被称为装饰结构件,如牙条、角牙、券口等,它们对家具整体结构都起到了加固、充实和美化的作用这些也体现了明式家具装饰与结构的高度一致性,达到了结构装饰这一完美的境界
3、装饰上,繁简相宜,手法灵活
明式家具在注重结构、功能、造型、材料的诸多前提下,讲究适宜的装饰,采用雕刻、镶嵌、髹饰等多种用法,或结构装饰、或细部刻划,使结构与装饰、装饰与家具整体浑然融合,适宜的装饰,既为家具增饰添华,又与家具整体的简洁形成对比
4、选材上,多用硬木,纹理优美
明式家具之所以能在海内外亨有美誉,其大量选用质地坚硬、色泽幽雅、肌理华美的珍贵木材是一个重要因素如前文所述,明式家具所选用的黄花梨、紫檀、鸡翅木、榉木等木材,其木质自身就有着优美的色泽和肌理,黄花梨温润,紫檀静穆,乌木深沉等这些木材经磨光打蜡,充分展示了木材本色的自然美,加之铜饰件等的衬托,更显得精美绝仑,富有艺术感染力
二、清式家具
1、形制上,式样丰富,体态凝重
清式家具,品种繁多,有很多是前代没有的品种和式样比如,出现了茶几、多宝格、太师椅等,还出现了多功能、可折叠、拆装的新型家具,如套几等此外,清式家具的造型更是变化无穷,就单件家具的设计则注意造型的变化在形式上常见的还有仿竹、仿藤、仿青铜器、甚至仿假山石的木制家具
从造型上看,清式家具的形态优美凝重,线型圆润流畅,有富丽堂皇、气势雄伟之感总体来说,清式家具,尤其是广式家具体态要比明式家具宽大、厚重凝重则不呆笨,华丽憨厚而不臃肿繁琐的清式家具,与当时的政治色彩、民族特点、建筑环境、室内空间等相一致,与明式家具的简练俊美形成明显对比
2、用料上,选材考究,作工精细
在用料选择上,清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木,以紫檀为首选特别是清中期以前的宫中家具,选料更为讲究用料清一色,各种木料互不混用,有的家具甚至不同一根木料制成;选材上要求无疤无节,无表皮,色泽均匀;在结构制作上,为了外观色泽纹理的一致,也为了坚固,往往采用一木连作,而不用小料拼接清式家具的珍品,是选用名贵材料,经精心设计与精心加工而成的一种日用工艺品,它以手工制作为主,带有明显的历史继承性,是一种典型的传统手工艺,也是现代化机器设备所不能完全代替的
3、装饰上,手法多样,繁缛华贵
注重装饰性,是清代家具的最显著的特征,为了达到瑰丽多姿,千变万化的效果,清式家具的设计者几乎使用了一切可以利用的装饰材料,尝试了一切可以采用的装饰手法,在家具制作与各种工艺品相结合上更是殚精竭虑,力求新奇
清式家具采用最多的装饰手法是雕饰和镶嵌清代的木雕工继承了前代成熟的技艺,又借鉴了牙雕、竹雕、石雕、漆雕等多种工艺手法,形成了特有风格清式家具自乾隆以后又出现了雕饰过滥过繁的弊病,所制家具几乎无一不雕,不分造型,不论形式,不管部位地满雕镶嵌是将不同材料按设计好的图案嵌入器物表面由于所嵌材料的色泽、纹理、质地不同,而且镶嵌后还可施加表面雕饰或下衬底漆,因而可构成千变万化的花样
家具上嵌木、嵌竹、嵌石、嵌瓷,嵌螺钿乃至百宝嵌,明代已有采用,但清式家具应用的手法更为灵活,使用更为普遍清式家具大量采用螺钿嵌饰,镶嵌珐琅器也曾流行一时,镶嵌珐琅包括嵌掐丝珐琅和画珐琅珐琅器本身是一种装饰性极强的器物,与清式家具的风格十分和谐,这是清式家具嵌珐琅盛行的主要原因珐琅色彩艳丽,与色泽紫黑、纹理致密的紫檀木相配,形成强烈的色调与质地对比,呈现出别具一格的悦目效果
4、艺术上,博采众长,融汇中西
传世的清式家具,尤其是清中晚期后的家具,明显受到外来文化特别是西方艺术品影响,采用西洋装饰图案或装饰手法的占有相当比例,尤以广式家具更为突出受西洋影响的清式家具有两种形式:一种是采用西洋家具的式样与结构,另一种则是采用传统的中国家具造型与结构,但或多或少地采用西洋家具部件的式样或装饰,最常见的雕饰西洋图案
应该是中国红木家具的四大流派,而不是四大工艺。
明代的红木家具以苏式为主,在这时红木家具还没有形成流派。到了清朝,才出现了广式红木家具:广式是清式家具的正宗代表。自清初开始,广州通过海运进行对外贸家具。广式家具追求美观,沉香佛珠,不惜用料,讲究不掺杂木、本性一致,多选用紫色檀木。为了使檀木优美的纹理显露出来,广式家具采用不髹漆,从而形成了其特有的风格。宁式红术家具:宁式红木家具多采用嵌罗甸、嵌骨这些木材,非常注重家具的形式,在艺术上具有很强的工艺欣赏价值。
京式红木家具:京式红木家具一般是指北京地区的清式家具。其造型上以广式家具为主,线条方面则偏向于苏式家具,在用料上比广式家具要小,比苏式家具要大。此外,京式红木家具在式样上讲究庄重与气派,并融入了西洋式家具的特色。沉香佛珠
苏式红木家具:明式家具是苏式的代表作。苏式家具格调朴素大方,线条流畅,用料及结构合理。苏式家具的大器件为求用料节省多采用包镶手法;在表面部分用料整齐、纹理漂亮,而背板、顶底板、抽斗旁板则用其它杂木代替;雕花采用不规则的图案,如灵芝、云头,图案随意性大;在接缝区采用贴布补救涨缩。苏式家具保持了典雅的民族装饰风格及精湛的传统工艺。
广式、宁式、京式和苏式红木家具并称为中国红木家具的四大流派,它们把中国传统家具推向了一个历史的高峰。
清式家具走的路子与明式家具截然相反,由重神态变为重形式,在追求新奇中走向繁琐,在追求华贵中而走向奢靡。 总结:清中叶,造型浑厚稳重,用料考究,技术清湛。整体富丽,豪华,装饰繁琐。 但到了鸦片战争,受帝国主义的侵略,社会动荡不安,家具能制作敷衍了事,装饰轻薄浮缛,一味的追求厚重和平直硬拐的造型,给人一种虚张声势,装模作样的陌生感,走向衰落。 明清家具的收藏始于20世纪30年代。古斯塔夫•艾克出版的第一部介绍中国古典家具的著作《明代黄花梨家具图考》,在学术界产生了很大影响,使人们开始意识到我们祖先留下的这份物质、文化遗产的重要性,书中的所反映出来的中国古代工匠的技艺,令国内外不少专家学者叹为观止。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具,并运往海外。在后来的几十年间,西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位
对于明代家具风格特点的了解和掌握,是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。明代家具的风格特点,细细分析有以下四点:
1造型简练、以线为主
严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具,其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例,都极为匀称而协调。如椅子、桌子等家具,其上部与下部,其腿子、枨子、靠背、搭脑之间,它们的高低、长短、粗细、宽窄,都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合,没有多余的累赘,整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条,均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济,线条挺而不僵,柔而不弱,表现出简练、质朴、典雅、大方之美。
2结构严谨、作工精细
明代家具的卯榫结构,极富有科学性。不用钉子少用胶,不受自然条件的潮湿或干燥的影响,制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间,镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等,既美观,又加强了牢固性。明代家具的结构设计,是科学和艺术的极好结合。时至今日,经过几百年的变迁,家具仍然牢固如初,可见明代家具传统的卯榫结构,有很高的科学性。
3装饰适度、繁简相宜
明代家具的装饰手法,可以说是多种多样的,雕、镂、嵌、描,都为所用。装饰用材也很广泛,珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等,样样不拒。但是,决不贪多堆砌,也不曲意雕琢,而是根据整体要求,作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上,作小面积的透雕或镶嵌,在桌案的局部,施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰,但是整体看,仍不失朴素与清秀的本色;可谓适宜得体、锦上添花。
4木材坚硬、纹理优美
明代家具的木材纹理,自然优美,呈现出羽毛兽面等膝陇形象,令人有不尽的遐想。明代家具充分利用木材的纹理优势,发挥硬木材料本身的自然美,这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材,多数为黄花梨、紫檀等。这些高级硬木,都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时,除了精工细作而外,同时不加漆饰,不作大面积装饰,充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长,形成为自己特有的审美趣味,形成为自己的独特风格。这是明代家具的又一特点。 明代家具的风格特点,概括起来,可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。以上四句话,也可说四个特点,不是孤立存在的,而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。当我们看一件家具,判断其是否是明代家具时,首先要抓住其整体感觉,然后逐项分析。只看一点是不够的,只具备一个特点也是不准确的。这四个特点互相联系,互为表里,可以说缺一不可。如果一件家具,具备前面三个特点,而不具备第四点,即可肯定他说,它不是明代家具。后世模仿上述四个特点制的家具,称为明式家具。
清代家具有其自身显著的风格特点: 其一,品种丰富、式样多变、追求奇巧。清式家具有很多前代们没有的品种和样式,造型更是变化无穷。以常见的清式扶手椅为例,在其基本结构的基础上,工匠们就造出了数不清的式样变体。既便是每一单件家具的设计也十分注重造型的变化。如故宫漱芳斋的五具成套多宝阁,其一字挑开,靠墙排放,与房间浑然一体,错落有致地分割成一百多个矩形隔层,每隔层虽是“拐子”图案却互不雷同,从侧面看,每个隔层的侧山上是不同图形的开光,如海棠形、扇面形、如意形、磬形、蕉叶形等等,不一而足。清式家具在形式上还常见仿竹、仿藤、仿青铜,甚至仿假山石的木制家具。反过来,也有竹制、藤制、石制的仿木质家具。结构上,清式家具也往往是匠心独运,妙趣横生,如,有些小巧玲珑的百宝箱,箱中有盒,盒中有匣,匣中有屉,屉藏暗仓,隐约曲折。抽屉和柜门的关闭亦有诀窍,非仔细观察而不得其解。 其二,选材讲究,作工细致。在选材上,清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木,以紫檀木为首选。在结构制作上,为保证外观色泽纹理一致,也为了坚固牢靠,往往采取一木连作,而不用小木拼接。 其三,注重装饰,手法多样。注重装饰是清式家具最显著的特征。清代工匠们几乎使用了一切可以利用的装饰材料,尝试一切可以采用的装饰手法,在家具与各种工艺品相结合上更是殚精竭虑。清式家具最多采用的装饰手法是雕饰与镶嵌,刀工细致入微,手法上又借鉴了牙雕、竹雕、漆雕等技巧,磨工亦百般考究,将雕件打磨及线楞分明,光润似玉。镶嵌是将不同材料按设计好图案嵌入器物表面,家具上嵌木、嵌竹、嵌石、嵌瓷、嵌螺钿、嵌珐琅等等,花样翻新,千变万化。 其四,西洋影响,良莠参差。清式家具中,采用西洋装饰图案或手法者占有相当比重,尤以广式家具更为明显。受西洋影响的清式家具大约有两种形式,一种是采用西洋家具的样式和结构,早期此类家具虽有部份出口,但未能形成规模,清末此种“洋式”再度流行,大多不中不西,做工粗糙,难登大雅之堂;第二种则是采用传统家具造型、结构,部份采用西洋家具的式样或纹饰。如,传统的有束腰椅,以西洋番莲图案为雕饰等等。
其一,品种丰富、式样多变、追求奇巧。
其二,选材讲究,作工细致。在选材上,清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木,以紫檀木为首选。在结构制作上,为保证外观色泽纹理一致,也为了坚固牢靠,往往采取一木连作,而不用小木拼接。
其三,注重装饰,手法多样。清式家具最多采用的装饰手法是雕饰与镶嵌,刀工细致入微,花样翻新,千变万化。
其四,西洋影响,良莠参差。
清式家具走的路子与明式家具截然相反,由重神态变为重形式,在追求新奇中走向繁琐,在追求华贵中而走向奢靡。