紫砂壶历代名家有哪些?
通常的说法，紫砂壶的创始人是明代正德——嘉靖时的龚春（供春）。 “余从祖拳石公读书南山，携一童子名供春，见土人以泥为缸，即澄其泥以为壶，极古秀可爱，所谓供春壶也。”（吴梅鼎：《阳羡瓷壶赋·序》） 供春壶，当时人称赞“栗色暗暗，如古今铁，敦庞周正。”短短12个字，令人如见其壶。 可惜供春壶已不得见，现在流传的供春壶多是仿品。当代宜兴紫砂大师顾景舟先生的一件仿品，价格也在60万港币左右，足见供春壶的艺术价值多么珍贵。龚春传时大彬、李仲芬。二人与时大彬的弟子徐友泉并称为万历以后的明代三大紫砂“妙手”。 时大彬的紫砂壶风格高雅脱俗，造型流畅灵活，虽不追求工巧雕琢，但匠心独运，朴雅坚致，妙不可思。他的高足徐友泉晚年自叹：“吾之精，终不及时（时大彬）之粗也。” 徐友泉，手工精细，擅长将古代青铜器的形制做成紫砂壶，古拙庄重，质朴浑厚。传说，徐友泉幼年拜时大彬为师学艺，恳求老师为他捏一头泥牛，时不允。此时一真牛从屋外经过，徐急中生智抢过一把泥料，跑到屋外，对着真牛捏了起来，时大加赞赏，认为他很有才华，于是欣然授其全部绝活，后来果然自成一家。 以上四人为第一期时代的紫砂壶大师。 第二期紫砂壶大师为清初人陈鸣远、惠孟臣。 陈鸣远以生活中常见的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸荠、荷花、青蛙等的造型入壶，工艺精雕细镂，善于堆花积泥，使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼，使传统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品，充满了生气与活动。同时，他还发明在壶底书款，壶盖内盖印的形式，到清代形成固定的工艺程序，对紫砂壶的发展产生了重大影响。由于陈鸣远的作品出神入化，名震一时，故仿品、赝品大量出现。顾景舟先生说，从少年习艺，直至暮年，半个多世纪中他也只见到几件真品，收藏家要特别小心以防走眼。 明末天启、崇祯年间的惠孟臣，长于制作小壶，以小胜大。孟臣壶以竹刀划款，以器盖内有“永林”篆书小印者为精品。 第三期紫砂壶大师是清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年。陈洪绶，是清代中期的著名书画家、篆刻家。艺术主张创新，他倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺。第一大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画。第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。他与杨彭年的合作，堪称典范。现在我们见到的嘉庆年间制作的紫砂壶，壶把、壶底有“彭年”二字印，或“阿曼陀室”印的，都是由陈鸿寿设计、杨彭年制作的，后人称之为“曼生壶”。陈洪绶使紫砂陶艺更加文人化，制作技术虽不如明代中期精妙，但对后世影响很大。 杨彭年首创捏嘴新工艺，他不用模子，信手捏来，随意而成，颇具天趣。
乾隆以后，伴随着清王朝的衰落颓势，紫砂壶的制作也愈来愈不景气。 值得一提的是嘉道年间的邵大亨，他为陈鸣远以后的一代高手，其它如邵友兰、邵友廷、蒋德休、黄玉麟、程寿珍诸人，则一代不如一代。更多的是因循守旧，很少创新，制作工艺也日渐草率荒疏。 当代的紫砂大师，首推顾景舟老先生，顾老潜心紫砂陶艺六十余年，炉火纯青，登峰造极，名传遐迩。建国后七老艺人：任淦庭、吴云根、朱可心、裴石民、王寅春、顾景舟、蒋蓉，现当代紫砂代表人物：高海庚、徐秀棠、徐汉棠、汪寅仙、吕尧臣、周桂珍、李昌鸿、鲍志强、顾绍培、何道洪等也各自身怀绝技，各有专长，皆为一时俊才。
导语:瓷器，说起它出生的年份，可能要追溯到上古时期。瓷器的发展是最先开始的，它的使用，从早期汉代就已经开始。至今已有几千年的历史，而如今，说到陶瓷作家，曾经多少个知名人物侃侃而谈，如今也都败落了。
石湾是我国一直持续发展陶瓷文化的一个文艺之地。多少年来，石湾人民一直坚守陶瓷发展。而那些坚守的陶瓷作家，说起来至今为止，还有哪些呢？要想了解石湾陶瓷作家，看小编为你介绍。
由于科技的进步，陶瓷文化越发越薄弱，除了一些古玩收藏家喜爱外，便无多少人在致力发展陶瓷文化。而石湾人民就于此不同了。比如陶艺大师封伟民。
封伟民，他出生在石湾，生长也在石湾，是个实实在在的石湾人，喝着石湾的水长大，吃着石湾的米成长。多少年来，一直致力于研究陶瓷文化，从小便刻苦学习陶瓷绘画。一直以来，希望通过自己的努力，将石湾陶瓷发扬出去。
封伟民并不是一个在思想上闭关锁国的人，在陶瓷工艺上，他不仅敢于创新，并且懂得与人交流，不介意把自己对陶瓷工艺的了解与人分享。在石湾，他是一位极具代表性的陶瓷作家，他的作品多以人物作为中心，做出的作品不断创新，把石湾的陶瓷工艺做到极致。
除了封伟民这位在石湾具有代表性的陶瓷作家之外，必须要提的还有一对热爱陶瓷文化的父子。他们对陶瓷工艺的制作了解并不比专业人士差。那就是杨锐华和杨伟东这对父子。
杨伟东从大学毕业之后，便投身于石湾陶瓷制作中去，从小跟从父亲，耳濡目染，让他对石湾陶瓷有着很深厚的感情。可能他在陶瓷工艺的名气并不那么响亮，但其父杨锐华，大家可能就有些许了解。
在中国工艺美术的舞台上，杨锐华曾是中国第六届工艺美术大师。他的名气，在广东工艺界，也算得上是数一数二的了。杨锐华也算是一个老石湾人了，和杨伟东一直都在为石湾的陶瓷做贡献，研究出了石湾陶瓷的新品种。
中国是一个陶瓷大国，瓷器的发展，起源就在中国，瓷器时代虽然已经过去，但我们身边不乏常看见许多不同的瓷器，以上就是小编为大家介绍的几位石湾陶瓷作家，希望对读者们有一定作用。
简介：
紫砂印象合作艺人：中国民主同盟盟员，国家级高级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，全国十佳德艺双馨模范，苏州大学应用技术学院客座教授，南京师范大学
艺术设计专业紫砂陶手工制作技艺指导老师，宜兴丁蜀成人文化技术学院、宜兴市陶瓷实训基地实践操作、论文指导和答辩老师，中国中外名人文化研究会会员，宜
兴市妇女联合会陶瓷城常务理事，宜兴市陶都经济联合会紫砂收藏鉴赏专业委员会理事，中国陶都瓷城副会长。本科毕业于南师大工艺美术专业，先后师从任淦庭弟
子高级工艺美术师邵新和；江苏省工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师顾治培；全国十大杰出能工巧匠，第十，十一届全国人大代表、全国政协委员、中国陶瓷艺术
大师徐安碧。2010年被宜兴市妇女联合会授予“巾帼文明岗”，2011年、2014年被宜兴市妇女联合会授予“三八红旗手”，被中国城市文化中心、中国
城镇研究中心、中华诗书画研究所授予“杰出贡献人物”荣誉称号；所创立的“集贤苑”艺术馆被商务部授予“省诚信示范点”2011年被中国市场学会授予“全
国诚信单位”等。
三十多年的制壶生涯，打下了扎实的制作功底，作品造型别致、选料考究、艺精工细、朴素大方，形成了独特艺术风格。多年来创作成就斐然，闻名于中外陶艺界，
受到了政界、艺术界、宣传界等各界名人的关注和勉励，作品分别被东南亚、澳洲、美洲等世界各地的爱壶认识所收藏。作品《威震八方》、《秦风、晋风》被中国
人民革命军事博物馆永久收藏；作品《仿古如意壶》被天津市博物馆永久收藏；作品《树桩壶》被厦门博物馆永久收藏；作品《紫韵壶》被无锡市博物馆永久收藏；
作品《鱼化龙壶》被山东博物馆永久收藏；作品《龙头盛菊壶》被中国宜兴陶瓷博物馆永久收藏；作品《天涯壶》被“陶刻图谱工艺美术专业教科书”选登。作品分
别载入《宜兴紫砂名人录》、《2007年全国制陶大赛优秀作品集》、《壶魂》、《中国当代紫砂艺术》、《宜兴紫砂》、《茗壶真迹鉴赏收藏》、《紫砂壶
图》、《壶史》、《宜兴之窗紫砂篇》、《南师大工美本科班作品集》等二十多部名典，业绩被《人民日报》、《无锡日报》、《江南日报》、《中国工艺礼品
报》、《闽北日报》、《上海新闻晚报》、《香港大公报》等报刊报道。
个人业绩
2004年8月作品《禁果壶》被无锡市博物馆永久收藏；
2004年9月作品《鱼跃龙腾》荣获“2004年海峡福建茶叶博览会茶具大赛”银奖；
2004年9月作品《玉珠壶》荣获“第二届中国无锡太湖博览会、无锡青少年陶艺展”银奖；
2004年11月作品作品《和棱壶》荣获“第六届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会”金奖；
2004年11月作品《泰然壶》荣获“第六届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会”铜奖；
2004年12月作品《泰之壶》捐赠宜兴市慈善会；
2005年参加由江苏省文化厅、江苏省文物局举办的“江苏绝技展”，作品《大方果》、《藤蔓》、《圆润》被选送参加了全国非物质文化遗产保护成果展；
2005年6月作品《紫韵壶》荣获“2005广州（国际）茶博览交易会紫砂陶艺优秀作品展”金奖；
2005年6月作品《龙头盛菊》荣获“2005年中国宜兴国际陶艺研讨会暨第二届宜兴陶艺专业新人新作展”优秀奖；
2005年9月作品《龙头盛菊》被中国宜兴陶瓷博物馆永久收藏；
2005年10月作品《花神壶》荣获“河北省首届中国紫砂精品博览会”金奖。
1丘小君，我国著名的陶瓷评鉴专家，从事陶瓷文物鉴定工作30余年，师从著名古陶瓷鉴定专家耿宝昌先生。目前居于香港和纽约两地，是香港著名收藏家学
会“求之雅集”的董事和陶瓷鉴定顾问，还兼任海内外多家拍卖行、博物馆的征集顾问。
2 李健，男，汉族，生于黑龙江伊春，祖籍江西上饶。年轻一代鉴赏家领军人物， 毕业于复旦大学文物与博物馆学系，多次参加考古挖掘工作，在瓷器，玉器鉴定方面具有较高天赋。跟随复旦大学朱顺龙，陈淳，沃兴华，张蒲生老师，学习古玩鉴定。从小受家族的熏陶，使其拥有崇高的职业操守。 高级古玩鉴定评估师，珠宝鉴定师李健是其玉器鉴赏大家陈逸民六名入室弟子之一，中国文物鉴定委员会委员，浙江省考古队队员，中国权威知名文物鉴定专家，收藏家协会会员，在《中国旅游报》、《劳动报》、《东方收藏》《收藏家》等报刊发表收藏文章数篇。自小深受家庭影响，喜欢古玩，参加过各种瓷器、玉器学习班的培训，经老师和前辈的指点帮助加上十几年的磨励，对瓷器、玉器、青铜器等古懂鉴定有一定的基础，是国内不可多得古玩鉴定的奇才。
3杨静荣，男，瓷器专家，1948年生于北京，北京故宫博物院研究员，1985年于复旦大学历史荣毕业，曾在邯郸陶瓷研究所从事陶瓷颜料和传统色釉的研究实验工作，1979年调入故宫博物院研究陶瓷史至今。2002年入选《中国文物报》中国文博界百位“学术成就显著，具有创新精神”的专家学者。北京故宫博物院研究员，北大资源学院文物专业教授，博宝艺术网瓷器鉴定专家，中国世家文物鉴定委员会鉴定专家， 中古陶（北京）国际艺术品有限公司鉴定专家。
4单国强 北京故宫博物院研究员。1942年2月出生于上海，1965年毕业于中央美术学院美术史系。毕业后在故宫博物院从事业务工作。主攻古代书画史论和书画鉴定研究，撰写发表文章百余篇，专著主要有《古画鉴赏与收藏》、《戴进》、《中国绘画史· 明代》、《中华艺术通史·明代美术》、《古画鉴定》、《巨匠与中国名画·任伯年》、《中国巨匠》"戴进"、"吴伟"、"林良"、"吕纪"、"禹之鼎"等。
5叶佩兰，女。瓷器专家。任职于故宫博物院，现为故宫博物院研究馆员，中国世家鉴定委员会鉴定专家。主要从事古代陶瓷的整理、保管和鉴定工作。是中国考古学会会员，中国文物学会鉴定委员会委员。香港中信拍卖有限公司特约鉴定专家。
6李彦君，祖籍山东省登州府，成长于黑龙江巴彦县，毕业于吉林大学考古与博物馆专业。现为北京东方大学文物学院院长、教授，文化部艺术品评估委员会副主任（兼玉器珠宝专业委员会主任）、北京石渠雅集文物鉴定中心金牌鉴定专家。先后在黑龙江巴彦县文物管理所、木兰县博物馆、文物管理所、哈尔滨《都市资讯报》、哈尔滨社会科学院、大连大学东北史研究中心等机构任职。
7毛晓沪， 男，1951年生于中国上海，古董投资专业顾问，现任北京华夏物证陶瓷鉴定研究所所长。擅长瓷器鉴定、古陶瓷修复。早年受到故宫博物院冯先铭先生、刘九庵先生等老前辈的真谛亲传，在古陶瓷鉴定、古陶瓷修复和古陶瓷复制三大领域均有高深造诣。北京石渠雅集文物鉴定中心金牌鉴定专家，曾担任中央电视台《寻宝》、《艺术品投资》以及河南卫视《华豫之门》等节目的特约鉴宝专家。[1]
8张如兰编辑女，北京市文物局鉴定组组长、副研究员，擅长玉器、陶瓷、杂项鉴定。主要著作有《中国鼻烟壶》、《北京玉器大全》、《明清文具书》等。1963年毕业于北京市文物鉴定专业学校。93年至今任北京市文物出境鉴定所副所长。
9金运昌任北京故宫博物院古书画部副主任。兼任中国书法家协会理事、中国书法家协会鉴定评估委员会委员、中国收藏家协会咨询鉴定专家委员会委员等职。
10蔡国声，男，1941年出生，浙江定海人。中国近代书法家，文物鉴定专家，中国书法家协会会员。这是一个中国文物鉴定界内响当当的名字，他从事文物、古玩鉴定40余载，出版《珍宝鉴别指南》、《古玩与收藏》、《蔡国声隶书阿房宫赋》、《过眼云烟录——蔡国声谈古玩鉴赏》等书二十余本，在文物鉴定界被誉为“高产专家”。
11马未都（1955年3月22日－），生于北京，祖籍山东荣成，收藏家、古董鉴赏家，央视《百家讲坛》主讲人，主讲系列节目《马未都说收藏》，现为中国民主建国会会员，观复博物馆创办人及现任馆长，《中国网》专栏作家、专家[1] ，同时也是超级畅销书作家。
12金申，北京人，回族，自幼习画、通文史。中国著名佛像文物鉴定专家、国学名家、禅画名家，任中国艺术研究院美术研究所研究员。早年在日本研究佛教考古5年。归国后多年来，为国家文物局培训班、海内外高校授课；为国内外博物馆鉴定佛像；在佛教文化、考古、鉴定研究方面著述丰富，对禅意书画的中国传统文化传播成就斐然。
13欧阳朝霞，央视《寻宝》栏目特邀专家，中国地质大学宝石学硕士学位，持有国家注册拍卖师证书、文物拍卖单位专家证书。她现任北京越王珠宝会所总经理。CCTV—1《寻宝》节目珠宝玉石鉴定专家，《私人财富》等多家媒体珠宝鉴赏、收藏栏目专栏作家，珠宝鉴赏收藏与拍卖方向资深讲师。
金沙寺僧 约明成化、弘治、正德年间（1465－1521年）宜兴湖父金沙寺僧人。“僧闲静有致，与陶缸瓮者处”，用缸泥澄练，捏成砂壶，“附陶穴烧成，人遂传用”。僧人没有留下姓名，《阳羡茗壶系》“创始”篇把他列为紫砂壶的创始人。自从供春学了他的造壶技艺后，始为流传。
供春 亦名龚春、龚供春，明正德至嘉靖年间（1506－1566年）宜兴人。本是四川参政吴颐山的家僮。颐山曾读书金沙寺中，供春给使之暇，窃仿老僧心匠，亦用细土抟坯，指掠内外，指螺纹隐约可见；胎必累按，故腹半尚现节腠，视以辨真。制品古朴风雅，传器树瘿壶，极造型之美，被称为茗具中逸品。
爱闲老人 明嘉靖至万历年间人，姓名不详。作品有宜均窑笔洗，紫红色胎，内有淡色开片釉，署“爱闲老人手制”款，作品流传英国及西欧各国。（《宜兴文史资料》）
欧子明 明嘉靖至万历年间宜兴人，是宜兴烧制欧窑较为成功的名艺人。制品玲珑精巧，浑朴而妍态。作品有花盆、水盂、盘、碗、洗和佛像等。“尤以洗类为多”由于他对彩釉贡献甚大，故中国著名“欧窑”由此而得名。
董翰 号后溪，明万历年间宜兴人，是最先创造菱花式的制壶艺人，已殚工巧。（《阳羡茗壶系》）
赵梁 明万历年间宜兴人，也有传为赵良的，他的作品中多提梁式。（《秋园亲佩》）
元畅 明万历年间宜兴人，也有传为元锡或袁畅的。无传器款章，未足敦是。（《茶馀客话》）
时朋 明万历年间宜兴人，朋一作鹏，时大彬之父。与董翰、赵梁、元畅四人，被誉为“紫砂四名家”。《阳羡茗壶系》对他们的评价是：“皆供春之后劲也，董文巧而三家多古拙。”
李茂林 字养心，号称李老四，明万历至清顺治五年间（1573－1648年）江西婺源人。李仲芳父，善制小圆壶，上有朱书号记，世称“名玩”。那时名家壶坯都附人缸窑烧造，“不免沾缸罐釉泪”李茂林开始“壶乃另作瓦缶，囊闭入陶穴”（即用匣钵封闭起来），从而创新窑具、发展了紫砂陶业。（《桃溪客话》《秋园杂佩》）
时大彬 时朋之子，别号少山，明万历至清顺治五年宜兴人。他初仿供春，喜作大壶，后善制小壶，耳目一新，壶艺传至大彬始蔚然大观，推其正宗。居“壶家妙手称三大”之首位。吴梅鼎品评，称其典重，所传弟子甚众，皆知名于世。
李仲芳 茂林之子，大彬门徒，“为高足第一”，明万历至崇祯年间（1573－1644年）江西婺源人。制品渐趋文巧，技艺精湛，兼长家传与师承。今人所传大彬壶，亦有仲芳作之，大彬见赏而自署款识者。时人称道：“李大瓶，时大名。”（《阳羡茗壶系》）
徐友泉 名士衡，明万历四年至崇祯十六年间（1576－1643年）江西婺源人。原非陶人，其父好大彬壶，延之家塾。友泉作品，别具一格，善仿古铜器形及蕉叶、莲房、菱花、鹅蛋、分档等各式各样的紫砂壶。泥色多变，技艺高超，所谓“综古今而合度，极变化以从心。”（《阳羡茗壶系》《阳羡茗壶赋》《宜兴县志》）
欧正春 明万历至崇祯年间江西婺源人，时大彬弟子。其作品“多规花卉果物，式度精妍。”（《阳羡茗壶系》）
沈君用 名士良，别称多梳，明万历至崇祯间人，原籍江西婺源。《阳羡茗壶系》称其制作为“神品”，壶式承欧正春一派，至尚像诸物，以离奇著称。
沈君盛 明万历至崇祯年间人。善仿徐友泉，而参以沈君用法，为时大彬再传弟子，品种十分丰富，巧与君用相媲美。
陈正明 明万历至崇祯年间人。制器极精雅，所作坚致不俗，壶则别派，盛名天启年间。
梁小玉 明万历年间崇祯年间人。原为武林人士，能赋诗操琴。为普陀三秀祠建祠，到宜兴特制茗壶为祭器。所制砂壶不落俗套，并能自撰铭文。蔡寒琼《牟轩边琐》记载梁小玉白泥茗壶“质坚如玉”，“工丽无匹”。
2008-1-14 20:36 回复
喀左紫砂
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2楼
周后溪 明万历至崇祯年间人，原籍江西婺源。时大彬弟子。善制小壶，汉扁、流方为其代表作，妍妙在朴致中。（《桃溪客话》）
邵二孙 明万历至崇祯年间人。制壶手段不凡，博采众长，造型千姿百态，件件不同，世称“方非一式，圆不一相。”
陈用卿 明万历至清顺治年间人，原籍江西婺源。与时大彬同工而年、技俱后，负力尚气，俗称为陈三呆子。式尚工致，如莲子、汤婆、钵盂、圆珠诸制，不规而圆，已极妍饰，款仿钟繇帖意，落墨拙而用刀工。（《阳羡茗壶系》《阳羡名陶录》）
陈仲美 明万历至清顺治年间人。原籍江西婺源，初造瓷于江西景德镇，后慕名到江苏宜兴专事紫砂，把雕塑艺术与壶艺巧妙结合，善于重锼叠刻，喜作香盒、花杯、狻猊炉、辟邪、镇纸等玩器。别具一格。尤好配壶土，对紫砂泥料配方作出较大贡献。
现当代紫砂壶艺人传略
任淦庭（1888－1968年），又名干庭，字缶硕，宜兴人，现代最著名的紫砂刻画装饰家。工楷、草、隶、篆各体书法，以篆隶见长。绘画以山水花鸟为主，梅兰竹菊为常见题材。装饰手法大多是兼工带写，设计画面以吉祥和寓意性者居多。刀法熟练，诗词图画随意刻绘，自成章法。且左右手都能书画雕刻，功夫独到，自成风格。
吴云根 （1892－1969年），原名芝菜，宜兴蜀山人，现代著名制名家。擅长塑器造型，艺术风格朴实稳重，尤爱以竹为题材，其大型竹提壶、竹段壶等作品，既实用又美观，为紫砂壶爱好者所珍。
裴石民 （1892－1979年）原名德民，宜兴蜀山人，现代紫砂名家，有“陈鸣远第二”之称。早年即从事紫砂工艺，20年代曾在上海专事仿制紫砂古器，颇负盛名。善制水亟、杯盘和炉鼎等器，造型典雅别致，带有铜器敦厚稳重之特点。曾为储南强所藏之供春树瘿壶配盖，为项圣思桃杯配托。其制壶光素花货类均作，尤以像真果品最佳。
王寅春 （1897－1977年），宜兴上袁村人，现代制作筋纹器茶壶的名家。自幼习紫砂工艺，艺成后至上海专事仿制紫砂古器，见识甚广。中年则制小壶。善制各类方、圆器及筋纹器茶壶，造型雍容大方，浑厚端庄，色泽润和，线条纹理清晰，口盖准缝严密，而筋纹器茶壶吻合紧密度尤为出色。
朱可心 （1904－1986年），原名凯长，宜兴蜀山人。自取“可心”为名，意为“虚心者可师也”。现代著名的紫砂陶艺家、制壶名家。擅长紫砂器造型，刻意求新，风格独特，尤善以龙、云、松、竹、梅为题材的创作。名作“云龙鼎”参加1932年美国芝加哥博览会，荣获“特级优奖”。他的许多作品为博物院和知名人士所珍藏。
顾景舟 又名景舟，1913年生于宜兴上袁村，当代最杰出的紫砂陶艺家，工艺美术大师。他从艺五十余载，一直保持严谨的创作作风，功力深厚，技艺精湛，作品富有浓郁的东方艺术特色。对紫砂历史的研究和传器鉴赏也有较高的造诣。代表作品有提璧茶具、此乐壶、仿古如意壶等，其壶艺成就可与明代进大彬相等齐。被海内外誉为“一代宗师”、“壶艺泰斗”。
蒋蓉 别号林凤1919年生于宜兴潜洛村，当代著名紫砂陶艺家、工艺美术大师。她出生于陶业世家，自幼习艺，善于将动物、植物、花景等自然界形体，经过艺术提炼、创造，自如运用于作品之中。她施艺精细，追求色彩效果，作品惟妙惟肖，生意盎然，形成独特的艺术风格。代表作品有荷花壶、万寿壶、枇杷等，其壶艺成就可与清代杨凤年相媲美。
王石耕 又名长耕，1922年生于宜兴上袁村，王寅春之子。工艺美术师。自幼随父学艺，制陶功底扎实。1958年进宜兴紫砂工艺厂工作并培训徒工，1981年起负责技术督导工作。其作品方圆规矩，施艺严谨，颇具古朴之风，以筋纹器见长。代表作品有九头高寿梅桩茶具、五头贵方茶具、长乐壶、永寿壶、展龙壶、鹏程万里壶等。
邵盘洪 1926年生于宜兴上袁村紫砂陶艺世家。工艺美术师。自幼受紫砂艺术熏陶，十六岁随母学艺制壶，二十岁前后师从顾景舟、王寅春，设计创作功力较深，技艺全面，以制作筋纹器、光货为主，作品受到港台客商欢迎。1990年曾参加为上海名画家朱屺瞻特制百岁面寿壶，甚获好评。现工作于宜兴紫砂工艺四厂。代表作品有仿古壶、束带壶、葵蜂嚼壶、花蓝壶、牡丹仙壶等。
2008-1-14 20:36 回复
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高德芝 1930年生于宜兴。自幼习紫砂陶艺，从师现代著名艺人王寅春。1960年退休续艺于紫砂工艺四厂，得顾景舟、顾绍培、王石耕、沈汉生等艺师指点并合作，星光壶、东西组壶等作品曾多次获荣誉证书，且为中国茶叶博物馆、上海铁画轩及中外收藏家珍藏。
徐汉棠 1932年生于宜兴蜀山紫砂世家。高级工艺美术师。1948年拜名师顾景舟学艺，为顾老第一弟子，得其真传。1975年入中央工艺美术学院陶瓷系进修。制壶技艺功底扎实，能入古而化新，施艺独具匠心，品格高雅。现任宜兴紫砂工艺二厂总工艺师。其代表作品有：四方开片冰纹壶、上六茶具、石瓢壶、十五头嵌银丝咖啡具等。精品佳作多次被国内外著名博物院收藏。
张守智 1932年生于河北平泉。现任北京中央工艺美术学院陶瓷系教授。1951年进入中央工艺美术学院工艺美术系修读陶瓷专业。1965年至今，一直致力于研究中国传统陶瓷艺术和现代日用陶瓷的创作设计。1975年以来，与多位宜兴紫砂工艺师合作创制多款提梁壶式，造型风格简练。作品多次参加国内外展览。曾获全国陶瓷美术创作设计奖和萨格拉布国际陶瓷展览会荣誉奖。代表作品有紫泥折肩提梁壶（汪寅仙合作）、紫泥扁方提梁壶（周桂珍合作）、紫砂扁圆提梁壶（张红华合作）、黑泥扁圆提梁壶（丁洪顺合作）、帆壶（张红华合作）、智华提梁壶具（周定华合作）。
邵新和 笔名邵业，1935年生于宜兴紫砂世界。工艺美术师。1956年跟著名陶刻家任淦庭学艺。1980年到紫砂二厂，为培养陶刻人材作出了贡献。近年来致力于花货茗壶的创作设计，时有新品推出。代表作品有：虎泉壶、石榴壶、石灵壶、金猴望月壶等。
徐勇良 号老良、云破，1935年生于浙江海宁。1960年毕业于浙江美术学院。现为上海油画雕塑院高级美术师，香港锦锋公司艺术顾问。60年代初因喜爱釉色变化而走上陶瓷创作新路，从此作品时有问世，尤以佛像、观世音菩萨居多，给大众的是仁爱和慈悲的形象，将美的艺术形象和宗教信仰合而为一。70年代涉足紫砂壶，饶有趣味，为国内外陶艺爱好者和收藏家作珍藏。代表作品有学塔壶、太平壶等。
顾道荣 1935年生于宜兴潜洛村。工艺美术师。自幼跟母亲学做茶壶，从小热爱紫砂。50年代初期在蜀山南街帮毛顺兴陶器店做坯。1955年进蜀山紫砂生产合作社，并得到顾景舟、朱可心、蒋蓉等名师指点，技艺博采众长，其佳作颇具现代名家蒋蓉之风骨，兼得清代陈鸣远、陈子畦的神韵。1987年到宜兴紫砂三厂工作。1990年曾为上海名画家朱屺瞻特制百岁百寿壶，甚获好评。代表作品有松龄鹤寿壶、鱼罩壶、红梅绿竹壶等。
韩美林 1936年生于山东济南。1960年毕业于中央工艺美术学院。擅长画动物，用笔洗练，构图别致，捕捉形象生动活泼，栩栩如生，深受中外人士喜爱。近年来兼作紫砂陶器，并创建韩美林紫砂陶器，并创建韩美林紫砂工作室。制器造型流美典雅，成为著名的紫砂壶设计专家。代表作品有：此乐壶（顾就舟合作）、美提壶（顾景舟合作）、双竹提梁壶（汪寅仙合作）、宏光壶（江建祥合作）、长春壶（吴亚亦合作）、朱泥凤形圆珠壶（周桂珍合作）、黑泥夹砂直身圆壶（周桂珍合作）。
五三大 1936年生于宜兴上袁村的紫砂世家，王寅春之子。助理工艺美术师。其壶艺继承了王寅春的特色，颇具个性，善制方货，线条清晰、严密，且形象鲜明，气质高雅。1990年为上海名画家朱屺瞻特制百岁百寿壶，甚获好评。曾工作于紫砂三厂。代表作品有四件福禄寿方壶、济公三宝壶等。
李昌鸿 1937年生于宜兴，高级工艺美术师。师从顾景舟学艺，1983年参加中央工艺美术学院陶瓷造型制图班。现任宜兴紫砂工艺厂技术副厂长。代表作“九件竹简茶具”（与沈巨华合作、沈汉生陶刻）获1984年莱比锡国际博览会金奖；“丙寅大吉”（与徐秀棠合作）获1986年中国陶瓷创作设计评比一等奖。
徐秀棠 1937年生于宜兴蜀山紫砂世家，徐汉棠之胞弟。工艺美术大师。幼年随父徐祖纯学艺，1954年师从著名陶刻家任淦庭，后又得大师顾景舟教导。1958年进中央工艺美术学院“泥人张”（张景祜）工作室学习民间雕塑。对中国古代陶瓷艺术史有较深的研究，一直致力于陶刻、雕塑及壶艺创作，并逐步形成其独特风格，是紫砂史上难得的全才。1996年1月接受联合国教科文组织、中国民间文艺家协会联合授予的“民间工艺美术家”荣誉将牌及资格证书。曾任宜兴紫砂工艺二厂副厂长。代表作品有“丙寅大吉”集锦、陶塑、“雪舟学艺”、“坐八怪”，均获历届陶瓷创作设计评比一等奖。
